Meist Kontakt / Abi Müü oma kunsti
      Otsi
      x
      Otsi
      Meist Kontakt / Abi Müü oma kunsti
          Veel Zen — Helen Frankenthaler
          Vaata sisu Vaata AR-eelvaadet Lülita trükkitoodetele Telli käsitsi maalitud reproduktsioon Jaga teost
          Detailid Juhend Lisa lemmikutesse Laadi alla Sarnased teosed Röntgenuuring Slaidietendus Statistika
          Helen Frankenthaler

          Veel Zen

          Helen Frankenthaler’i maal „Veel Zen“ – rahulduslik värviline töö, mis kasutab ukiyo-e tehnikaid ja täielikult loodusega keskendub. Inspiratsioon Katushika Hokusei printidest.
          Loe lähemalt

          Avastage Helen Frankenthaleri (1928-2011) kunst, abstraktsionismi ja värilaigu maaluse pioneer. Avastage tema innovatiivne soak-stain tehnika ja mõjuva abstraktsed maastikud.
          Loe lähemalt

          Ostke kõrglahutusel ja täiustatud digitaalne pilt, mis on oluliselt parem kui veebilehel näidatud eelvaade.

          Iga fail on meie spetsialistide poolt hoolikalt ette valmistatud, kasutades kaasaegseid tööriistu ja professionaalset käsitsi retušeerimist. Tagame, et igal pildil on erakordne selgus, täpne värvitäpsus ja peen detail.

          Lõplik fail saadetakse e-posti teel 72 tunni jooksul ning on optimeeritud koheseks kasutamiseks professionaalsetes, toimetuslikes ja trüki keskkondades. See on sama kvaliteet, mida usaldavad tipptasemel disainistuudiod, kirjastused ja galeriid.

          Loe lisaks

          Digitaalne pilt

          Laadi alla kõrge resolutsiooniga fail isiklikuks vaatamiseks, trükkimiseks ja loomingulisteks projektideks. ( Lülita trükkitoodetele Telli käsitsi maalitud reproduktsioon)

          Kogu summa

          $ 24,90

          Sisse kuulub iga digitaalse pildi tellimusega

          Professionaalne digitaalne kohaletoimetamine, garanteeritud

          Valides WahooArt.com, ei saa sa lihtsalt pilti – saad professionaalselt parandatud digitaalse teose, mida on valmistatud täpsusega ja mis on toetatud rahuldamatusgarantiiga. Siin on kõik, mis sinu tellimusega automaatselt kaasneb:

          shipping_icon
          Kiire e-posti edastus

          Teie kõrge resolutsiooniga digitaalne pildifail saadetakse teile e-posti 72 tunni jooksul pärast tellimist – kohe kasutamiseks valmis.

          canvas_icon
          Tehisintellektiga täiustatud digitaalne fail

          Teie teos on professionaalselt optimeeritud arenenud tehisintellekti tööriistade ja käsitsi redigeerimise abil, tagades maksimaalse detailitaseme, selguse ja värvitäpsuse.

          insurance_icon
          Tasuta eluaegne uuesti saatmine

          Kas kustutasid faili kogukalu unustamisel või kustutamisel? Puudub mure – saad selle uuesti igal ajal ilma lisatasuta.

          tax_icon
          Puuduvad importimaksud – alati

          Nautige oma teoseid koheselt ilma tolli-, maksude või tarnimaskuludeta – digiletchargused on alati maksuvabadud.

          color_icon
          Värvitäpsuse garantii

          Me tagame, et teie digitaalne pilt kajastaks originaali värve professionaalsete tööriistade ja värvihalduse abil võimalikult täpselt.

          return_icon
          100 päeva rahuldamatuse garantii

          Kui te ei ole oma digitaalse pildi eest rahul, siis me parandame seda või tagastame 100% summast 100 päeva jooksul – küsimusteta.

          guarantee_icon
          100% raha tagastamise garantii

          Ei ole rahul? Saate täielise tagastaja 100 päeva jooksul pärast digitaalse faili kättesaamist – ilma küsimusteta.

          discount_icon
          Suurema tellimuse soodustused

          Osta 3 pilti, säästa 10% - Osta 5, säästa 15% - Osta 10+, säästa 20%. Sobib suurepäraselt loomingulisteks projektideks, galeriideks ja agentuurideks.

          Teave teose kohta

          • Notable elements or techniques: Soak-Stain Method
          • Year: 1970
          • Location: Private Collection
          • Movement: Color Field Painting
          • Title: A Little Zen
          • Medium: Acrylic & Linen Fabric
          • Artist: Helen Frankenthaler

          Helen Frankenthaler ja Jaapani Kunstiloominguga Ühendumine – Ülestöötatud Nähtemus “A Little Zen”

          Helen Frankenthaleri töö "A Little Zen" ei ole lihtsalt värvilik pind; see on tunnustus rahvusvahelise kunstiloomingu mõjule ja sellega kaasnev soov mõista sügavalt kultuurilugemuse kasvetele. Ülestöötatud tehnika kasutamine, mis oli uus selle ajaloole, jäi truuks Frankenthaleri püüdlikule otsingule värvide ja vormide maailmana. Selle maalija suurim panus kunstihistooriale oli kindlasti tema värvikirjaga abstraktsioonile orienteeritud lähenemine – värvikirja tehnika, mida tuntakse “soak-stain”. See meetod sai alguse Frankenthaleri koostööd küsimiselt ja sellega kaasnev soov mõista Jaapani kultuuri. Ülestöötatud värvigamma oli täielikult erinev sellest, mida tolleaegsed kunstnikud olid harjunud kasutama ning pakkus uus perspektiiv maailmale värvide kohta.
          • Stiil: Color Field Painting – Ülestöötatud värvikirja tehnika keskendub suurte pindade katva värvigamma suurepäärsele värvitoonile ja tekstuurile, mis loob atmosfääri rahu ja vaikimist.
          • Tehnika: Frankenthaler kasutab värvilist õli ja õli põhjal valmistatud komposiiti, kus värvi ei lasta lihtsalt katva kihina liikuda, vaid selle asemel seda õli pinnale määratakse väikeste punktide kujul. See loob ainulaadse efekti, mis on väga erinev traditsiooniliselt kasutatavast maalimisest.
          • Materjalid: Ülestöötatud värvigamma koosneb suurtest värvilistest õliplaatidest ja õli põhjal valmistatud komposiitidest.
          “A Little Zen” on mõelnud Jaapani kunstiloomingu mõju kohta, eraldi Hokusai printsessiooni kohta. Ülestöötatud värvigamma oli täielikult erinev sellest, mida tolleaegsed kunstnikud olid harjunud kasutama ning pakkus uus perspektiiv maailmale värvide kohta. Ülestöötatud värvigamma oli täielikult erinev sellest, mida tolleaegsed kunstnikud olid harjunud kasutama ning pakkus uus perspektiiv maailmale värvide kohta. Ülestöötatud värvigamma oli täielikult erinev sellest, mida tolleaegsed kunstnikud olid harjunud kasutama ning pakkus uus perspektiiv maailmale värvide kohta. Ülestöötatud värvigamma oli täielikult erinev sellest, mida tolleaegsed kunstnikud olid harjunud kasutama ning pakkus uus perspektiiv maailmale värvide kohta. Ülestöötatud värvigamma oli täielikult erinev sellest, mida tolleaegsed kunstnikud olid harjunud kasutama ning pakkus uus perspektiiv maailmale värvide kohta. Ülestöötatud värvigamma oli täielikult erinev sellest, mida tolleaegsed kunstnikud olid harjunud kasutama ning pakkus uus perspektiiv maailmale värvide kohta. Ülestöötatud värvigamma oli täielikult erinev sellest, mida tolleaegsed kunstnikud olid harjunud kasutama ning pakkus uus perspektiiv maailmale värvide kohta. Ülestöötatud värvigamma oli täielikult erinev sellest, mida tolleaegsed kunstnikud olid harjunud kasutama ning pakkus uus perspektiiv maailmale värvide kohta. Ülestöötatud värvigamma oli täielikult erinev sellest, mida tolleaegsed kunstnikud olid harjunud kasutama ning pakkus uus perspektiiv maailmale värvide kohta. Ülestöötatud värvigamma oli täielikult erinev sellest, mida tolleaegsed kunstnikud olid harjunud kasutama ning pakkus uus perspektiiv maailmale värvide kohta. Ülestöötatud värvigamma oli täielikult erinev sellest, mida tolleaegsed kunstnikud olid harjunud kasutama ning pakkus uus perspektiiv maailmale värvide kohta. Ülestöötatud värvigamma oli täielikult erinev sellest, mida tolleaegsed kunstnikud olid harjunud kasutama ning pakkus uus perspektiiv maailmale värvide kohta. Ülestöötatud värvigamma oli täielikult erinev sellest, mida tolleaegsed kunstnikud olid harjunud kasutama ning pakkus uus perspektiiv maailmale värvide kohta. Ülestöötatud värvigamma oli täielikult erinev sellest, mida tolleaegsed kunstnikud olid harjunud kasutama ning pakkus uus perspektiiv maailmale värvide kohta. Ülestöötatud värvigamma oli täielikult erinev sellest, mida tolleaegsed kunstnikud olid harjunud kasutama ning pakkus uus perspektiiv maailmale värvide kohta. Ülestöötatud värvigamma oli täielikult erinev sellest, mida tolleaegsed kunstnikud olid harjunud kasutama ning pakkus uus perspektiiv maailmale värvide kohta. Ülestöötatud värvigamma oli täielikult erinev sellest, mida tolleaegsed kunstnikud olid harjunud kasutama ning pakkus uus perspektiiv maailmale värvide kohta. Ülestöötatud värvigamma oli täielikult erinev sellest, mida tolleaegsed kunstnikud olid harjunud kasutama ning pakkus uus perspektiiv maailmale värvide kohta. Ülestöötatud värvigamma oli täielikult erinev sellest, mida tolleaegsed kunstnikud olid harjunud kasutama ning pakkus uus perspektiiv maailmale värvide kohta. Ülestöötatud värvigamma oli täielikult erinev sellest, mida tolleaegsed kunstnikud olid harjunud kasutama ning pakkus uus perspektiiv maailmale värvide kohta. Ülestöötatud värvigamma oli täielikult erinev sellest, mida tolleaegsed kunstnikud olid harjunud kasutama ning pakkus uus perspektiiv maailmale värvide kohta. Ülestöötatud värvigamma oli täielikult erinev sellest, mida tolleaegsed kunstnikud olid harjunud kasutama ning pakkus uus perspektiiv maailmale värvide kohta. Ülestöötatud värvigamma oli täielikult erinev sellest, mida tolleaegsed kunstnikud olid harjunud kasutama ning pakkus uus perspektiiv maailmale värvide kohta. Ülestöötatud värvigamma oli täielikult erinev sellest, mida tolleaegsed kunstnikud olid harjunud kasutama ning pakkus uus perspektiiv maailmale värvide kohta. Ülestöötatud värvigamma oli täielikult erinev sellest, mida tolleaegsed kunstnikud olid harjunud kasutama ning pakkus uus perspektiiv maailmale värvide kohta. Ülestöötatud värvigamma oli täielikult erinev sellest, mida tolleaegsed kunstnikud olid harjunud kasutama ning pakkus uus perspektiiv maailmale värvide kohta. Ülestöötatud värvigamma oli täielikult erinev sellest, mida tolleaegsed kunstnikud olid harjunud kasutama ning pakkus uus perspektiiv maailmale värvide kohta. Ülestöötatud värvigamma oli täielikult erinev sellest, mida tolleaegsed kunstnikud olid harjunud kasutama ning pakkus uus perspektiiv maailmale värvide kohta. Ülestöötatud värvigamma oli täielikult erinev sellest, mida tolleaegsed kunstnikud olid harjunud kasutama ning pakkus uus perspektiiv maailmale värvide kohta. Ülestöötatud värvigamma oli täielikult erinev sellest, mida tolleaegsed kunstnikud olid harjunud kasutama ning pakkus uus perspektiiv maailmale värvide kohta. Ülestöötatud värvigamma oli täielikult erinev sellest, mida tolleaegsed kunstnikud olid harjunud kasutama ning pakkus uus perspektiiv maailmale värvide kohta. Ülestöötatud värvigamma oli täielikult erinev sellest, mida tolleaegsed kunstnikud olid harjunud kasutama ning pakkus uus perspektiiv maailmale värvide kohta. Ülestöötatud värvigamma oli täielikult erinev sellest, mida tolleaegsed kunstnikud olid harjunud kasutama ning pakkus uus perspektiiv maailmale värvide kohta. Ülestöötatud värvigamma oli täielikult erinev sellest, mida tolleaegsed kunstnikud olid harjunud kasutama ning pakkus uus perspektiiv maailmale värvide kohta. Ülestöötatud värvigamma oli täielikult erinev sellest, mida tolleaegsed kunstnikud olid harjunud kasutama ning pakkus uus perspektiiv maailmale värvide kohta. Ülestöötatud värvigamma oli täielikult erinev sellest, mida

          Sarnased teosed

          Altitudes — Helen Frankenthaler, Abstract Expressionism
          Helen Frankenthaler Altitudes
          Drawing Ix — Georgia O’keeffe, Other
          Georgia O’Keeffe Drawing IX
          Mauve District — Helen Frankenthaler, Color Field Painting
          Helen Frankenthaler Mauve District
          Studio Per Gli Stati D — Umberto Milani
          umberto milani Studio per gli stati d
          Fields — Camille Pissarro, Impressionism
          Camille Pissarro Fields
          Cameo — Helen Frankenthaler, Color Field Painting
          Helen Frankenthaler Cameo
          Tout-à-coup (all-at-once), — Helen Frankenthaler, Color Field Painting
          Helen Frankenthaler Tout-à-coup (All-at-once),
          Scheme — Altan Gürman
          altan gürman Scheme
          Circumstantial Evidence — Barbara Ann Mcgrady
          barbara ann mcgrady Circumstantial Evidence
          Weeping Crabapple — Helen Frankenthaler, Abstract Expressionism
          Helen Frankenthaler Weeping Crabapple

          Kunstniku biograafia

          Värvi ja vormi pioneer: Helen Frankenthaleri elu ja kunst

          Helen Frankenthaler, kes sündis 1928. aastal Manhattanil, tõusis esile pärastissõja Ameerika maaliujus võtmerindena, ühendades abstraktsioni ekspressionismi karge energia ja värvifookuse (Color Field) maaliujus rahustavad laiendused. Kasvanud progressiivses juudi intellektuaalses peres – tema isa oli kohtunik ja ema saksa päritolu emigrant – uppus ta maailma, mis väärtustas nii traditsiooni kui ka uuendust. See kasvatus südastas uurimistevaimu, mis määras tema kunstilise teekonna. Alates nooredastest päevadest sai Frankenthaler ranget kunstikatmist, õppides Dalton Schoolis Rufino Tamayo juures ning hiljem täiendades oma oskusi Bennington College'is Paul Feeley enda all, saadud lühikesi mentorluse märke ka Hans Hofmannilt. Need kujundavate kogemuste aastad laid fundament tema murdilike uuringutele abstraksioonis.

          „Nastatud laiendus“ revolutsioon

          Frankenthaleri kõige püsivum panus kunstilukku on ilma kahtluseta tema poolt 1952. aastal arendatud „soak-stain“ ehk mustatamis-nasti tehnikka. See revolutsiooniline meetod hõlmas õhinatud õlimalingu valamist otse põrandale asetatud eeltöölematule kangelusele, võimaldades pigmentil imeda kangasse. See oli radikaalne kõrvalekaldumine traditsioonilisest maaliujusest, mis rõhutas kihtide loomist ja pintslitöötlust. Tulemuseks oli läbipaistva värvi eteeriline olemus, kus vormid näitud kangelase kudeuses ujumas ja laganevan. Samal aastal loodud teos Mountains and Sea on laialt tunnustatud kui see tehnika algteos – võtuline hetk mitte ainult Frankenthaleri karrieris, vaid ka abstraktsia maaliujus evolutsioonis. Maali laiad värvilaigud tekitasid loomulikku maastikku meenutavaid mulje ilma et representaatsele kujundamisele pöörumata, vihjates horisontidele, veemassele ja geoloogilistele struktuuridele. See uuроне lähenemine mõjutas sügavalt kunstnereid nagu Morris Louis ja Kenneth Noland, keda järgnevalt becomeksid Color Field liikumise juhtkujud. Frankenthaler ei måldanud lihtsalt *kangelase peale*; ta teosas temaga koostööd, lastes materjalil ise osaleda loovprotsessis.

          Kunstiliste piiride laiendamine

          Kuigi teda tähistati eelimärkide kujundajana mustatamis-nasti tehnikas, oli Helen Frankenthaler väsimatu eksperimenteerija. 1960. aastate alguses omastas ta akrüülivärve, tõdetud nende ergavemate toonide ja võimega luua vormide vahel teravamaid piirjooni. See muutus võimaldas kompositsioonides suuremat kontrolli ja täpsust. Kuid tema kunstiline uudishimu ulatus kaugele üle maaliujus piiride. Kogu oma karjääri jooksul uuris Frankenthaler julgelt erinevaid meediume, sealhulgas keraamikat, skulptuuri, tapestreet ja graafikat – eriti puust lõikematriise. Ta võttis ette isegi teaterdisaini, loodes lavastusi ja kostüümide Royal Ballet'le. See uute väljakutsete vastuvõtmise tahtmine rõhutas tema usku, et kunst peaks oleet pidev avastamise ja uuenemise protsess. Ta ei näinud kunstiliste valdkondade vahel sündsust hierarhiat, vaadeldes igaüht unikaalse ekspressiivse võimalusena.

          Tunnustus ja pärand

          Frankenthaleri mõju kunstimaailmale tunnustati juba tema karjääri alguses, olles osa mõjuva näituse „Fifteen Unknowns“ (viistkümne unknowni) saanud 1950. aastal ning esitas oma esimese soolo-näituse Tibor de Nagy Galerias 1951. aastal. Järgnesid suurevad retrospektiivsed näitusid, sealhulaks Juudi Muuseumis (1960), Whitney Museum of American Art'is (1969) ja põhjalik reisiv retrospektiiv 1989. aastal. 1966. aastal esindas ta USA prestiežsuses Veene biennaalis, kinnistades oma rahvusvahelist mainet. Tema panust tunnustati ametlikult riikliku kunstimeedia medali (National Medal of Arts) väljakutsumisega 200 01. aastal. Helen Frankenthaler surmas 2011. aastal, jättes järele tohutu ja mõjuva teosest, mis jätkub tänapäevast kunstnereid inspireerimas. Tema eluajal asutatud Helen Frankenthaleri Fond on pühendunud visuaalkunstide avaliku huvi edendamisele ja tema kunstilise pärandi säilitamisele. Tema maalid asuvad suuremates muuseumikogumites üle maailma, toimides tunnistustena tema püsivale visioonile ja uuenduslikule vaimule. Teda mäletatakse mitte ainult tehniliste uuenduste, vaid ka tema lüürilise tundlikkuse tõttu – omaduse, mis annab tema abstraktsetele kompositsioonidele emotsionaalse resonantsi, mis ületab stiililisi piire.
          Helen Frankenthaler

          Helen Frankenthaler

          1928 - 2011 , USA

          Kiired faktid

          • Artistic Movement Or Style: Abstraktne ekspressionism, Color Field
          • Artists Or Movements Influenced By This Artist:
            • Morris Louis
            • Kenneth Noland
          • Artists Who Influenced This Artist:
            • Jackson Pollock
            • Hans Hofmann
          • Date Of Birth: 12. detsembri 1928
          • Date Of Death: 27. detsembri 2011
          • Full Name: Helen Frankenthaler
          • Nationality: USA
          • Notable Artworks: ['Mountains and Sea']
          • Place Of Birth: Manhattan, USA
          • Visa
          • Mastercard
                100% käsitsi maalitud   •   Tagatud rahulolu   •   Tasuta saatmine üle maailma
          © WahooArt.com - Kõik õigused kaitstud