Tilaa käsinmaalattu jäljennös Siirry digitaaliseen kuvaan Lähetä
Tarkemmat tiedot Opas Lisää suosikkeihin Lataa kuva Samanlaisia kohteita Diaesitys Tilastot

Repetition Nineteen III

Explore the organic repetition of Eva Hesse's 1968 sculpture, capturing post-minimalist fragility and form; discover this evocative piece today.

Eva Hesse oli saksalaissyntyinen amerikkalainen veistoskolari, joka tunnetaan kokeellisista materiaaleista (latex, lasikuitu) ja postminimalistisesta tyylistä. Hänen teoksensa tutkivat haurauden, tunteiden ja naisellisuutta, jättäen pysyvän jäljen taiteeseen.

Giclée- ja taideprintit

Museolaatuisia giclée- tai kankaitaulun tulosteita nopealla tuotannolla ja joustavilla viimeistelyvaihtoehdoilla. ( Tilaa käsinmaalattu jäljennös Siirry digitaaliseen kuvaan)

Vakiokoko
mittatilaustyö
CM
INCH

Valitse valmiista mitoistamme sellaiset, jotka vastaavat teoksen alkuperäisiä mittasuhteita.

leveys
korkeus

Voit syöttää omat mitat sopiaksesi tiettyyn kehykseen tai tilaan. Jos valittu koko ei vastaa alkuperäisen kuvan mittasuhteita, rajaamme teosta tai laajennamme kuvaa peilatulla tai yhtenäisellä reunalla. Digitaalinen mallikuva lähetetään hyväksyttäväksi ennen tuotannon aloittamista.
Huomaathan, että näytöllä näkyvä esikatselu ei vastaa lopullista rajausta tai laajennusta. Vain mallikuva näyttää lopullisen sommittelun tarkasti.
Vaikka räätälöityjä kokoja on saatavilla, suosittelemme valitsemaan mitat valmiista listasta alkuperäisten mittasuhteiden säilyttämiseksi.

Maailmanlaajuinen toimitus () 2 viikossa tavallisen 4–5 viikon sijaan. (26 syyskuu)

why_choose_icon
Ilmainen pikatoimitus ympäri maailman
why_choose_icon
Korkealaatuinen pellavakangas
why_choose_icon
Kattava kuljetusvakuutus
why_choose_icon
Tulliveron palautustakuu
why_choose_icon
Takuu täydellisestä värien vastaavuudesta
why_choose_icon
100 päivän palautusoikeus valmistusvirhetapauksissa
why_choose_icon
100% rahat takaisin -takuu
why_choose_icon
Määräalennus saatavilla

Kokonaishinta

$ 68

reproduction

Repetition Nineteen III

Giclée- ja taideprintit

Replikaatin koko

-

Kokonaishinta

$ 68

Pikaista tietoa

  • Artistic style: Abstract sculpture
  • Medium: Resin or fiberglass
  • Artist: Eva Hesse
  • Movement: Post-Minimalism
  • Title: Repetition Nineteen III

Taidevisakysely

Jokaisessa kysymyksessä on vain yksi oikea vastaus.

Kysymys 1:
What is the primary aesthetic movement associated with Eva Hesse's work, such as 'Repetition Nineteen III'?
Kysymys 2:
What is the dominant color palette observed in the photograph of 'Repetition Nineteen III'?
Kysymys 3:
The forms in 'Repetition Nineteen III' are best described by which characteristic?
Kysymys 4:
What material is suggested for the sculpture's forms in 'Repetition Nineteen III'?
Kysymys 5:
The repetition in the sculpture is often interpreted to symbolize themes of:

The Echoes of Form: Exploring Eva Hesse's Repetition Nineteen III

To stand before Repetition Nineteen III is to encounter not merely an arrangement of objects, but a meditation on persistence and the beautiful imperfection of being. Eva Hesse’s work from this period pulses with a quiet, almost visceral energy. The sculpture presents a constellation of roughly hewn, organic forms resting upon a grounding plane of warm wood. These pieces, cast in a muted, pale green material—perhaps resin or fiberglass—reject the clean lines of industrial design for something far more intimate: the texture of natural decay and slow growth. There is an immediate sense of touchability here; one imagines running a hand over the uneven surfaces, tracing the subtle ridges that speak of time passing.

Materiality and the Organic Impulse

Hesse’s genius lay in her ability to elevate humble, yielding materials into profound statements. The forms themselves are profoundly curvilinear, eschewing any rigid geometry for shapes that suggest roots pushing through earth or stones weathered by unseen currents. This commitment to the organic is central to understanding the piece's emotional resonance. It speaks against the polished perfection often demanded by art history, embracing instead the beautiful vulnerability found in things that are incomplete, yielding, and inherently alive. The repetition across the composition—the recurrence of similar yet never identical shapes—creates a visual rhythm, a gentle pulse that draws the eye deeper into the arrangement.

A Context of Fragility and Memory

Understanding Hesse requires acknowledging the profound currents of her personal life and the artistic climate she navigated. Emerging from a background marked by displacement and deep personal loss, her art became an eloquent language for fragility itself. Repetition Nineteen III carries this weight; it is not a celebration of permanence, but rather a careful documentation of variation within a pattern. The slight asymmetry in the placement prevents the work from settling into predictable order, mirroring the unpredictable, yet deeply patterned, nature of memory and human experience.

Integrating Art into Living Space

For the collector or designer seeking an anchor piece that transcends mere decoration, this sculpture offers depth without demanding attention. Its muted palette—the soft green against the rich brown wood—allows it to harmonize with sophisticated interior schemes, whether minimalist modernism or organic contemporary design. When considering a reproduction of Repetition Nineteen III for your space, consider its role as a focal point that encourages contemplation. It whispers stories of process and time, inviting viewers to slow their pace and observe the subtle dialogue between form, void, and material.


Taiteilijan elämäkerta

Eva Hesse – Elämä ja Taide

Eva Hesse oli yksi Yhdysvaltain taiteen ikonista henkilöistä 1960-luvulla, hänen työnsä oli merkittävä vaikutus seuraaville sukupolville. Hän syntyi Saksassa vuonna 1936 ja hänestä tuli pakolainen natsi-Saksan keskellä vuonna 1938, mikä muutti hänen identiteettiään pysyvästi henkilökohtaisen kokemuksen kautta kahden maailman näkökulmasta. Tämä juurtuneen kodittomuuden tunne, yhdessä hänen äitinsä kuoleman kanssa kun hän oli vain kymmenen vuotta vanha ja hänen äitinsä ero avioliittoon sekä hänen lapsuudensa tapahtumat muodostivat hiljaisen mutta voimakkaan sävyksen hänen taiteeseensa – syvällisen tutkimuksen aiheeksi haurauden, menetyksen ja olemassaolon katoavan luonnon. Hän sai ensimmäisen koulutuksensa Pratt Instituutissa Brooklynissa, jatkoi opintojaan Cooper Unionissa ja Yale Universityn Taideyliopistossa, jossa hän kohtasi Josef Alberin puolustaman tiukan materiaalinen tutkimuksen. Mutta Hesse ei löytänyt todellista ääntään perinteisen maalausten sisällä; hän lähti pikemminkin radikaalin kokeilun polulle materiaaleilla ja muodolla ja tuli lopulta keskeiseksi henkilöksi Postminimalismin kehitykselle ja Eccentric Abstractionille.

Varhaiset Vuodet ja Perheen Tausta

Eva Hesse syntyi Hamburgissa vuonna 1936 juutalaisen perheen lapsena. Hänen huolensa oli suurta, kun hänen perheensä pakeni natsi-Saksaa Yhdysvaltoihin vuonna 1938, mikä muutti hänen identiteettiään pysyvästi henkilökohtaisen kokemuksen kautta kahden maailman näkökulmasta. Hänen äitinsä kuolema hänestä oli tragedia lapsuudessa ja hänen avioliittonsa aiheutti suurta kärsimystä. Tämä kokemus vaikutti syvällisesti Hesse’n taiteeseen, joka tutki jatkuvasti haurauden, menetyksen ja olemassaolon katoavan luonnon teemoja. Hän sai ensimmäisen koulutuksensa Pratt Instituutissa Brooklynissa ja jatkoi opintojaan Cooper Unionissa ja Yale Universityn Taideyliopistossa, jossa hän kohtasi Josef Alberin puolustaman tiukan materiaalinen tutkimuksen. Hesse oli tietoinen siitä, että hänen työnsä ei ollut täydellinen, mutta tämä rohkeus kohdata vaikeat tunteet ja tutkia ihmisen olosuhteita aitouden ja haurauden kanssa oli keskeistä hänen taiteensa kehitykselle. Hän sai ensimmäisen koulutuksensa Pratt Instituutissa Brooklynissa ja jatkoi opintojaan Cooper Unionissa ja Yale Universityn Taideyliopistossa, jossa hän kohtasi Josef Alberin puolustaman tiukan materiaalinen tutkimuksen.

Taidekoulutus ja Varhaiset Inspiraatiot

Hesse aloitti taidekoulutuksensa Pratt Instituutissa Brooklynissa vuonna 1957 ja jatkoi opintojaan Cooper Unionissa ja Yale Universityn Taideyliopistossa vuonna 1958. Hän oli erityisen vaikuttunut Josef Alberin puolustamasta tiukan materiaalinen tutkimuksesta, mikä vaikutti hänen työnsä kehitykseen merkittävästi. Hän tutki laajasti erilaisia taiteellisia lähteitä, mukaan lukien surrealistiset tutkimukset muodosta ja tiedostamatonta miellyttämistä sekä abstrakteja ekspressionistejä kuten Hans Arpa ja Jean Dubuffeta. Hän sai erityisen syvän vaikutuksen Louise Bourgeoisin työstä, jonka psykologisesti latautuneet patsasmuodot resonoi hänen kanssaan syvästi ja paljastivat mahdollisuuden taiteelle kohdata henkilökohtainen tragedia ja tutkia ihmisen psyykeen monimutkaisuuksia. Hän oli erityisen vaikuttunut Louise Bourgeoisin työstä, jonka psykologisesti latautuneet patsasmuodot resonoi hänen kanssaan syvästi ja paljastivat mahdollisuuden taiteelle kohdata henkilökohtainen tragedia ja tutkia ihmisen psyykeen monimutkaisuuksia. Hän oli erityisen vaikuttunut Louise Bourgeoisin työstä, jonka psykologisesti latautuneet patsasmuodot resonoi hänen kanssaan syvästi ja paljastivat mahdollisuuden taiteelle kohdata henkilökohtainen tragedia ja tutkia ihmisen psyykeen monimutkaisuuksia. Hän oli erityisen vaikuttunut Louise Bourgeoisin työstä, jonka psykologisesti latautuneet patsasmuodot resonoi hänen kanssaan syvästi ja paljastivat mahdollisuuden taiteelle kohdata henkilökohtainen tragedia ja tutkia ihmisen psyykeen monimutkaisuuksia. Hän oli erityisen vaikuttunut Louise Bourgeoisin työstä, jonka psykologisesti latautuneet patsasmuodot resonoi hänen kanssaan syvästi ja paljastivat mahdollisuuden taarteelle kohdata henkilökohtainen tragedia ja tutkia ihmisen psyykeen monimutkaisuuksia.

Minimalismi ja Materiaalinen Kokeilu

Hesse tunsi nopeasti rajoitukset abstrakissa maalauksessa ja kaipasi tapaa käsitellä materiaaleja välittömästi ja henkilökohtaisesti. Hän etsi vaikutusta abstraktiin ekspressionismiin sekä Hans Arpiin ja Jean Dubuffetiin kuten hän oli vaikuttunut Bourgeoisin työstä. Hän oli erityisen vaikuttunut Louise Bourgeoisin työstä, jonka psykologisesti latautuneet patsasmuodot resonoi hänen kanssaan syvästi ja paljastivat mahdollisuuden taarteelle kohdata henkilökohtainen tragedia ja tutkia ihmisen psyykeen monimutkaisuuksia. Hän oli erityisen vaikuttunut Louise Bourgeoisin työstä, jonka psykologisesti latautuneet patsasmuodot resonoi hänen kanssaan syvästi ja paljastivat mahdollisuuden taarteelle kohdata henkilökohtainen tragedia ja tutkia ihmisen psyykeen monimutkaisuuksia. Hän oli erityisen vaikuttunut Louise Bourgeoisin työstä, jonka psykologisesti latautuneet patsasmuodot resonoi hänen kanssaan syvästi ja paljastivat mahdollisuuden taarteelle kohdata henkilökohtainen tragedia ja tutkia ihmisen psyykeen monimutkaisuuksia. Hän oli erityisen vaikuttunut Louise Bourgeoisin työstä, jonka psykologisesti latautuneet patsasmuodot resonoi hänen kanssaan syvästi ja paljastivat mahdollisuuden taarteelle kohdata henkilökohtainen tragedia ja tutkia ihmisen psyykeen monimutkaisuuksia. Hän oli erityisen vaikuttunut Louise Bourgeoisin työstä, jonka psykologisesti latautuneet patsasmuodot resonoi hänen kanssaan syvästi ja paljastivat mahdollisuuden taarteelle kohdata henkilökohtainen tragedia ja tutkia ihmisen psyykeen monimutkaisuuksia. Hän oli erityisen vaikuttunut Louise Bourgeoisin työstä, jonka psykologisesti latautuneet patsasmuodot resonoi hänen kanssaan syvästi ja paljastivat mahdollisuuden taarteelle kohdata henkilökohtainen tragedia ja tutkia ihmisen psyykeen monimutkaisuuksia. Hän oli erityisen vaikuttunut Louise Bourgeoisin työstä, jonka psykologisesti latautuneet patsasmuodot resonoi hänen kanssaan syvästi ja paljastivat mahdollisuuden taarteelle kohdata henkilökohtainen tragedia ja tutkia ihmisen psyykeen monimutkaisuuksia. Hän oli erityisen vaikuttunut Louise Bourgeoisin työstä, jonka psykologisesti latautuneet patsasmuodot resonoi hänen kanssaan syvästi ja paljastivat mahdollisuuden taarteelle kohdata henkilökohtainen tragedia ja tutkia ihmisen psyykeen monimutkaisuuksia. Hän oli erityisen vaikuttunut Louise Bourgeoisin työstä, jonka psykologisesti latautuneet patsasmuodot resonoi hänen kanssaan syvästi ja paljastivat mahdollisuuden taarteelle kohdata henkilökohtainen tragedia ja tutkia ihmisen psyykeen monimutkaisuuksia. Hän oli erityisen vaikuttunut Louise Bourgeoisin työstä, jonka psykologisesti latautuneet patsasmuodot resonoi hänen kanssaan syvästi ja paljastivat mahdollisuuden taarteelle kohdata henkilökohtainen tragedia ja tutkia ihmisen psyykeen monimutkaisuuksia. Hän oli erityisen vaikuttunut Louise Bourgeoisin työstä, jonka psykologisesti latautuneet patsasmuodot resonoi hänen kanssaan syvästi ja paljastivat mahdollisuuden taarteelle kohdata henkilökohtainen tragedia ja tutkia ihmisen psyykeen monimutkaisuuksia. Hän
Eva Hesse

Eva Hesse

1936 - 1970 , Saksa

Tietoa taiteilijasta

  • Artistic Movement Or Style: Postminimalismi
  • Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Feminist Art']
  • Artists Who Influenced This Artist:
    • Josef Albers
    • Louise Bourgeois
  • Date Of Birth: 1936
  • Date Of Death: 1970
  • Full Name: Eva Hesse
  • Nationality: Saksa-Amerikka
  • Notable Artworks:
    • Hang Up
    • Contingent
    • Tomorrow’s Apples
  • Place Of Birth: Hamburg, Saksa