Tietoa meistä Ota yhteyttä / Ohje Myy taiteesi
      Hae
      x
      Hae
      Tietoa meistä Ota yhteyttä / Ohje Myy taiteesi
          Clock With Astronomical And Calendrical Dials — Gary Wragg
          Katso seinällä Esikatsele AR-tilassa Vaihda tulosteeseen Tilaa käsinmaalattu jäljennös Lähetä
          Tarkemmat tiedot Guide Lisää suosikkeihin Lataa kuva Samanlaisia kohteita Röntgenkuvaus Diaesitys Tilastot
          Gary Wragg

          Clock with Astronomical and Calendrical Dials

          Discover this ornate 16th-century masterpiece clock featuring intricate astronomical dials, a testament to craftsmanship you can bring home.
          Lue lisää

          Löydä no alternate name found (s. 1946) abstrakti taide. Brittimaalari tunnetaan Color Field -tyylistään ja merkittävistä panoksistaan sodanjälkeiseen abstraktioon. Wu Kwong Yun vaikutuksesta hänen teoksensa ovat maailmanlaajuisissa kokoelmissa.
          Lue lisää

          Osta korkearesoluutioinen, parannettu digitaalikuva, joka on laadultaan huomattavasti parempi kuin verkkosivuston esikatselu.

          Jokainen tiedosto valmistellaan huolellisesti omien asiantuntijoidemme toimesta käyttäen edistyneitä työkaluja ja ammattitaitoista manuaalista retusointia. Varmistamme, että jokaisessa kuvassa on poikkeuksellinen selkeys, tarkka värintoisto ja hienovaraiset yksityiskohdat.

          Lopputiedosto toimitetaan sähköpostitse 72 tunnin kuluessa, ja se on optimoitu välittömään käyttöön ammattimaisissa, toimituksellisissa ja painoympäristöissä. Laatu on sama, johon huipputason suunnittelustudiot, kustantajat ja galleriat luottavat.

          Lue lisää

          Digitaalinen kuva

          Lataa korkearesoluutioinen tiedosto henkilökohtaiseen näyttelyyn, tulostamiseen ja luoviin projekteihin. ( Vaihda tulosteeseen Tilaa käsinmaalattu jäljennös)

          Kokonaishinta

          $ 24,90

          Sisältyy jokaiseen digitaalisen kuvan tilaukseen

          Asiantunteva digitaalinen toimitus, laatu taattu

          Kun valitset WahooArt.com-palvelun, et saa vain kuvaa – saat ammattimaisesti viimeistellyn digitaalisen taideteoksen, joka on luotu tarkkuudella ja jonka takaa tulee tyytyväisyystakuu. Tässä on kaikki, mitä tilauksesi sisältää, automaattisesti:

          shipping_icon
          Nopea sähköpostitoimitus

          Saat korkearesoluutioisen digitaalisen kuvatiedostosi sähköpostiisi 72 tunnin kuluessa tilauksesta – valmiina käytettäväksi välittömästi.

          canvas_icon
          Tekoälyllä optimoitu digitaalinen tiedosto

          Teoksesi on optimoitu ammattimaisesti edistyneiden tekoälytyökalujen ja manuaalisen jälkikäsittelyn avulla, mikä takaa maksimaalisen yksityiskohtaisuuden, selkeyden ja väritarkkuuden.

          insurance_icon
          Ilmainen elinikäinen uudelleenlähetys

          Oletko vahingossa poistanut tai kadottanut tiedostosi? Ei hätää – lähetämme sen sinulle uudelleen milloin tahansa täysin maksutta.

          tax_icon
          Ei tuontimaksuja – koskaan

          Nauti taiteestasi välittömästi ilman tullimaksuja, veroja tai toimituskuluja – digitaaliset lataukset ovat aina verovapaita.

          color_icon
          Värintoiston tarkkuustakuu

          Varmistamme, että digitaalinen kuvasi vastaa alkuperäisiä värejä mahdollisimman tarkasti käyttämällä ammattilaistason työkaluja ja värinhallintaa.

          return_icon
          100 päivän tyytyväisyystakuu

          Jos et ole tyytyväinen digitaaliseen kuvaasi, muokkaamme sitä tai palautamme 100% hinnan 100 päivän kuluessa – kysymystä ei esitetä.

          guarantee_icon
          100% Rahat takaisin -takuu

          Et ole tyytyväinen? Saat täyden hyvityksen 100 päivän kuluessa digitaalisen tiedostosi vastaanottamisesta – kysymystä ei esitetä.

          discount_icon
          Suurtilaaja-alennukset

          Osta 3 kuvaa, säästä 10% - Osta 5, säästä 15% - Osta 10+, säästä 20%. Erinomainen valinta luoviin projekteihin, gallerioille ja toimistoille.

          The clock completed at the conclusion of an apprentice clockmaker’s long training was called a “masterpiece.” It was only after the guild’s acceptance of this expensive and challenging work that a craftsman could be qualified as a master and thus establish his own shop and sign his work. This clock, the earliest known signed and dated masterpiece, includes several astronomical and calendrical dials to provide time according to various systems. It is surmounted by a figure, possibly Minerva, the Roman goddess of wisdom, technical skill, and invention, identified with the Greek goddess Athena. In her right hand, she holds a church bell, and at her side stands a rooster. Before mechanical clocks were invented, the bell’s toll and the rooster’s morning crow traditionally kept time.Source: Vignon, Charlotte. The Frick Collection Decorative Arts Handbook. New York: The Frick Collection/Scala, 2015.

          Samankaltaisia teoksia

          The Peacock Clock — James Monroe Cox, Rococo
          James Monroe Cox The Peacock Clock
          George Washington Mantle Clock — Jacques Nicolas Pierre Francois Dubuc, Neoclassical
          jacques nicolas pierre francois dubuc George Washington Mantle Clock
          Moon’s Face Table Clock — Henrik Immanuel Wigström, Art Nouveau
          henrik immanuel wigström Moon’s face table clock
          Queen Charlotte — Thomas Mudge (horologist), Baroque Revival
          thomas mudge (horologist) Queen Charlotte
          Clock Face — André-charles Boulle, Rococo
          andré-charles boulle Clock face
          Table Clock With Astronomical And Calendrical Dials — David Mark Weber, Baroque, Decorative Arts
          david mark weber Table Clock with Astronomical and Calendrical Dials
          Table Clock With Orpheus Frieze — Albrecht Dürer, Northern Renaissance
          Albrecht Dürer Table Clock with Orpheus Frieze
          Longcase Equation Clock — Ferdinand Berthoud, Rococo
          Ferdinand Berthoud Longcase equation clock
          Mantel Clock — Elnathan Taber, Neoclassical Decoration
          elnathan taber Mantel Clock
          Clock — Laurent Ridel, Rococo
          laurent ridel Clock

          Taiteilijan elämäkerta

          Gary Wragg: Värien kutojja ja Wun kaiut

          Gary Wragg, joka syntyi High Wycomessa, Yhdistyneessä kuningaskunnassa vuonna 1946, on merkittävä hahmo sodanjälkeisen brittiläisen abstraktin taiteen maisemassa. Hänen työnsä, joka on syvällä juurtunut värikenttämaalauksen periaatteisiin ja saanut voimakkaita vaikutteita arvostetun Wu Kwong Yun opetuksista, resonoi hiljaisella intensiteetillä ja tutkii muodon luontaista kykyä herättää tunteita. Wraggin taiteellinen matka alkoi High Wycomen taidekoulussa (1ään-66) ja jatkui Camberwell School of Arts and Crafts -oppilaitoksessa (1966–69), huipentuen opintoihin Slade School of Fine Artissa (1969–71). Hänen uransa avautui vähitellen, ja sitä leimasivat tinkimätön omistautuminen valitulle tyylille sekä kasvava tunnustus brittiläisessä taidemaailmassa. Wraggin taiteellinen filosofia on erottamattomasti sidoksissa värikenttäliikkeeseen, joka oli keskeinen kehityskulku 1940- ja 50-luvuilla syntyneessä abstraktissa ekspressionismissa. Tämä lähestymistapa asettaa etusijalle värin, muodon ja sommittelun välisen suhteen – se on tietoinen hylkäys esittävästä kuvastosta puhtaan aistimuksen ja emotionaalisen resonanssin tutkimiseksi. Wu Kwong Yun vaikutus, arvostetun oppilaan, jonka opetukset korostivat meditatiivista harjoitusta ja taiteen hengellistä ulottuvuutta, on erityisen näkyvissä Wraggin myöhemmissä teoksissa. Yun painotus "wu wei" -tilan saavuttamiseen – vaivattoman toiminnan tilaan – näyttää läpäisevän Wraggin luomisprosessin, mikä johtaa maalauksiin, joilla on lähes hypnoottinen laatu. Tämä yhteys Wu Kwong Yuun on vakiinnuttanut hänen asemansa tyylin pääopettajana Euroopassa, varmistaen tämän ainutlaatuisen taiteellisen linjan jatkuvuuden ja evoluution.

          Tyyli ja vaikutteet: Väri, muoto ja abstraktion olemus

          Wraggin maalaukset tunnetaan harkitusta yksinkertaisuudesta ja liiallisten eleiden välttämisestä. Hän käyttää leveitä, pyyhkiviä siveltimenvetoja rakentaakseen värikerroksia – hyödyntäen usein rajoitettua palettia sinisen, vihreän, keltaisen ja punaisen sävyistä – jotka sulautuvat hehkuviksi kentiksi. Nämä kentät eivät ole pelkästään koristeellisia; ne toimivat tunteiden ilmaisun väylinä, kutsuen katsojaa uppoutumaan niiden syvyyksiin. Teokset eivät pyri esittämään mitään tiettyä, vaan pikemminkin välittämään tunnelmaa, mielentilaa tai olemisen tapaa. Hänen kankaidensa koko – usein suuriformaattia – voimistaa tätä upottavaa vaikutelmaa, kietomalla katsojan maalatun tilan sisään. Hänen työnsä ammentavat syvästi väriteorian periaatteista, ymmärtäen miten sävyt vuorovaikuttavat ja luovat visuaalista harmoniaa tai dissonanssia. Negatiivisen tilan harkittu käyttö edistää avoimuuden ja rauhan tunnetta, joka vallitsee monissa hänen maalauksissaan.

          Teokset ja näyttelyt: Matka kokoelmien halki

          Wraggin taidetta on esillä laajasti ympäri Yhdistynyttä kuningaskuntaa, mikä on vakiinnuttanut hänen asemansa arvostettuna äänenä nykyabstraktiossa. Hänen teoksiaan säilytetään merkittävissä kokoelmissa ympäri maailmaa, mukaan lukien Venäjän valtionmuseo Pietarissa, Taiteen museo Tallahasseessa, Floridassa, sekä lukuisissa maakunnallisissa, yritysten ja ulkomaisten julkisten kokoelmissa. Huomattaviin näyttelyihin kuuluvat esiintymiset Royal Academyssa (British Painting 1952–77), Sydneyn bieniaalissa (1982), RA Summer Exhibitionissa sekä John Moores -näyttelyssä Liverpoolissa. Yksinäisiä näyttelyitä on järjestetty Nicola Jacobsin (1982–6) ja Goldsmiths’ College Galleryn (1990) toimesta, ja Flowers East -galleriassa alkoi sarja vuonna 1996. Vuosina 1998 ja 2000 hän toimi taiteilija-residenttinä Montmiralin maalauskoulussa Ranskassa, jatkaen värien ja muotojen tutkimista tukevassa taiteellisessa yhteisössä.

          Yhteydet ja perintö: Wu-suvun perinteet

          Wraggin omistautuminen Wu Kwong Yun opetuksille on vahvistanut hänen roolinsa keskeisenä hahmona Wu-suvun tyylin säilyttämisessä ja laajentamisessa. Hänen vaikutuksensa ulottuu oman työnsä ulkopuolelle, muovaten lukemattomien taiteilijoiden toimintaa ympäri Eurooppaa. Meditatiivinen valmistautuminen, intuitiivinen siveltimen käyttö ja "wu wei" -tilan tavoittelu ovat tämän perinteen tunnusmerkkejä. Hänen sitoutumisensa tämän linjan vaalimiseen varmistaa, että Wu Kwong Yun opetusten periaatteet jatkavat resonointiaan abstraktin taiteen maailmassa sukupolvien ajan. Lisäksi hänen matkansa tapaamaan Jack Tworkovia ja Willem de Kooningiä Amerikassa 1970- ja 1980-luvuilla edustavat ratkaisevaa taiteellisen vaihdon ja inspiraation kautta, mikä laajensi hänen ymmärrystään abstraktiosta ja muovasi hänen omaa ainutlaattista tyyliään.

          Lisätietoja

          Lisätietoja Gary Wraggin työstä ja näyttelyistä löydät täältä:
          Gary Wragg

          Gary Wragg

          1946 - , Yhdistynyt kuningaskunta

          Pähkinänkuoressa

          • Artistic Movement Or Style: Abstrakti värikenttä
          • Artists Or Movements Influenced By This Artist:
            • Color field
            • Victor Pasmore
          • Artists Who Influenced This Artist: ['Wu Kwong Yu']
          • Date Of Birth: 1946
          • Full Name: Gary Wragg
          • Nationality: Brittiläinen
          • Notable Artworks: ['Erilaisia abstrakteja teoksia']
          • Place Of Birth: High Wycombe, UK
          • Visa
          • Mastercard
                100 % käsinmaalattuja   •   Tyytyväisyystakuu   •   Ilmainen toimitus maailmanlaajuisesti
          © WahooArt.com - Kaikki oikeudet pidätetään.