Printuri giclée sau pe canvas de calitate muzeală, cu proces de producție rapid și opțiuni flexibile de finisare. ( Comandă pictură realizată manual
Comută pe Imagine Digitală)
Alegeți dintre dimensiunile noastre prestabilite, care respectă proporțiile originale ale operei de artă.
Introduceți lățimea și înălțimea necesare pentru a se potrivi ramei sau peretelui dumneavoastră. O printare poate fi doar tăiată, niciodată extinsă dincolo de dimensiunea imaginii originale, astfel încât o dimensiune cu o formă diferită va pierde o parte din imagine. Vă trimitem o simulare digitală pentru aprobare înainte de a imprima orice. Imaginea afișată pe această pagină nu prezintă tăierea reală — doar simularea arată acest lucru.
Livrare în întreaga lume () în 2 săptămâni, în loc de cele 4/5 săptămâni standard. (14 Noiembrie)
Icon (open)
Dimensiune reproducere
În colțurile liniștite ale atelierului său, Remedios Varo lucra cu o meticulozitate ce oglindea desenele tehnice ale tatălui său, un inginer hidraulic. Această expunere timpurie la mecanica lumii a lăsat o amprentă pe mâna ei, o preferință pentru linia fină și detaliul precis. Ea nu doar picta; ea construia. Pe pânzele sale se regăsesc aparaturi complexe, rotițe și creaturi hibride care par să funcționeze după propria lor logică internă. Există o anumită liniște în opera sa, genul de tăcere pe care îl găsești într-un laborator sau într-un sanctuar, unde fiecare mișcare este deliberată, iar fiecare obiect are un scop.
Educația sa în Anglès, Spania, i-a oferit o fundație bazată pe dualitate. De la tată, a învățat disciplina observației și structura desenului tehnic. De la mamă, a moștenit simțul spiritual. Această tensiune dintre ceea ce este măsurabil și ceea ce este misterios a devenit motorul creativității sale. Ea a parcurs lumea cu un ochi curios, absorbind peisajele din relocările sale frecvente și formarea academică primită la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando din Madrid. Aici, abilitatea ei tehnică a întâlnit interesul tot mai mare pentru subconștient, deși calea ei a rămas întotdeauna una proprie.
Traiectoria vieții sale a fost dictată de schimbările istoriei. Războiul Civil Spaniol și ocupația ulterioară a Franței au forțat-o într-o serie de deplasări, care au condus-o în cele din urmă la Ciudad de México. Această relocare nu a fost doar o schimbare de decor; a fost o transformare a însăși substanței lucrărilor sale. În Mexic, a găsit o comunitate de gânditori și artiști, printre care și Leonora Carrington, care îi împărtășeau interesul pentru esoteric. Nu a devenit niciodată cetățean mexican, păstrându-și identitatea spaniolă chiar și atunci când viziunea ei s-a extins pentru a include filosofiile și ideile indigene găsite în noua ei casă.
Opera sa s-a îndepărtat de portretele simple din primii ani către un limbaj al simbolurilor. A devenit interesată de alchimie, nu ca pe o căutare a aurului, ci ca pe o metaforă pentru rafinarea sinelui. Picturile sale prezintă adesea femei solitare, ocupate cu sarcini misterioase, științifice sau spirituale. Aceste figuri nu sunt pasive. Ele sunt inventatoare și căutătoare, adesea înconjurate de mașinării care par să facă puntea între planul fizic și cel metafizic. În lucrări precum Creation of birds, actul creației devine un eveniment cosmic, o fuziune între biologic și magic.
Stilul lui Remedios Varo este adesea descris ca para-surrealism, un termen care surprinde detașarea sa față de focalizarea standard a suprarealismului asupra subconștientului. În timp ce alții căutau să elibereze impulsurile haotice ale minții, ea a căutat să le organizeze. Picturile sale sunt puternic structurate, utilizând precizia unui ilustrator pentru a depinde imposibilul. A folosit ulei pe masonite pentru a obține un nivel de detaliu care cere o privire atentă și negraba. Se pot observa firele fine ale destinului fiind țesute sau mișcarea subtilă a energiei cerești prin brushwork-ul ei magistral.
Moștenirea sa se regăsește în modul în care a împletit știința cu misticismul. Ea a privit universul prin lentila unui inginer și prin inima unui căutător. Picturile sale rămân o studiu despre modul în care spiritul uman încearcă să cartografieze necunoscutul. Prin reprezentările sale complexe ale transformării și conexiunii, ea a creat un limbaj vizual pentru părțile existenței care nu pot fi măsurate cu o riglă sau un ceas, dar care par întotdeauna reale pentru cei care le observă cu atenție.
1908 - 1963 , Spania