L'opera d'arte visualizzata in questa pagina è protetta dalle leggi sul diritto d'autore, il che significa che non possiamo legalmente creare o vendere una riproduzione identica. Tale protezione è garantita da accordi internazionali quali la Convenzione di Berna e dalle leggi nazionali, incluse quelle stabilite da Legge sul copyright degli Stati Uniti - Titolo 17. Tutti i diritti riservati. Le immagini presenti su questo sito sono protette da copyright e non possono essere riprodotte o utilizzate senza l'autorizzazione scritta di WahooArt.com o dei rispettivi proprietari del copyright.
Come alternativa rispettosa e legale, offriamo opere d'arte personalizzate e dipinte a mano, ispirate all'originale. I nostri artisti esperti e professionisti studiano con cura lo stile, l'atmosfera e l'essenza artistica dell'opera originale per creare un pezzo nuovo e unico che evochi la stessa emozione, pur rimanendo una creazione originale a pieno titolo.
Questo metodo è pienamente conforme alle normative sul diritto d'autore poiché non prevede la copia o la duplicazione dell'opera protetta. Si tratta invece di una rielaborazione creativa: un nuovo dipinto che trae ispirazione dall'originale, senza tuttavia esserne identico.
Olio su tela dipinto a mano nelle tue dimensioni e con la tua cornice, realizzato su ordinazione dai nostri artisti. ( Passa alle stampe
Passa all'immagine digitale)
Scegli tra le nostre dimensioni predefinite, che rispettano le proporzioni originali dell'opera d'arte.
Inserisci la larghezza e l'altezza di cui hai bisogno, per adattarle alla tua cornice o alla tua parete. Trattandosi di un'opera dipinta a mano, in caso di dimensioni con una forma differente, l'artista può dipingere un po' più oltre i bordi dell'immagine o ritagliare leggermente — la scelta spetta a te. Ti invieremo un mockup digitale da approvare prima che la pittura abbia inizio. L'immagine mostrata in questa pagina non rappresenta il risultato reale — solo il mockup lo fa.
Consegna in tutto il mondo () in 3/4 settimane anziché nelle normali 5 settimane. (16 Ottobre). Nessun compromesso sulla qualità.
Two Triangles within a Square #2
Dimensioni della riproduzione
Robert Mangold (nato nel 1937) è un pittore minimalista americano molto influente, celebrato per il suo approccio innovativo alla forma e al colore. Il suo lavoro sfida i confini tradizionali della pittura, enfatizzando le idee concettuali sull'esecuzione materiale.
Nato a North Tonawanda, New York, Robert Mangold inizialmente studiò ingegneria prima di concentrarsi sull'arte. Ha conseguito una laurea in Belle Arti presso l'Università di Buffalo nel 1959 e un Master of Fine Arts presso la Yale University School of Art nel 1961.
Il percorso artistico di Mangold è iniziato con l'espressionismo astratto, ma si è rapidamente spostato verso il minimalismo nei primi anni '60. È stato significativamente influenzato da artisti come Kazimir Malevich, Piet Mondrian e Barnett Newman, che hanno esplorato l'astrazione pura e le forme ridotte. Il suo lavoro riflette anche una reazione contro l'intensità gestuale dell'Espressionismo Astratto, preferendo invece un approccio più contenuto e intellettuale.
Mangold è rinomato per i suoi teloni sagomati – dipinti che non sono rettangolari ma assumono forme irregolari o geometriche. Questa deviazione dalle strutture di supporto tradizionali è diventata un marchio di fabbrica del suo stile. I suoi dipinti tipicamente presentano:
Nel corso della sua carriera, Mangold ha prodotto diverse serie significative:
Il lavoro di Robert Mangold è stato ampiamente esposto in musei e gallerie in tutto il mondo. Ha ricevuto numerosi premi e onorificenze, consolidando la sua posizione come figura di spicco dell'arte contemporanea. Le sue opere sono conservate in importanti collezioni tra cui:
Robert Mangold ha svolto un ruolo cruciale nel plasmare lo sviluppo della pittura minimalista. La sua esplorazione dei teloni sagomati e dei campi di colore tenui ha ampliato le possibilità dell'arte astratta e ha sfidato le concezioni convenzionali della rappresentazione. Insieme ad artisti come Robert Ryman, rappresenta il nucleo della pittura minimalista, dando priorità alla rigorosità concettuale e alla riduzione formale. La sua influenza continua a farsi sentire dagli artisti contemporanei che lavorano con l'astrazione e le forme geometriche.
1937 - , United States of America