O nas Kontakt i pomoc Sprzedawaj swoją sztukę
      x
      O nas Kontakt i pomoc Sprzedawaj swoją sztukę
          Pietà autorstwa Carlo Crivelli, ręcznie malowana reprodukcja olejowa wykonana przez mistrza
          Podgląd w skali 1:1 Podgląd AR Przełącz na wydania drukowane Przejdź do wersji cyfrowej Wyślij jako kartkę
          Szczegóły dzieła Przewodnik Dodaj do ulubionych Pobierz obraz Podobne obiekty RTG Pokaz slajdów Pytania i odpowiedzi Pobierz prezentację Statystyki
          Carlo Crivelli

          Pietà Ręcznie malowana reprodukcja obrazu olejnego

          Experience Carlo Crivelli's poignant Pietà! This masterpiece depicts Mary cradling Christ with exquisite detail & emotional depth, showcasing the artist’s unique Venetian style. A timeless symbol of grief and devotion.
          Rozwiń treść

          Mistrz detalu późnego gotyku, sławny z przedstawień Madonny z Dzieciątkiem. Odkryj jego kunsztowne, dekoracyjne dzieła już dziś.
          Rozwiń treść

          Ręcznie malowana reprodukcja olejowa

          Ręcznie malowany obraz olejny na płótnie, wykonany na zamówienie przez naszych artystów w wybranym przez Ciebie wymiarze i oprawie. ( Przełącz na wydania drukowane Przejdź do wersji cyfrowej)

          Corner sample of the P118B picture frame: polistyren formowany, 5 cm wide and 3 cm thick
          P118B zł10
          Corner sample of the P118H picture frame: polistyren formowany, 5 cm wide and 3 cm thick
          P118H zł10
          Corner sample of the P118W picture frame: polistyren formowany, 5 cm wide and 3 cm thick
          P118W zł10
          Corner sample of the P438Z picture frame: polistyren formowany, 5.5 cm wide and 3.5 cm thick
          P438Z zł10
          Corner sample of the P508JH picture frame: polistyren formowany, 7 cm wide and 3.5 cm thick
          P508JH zł12
          Corner sample of the P508YH picture frame: polistyren formowany, 7 cm wide and 3.5 cm thick
          P508YH zł12
          Corner sample of the P805H picture frame: polistyren formowany, 5 cm wide and 3.5 cm thick
          P805H zł10
          Corner sample of the P805Z picture frame: polistyren formowany, 5 cm wide and 3.5 cm thick
          P805Z zł10
          Corner sample of the P919BZ picture frame: polistyren formowany, 7 cm wide and 3.5 cm thick
          P919BZ zł10
          Corner sample of the P919G picture frame: polistyren formowany, 7 cm wide and 3.5 cm thick
          P919G zł10
          Corner sample of the P919XJ picture frame: polistyren formowany, 7 cm wide and 3.5 cm thick
          P919XJ zł10
          Corner sample of the P959ZH picture frame: polistyren formowany, 5 cm wide and 3 cm thick
          P959ZH zł10
          Corner sample of the P968JZ picture frame: polistyren formowany, 6 cm wide and 4 cm thick
          P968JZ zł12
          Corner sample of the W106C picture frame: lite drewno, 5 cm wide and 3 cm thick
          W106C zł8
          Corner sample of the W218G picture frame: lite drewno, 5 cm wide and 3 cm thick
          W218G zł10
          Corner sample of the W218JH picture frame: lite drewno, 5 cm wide and 3 cm thick
          W218JH zł8
          Corner sample of the W218Y picture frame: lite drewno, 5 cm wide and 3 cm thick
          W218Y zł10
          Corner sample of the W307PJ picture frame: lite drewno, 6 cm wide and 3 cm thick
          W307PJ zł10
          Corner sample of the W316G picture frame: lite drewno, 6 cm wide and 3 cm thick
          W316G zł10
          Corner sample of the W316PJ picture frame: lite drewno, 6 cm wide and 3 cm thick
          W316PJ zł8
          Corner sample of the W316Y picture frame: lite drewno, 6 cm wide and 3 cm thick
          W316Y zł10
          Corner sample of the W398PJ picture frame: lite drewno, 5 cm wide and 3 cm thick
          W398PJ zł8
          Corner sample of the W4111J picture frame: lite drewno, 6.5 cm wide and 3.5 cm thick
          W4111J zł10
          Corner sample of the W500HY picture frame: lite drewno, 7 cm wide and 5 cm thick
          W500HY zł15
          Corner sample of the W500JH picture frame: lite drewno, 7 cm wide and 5 cm thick
          W500JH zł15
          Corner sample of the W692G picture frame: lite drewno, 8 cm wide and 4 cm thick
          W692G zł12
          Corner sample of the W849H picture frame: lite drewno, 5 cm wide and 3 cm thick
          W849H zł8
          Corner sample of the W940BG picture frame: lite drewno, 7.5 cm wide and 4.5 cm thick
          W940BG zł15
          Corner sample of the W953PJ picture frame: lite drewno, 6 cm wide and 3.5 cm thick
          W953PJ zł8

          Standardowy format
          personalizowane
          CM
          INCH

          Wybierz spośród naszych standardowych rozmiarów, które zachowują oryginalne proporcje dzieła sztuki.

          szerokość
          wysokość

          Wpisz wymaganą szerokość i wysokość, aby obraz pasował do Twojej ramy lub ściany. Ponieważ jest to dzieło malowane ręcznie, w przypadku rozmiaru o innych proporcjach artysta może domalować nieco więcej wokół obrazu lub przyciąć jego fragmenty — wybór należy do Ciebie. Przed rozpoczęciem pracy prześlemy Ci cyfrową wizualizację do zatwierdzenia. Obraz widoczny na tej stronie nie przedstawia rzeczywistego efektu — jedynie wizualizacja oddaje realny rezultat.

          Dowiedz się więcej

          Przykłady możliwych zmian: Zamień twarz na zdjęcie klienta; Dodaj zwierzę domowe (np. zamień kota na psa); Ukryj wiadomość w tle; Zmień krajobraz lub elementy tła.
          Po złożeniu zamówienia zespół WahooArt.com skontaktuje się z klientem drogą mailową w celu uzyskania instrukcji i prześle wizualizację projektu
          Dowiedz się więcej

          Dowiedz się więcej

          Dowiedz się więcej

          Dowiedz się więcej

          Dostawa na całym świecie () w ciągu 3–4 tygodni zamiast standardowych 5 tygodni. (16 Listopad). Bez kompromisów w kwestii jakości.

          Dowiedz się więcej

          Bezpłatna ekspresowa wysyłka na cały świat
          Wysokiej jakości płótno lniane
          Pełne ubezpieczenie przesyłki
          Gwarancja zwrotu należności celnych i podatków importowych
          Gwarancja wiernego odwzorowania kolorów
          100-dniowa polityka zwrotów (tylko w przypadku wad)
          Gwarancja 100% zwrotu pieniędzy
          Zniżka przy zakupie wielu sztuk
          Dowiedz się więcej

          Suma całkowita

          zł 1351

          Pietà

          Technika reprodukcji

          Wymiary reprodukcji

          -

          Cena całkowita

          zł 1351

          Najważniejsze informacje

          • Medium: Tempera on wood
          • Dimensions: 71.8 x 64.5 cm
          • Title: Pietà
          • Year: 1476
          • Subject or theme: Lamentation of Christ

          Quiz o sztuce

          Do każdego pytania dotyczy tylko jedna poprawna odpowiedź.

          Pytanie 1:
          What is the primary subject depicted in Carlo Crivelli’s ‘Pietà’?
          Pytanie 2:
          Which artistic movement is most closely associated with Carlo Crivelli’s style?
          Pytanie 3:
          The ‘Pietà’ features a densely populated background filled with sculpted figures. What is the likely purpose of these figures?
          Pytanie 4:
          What is the dominant color palette used in Carlo Crivelli’s ‘Pietà’?
          Pytanie 5:
          Based on the description, what is a key characteristic of Crivelli’s use of lines and shapes in this painting?

          The Profound Grief Captured in Crivelli's Pietà

          To stand before Carlo Crivelli’s depiction of the Pietà is to be enveloped by an atmosphere of exquisite, sorrowful beauty. This masterpiece transcends a mere representation of tragedy; it is a meditation on devotion, loss, and enduring love. The scene centers upon the Virgin Mary, her posture conveying both profound grief and serene acceptance, as she cradles the lifeless body of Jesus Christ. Crivelli, working in the late 15th century Venetian milieu, imbued this sacred moment with an almost tangible sense of opulent detail. One is immediately struck by the richness of the palette—the deep crimsons, burnished golds, and varied flesh tones that speak to the wealth of emotion contained within the panel.

          A Tapestry of Detail: Technique and Composition

          Technically, Crivelli’s hand is unmistakable. His style marries a late Gothic decorative sensibility with an almost obsessive attention to minute detail. The composition itself is framed by an elegant arch, lending the entire scene a contained, devotional intimacy. Observe how the drapery falls; every fold and crease in Mary's veil or Christ's garments has been rendered with meticulous care, giving the fabric a lifelike weight. While the central figures possess a remarkable smoothness to their skin tones, the background erupts into a densely populated tapestry of smaller sculpted forms—angels, saints, and witnesses—that create a visually rich, almost overwhelming backdrop. This layering, this careful juxtaposition of smooth flesh against textured drapery and crowded space, is what gives the work its characteristic visual energy.

          Symbolism Woven in Flesh and Gold

          The symbolism inherent in the Pietà is timeless. It speaks to the ultimate sacrifice, yet Crivelli elevates this religious narrative into a study of human connection. The presence of supporting figures—perhaps John the Apostle kneeling nearby or Mary Magdalene reaching out—guides the viewer's eye and deepens the emotional resonance. These surrounding forms are not mere decoration; they are participants in the grief, each gesture adding layers to the story of devotion. The overall effect is one of spiritual weight rendered with an almost earthly opulence, making the sacred feel immediate and deeply personal.

          Bringing Renaissance Devotion Home

          For those who seek to bring the profound artistry of the Italian Renaissance into a modern space, this reproduction offers more than just decoration; it offers a focal point for contemplation. The combination of Crivelli’s signature linear quality, his vibrant color story, and the sheer narrative power of the subject matter makes it breathtakingly engaging. Whether placed above an altar or as a singular statement piece in a richly decorated salon, this artwork invites the viewer to pause, to reflect on themes of sacrifice and enduring love. It is a masterpiece that whispers tales of Venetian artistry from centuries past, allowing its emotional depth to resonate across time.

          Pytania i odpowiedzi

          Gdzie i w jakim celu zaleca się użycie "Pietà"?

          „Pietà” idealnie sprawdzi się w Accent, a rekomendowanym miejscem jego ekspozycji jest Living Room.

          Jak opisany jest nastrój dzieła „Pietà” – Carlo Crivelli?

          Nastrój dzieła „Pietà” – Carlo Crivelli opisuje się jako Dramatic. Klasyfikacja ta może pomóc w dopasowaniu pracy do konkretnego wnętrza.

          Jaką harmonię kolorów prezentuje „Pietà” – Carlo Crivelli?

          Harmonia kolorystyczna dzieła "Pietà" została określona jako Softly Mixed Palette.

          Podobne dzieła

          The Madonna Between St. John The Baptist And St. Sebastian — Pietro Perugino, Italian Renaissance
          Pietro Perugino The Madonna between St. John the Baptist and St. Sebastian by Pietro Perugino
          Pietà — Carlo Crivelli, Late Gothic Style
          Carlo Crivelli Pietà – hand-painted oil reproduction
          Doges' Palace, Venice, Oil On Canvas, Sterling — Auguste Renoir, Impressionism
          Auguste Renoir Doges' Palace, Venice, oil on canvas, Sterling – Impressionism
          Lamentation — Jacopo Tintoretto, Mannerism
          Jacopo Tintoretto Lamentation by Jacopo Tintoretto
          Pietà (detail) (15) — Giovanni Bellini, Early Renaissance
          Giovanni Bellini Pietà (detail) (15) – Early Renaissance
          A View In Venice — Susan Isabel Dacre, Impressionism
          Susan Isabel Dacre A View in Venice by Susan Isabel Dacre
          Pietà (panel From The Roverella Polyptych) — Cosmè Tura, Early Renaissance
          Cosmè Tura Pietà (panel from the Roverella Polyptych) – hand-painted oil reproduction
          Pietà (panel From The Roverella Polyptych) — Cosmè Tura, Late Gothic Renaissance
          Cosmè Tura Pietà (panel from the Roverella Polyptych) by Cosmè Tura, 1474
          Angels Pity — Carlo Crivelli, Early Renaissance
          Carlo Crivelli Carlo Crivelli, Angels Pity (1470)
          Venice The Grand Canal With The Riva Del Vin And The Rialto Bridge — Francesco Guardi, Venetian Renaissance
          Francesco Guardi Venice the Grand Canal with the Riva del Vin and the Rialto Bridge – hand-painted oil reproduction by Francesco Guardi

          Biografia artysty

          Indywidualista z Veneto

          Urodzony w Wenecji, Carlo Crivelli wywodził się z rodziny malarzy, co prawdopodobnie ukształtowało jego wczesne pojmowanie rzemiosła. Lata formacyjne spędził na chłonięciu stylistycznych prądów Veneto, czerpiąc inspiracje ze szkoły Vivarinich oraz linearnej precyzji tradycji padewskiej. Był człowiekiem o odrębnej, często nieustępliwej wrażliwości. Podczas gdy jego współcześni zmierzali ku naturalizmowi wczesnego renesansu, Carlo Crivelli zachował oddanie dekoracyjnej obfitości późnego gotyku. Ten wybór uczynił go postacią wyjątkową w XV wieku – artystą, który poruszał się w napięciu między starymi a nowymi wzorcami, posługując się wysoce osobistym, niemal manierycznym ekspresjonizmem.

          Jego życie naznaczone zostało nagłym odejściem z weneckiego centrum. W 1457 roku, po skandalu prawnemu związanym z uwiedzeniem mężatki, opuścił Wenecję. Okres wygnania skierował go ku Marchi, a konkretnie w okolice Ascoli Piceno. Na tych wschodnich, włoskich terenach odnalazł inny rodzaj sukcesu, stając się niezwykle płodnym twórcą ołtarzy. Nie był naśladowcą panujących wówczas trendów; zamiast tego wypracował styl stawiający na klarowność i ostre, linearne zdefiniowanie formy, często pracując w izolacji od wielkich przemian artystycznych zachodzących w głównych włoskich ośrodkach.

          Technika i iluzja obecności

          Twórczość, którą pozostawił Carlo Crivelli, definiuje wirtuozeria techniczna, która dążyła do zasypania przepaści między tym, co święte, a tym, co namacalne. Był mistrzem trompe l'oeil, używającym farby, by z zaskakującą dokładnością naśladować świat fizyczny. Nie ograniczał się jedynie do reprezentowania przedmiotów; on próbował sprawić, by zajmowały one tę samą przestrzeń co widz. Jego płótna i panele są często przepełnione symulowaną architekturą marmurową, girlandami owoców oraz pergaminowymi cartellini, które zdają się wystawać bezpośrednio z powierzchni dzieła. Ta obsesja na punkcie materialności była kluczowa dla jego intencji dewocyjnych, tworząc poczucie bezpośredniego kontaktu dla tych, którzy stanęli przed jego ołtarzami.

          Jego podejście do koloru i światła było zarówno genialne, jak i celowe. Wykorzystywał płatki złota, często tłoczone w misterne wzory, aby stworzyć nadziemski blask, który kontrastował z realistyczną teksturą jedwabiu, klejnotów i kamienia. Jego postaci często cechuje nadmierna bladość i nieskazitelna cera, oddana za pomocą ostrych konturów podkreślających ich rzeźbiarską jakość. To połączenie wysokiego dekoratywizmu z intensywnym realizmem stworzyło unikalny język wizualny, charakteryzujący się:

          • Silnym, linearnym poczuciem dekoracyjności.
          • Stosowaniem wypukłych elementów w celu symulowania głębi.
          • Preferencją dla symetrycznych i starannie skonstruowanych kompozycji.
          • Naciskiem na dotykowe właściwości różnych materiałów.

          Dziedzictwo detalu

          Dzieła, które po sobie zostawił, z których wiele znajduje się w takich kolekcjach jak Pinacoteca di Brera oraz National Gallery, ukazują malarza o nieprawdopodobnych umiejętnościach technicznych. Jego Madonny i przedstawienia świętych naznaczone są niezwykłym ekspresjonizmem, w którym gesty są często wyolbrzymione, by przekazać głębokie uczucie. Był malarzem detalu – od błysku rycerskiej zbroi po delikatne fałdy szat Madonny. Nawet gdy renesans ewoluował w stronę nowych ideałów perspektywy i proporcji, Carlo Crivelli pozostał wierny swojej skrupulatnej, niezwykle szczegółowej wizji, zapewniając sobie miejsce jako jeden z najbardziej wyrazistych głosów swojej epoki.

          Carlo Crivelli

          Carlo Crivelli

          1435 - 1495 , Włochy

          Krótka nota

          • Artistic Movement Or Style: Późny gotyk, gotyk wenecki
          • Artists Who Influenced This Artist:
            • Jacopo Bellini
            • Antonio Vivarini
            • Bartolomeo Vivarini
            • Squarcione
            • Andrea Mantegna
          • Date Of Birth: 1435
          • Date Of Death: 1495
          • Full Name: Carlo Crivelli
          • Nationality: Włoska
          • Notable Artworks:
            • Madonna z Pasją
            • Pieta
            • Święty Jerzy
            • Madonna na tronie
            • Święty Michał
          • Place Of Birth: Wenecja, Włochy

          Powiązane artykuły

          How might Giotto’s painted figures have affected viewers who had only seen religious stories in earlier art?

          How might Giotto’s painted figures have affected viewers who had only seen religious stories in earlier art?

          Explore how Giotto replaced flat Byzantine icons with human emotion and physical weight, featuring insights from the masters of fresco restoration.

          Czytaj więcej read article
          Divine Innocence: A Guide to Capturing the Beauty of Baby Jesus in Fine Art History

          Divine Innocence: A Guide to Capturing the Beauty of Baby Jesus in Fine Art History

          Explore the profound beauty of Baby Jesus in fine art history. From Raphael's Renaissance masterpieces to symbolic light, discover how classical painters captured divine innocence through masterful technique and sacred iconography.

          Czytaj więcej read article
          Master of Emotion: The 25 Greatest Artworks by Rogier van der Weyden

          Master of Emotion: The 25 Greatest Artworks by Rogier van der Weyden

          Immerse yourself in the profound emotion of Rogier van der Weyden. Explore 25 iconic Early Netherlandish masterpieces, from intricate textures to divine pathos. Find inspiration for museum-quality art reproductions and decor. Discover all masterpieces on WahooArt.com.

          Czytaj więcej read article
          Divine Beauty: The Top 25 Masterpieces by Fra Angelico

          Divine Beauty: The Top 25 Masterpieces by Fra Angelico

          Immerse yourself in the divine beauty of the Italian Renaissance. Explore 25 iconic Fra Angelico masterpieces, from ethereal frescoes to sacred panel paintings. Find inspiration and museum-quality art reproductions for your decor. Discover all masterpieces on WahooArt.com.

          Czytaj więcej read article
          Divine Visions: Exploring the Transcendental Power and Symbolism of Spiritual Artworks through History

          Divine Visions: Exploring the Transcendental Power and Symbolism of Spiritual Artworks through History

          Embark on a profound journey through art history with our exploration of spiritual artworks. Discover the deep symbolism, emotional resonance, and transcendent power found in sacred Renaissance, Baroque, and Nabis masterpieces curated for the true classical art enthusiast.

          Czytaj więcej read article
          Carlo Crivelli: Pełna kolekcja
          Odkryj dzieła sztuki uporządkowane według tematów, stylów i cech charakterystycznych.