Despre noi Contact și asistență Vinde operele tale de artă
      x
      Despre noi Contact și asistență Vinde operele tale de artă
          Stirling (1942) de David T Smith, reproducere pictură în ulei pictată manual de un maestru artist
          Previzualizare Previzualizare AR Comută pe versiunea Print Comută pe Imagine Digitală Trimite prin felicitare
          Detalii despre lucrare Ghid Adaugă la favorite Descarcă imaginea Produse similare Radiografie Galerie foto Întrebări și răspunsuri Prezentare PowerPoint Statistici
          David T Smith

          Stirling Reproducere pictură în ulei pictată manual

          Dimensiuni
          73.0 x 98.0 cm

          Explore the innovative sculptures of David Smith (1956-present), a pioneering American artist known for his cubist, abstract forms & influential contributions to modern art.
          Vezi mai mult

          Lucrarea de artă afișată pe această pagină este protejată de legile privind drepturile de autor, ceea ce înseamnă că nu putem crea sau vinde în mod legal o reproducere identică. Această protecție este garantată prin acorduri internaționale, precum Convenția de la Berna și de legile naționale, inclusiv cele prevăzute de Legea dreptului de autor din S.U.A. – Titlul 17. Toate drepturile rezervate. Orice reproducere neautorizată este interzisă.

          Ca alternativă respectuoasă și legală, oferim tablouri pictate manual, personalizate, inspirate de original. Artistii noștri experimentați și profesioniști studiază cu atenție stilul, starea de spirit și esența artistică a originalului pentru a crea o piesă nouă și unică, care evocă aceeași emoție – rămânând, în același timp, o creație originală în sine.

          Această metodă respectă pe deplin reglementările privind drepturile de autor, deoarece nu implică copierea sau duplicarea operei protejate. În schimb, este o reinterpretare creativă – o pictură nouă, influențată de original, dar care nu este identică cu acesta.

          Citește mai mult

          Reproducere pictată manual în ulei

          Pictură în ulei pe pânză, pictată manual de artiștii noștri la dimensiunea și ramele dorite de dumneavoastră, pe comandă. ( Comută pe versiunea Print Comută pe Imagine Digitală)

          Standard
          personalizat
          CM
          INCH

          Alegeți dintre dimensiunile noastre prestabilite, care respectă proporțiile originale ale operei de artă.

          lățime
          înălțime

          Introduceți lățimea și înălțimea necesare pentru a se potrivi ramei sau peretelui dumneavoastră. Această lucrare este pictată manual, așa că, pentru o dimensiune cu o formă diferită, artistul poate picta puțin mai mult în jurul imaginii sau poate tăia puțin din margini — dumneavoastră decideți. Vă vom trimite o simulare digitală pentru aprobare înainte de a începe pictarea. Imaginea afișată pe această pagină nu reprezintă rezultatul real — doar simularea este reprezentativă.

          Citește mai mult

          Exemple de elemente ce pot fi personalizate: Înlocuiți fața cu fotografia clientului; Adăugați un animal de companie (de exemplu, înlocuiți pisica cu un câine); Includeți un mesaj ascuns în fundal; Schimbați peisajul sau elementele din fundal.
          După plasarea comenzii, echipa WahooArt.com va contacta clientul prin e-mail pentru instrucțiuni și îi va furniza o previzualizare a machetei
          Citește mai mult

          Citește mai mult

          Citește mai mult

          Citește mai mult

          Livrare în întreaga lume () în 3-4 săptămâni, în loc de cele 5 săptămâni standard. (10 Noiembrie). Fără compromisuri în ceea ce privește calitatea.

          Citește mai mult

          Livrare expres gratuită la nivel mondial
          Pânză de in de înaltă calitate
          Asigurare completă pentru transport
          Garanție de rambursare a taxelor vamale
          Garanția fidelității culorilor
          Politica de retur în 100 de zile (doar pentru defecte de fabricație)
          Garanție de rambursare 100%
          Ofertă pentru comenzi multiple
          Citește mai mult

          Preț total

          lei 1298

          Stirling

          Tehnică de reproducere

          Dimensiune reproducere

          -

          Preț total calculat

          lei 1298

          Opere similare

          Ma Jolie — Pablo Picasso, Cubism
          Pablo Picasso Ma Jolie
          Interior, Strandgade 30 — Vilhelm Hammershøi, Symbolism
          Vilhelm Hammershøi Interior, Strandgade 30
          Moses Is Saved From The Waters Of Nile By Pharaoh's Daughter (exodus Ii, 5 6) — Marc Chagall, Expressionism
          Marc Chagall Moses is saved from the waters of Nile by Pharaoh's daughter (Exodus II, 5 6)
          Still Life With Apples And Pomegranates — Gustave Courbet, Contemporary Realism
          Gustave Courbet Still Life with Apples and Pomegranates
          Blockade — Ali Talib Al-saffar, Abstract Expressionism
          Ali Talib Al-Saffar Blockade
          C. Parson, Ra — George Edmund Butler, Contemporary Realism
          George Edmund Butler C. Parson, RA
          Satyr Playing Flute — Jacob Jordaens, Baroque
          Jacob Jordaens Satyr playing flute
          The Artist And The Model — Muzeul Orașului Belgrad, Impressionism
          Muzeul Orașului Belgrad The Artist and the Model
          Rabbit — Nathan Oliveira, Bay Area Figurative Movement
          Nathan Oliveira Rabbit
          Harvest — Ganesh Chandra Haloi, Abstract Landscape
          Ganesh Chandra Haloi Harvest

          Biografie artist

          David Smith: Pioneer of Geometric Abstraction

          David Smith (1956 – present) stands as a towering figure in contemporary sculpture, recognized for his unwavering commitment to geometric abstraction and his profound impact on the artistic landscape of the latter half of the 20th century. Born in Sacramento, California, Smith’s early fascination with mathematics and engineering would profoundly shape his sculptural practice, propelling him toward groundbreaking explorations of form and materiality. His journey began with a formal education at Yale University School of Art, where he honed his skills under influential mentors like Josef Albers and Robert Rauschenberg, absorbing the spirit of Color Field painting and Chance Operations – movements that challenged traditional representational conventions.
          • Early Influences: Smith’s formative years were marked by exposure to Bauhaus principles and the burgeoning Abstract Expressionist movement, particularly the work of Mark Rothko and Clyfford Still. These artists championed large-scale canvases saturated with color as a vehicle for conveying emotion and spiritual experience, influencing Smith's initial conceptual approach to sculpture.
          • The Steel Sculpture Period (1950s – 1960s): Smith’s breakthrough arrived in the mid-1950s when he began experimenting with steel fabrication techniques—a deliberate departure from traditional sculptural materials like bronze and marble. This pivotal decision resulted in a series of monumental sculptures characterized by interlocking geometric forms, often referred to as “stackings.” These works exemplify Constructivism's emphasis on industrial processes and the exploration of spatial relationships through precise calculations.

          Key Sculptural Achievements & Notable Works

          Smith’s oeuvre boasts an impressive array of celebrated pieces that solidified his reputation as a visionary artist. Among his most iconic creations are “Suspended Cube” (1956), “Ancient Household, (2)” (1945), and “5 ½ (Use Half Sign)” (1956). These sculptures demonstrate Smith’s masterful manipulation of steel—bending, welding, and assembling it into complex structures that defy conventional notions of balance and stability. The deliberate use of color – particularly vibrant hues like crimson and cadmium yellow – adds another layer of visual richness to his compositions. Furthermore, “Brick” (1953), a monumental assemblage incorporating bricks and steel plates, embodies Smith’s exploration of materiality and the dialogue between organic and inorganic elements.
          • “Suspended Cube”: This sculpture is considered one of Smith's most influential works, demonstrating his ability to transform industrial materials into evocative expressions of form and space.
          • “Ancient Household, (2)”: Its textured surface and asymmetrical arrangement contribute to its contemplative mood and invite viewers to consider the interplay between solidity and emptiness.

          Conceptual Framework & Artistic Legacy

          Smith’s artistic philosophy revolved around a belief that sculpture could transcend mere imitation of nature, instead serving as a conduit for conveying fundamental truths about existence. He embraced Minimalism's austere aesthetic—reducing form to its essential elements—while simultaneously retaining an interest in exploring the psychological dimensions of art. Smith’s work aligns with broader trends within American art history, reflecting the anxieties and aspirations of the Cold War era and challenging viewers to confront questions of perception and representation. His influence extends far beyond his own generation, inspiring subsequent sculptors to push boundaries and reimagine sculptural possibilities. David Smith continues to create compelling artworks that solidify his place as one of the most important artists of our time.

          Further Exploration

          To delve deeper into David Smith’s artistic journey, consider visiting resources such as:
          David T Smith

          David T Smith

          Detalii rapide

          • Artistic Movement Or Style: Geometric Abstraction
          • Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Minimalism']
          • Artists Who Influenced This Artist:
            • Sir Anthony Caro
            • Cubism
          • Date Of Birth: 1956
          • Full Name: David Smith
          • Nationality: American
          • Notable Artworks:
            • Suspended cube
            • Ancient household, (2)
          • Place Of Birth: New York City, USA