x
FörhandsvisaFörhandsvisa Förhandsgranska i ARFörhandsgranska i AR Beställ handmålad reproduktion Beställ handmålad reproduktionKöp högupplöst bild Köp högupplöst bild SkickaSkicka
Visa detaljerVisa detaljer Lägg till i favoriter Lägg till i favoriter Ladda nerLadda ner Liknande objektLiknande objekt RöntgenRöntgen BildspelBildspel

The Widower

Samuel Luke Fildes’ ‘The Widower’ (1904) is a poignant Realist oil painting depicting poverty & familial love. Explore this powerful social commentary on Victorian England.

Samuel Luke Fildes (1843-1927): Engelsk målare & illustratör känd för socialrealism, gripande scener som 'The Doctor' och illustrationer till Dickens. Hans verk skildrar ofta fattigdom och sociala orättvisor.

Giclée / Konsttryck

Giclée- eller canvasprint av museumskvalitet med snabb produktion och flexibla ytbehandlingsalternativ. (Beställ handmålad reproduktion Beställ handmålad reproduktionKöp högupplöst bild Köp högupplöst bild)

P118B $10
P118H $10
P118W $10
P438Z $10
P508JH $12
P508YH $12
P805H $10
P805Z $10
P919BZ $10
P919G $10
P919XJ $10
P959ZH $10
P968JZ $12
W106C $8
W218G $10
W218JH $8
W218Y $10
W307PJ $10
W316G $10
W316PJ $8
W316Y $10
W398PJ $8
W4111J $10
W500HY $15
W500JH $15
W692G $12
W849H $8
W940BG $15
W953PJ $8

Standardstorlek
skräddarsydd
CM
INCH

Välj bland våra förinställda storlekar som motsvarar konstverkets ursprungliga proportioner.

bredd
höjd

Du kan ange egna mått för att passa en specifik ram eller yta. Om det valda måttet inte överensstämmer med originalbildens proportioner kommer vi antingen att beskära konstverket eller utöka bilden med en speglad eller enfärgad kant. En digital mockup skickas för ditt godkännande innan produktionen påbörjas.
Vänligen notera att förhandsvisningen på skärmen inte återspeglar den faktiska beskärningen eller utökningen. Endast mockuppen visar den slutgiltiga kompositionen korrekt.
Även om anpassade storlekar är möjliga, rekommenderar vi att du väljer ett mått från den fördefinierade listan för att bevara de ursprungliga proportionerna.

Leverans över hela världen () på 2 veckor istället för standard 4/5 veckor. (5 september)

why_choose_icon
Fri expressfrakt över hela världen
why_choose_icon
Högkvalitativ linnecanvas
why_choose_icon
Fullständig fraktförsäkring
why_choose_icon
Garantier för återbetalning av tullavgifter
why_choose_icon
Garantier för exakt färgåtergivning
why_choose_icon
60 dagars returrätt (endast vid fabrikationsfel)
why_choose_icon
100% pengarna tillbaka-garanti
why_choose_icon
Mängdrabatt erbjuds

Totalpris

$ 68

reproduction

The Widower

Giclée / Konsttryck

Storlek på reproduktion

-

Slutgiltigt pris

$ 68

Snabbfakta

  • Medium: Oil on Canvas
  • Notable elements or techniques: Visible brushstrokes, Textured surface
  • Dimensions: 66 x 94 cm
  • Year: 1904
  • Location: Walker Art Gallery
  • Artistic style: Realistic
  • Title: The Widower

Konstquiz

Det finns endast ett korrekt svar på varje fråga.

Fråga 1:
What artistic movement is Samuel Luke Fildes’ ‘The Widower’ primarily associated with?
Fråga 2:
Which material was predominantly used by Fildes in creating this painting?
Fråga 3:
What is a key characteristic of the lighting employed in ‘The Widower’ that contributes to its mood?
Fråga 4:
The painting depicts a scene focused on what central theme?
Fråga 5:
What technique is Fildes utilizing to convey texture in ‘The Widower’?

The Widower: A Portrait of Victorian Poverty and Resilience

Samuel Luke Fildes’ “The Widower,” completed in 1904, stands as a poignant testament to the realities faced by working-class families during the Victorian era. More than just a depiction of circumstance, it's a masterful exploration of human emotion—specifically compassion and familial devotion—rendered with remarkable realism.

  • Subject Matter: The painting portrays a father embracing his young children within a sparsely furnished room, capturing a moment of profound intimacy amidst palpable hardship. It’s a direct response to the social anxieties surrounding poverty and child welfare prevalent in Victorian Britain.
  • Style & Technique: Fildes adheres strictly to Realism, rejecting idealized representations in favor of an unflinching portrayal of everyday life. His technique utilizes visible brushstrokes and a textured surface characteristic of oil painting—a deliberate choice that emphasizes materiality and conveys the rough edges of existence. The flattened perspective contributes to a sense of immediacy and claustrophobia, mirroring the limitations imposed by poverty.
  • Composition & Perspective: Careful attention is paid to compositional balance, centering on the father figure as dominant presence. Shadows cast across the room heighten the atmosphere of gloom, reinforcing the bleakness of their environment. The lack of atmospheric perspective—where distant objects recede gradually without significant detail—further underscores the confinement and restricts visual depth.
  • Color Palette & Symbolism: Dominated by muted browns, grays, and ochres, the color palette reflects the economic constraints of the depicted family. Subtle warmer tones appear in the faces and clothing, offering a glimmer of humanity amidst despair – symbolizing love, warmth, and resilience. The wooden paneling and fabric textures contribute to the tactile quality of the image, grounding it in tangible reality.
  • Historical Context: Created during a period marked by significant social reform movements advocating for improved conditions for children and families, “The Widower” speaks directly to these concerns. It’s considered part of Fildes' broader engagement with Social Realism—a movement dedicated to depicting life as it is without embellishment or romanticization.

Beyond its visual qualities, the painting resonates deeply with viewers due to its empathetic portrayal of familial bonds. It compels contemplation on themes of vulnerability, sacrifice, and unwavering love—qualities that transcend time and continue to inspire admiration for Fildes’ artistic vision.

This reproduction aims to faithfully capture the essence of the original artwork, preserving its textural richness and nuanced tonal range. Presented in a high-resolution Giclee print, “The Widower” offers an opportunity to experience this iconic piece of Victorian art firsthand—a powerful reminder of human compassion and enduring familial connection.


Konstnärsbiografi

A Life Etched in Realism: The World of Samuel Luke Fildes

Samuel Luke Fildes, född i Liverpool 1843, var en central figur som broderade samman viktoriansk illustration och måleri. Hans bakgrund antydde ett liv präglat av både konstnärlig talang och social medvetenhet; han var son till Mary Fildes, en engagerad politisk aktivist vars engagemang för reformer subtilt genomsyrade hans egen konstnärliga vision. Tidiga erfarenheter formade den unges väg – ett barndomstillvaro präglad av att observera den livfulla energin och de underliggande svårigheterna i det maritima Liverpool, följt av en formell utbildning som inleddes på Warrington School of Art 1860. Detta tidiga fundament ledde honom till South Kensington (senare Royal College of Art) och de prestigefyllda Royal Academy Schools, där han knöt varaktiga kontakter med andra konstnärer som Hubert von Herkomer och Frank Holl. Men det var Frederick Walkers inflytande – en framstående personlighet inom den sociala realismrörelsen – som verkligen tände Fildes konstnärliga riktning, och inställde honom på att skildra livet som det *var*, inte bara som det verkade. Den unga konstnären absorberade Walkers engagemang för att porträttera vardagliga strider med ärlighet och empati – en princip som skulle definiera mycket av hans tidiga arbete.

From Graphic Detail to Painted Narrative

Fildes började hitta sin röst – och ett publikum – genom illustration. 1869 anslöt han sig till personalen på *The Graphic*, en banbrytande illustrerad tidning redigerad av William Luson Thomas. Detta var inte bara ett jobb; det var en immersion i en värld där konst fungerade som ett kraftfullt verktyg för social kommentar. *The Graphics* engagemang för att avslöja samhällets misslyckanden resonerade djupt med Fildes, och han blev snabbt känd för sina skoningslösa skildringar av fattigdom och orättvisa. Hans arbete under denna period var inte bara avsett att dokumentera svårigheter; det handlade om att humanisera de som ofta reducerades till osynlighet av samhället. Ett avgörande ögonblick inträffade när Charles Dickens själv anlitade Fildes för att illustrera sina verk, särskilt den ofullbordade romanen *The Mystery of Edwin Drood*. Fildes illustration av Dickens tomma stol efter hans plötsliga död blev en symbolisk bild av nationens sorg och etablerade honom som en framstående konstnär. Denna uppdrag, tillsammans med illustrationer för andra framträdande tidningar som *Sunday Magazine*, *The Cornhill Magazine* och *The Gentleman’s Magazine*, cementerade hans position som en ledande illustratör under sin tid. Woodcuten "Houseless and Hungry", som skildrade de hemlösa människors desperata situation i London, blev ett exempel på hans tidiga engagemang för social realism – en stark påminnelse om verkligheterna som mötte många i viktorianska England.

Influences and Artistic Development

Fildes var djupt påverkad av Frederick Walkers strävan efter att skildra samhället med ärlighet och empati, vilket speglades i hans tidiga verk. Han studerade vid Warrington Art School och senare South Kensington Art School och Royal Academy Schools, där han knöt kontakter med andra framstående konstnärer. Hans bakgrund som son till en politisk aktivist, Mary Fildes, gav honom ett starkt socialt medvetande som genomsyrade hans konst. Han var särskilt fascinerad av den franska och tyska illustrationens stil, vilket han använde i sina tidiga verk. Han experimenterade med olika tekniker, men det var hans förmåga att fånga känslor och berättelser genom sin konst som verkligen gjorde honom minnesvärd. Fildes utvecklades från en skicklig illustratör till en målerisk konstnär, vilket ledde till ett fokus på oljemålning och en bredare palett av teman.

Major Works and Recognition

Under 1870-talet började Fildes producera några av sina mest kända verk, inklusive *The Casual Ward* (1874), som skildrade livet i ett väntrum för hemlösa, och *The Widower* (1876), en gripande representation av sorg. Han illustrerade också Charles Dickens' ofullbordade roman *The Mystery of Edwin Drood*, vilket gav honom ytterligare erkännande. Fildes valdes in i Royal Academy 1879 och blev full medlem 1887, vilket bekräftade hans position inom den etablerade konstvärlden. Han fick även titeln Knight Commander av the Royal Victorian Order (KCVO) 1906. Utöver sina konstnärliga prestationer var Fildes också en skarp satirist och illustrerade karikatyrer för *Vanity Fair* under pseudonymen "Elf". Hans verk fortsatte att inspirera och påverka konstnärer och samhälle långt efter hans död, särskilt genom sin användning i en amerikansk kampanj för American Medical Association 1949.

Legacy and Lasting Influence

Samuel Luke Fildes lämnade ett arv inte bara som en begåvad målare och illustratör utan också som en konstnär som vågade konfrontera samhällets verkligheter samtidigt som han hyllade livets komplexitet och skönhet. Hans verk fortsätter att resonera med publiken idag, och erbjuder en gripande inblick i viktorianska England och den bestående kraften hos konsten att inspirera empati och förståelse. Hans illustration av Dickens tomma stol gav inspiration till Vincent van Goghs ikoniska målning *The Yellow Chair*, vilket visar hans konstnärliga inflytande över generationer.
Samuel Luke Fildes

Samuel Luke Fildes

1843 - 1927 , Storbritannien

Kortfakta

  • Artistic Movement Or Style: Socialrealism
  • Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Vincent van Gogh']
  • Artists Who Influenced This Artist: ['Frederick Walker']
  • Date Of Birth: 1843-10-18
  • Date Of Death: 1927-02-28
  • Full Name: Samuel Luke Fildes
  • Nationality: Brittisk
  • Notable Artworks:
    • The Doctor
    • Casual Ward
    • Widower
  • Place Of Birth: Liverpool, Storbritannien
Utforska konstverk sorterade efter tema, stil och egenskaper.