Is Jerusalem under copyright?

Yes, this artwork is still under copyright.

Tilaa jäljennös teoksesta Jerusalem

Etusivu
Tuloste kankaalle
David Bomberg
Jerusalem

Tilaa maalaus

Osta kuva

Jaa

WhatsApp
Telegram
Facebook
X (Twitter)
Pinterest
LinkedIn
Reddit

Linkki kopioitu!

Tiedot

Lisää suosikkeihin Poista suosikeista

Jerusalem

Acrylic On Canvas
WallArt
Cubist Expressionism
1925
28.0 x 40.0 cm
Bristol Museum - Art Gallery

Näytä lisää

David Bomberg (1890-1957): Tutustu tämän vaikutusvaltaisen brittimaalarin ja 'Whitechapel Boyn' matkaan kubistisista alkuvuosista ekspressiivisiin maisemiin.

Näytä lisää

Giclée-printit ja taideprintit

Museolaatuisia giclée- tai kankaitaulun tulosteita nopealla tuotannolla ja joustavilla viimeistelyvaihtoehdoilla.

Tilaa maalaus

Osta kuva

Tekniikka ja materiaali
Koko
Kehystys
Valinnat

Tulostus kiiltävälle puuvillakangas-canvasille

Tulostus mattapintaiselle puuvillakangas-canvasille

Tulostus mattapaperille

Painatus paperille kehyksellä ja lasilla

Lue lisää

Kangas rullattuna putkeen Ilmainen

Pingotettu

Kehystetty

Kehystetty antiikkipuugessolla

White $1

Blurside $1

Extended $1

P118B $10

P118H $10

P118W $10

P438Z $10

P508JH $12

P508YH $12

P805H $10

P805Z $10

P919BZ $10

P919G $10

P919XJ $10

P959ZH $10

P968JZ $12

W106C $8

W218G $10

W218JH $8

W218Y $10

W307PJ $10

W316G $10

W316PJ $8

W316Y $10

W398PJ $8

W4111J $10

W500HY $15

W500JH $15

W692G $12

W849H $8

W940BG $15

W953PJ $8

H24-GOLD $40

H24-SILVER $40

H36-GOLD $60

H36-SILVER $60

Framed

Description from JS

Lue lisää

Vakiokoko räätälöity

Standard

custom

CM INCH

INCH

Valitse valmiista mitoistamme sellaiset, jotka vastaavat teoksen alkuperäisiä mittasuhteita.

valitse koko

Loading sizes...

leveys

korkeus

Voit syöttää omat mitat sopiaksesi tiettyyn kehykseen tai tilaan. Jos valittu koko ei vastaa alkuperäisen kuvan mittasuhteita, rajaamme teosta tai laajennamme kuvaa peilatulla tai yhtenäisellä reunalla. Digitaalinen mallikuva lähetetään hyväksyttäväksi ennen tuotannon aloittamista.
Huomaathan, että näytöllä näkyvä esikatselu ei vastaa lopullista rajausta tai laajennusta. Vain mallikuva näyttää lopullisen sommittelun tarkasti.
Vaikka räätälöityjä kokoja on saatavilla, suosittelemme valitsemaan mitat valmiista listasta alkuperäisten mittasuhteiden säilyttämiseksi.

Lue lisää

Ei kiiltävää lakkaa

Lisää kiiltävä lakka (syventää värejä, suojaa valolta ja kosteudelta) + $15

Lue lisää

Ei teoksen nimilaattaa

Kaiverrettu pronssilaatta, jossa näkyvät taiteilijan nimi ja maalauksen käännöksenä oleva nimi. Koko: 9x2 cm. + $10

Läpinäkyvä akryylikilpi, jossa on mustalla UV-kaiverrettu taideteoksen tiedot ja QR-koodi. Koko: 10×15 cm. + $30

Musta akryylikilpi, jossa on valkoisella kaiverrettu teksti taideteoksen tiedoista sekä QR-koodi. Koko: 10×15 cm. + $30

Kaiverretun pronssilaatan tiedot

This elegant plaque features the artist's name and the title of the artwork, finely engraved for a timeless presentation.

It is made from bronze with a refined, elegant finish. The text is precisely laser-engraved for a sharp and permanent result. Measuring 9x2 cm, the plaque is compact yet easy to read. It's built to be durable and scratch-resistant, offering a professional, museum-quality look. Mounting is simple thanks to the included adhesive backing.

Läpinäkyvän akryylilaatan tiedot

The plaque includes essential engraved details such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used-like oil on canvas or watercolor-a brief description of the piece, and a QR code that links to the complete artwork information.

It is crafted from clear acrylic, offering a sleek, modern appearance. The text is UV-engraved in black to ensure strong visual contrast. With a size of 10x15 cm, it ensures optimal readability. It comes equipped with two metal hooks for secure wall mounting. The plaque is designed to be weather-resistant, making it suitable for various environments, and it includes interactive features that work seamlessly with smartphone scanning.

Mustan akryylilaatan tiedot

This elegant plaque includes engraved information such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used (like oil on canvas or watercolor), a short description of the artwork, and a QR code for quick access to more information.

The plaque itself is made from refined black acrylic with a premium finish. The text is laser-engraved in white for high contrast and readability. Its size is 10x15 cm, designed to be easy to read. It comes with two metal hooks for professional mounting. The design is sleek and fits any interior style. It is also weather-resistant and durable, with built-in digital integration for mobile compatibility.

Lue lisää

Tarvitsetko kiireellisen toimituksen? + $30

Toimitus maailmanlaajuisesti () kahdessa viikossa tavallisen 4–5 viikon sijaan. (2 heinäkuu)

Lue lisää

Ilmainen pikatoimitus ympäri maailman

Korkealaatuinen pellavakangas

Kattava kuljetusvakuutus

Tulliveron palautustakuu

Täydellinen värien vastaavuustakuu

60 päivän palautusoikeus (vain valmistusvirheet)

100% rahat takaisin -takuu

Määräalennus tarjous

Lue lisää

Kokonaishinta

-

ExclamationCircle Lasivaihtoehto on saatavilla vain alle 110 cm kokoisina teoksina

Jerusalem

Giclée-printit ja taideprintit

Replikaatin koko

-

Kehystetty reproduktio

-

ExclamationCircle Taidetöille tai jäljennöksille, joiden yksikin sivu on yli 105 cm (noin 41 tuumaa), kehys toimitetaan kokoontelupakkauksena. Tämä menetelmä varmistaa turvallisen toimituksen ja ehkäisee vaurioita kuljetuksen aikana.

Kaikki massiivipuupalat sisältyvät, tarkasti mittojen mukaan leikattuina.
Helppo koota mukana tulevilla ruuveilla – ei vaadi liimaamista.
Kokoamisohje sisältyy pakkaukseen; kokoaminen vie alle 10 minuuttia tavallisella ruuvimeisselillä.

Tärkeää:
Kokoamasi kehyksen kankaan kiristäminen saattaa vaatia kangasvenytyspihtejä, jotka eivät sisälly pakettiin. Tällä työkalulla varmistat oikean jännityksen ja ammattimaisen lopputuloksen.

Lue lisää

Tekstilaatta

-

Suojalakkaus

Kiiltävä lakka (korostaa värejä, suojaa valolta ja kosteudelta)

-

Pikatoimitus

Toimitus alle 3 viikossa tavallisen 4–5 viikon sijaan. Laadusta ei tingitä.

-

Pikatoimitus

Maailmanlaajuinen toimitus () 4–5 viikossa. (9 heinäkuu).

Sisältyy hintaan

Kokonaishinta

-

Pikaista tietoa

Artistic style: Expressionist
Influences: Paul Cézanne
Artist: David Bomberg
Title: Jerusalem
Year: 1925
Movement: Cubism
Dimensions: 28 x 40 cm

Taidevisa

Jokaisessa kysymyksessä on vain yksi oikea vastaus.

Kysymys 1:

What artistic style is David Bomberg’s ‘Jerusalem’ primarily characterized by?

Realism

Cubism

Impressionism

Kysymys 2:

The painting depicts a daytime scene featuring prominent architectural elements. Which of these structures are included in the composition?

Roman Colosseum

Eiffel Tower

Church steeple

Kysymys 3:

What is one notable influence on Bomberg’s artistic vision, as evidenced by his exposure to Cézanne's work?

Emphasis on linear perspective

Exploration of geometric forms

Focus on capturing fleeting moments

Kysymys 4:

The painting utilizes bold colors and textural techniques. What is a key characteristic of Bomberg’s approach to color?

Subdued palettes emphasizing tonal harmonies

Bright hues creating an energetic atmosphere

Monochromatic shades conveying solemnity

Kysymys 5:

Where is David Bomberg's ‘Jerusalem’ currently housed?

The Louvre Museum

The Metropolitan Museum of Art

Bristol Museum - Art Gallery

Teoksen kuvaus

David Bomberg’s Jerusalem: A City Captured in Bold Color and Geometric Form

David Bomberg's "Jerusalem" stands as a testament to the artist’s distinctive vision—a cityscape rendered with audacious hues and geometric precision that transcends mere representation, delving into the emotional core of its subject. Painted in 1925 during his formative years as an avant-garde painter, this oil on canvas artwork resides at the Bristol Museum – Art Gallery, offering visitors a glimpse into Bomberg’s artistic journey and his profound engagement with the spiritual landscape of Jerusalem.

Style and Technique: Embracing Cubist Influences

Bomberg's approach to painting is undeniably influenced by the revolutionary movements of Cubism and Futurism that dominated European art in the early 20th century. However, unlike many of his contemporaries who adhered strictly to these stylistic conventions, Bomberg skillfully blended geometric abstraction with Impressionistic techniques—a harmonious fusion evident in the artwork’s textured surface and vibrant color palette. The artist employed bold shades of ochre, crimson, and teal to depict buildings and mountains alike, creating a dynamic interplay between light and shadow that imbues the scene with palpable atmosphere. This deliberate layering of pigment contributes significantly to the painting's expressive power.

Historical Context: Echoes of Zionism and Artistic Exploration

Created during a period marked by fervent Zionist aspirations—the burgeoning movement advocating for Jewish self-determination in Palestine—"Jerusalem" reflects Bomberg’s personal fascination with the city’s history and cultural significance. The painting captures not only its architectural grandeur but also its spiritual essence, symbolized primarily by the prominent church steeple and clock tower. These elements serve as anchors to time and tradition, grounding the cityscape within a broader narrative of faith and resilience—themes central to Bomberg's artistic sensibilities.

Symbolism: Beyond Representation – Emotion Embodied

More than just a depiction of Jerusalem’s physical appearance, Bomberg’s artwork operates on a deeper symbolic level. The geometric shapes employed throughout the composition aren’t merely decorative; they represent an attempt to distill the essence of the city into its fundamental forms—a visual metaphor for stability amidst change and aspiration toward transcendence. Furthermore, the artist's masterful use of color communicates emotion—the fiery reds conveying passion and determination, while the cool blues evoking contemplation and serenity.

Emotional Impact: A Window Into Bomberg’s Soul

“Jerusalem” is undeniably a painting that resonates with profound emotional depth. It invites viewers to contemplate not only the beauty of the cityscape but also the artist's own inner landscape—his intellectual curiosity, his artistic ambition, and his unwavering belief in the transformative power of art. As a result, it remains an enduring symbol of artistic innovation and spiritual contemplation—a captivating masterpiece that continues to inspire admiration and scholarly inquiry.

Artist: David Bomberg
Year: 1925
Medium: Oil on Canvas
Dimensions: 28 x 40 cm
Location: Bristol Museum - Art Gallery, United Kingdom

Explore More: Discover More Paintings by David Bomberg | Visit Hatton Gallery

Samankaltaisia teoksia

Amedeo Modigliani

Portrait of the Artist Léopold Survage

Amedeo Modigliani

Young Woman in a Yellow Dress (also known as Madame Modot)

Amedeo Modigliani

Portrait of Max Jacob, Oil on canva

Franz Marc

Sleeping Animals

Pablo Picasso

Portrait of Sylvette David

Fernand Léger

Woman with flowers

David Bomberg

The Southeast Corner, Jerusalem (Palestinian Landscape)

Piet Mondrian

Itsemuotokuva

David Bomberg

Interior of the Armenian Church, Jerusalem

David Bomberg

Armenian Church, Jerusalem

Taiteilijan elämäkerta

Varhaiset vuodet ja taiteellinen koulutus

Syntynyt: Birmingham, Yhdistynyt kuningaskunta (5. joulukuuta 1890)
Kuollut: Lontoo, Yhdistynyt kuningaskunta (19. elokuuta 1957)
Yksi ”Whitechapel Boys” -ryhmän jäsenistä – joukko Itä-Lontoon taiteilijoita, jotka nousivat esiin 1900-luvun alussa.

Puolalais-juutalaisten maahanmuuttajavanhempiensa, Abraham ja Rebecca Bombergin, poika aloitti opintonsa City and Guilds Technical Art Schoolissa ennen kuin hän erikoistui litografiksi Birminghamissa.

Hän opiskeli Walter Sickertin alaisuudessa Westminster School of Artissa (1908–1910), ja häneen vaikutti voimakkaasti Sickertin keskittyminen muotoon ja urbaaniin elämään. Vuoden 1910 Roger Fryn ”Manet ja postimpressionistit” -näyttely toi hänelle merkittävän kosketuksen Paul Cézannen maailmaan. Myöhemmin hän opiskeli Slade School of Artissa (1911), missä hän voitti Tonks-palkinnon luomallaan piirroksellaan opiskelutoveristaan Isaac Rosenbergista.

Avantgarde-vuodet: Kubismi, futurismi ja kiistat

Sladessa Bomberg kuului merkittävään sukupolveen, johon kuuluivat muun muassa Mark Gertler, Stanley Spencer, C.R.W. Nevinson ja Dora Carrington.
Hänen tyyliinsä vaikuttivat vuoden 1912 Lontoon italialaisten futuristien näyttelyt sekä Fryn toinen postimpressionistinen näyttely (Picasso, Matisse, fauvistit, Wyndham Lewis).
Hän kehitti omaperäisen tyylin, joka yhdisti kubismia ja futurismia – tyyliä, jolle olivat ominaisia geometriset sommitelmat, rajattu väripaletti, kulmikkaat hahmot ja ruudukkomaiset rakenteet.
Hänen radikaali lähestymistapansa johti erottamiseen Slade School of Artista vuonna 1913, sillä sitä pidettiin liian rohkeana laitoksen perinteisiin menetelmiin nähden.
Hän työskenteli lyhyen aikaa Bloomsbury Groupin Omega Workshopsissa ja osallistui näyttelyihin Camden Town Groupin kanssa. Vaikka hän tunsi yhteyttä Wyndham Lewisin vortisistiseen liikkeeseen, hän pysyi itsenäisenä ja kieltäytyi täydellisestä sitoutumisesta siihen.

Sodasta maisemaan: Tyylin muutos

Kokemukset sotilaana ensimmäisen maailmansodan aikana vaikuttivat syvästi hänen taiteelliseen näkemykseensä ja johtivat siirtymiseen pois abstraktiosta.

1920-luku toi mukanaan Bombergin siirtymisen figuuriivisempaan tyyliin, keskittyen muotokuviin ja suoraan luonnosta ammennettuihin maisemiin. Hän kehitti yhä ekspressionistisempaa tekniikkaa, jota leimasivat teksturoitu impasto ja emotionaalinen intensiteetti.

Laajat matkat Lähi-itään (erityisesti Palestiinaan) ja Eurooppaan vaikuttivat merkittävästi hänen myöhempään tuotantoonsa. Hänen kuvauksensa Jerusalemista ovat erityisen huomionarvoisia.

Myöhemmät vuodet ja perintö

Vuosina 1945–1953 hän opetti Borough Polytechnicissa (nykyinen London South Bank University), vaikuttaen kokonaiseen taiteilijasukupolveen, johon kuuluivat muun muassa Frank Auerbach, Leon Kossoff, Philip Holmes, Cliff Holden, Edna Mann, Dorothy Mead, Gustav Metzger, Dennis Creffield, Cecil Bailey ja Miles Richmond.
Hän avioitui maisemamaalari Lilian Holtin kanssa.
Vaikka Bomberg eli osittain unohduksessa elinaikanaan, hänen työnsä on saanut viime vuosikymmeninä yhä suurempaa tunnustusta merkittävänä osana brittiläistä modernia taidetta.
London South Bank Universityn David Bomberg House on nimetty hänen kunniakseen.
Hänen perintönsä lepää eurooppalaisten avantgarde-liikkeiden ainutlaatuisessa synteesissä sekä myöhemmässä, voimakkaassa ja ekspressiivisessä maisematyylissä, joka tavoitti paikan olemuksen ja inhimillisen kokemuksen.

David Bomberg

1890 - 1957 , Yhdistynyt kuningaskunta

Pikatiedot

Artistic Movement Or Style:
- Kubismi
- Futurismi
- Ekspressionismi
Artists Or Movements Influenced By This Artist:
- Frank Auerbach
- Leon Kossoff
Artists Who Influenced This Artist:
- Paul Cézanne
- Walter Sickert
- Wyndham Lewis
Date Of Birth: 5. joulukuuta 1890
Date Of Death: 19. elokuuta 1957
Full Name: David Garshen Bomberg
Nationality: Brittiläinen
Notable Artworks:
- Muotokuva (1937)
- Kitty, taiteilijan sisar (1929)
- Maalauksen luonnos
- Jerusalem
Place Of Birth: Birmingham, Yhdistynyt kuningaskunta

Liittyvät artikkelit

Matkakuvan muodonmuutos: Öljyvärimaalauksen taide ikimuistoisten matkojen säilyttämiseksi

David Bomberg: Koko kokoelma

Tutustu teoksiin, jotka on järjestetty aiheiden, tyylien ja ominaisuuksien mukaan.

Suosittu

Keräilykohteen kuvaus

Taiteilijan elämäkerta

Painotekniikka ja materiaali

Jäljennöksen kehystysvaihtoehdot

White $1

Blurside $1

Extended $1

P118B $10

P118H $10

P118W $10

P438Z $10

P508JH $12

P508YH $12

P805H $10

P805Z $10

P919BZ $10

P919G $10

P919XJ $10

P959ZH $10

P968JZ $12

W106C $8

W218G $10

W218JH $8

W218Y $10

W307PJ $10

W316G $10

W316PJ $8

W316Y $10

W398PJ $8

W4111J $10

W500HY $15

W500JH $15

W692G $12

W849H $8

W940BG $15

W953PJ $8

H24-GOLD $40

H24-SILVER $40

H36-GOLD $60

H36-SILVER $60

Framed

Jäljennöksen koko

Suojalakka

Opastetaulu

Kaiverretun pronssilaatan tiedot

Läpinäkyvän akryylilaatan tiedot

Mustan akryylilaatan tiedot

Pikatuotanto ja -toimitus

Sisältyvät edut

Ilmainen pikatoimitus ympäri maailman

Korkealaatuinen pellavakangas

Kattava kuljetusvakuutus

Tulliveron palautustakuu

Täydellinen värien vastaavuustakuu

60 päivän palautusoikeus (vain valmistusvirheet)

100% rahat takaisin -takuu

Määräalennus tarjous

Kokonaishinta

-

Yhteenveto

Giclée-printit ja taideprintit

-

Kehystetty reproduktio

-

Tekstilaatta

-

Suojalakkaus

-

Pikatoimitus

-

Pikatoimitus

Sisältyy hintaan

Kokonaishinta

-

Pikaista tietoa

Taidevisa

Teoksen kuvaus

David Bomberg’s Jerusalem: A City Captured in Bold Color and Geometric Form

Style and Technique: Embracing Cubist Influences

Historical Context: Echoes of Zionism and Artistic Exploration