Jens Wang

Una vita tra colore e scenografia

Jens Waldemar Wang vide la luce il 11 marzo 1859 a Fredrikstad. I suoi primi anni non furono trascorsi dinanzi a una tela, bensì immersi nei ritmi del commercio di Kristiania, un percorso che decise infine di abbandonare per inseguire una vocazione differente. Giunto nel 1882 alla scuola reale di disegno, trascorse tre anni affinando lo sguardo e dipingendo al fianco di Christian Krohg. Questo periodo di studi lo avvicinò profondamente alle trame di luce e pigmento che avrebbero caratterizzato la sua opera matura.

Nel 1885, il richiamo di Parigi lo condusse all'Académie Julian dove, sotto la supervisione di Bouguereau, apprese la disciplina del pennello. I suoi viaggi furono frequenti e spesso lo riportarono in Francia per soggiorni di studio che permisero alle sue tecniche di rimanere in sintonia con le evoluzioni moderne. Questi anni trascorsi all'estero gettarono le basi per una carriera destinata a spostarsi dal cavalletto alla scala molto più vasta del teatro.

Il teatro e il pennello

Sebbene molti lo ricordino per i suoi dipinti, Wang trovò uno scopo duraturo al servizio della scena. Intraprese la professione di pittore teatrale, prima presso il Christiania Theater e successivamente al National Theatre, dove ricoprì il ruolo di capo del servizio decorativo dal 1899 al 1918. Le sue mani furono impegnate nell'allestimento di scenografie e decorazioni per le opere di Ibsen e Bjørnson. Affrontò questi compiti di grande portata con un focus energico, assicurando che il mondo visivo del palcoscenico evolvesse di pari passo con le moderne esigenze tecniche.

La sua produzione fu estremamente varia, spaziando da piccole opere esposte alle esposizioni autunnali a significativi progetti grafici. Tra i suoi lavori più degni di nota si annoverano:

• Fjøsidyl (1888)
• Good Friends (1886)
• Aftersummer (1889), opera che ricevette una menzione d'onore
• Una pubblicazione del 1925 contenente 24 illustrazioni per Peer Gynt

Gli ultimi anni a Oslo

L'opera di Wang fu contraddistinta da un certo vigore cromatico e da una vivacità nello stile pittorico. Si mosse nel mondo dell'arte con una comprensione pratica sia delle belle arti che dell'ingegneria teatrale, rivolgendosi spesso a luoghi come Rothenburg per nuovi studi. La sua presenza nella scena artistica norvegese fu palpabile sia attraverso le opere esposte in mostra, sia grazie al suo lavoro essenziale dietro le quinte del teatro.

Rimase a Oslo fino alla morte, avvenuta il 28 maggio 1926. Lasciò in eredità un patrimonio di superfici dipinte, destinate sia alle pareti delle gallerie, sia progettate per svanire nell'ombra di una rappresentazione teatrale.