x
Pregledaj u prostoruPregledaj u prostoru AR pregledAR pregled Kupi ručno naslikanu sliku Kupi ručno naslikanu slikuKupi digitalnu sliku Kupi digitalnu sliku PošaljiPošalji
Detalji o deluDetalji o delu Dodaj u omiljene Dodaj u omiljene ПреузмиПреузми Slični predmetiSlični predmeti Rendgenski snimakRendgenski snimak SlajdoviSlajdovi

The Hell Courtesan

  • Datum nastanka1850
  • Dimenzije165.0 x 101.0 cm

Otkrijte Utagawa Kunisadu (1786-1865), najpopularnijeg ukiyo-e umetnika 19. veka u Japanu! Istražite njegove kultne portrete glumaca kabukija (yakusha-e), lepe žene (bijin-ga) i živopisne drvorece printove. Ponovo otkriveni majstor.

Giclee štampa / Umetnički otisak

Giclée štampa ili print na platnu muzejskog kvaliteta uz brzu proizvodnju i fleksibilne opcije završne obrade. (Kupi ručno naslikanu sliku Kupi ručno naslikanu slikuKupi digitalnu sliku Kupi digitalnu sliku)

Standardne dimenzije
po meri
CM
INCH

Izaberite jednu od naših unapred definisanih veličina koje odgovaraju originalnim proporcijama umetničkog dela.

širina
visina

Možete uneti sopstvene dimenzije kako biste umetničko delo prilagodili specifičnom okviru ili prostoru. Ako odabrani format ne odgovara proporcijama originalne slike, mi ćemo ili iscrtati deo dela ili proširiti sliku pomoću ogledane ivice ili jednobojnog popunjavanja. Digitalni prikaz će vam biti poslat na odobrenje pre početka proizvodnje.
Imajte na umu da pregled na ekranu ne odražava stvarno iscrtavanje ili proširivanje. Samo će prikaz (mockup) precizno pokazati finalnu kompoziciju.
Iako su prilagođene dimenzije dostupne, preporučujemo da odaberete dimenziju sa unapred definisane liste kako biste očuvali originalne proporcije.

Dostava širom sveta () za 2 nedelje umesto uobičajenih 4/5 nedelja. (4 септембар)

why_choose_icon
Besplatna ekspresna dostava širom sveta
why_choose_icon
Visokokvalitetno laneno platno
why_choose_icon
Kompletno osiguranje transporta
why_choose_icon
Garancija povraćaja carine i uvoznih dažbina
why_choose_icon
Garancija vernosti boja
why_choose_icon
Politika povrata u roku od 60 dana (samo u slučaju nedostataka)
why_choose_icon
Garancija povrata novca od 100%
why_choose_icon
Popust pri grupnoj kupovini

Ukupna cena

$ 68

reproduction

The Hell Courtesan

Giclee štampa / Umetnički otisak

Dimenzije reprodukcije

-

Konačna cena

$ 68

This dazzling, nearly life-size, portrayal of a courtesan commands our attention because of the sumptuously patterned robes showing gory scenes of the Buddhist hell, presided over by Enma-ō, a wrathful god in Buddhism who judges the dead and presides as the King of Hell. Seated on throne, he is surrounded by seven of his judges while he reviews and records the misdeeds of the recently deceased, some of whom are prostrated in terror before him. Surrounding the central image of King Enma’s court are gory scenes of punishments of hell with demons presiding over sinners being variously tortured, burnt, and boiled.The subject is a woman of medieval times in Japan who worked in the Takasu district of Osaka and who was known as the Hell Courtesan, (Jigoku Dayū). Jigoku, literally “hell,” was also a term referring to unlicensed courtesans, while tayū (read dayū in combination with jigoku) was the term for the highest-ranking courtesan. In this portrayal, the woman’s high status is recognizable through her ornate hair adornments and luxurious, layered garments. Jigoku is said to have achieved redemption through an encounter with the fifteenth-century Zen monk Ikkyū (1394–1481), son of an emperor and forty-seventh abbot of the great Rinzai Zen temple Daitokuji in Kyoto. Although one of most venerable monks in the history of medieval Buddhism, Ikkyū was notorious for pursuing the path of enlightenment while enjoying the sensual pleasures of drink and cavorting with prostitutes. He mocked the hypocrisy of other monks who adopted a holier-than-thou attitude. According to legend, on his first encounter with Jigoku, he composed the opening stanza of a linked verse (renga):Kikishi yorimite osoroshikiJigoku kanaThough I had heardall about “Hell,”seeing the real thing—more daunting still!The Hell Courtesan"s beauty was osoroshiki, which can mean “frightening.” as in the case of the Buddhist hell, or “daunting,” to describe the attractions of this femme fatale. Jigoku, a woman of many talents, immediately improvised the final stanza:Iki-kuru hito moochizarameyawaEven the living who draw nearcannot but fall into the abyss!(Trans. John T. Carpenter)By cleverly alluding to men who are ensnared by the beauty of courtesans, Jigoku revealed herself already enlightened in a worldly sense, and Monk Ikkyū was to direct her on the path to spiritual redemption. The apocryphal story was updated by the popular writer and ukiyo-e artist Santo Kyōden (Kitao Masanobu, 1761–1816) in Stories of drunken enlightenment in Japan (Honchō suibodai zenden), illustrated by Utagawa Toyokuni and published in 1809. This book inspired numerous nineteenth-century paintings of the Hell Courtesan including by prominent artists Kuniyoshi, Kunichika, and at the fin-de-siecle, by Kawanabe Kyōsai. The story was even more widely popularized when the play Ikkyū’s Tale of Hell (Ikkyū jigoku banashi) by the leading Kabuki dramatist, Kawatake Mokuami (1816–1893), was performed at the Ichimura theater in Tokyo in 1865. Actor prints commemorating the play, including one by Kunisada II, circulated widely. In the Kabuki version of events, Ikkyū enters a brothel and meets the courtesan Jigoku. As he dances with women in the brothel Jikoku peeps from behind a screen and to her astonishment sees that Ikkyū’s voluptuous companions have shriveled to their bare bones. The vision of dancing skeletons vanishes when she rejoins the group, but still viewers were reminded of the underlying Buddhist truth that beneath even the most glamorous facade lurks inevitable old age and death. In the play, Jigoku finds enlightenment with this graphic demonstration of human impermanence.

Biografija umetnika

Maestro umetničkog zenita ere Edo

Utagawa Kunisada, rođen kao Sumida Shōgorō IX u živopisnom distriktu Honjo u Japanu, stoji kao verovatno najslavljeniji ukiyo-e umetnik 19. veka. Njegov plodni rad i neprevaziđeni komercijalni uspeh učvrstili su njegov položaj titana među savremenicima—Hiroshegijem, Hokusaijem i Kuniyoshijem—postavivši ga kao nedisputivog šampiona kolorisane drvorezne štampe tokom perioda Edo. Iako su evropski kolekcionari u početku smatrali ove majstore inferiornim u odnosu na klasične ukiyo-e umetnike, povratak apreciacije sredinom 20. veka je s pravom uzdigao Kunisadinu veličinu, prepoznajući ga kao jednu od najistaknutijih figura u japanskoj umetničkoj istoriji.

Kunisadina formativna godina obeležene su porodičnom stabilnošću koja je proistekla iz skromnog poslovanja njegovog oca trajektom, što mu je pružilo stepen finansijske sigurnosti neuobiđen za umetnike njegovog vremena. Njegov otac, amaterski pesnik, u Kunisadi je probudio duboku strast prema književnosti i umetničkom izražavanju. Prepoznajući njegov urođeni talenat, legendarni Toyokuni I, dominantna figura Utagawa škole i čuveni dizajner Kabuki pozorišta, uzeo je Kunisadu pod svoje okrilje kao učenika. Ovo učenje mu je podarilo neprocenjivo znanje o pozorišnoj umetnosti i tehnikama printovanja, učvrstivši Kunisadinu vezu sa Utagawa lozom. Studio ime kuni-sada, izvedeno iz prezimena Toyokunija I, simbolizovalo je ovo nasleđe i nagovestilo Kunisadinu sopstvenu trajnu zaostavštinu kao predvodnika u ovoj oblasti.

Majstorstvo boje i karaktera

Kako je njegova karijera cvretala, Kunisada je postao majstor u hvatanju efemerne lepote „lebdećeg sveta“. Njegov rad karakteriše izuzetna sposobnost da udahne život u svoje motive kroz vibrantne boje i pedantne detalje. Postigao je neprevaziđen uspeh u nekoliko različitih žanrova:

  • Yakusha-e: Njegovi kultni portreti Kabuki glumaca, koji su dramatičnu intenzitet i stilizovane pokrete scene dočaravali sa psihološkom dubinom.
  • Bijin-ga: Njegovi izvrsni prikazi lepih žena, gde je koristio tečne linije i zamršene obrasce kako bi preneo eleganciju i gracioznost.
  • Musha-e: Njegovi dinamični printovi legendarnih ratnika i istorijskih scena, koji pokazuju njegovu vladavinu nad akcijom i kompozicijom.

Tehnička briljantnost Kunisade ležala je u njegovoj sposobnosti da pomeri granice drvorezne štampe. Koristio je bogatu paletu koja je postala sinonim za estetiku kasnog Edo perioda u Japanu. Njegove kompozicije nisu bile samo dekorativne; one su bile narativne sile koje su odražavale društveni puls ere, od visoke drame pozorišta do tihe elegancije čajnih kuća.

Zaostavština i istorijski značaj

Istorijski značaj Utagawa Kunisade ne može se preuveličati. On nije bio samo slikar, već kulturni hroničar koji je dokumentovao vrhunac urbane kulture Edo perioda. Njegov rad je premostio jaz između tradicionalnog zanatstva i rastućeg komercijalnog tržišta umetnosti, čineći visokokvalitetnu umetnost dostupnom široj publici. Iako je njegova slava u zapadnom svetu prošla kroz period relativne zaboravljenosti tokom ranog modernog doba, savremena nauka ga je ponovo priznala kao centralni stub japanske umetnosti.

Danas na Kunisadu gledamo ne samo kao na naslednika Toyokunija I, već kao na umetnika koji je redefinisao mogućnosti ukiyo-e medija. Njegov uticaj se može videti u evoluciji grafičkog dizajna i kontinuiranom poštovanju japanske print umetnosti širom sveta. Proučavati Kunisadu znači svedočiti samom otkucaju srca Japanu 19. veka, zarobljenom u boji, pigmentu i drvetu.

Utagawa Kunisada

Utagawa Kunisada

1786 - 1865 , Japan

Osnovne informacije

  • Artistic Movement Or Style: Ukiyo-e
  • Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Klasični Ukiyo-e']
  • Artists Who Influenced This Artist: ['Toyokuni I']
  • Date Of Birth: 1786
  • Date Of Death: 1865
  • Full Name: Utagawa Kunisada
  • Nationality: Japanac
  • Notable Artworks:
    • Spomenički portret glumca Ichikawa Ōmezō I
    • Tokyo civilizacija poznata mesta: Takmičenja: Ginza cigla i kamen
    • Napad ronina na kuću gospodara Kira (leva strana triptika)
  • Place Of Birth: Honjo, Japan