x
FörhandsvisaFörhandsvisa Förhandsgranska i ARFörhandsgranska i AR Beställ handmålad reproduktion Beställ handmålad reproduktionKöp högupplöst bild Köp högupplöst bild SkickaSkicka
Visa detaljerVisa detaljer Lägg till i favoriter Lägg till i favoriter Ladda nerLadda ner Liknande objektLiknande objekt RöntgenRöntgen BildspelBildspel

Ärkebiskopens Tid

Upplev Dalís surrealistiska mästerverk "Ärkebiskopens Tid". Ett imponerande konstverk där en stor klocka möter statyer och mänskliga figurer i ett drömmagtigt landskap från 1984. Perfekt för konstsamlare och alla som älskar surrealism.

Upptäck Salvador Dalís drömmande värld! Smältande klockor, surrealistiska landskap & en unik konstnärlig resa. #SalvadorDalí #Surrealism

Giclée / Konsttryck

Giclée- eller canvasprint av museumskvalitet med snabb produktion och flexibla ytbehandlingsalternativ. (Beställ handmålad reproduktion Beställ handmålad reproduktionKöp högupplöst bild Köp högupplöst bild)

P118B $10
P118H $10
P118W $10
P438Z $10
P508JH $12
P508YH $12
P805H $10
P805Z $10
P919BZ $10
P919G $10
P919XJ $10
P959ZH $10
P968JZ $12
W106C $8
W218G $10
W218JH $8
W218Y $10
W307PJ $10
W316G $10
W316PJ $8
W316Y $10
W398PJ $8
W4111J $10
W500HY $15
W500JH $15
W692G $12
W849H $8
W940BG $15
W953PJ $8

Standardstorlek
skräddarsydd
CM
INCH

Välj bland våra förinställda storlekar som motsvarar konstverkets ursprungliga proportioner.

bredd
höjd

Du kan ange egna mått för att passa en specifik ram eller yta. Om det valda måttet inte överensstämmer med originalbildens proportioner kommer vi antingen att beskära konstverket eller utöka bilden med en speglad eller enfärgad kant. En digital mockup skickas för ditt godkännande innan produktionen påbörjas.
Vänligen notera att förhandsvisningen på skärmen inte återspeglar den faktiska beskärningen eller utökningen. Endast mockuppen visar den slutgiltiga kompositionen korrekt.
Även om anpassade storlekar är möjliga, rekommenderar vi att du väljer ett mått från den fördefinierade listan för att bevara de ursprungliga proportionerna.

Leverans över hela världen () på 2 veckor istället för standard 4/5 veckor. (5 september)

why_choose_icon
Fri expressfrakt över hela världen
why_choose_icon
Högkvalitativ linnecanvas
why_choose_icon
Fullständig fraktförsäkring
why_choose_icon
Garantier för återbetalning av tullavgifter
why_choose_icon
Garantier för exakt färgåtergivning
why_choose_icon
60 dagars returrätt (endast vid fabrikationsfel)
why_choose_icon
100% pengarna tillbaka-garanti
why_choose_icon
Mängdrabatt erbjuds

Totalpris

$ 68

reproduction

Ärkebiskopens Tid

Giclée / Konsttryck

Storlek på reproduktion

-

Slutgiltigt pris

$ 68

Snabbfakta

  • Movement: Surrealism
  • Year: 1984
  • Artist: Salvador Dalí
  • Location: Private Collection
  • Title: Nobility of Time
  • Artistic style: Dreamlike realism
  • Medium: Oil on canvas

Konstquiz

Det finns endast ett korrekt svar på varje fråga.

Fråga 1:
What is the primary subject matter of Salvador Dalí’s ‘Nobility of Time’?
Fråga 2:
The image shows a scene set outdoors, featuring two boats in the background. What is the significance of this element?
Fråga 3:
Dalí employed meticulous detail in his painting, particularly in depicting the statues. What artistic technique is most prominently utilized?
Fråga 4:
‘Nobility of Time’ is considered a quintessential example of Surrealist art. What characteristic defines Surrealism?
Fråga 5:
Based on the visual elements presented in ‘Nobility ofs Time’, what overarching theme might Dalí be attempting to convey?

Nobility of Time – En Surrealist Ögonblicksbild av Dalí

Salvador Dalí och hans verk är lika ikoniska som själva surrealismen, ett konstnärligt språk född ur drömmar och psykologisk utforskning. Detta mästerverk från 1984, "Nobility of Time," är inte bara en bild utan också en resa in i Dalís komplexa psyke och hans förmåga att fånga essensen av tidens natur genom ett visuellt språk som är både skrämmande och förtrollande. Detta målning är ett exempel på Dalí’s konstnärliga stil och teknik, där detaljer och atmosfär arbetar tillsammans för att skapa en djupgående upplevelse för betraktaren.
  • Ämne och Komposition: Målningen föreställer en monumental klocka – ett återkommande motiv i Dalís konstverk – omgiven av statyer och tre personer. Detta komplexa arrangemang är typiskt för Dalí’s surrealistiska stil, där objekt placeras utanför verkligheten och skapar en känsla av både förundran och oro. Den centrala klockan dominerar bilden och symboliserar tiden själv, medan statyerna representerar olika aspekter av historia och filosofi.
  • Stil och Teknik: Dalí använde sin karakteristiska teknikkombination av olja på duk för att skapa detta mästerverk. Hans precisa penseldrag och användning av perspektiv ger bilden en känsla av realism samtidigt som han använder surrealistiska element för att skapa ett drömlikt atmosfär. Detta skapar en kontrast mellan det konkreta och det abstrakta, vilket är ett kännetecknande drag i Dalí’s konstnärliga stil.
Historiskt sett placerar sig "Nobility of Time" inom Dalí’s senare verk där hans fascination för klassiska element blandas med surrealistisk fantasi. Detta målning är inspirerad av antik filosofi och psykologi, särskilt Jungiansk psykologi, vilket återspeglas i användningen av symboler och teman som reflektion över döden och återfödelsen. Målningen kan ses som ett svar på Dalí’s egen kamp med tiden och hans önskan att skapa konst som skulle vara både estetiskt tilltalande och filosofiskt betydelsefull. Detta verk är en viktig del av Dalí’s konstnärliga arv och erbjuder betraktaren möjlighet att utforska komplexiteten i mänskligt psyke och den universella frågan om tidens natur. Symbolism: Klockan själv är ett klassiskt symbol för tiden, men också för döden och förändring – teman som återkommer ofta i Dalí’s konstverk. Statyerna representerar olika aspekter av mänsklig historia och filosofi, vilket förstärker målningens djupgående betydelse. De tre människorna kan tolkas som symboler för människan själv och dess kamp med tidens gång och dess behov av att skapa mening i livet. Detta är ett mästerverk som väcker frågor om vår plats i världen och vår relation till tiden, vilket gör det till en särskilt inspirerande investering för konstsamlare och interiördesigners. För oss på WahooArt.com erbjuder detta målning inte bara ett fantastiskt konstverk utan också möjligheten att ta med dig Dalí’s surrealistiska värld hemma – genom högkvalitativa reproduktioner som fångar både färger och atmosfär perfekt. Detta är en chans att uppleva konstens kraft och skapa ett hem som är lika förtrollande och tankeväckande som själva mästerverket.

Konstnärsbiografi

En drömsk resa in i Salvador Dalís värld

Salvador Domingo Felipe Jacinto Dalí i Domènech, ett namn som omedelbart framkallar bilder av smältande klockor och surrealistiska landskap, föddes den 11 maj 1904 i den solrika staden Figueres, Katalonien. Hans liv var allt annat än ordinärt – en noggrant konstruerad performance, en djupdykning i det undermedvetna som visualiserades genom häpnadsväckande bilder och teknisk briljans. Skuggan av förlust föll tidigt; hans äldre bror, också vid namn Salvador, dog bara nio månader före Dalís födelse, ett trauma som skulle genomsyra hans konst med teman om dualitet och ersättning. Denna grundläggande upplevelse, i kombination med en komplex relation till sin stränge men pragmatiske far och moderns ömma kärlek, formade en personlighet både flamboyant och djupt introspektiv. Redan som ung visade Dalí exceptionell konstnärlig talang, vårdad genom formell utbildning vid San Fernando Academy of Fine Arts i Madrid.

Paris’ inflytande och surrealismens födelse

En resa till Paris 1926 blev en vändpunkt, som sänkte ner Dalí i avantgarderörelsens hjärta. Han drogs till Dadaismens rebelliska anda, dess avvisande av logik och omfamning av absurditet resonerade med hans egna spirande konstnärliga böjelser. Viktigast av allt var det i Paris som han fullt ut omfamnade surrealismen, knöt kontakter med nyckelpersoner som André Breton, Pablo Picasso – som Dalí djupt beundrade – och Joan Miró. Detta möte handlade inte bara om att anta en stil; Dalí revolutionerade rörelsen själv. Han utvecklade vad han kallade den “paranoiakritiska metoden”, ett självframkallat tillstånd av paranoia utformat för att låsa upp det undermedvetnas dolda bilder. Denna teknik gjorde det möjligt för honom att översätta drömmar, ångest och djupt personliga symboler till duken med häpnadsväckande klarhet och minutiös detalj. Resultatet blev en värld befolkad av smältande klockor, utdragna skuggor, förvrängda figurer och bisarra juxtapositioner – kännetecken på hans omedelbart igenkännliga stil.

Bortom duken: En mångsidig konstnär

Dalís kreativa produktion sträckte sig långt bortom målning. Han var en anmärkningsvärt produktiv artist, som vågade sig in i skulptur, film – framför allt samarbeten med Alfred Hitchcock i Spellbound och Walt Disney – grafisk konst, smyckedesign och till och med scenografi. Hans fascination begränsades inte till traditionella konstnärliga medier; han utforskade gränserna för kommersiell konst genom att designa reklam och skyltfönster. Återkommande motiv genomsyrade hans verk: myror som symboliserar förfall, ägg som representerar prenatalt liv och hopp, kryckor som signalerar stöd och bräcklighet, lådor som antyder dolda hemligheter och smältande föremål som förkroppsligar verklighetens instabilitet. Dessa symboler var inte godtyckliga; de var djupt personliga, rotade i hans egna ångest, önskningar och minnen. Verk som Juliet's Tomb, en gripande utforskning av förlust, Mannequin (Barcelona Mannequin), som speglar en besatthet av artificiellhet och identitet, och Landscape with Flies, en störande skildring av dödlighet, visar bredden och djupet i hans tematiska bekymmer. Hans minutiösa teknik, slipad genom år av övning, gjorde det möjligt för honom att återge dessa fantastiska visioner med fotografisk realism, vilket ytterligare förstärkte deras oroande kraft.

Excentricitet, arv och bestående inflytande

Under hela sitt liv odlade Dalí en personlighet lika flamboyant och excentrisk som hans konst. Han omfamnade självreklam, och förstod spektaklets kraft för att fånga allmänhetens uppmärksamhet. Hans äktenskap med Gala Éluard 1934 var avgörande, inte bara personligen utan också konstnärligt; hon blev hans musa, affärschef och orubbliga stödjare. Även om hans senare år präglades av ökade kommersiella satsningar och ett ibland kontroversiellt engagemang i Franco-regimen, förblir hans konstnärliga arv enormt. Han dog den 23 januari 1989 och lämnade efter sig en samling verk som fortsätter att utmana, provocera och inspirera. Salvador Dalí Museum i St Petersburg, Florida, står som ett bevis på hans bestående attraktionskraft, med en omfattande samling som gör det möjligt för besökare att fördjupa sig i denna extraordinära konstnärs värld. Dalí transcenderade konstens gränser och blev en kulturell ikon vars inflytande kan ses inom mode, film, reklam och populärkultur. Han är fortfarande en av de mest igenkännliga och inflytelserika artisterna från 1900-talet – en sann visionär som vågade utforska undermedvetandets djup och översätta dess mysterier till duken för hela världen att se.

Salvador Dalí

Salvador Dalí

1904 - 1989 , Spanien

Kortfakta

  • Artistic Movement Or Style: Surrealism
  • Artists Or Movements Influenced By This Artist:
    • Popkonst
    • Samtida konstnärer
  • Artists Who Influenced This Artist:
    • Kubismen
    • Dada
    • Pablo Picasso
  • Date Of Birth: 11 maj 1904
  • Date Of Death: 23 januari 1989
  • Full Name: Salvador Domingo Felipe Jacinto Dalí i Domènech
  • Nationality: Spansk
  • Notable Artworks:
    • Minnets envishet
    • Juliet's Tomb
    • Mannequin
  • Place Of Birth (City And Country): Figueres, Spanien
Utforska konstverk sorterade efter tema, stil och egenskaper.