O nas Kontakt i pomoc Sprzedawaj swoją sztukę
      Szukaj
      x
      Szukaj
      O nas Kontakt i pomoc Sprzedawaj swoją sztukę
          Zobacz w skali 1:1 Zobacz w AR Przełącz na wersję drukowaną Przełącz na wersję cyfrową Wyślij
          Szczegóły Przewodnik Dodaj do ulubionych Pobierz plik obrazu Podobne obiekty RTG Pokaz slajdów Statystyki
          Barbara Hepworth

          Model dla

          Elegancka abstrakcja Barbary Hepworth - „Model dla Projektu dla Pomnika Waterloo”. Monumentalne dzieło z portlandzkiego marmuru, reprezentujące doskonałość modernistycznej sztuki rzeźbiarskiej.
          Czytaj więcej

          Poznaj modernistyczne rzeźby Barbary Hepworth (1903-1975). Pionierką sztuki abstrakcyjnej była Hepworth, której dzieła – w tym 'Oval Form' i 'Two Forms' – łączą surrealizm z abstrakcją. Odkryj jej dziedzictwo w Muzeum Hepworth Wakefield.
          Czytaj więcej

          Dzieło sztuki prezentowane na tej stronie podlega ochronie prawem autorskim, co oznacza, że nie mamy prawa do tworzenia ani sprzedaży jego identycznej reprodukcji. Ochrona ta jest egzekwowana na mocy umów międzynarodowych, takich jak Konwencja berneńska oraz przez przepisy prawa krajowego, w tym te określone w Prawo autorskie USA – Tytuł 17.

          Jako pełną szacunku i legalną alternatywę oferujemy personalizowane, malowane ręcznie dzieła sztuki inspirowane oryginałem. Nasi wykwalifikowani i profesjonalni artyści starannie analizują styl, nastrój oraz artystyczną esencję pierwowzoru, aby stworzyć nowe, unikalne dzieło, które przywołuje te same emocje – pozostając jednocześnie w pełni oryginalną kreacją.

          Metoda ta jest w pełni zgodna z przepisami prawa autorskiego, ponieważ nie polega na kopiowaniu ani powielaniu chronionego dzieła. Stanowi ona kreatywną reinterpretację – nowy obraz, który czerpie inspirację z oryginału, ale nie jest z nim tożsamy.

          Czytaj dalej

          Ręcznie malowana reprodukcja olejowa

          Ręcznie malowany obraz olejny na płótnie, wykonany na zamówienie przez naszych artystów w wybranym przez Ciebie wymiarze i oprawie. ( Przełącz na wersję drukowaną Przełącz na wersję cyfrową)

          Corner sample of the P118B picture frame: polistyren formowany, 5 cm wide and 3 cm thick
          P118B zł10
          Corner sample of the P118H picture frame: polistyren formowany, 5 cm wide and 3 cm thick
          P118H zł10
          Corner sample of the P118W picture frame: polistyren formowany, 5 cm wide and 3 cm thick
          P118W zł10
          Corner sample of the P438Z picture frame: polistyren formowany, 5.5 cm wide and 3.5 cm thick
          P438Z zł10
          Corner sample of the P508JH picture frame: polistyren formowany, 7 cm wide and 3.5 cm thick
          P508JH zł12
          Corner sample of the P508YH picture frame: polistyren formowany, 7 cm wide and 3.5 cm thick
          P508YH zł12
          Corner sample of the P805H picture frame: polistyren formowany, 5 cm wide and 3.5 cm thick
          P805H zł10
          Corner sample of the P805Z picture frame: polistyren formowany, 5 cm wide and 3.5 cm thick
          P805Z zł10
          Corner sample of the P919BZ picture frame: polistyren formowany, 7 cm wide and 3.5 cm thick
          P919BZ zł10
          Corner sample of the P919G picture frame: polistyren formowany, 7 cm wide and 3.5 cm thick
          P919G zł10
          Corner sample of the P919XJ picture frame: polistyren formowany, 7 cm wide and 3.5 cm thick
          P919XJ zł10
          Corner sample of the P959ZH picture frame: polistyren formowany, 5 cm wide and 3 cm thick
          P959ZH zł10
          Corner sample of the P968JZ picture frame: polistyren formowany, 6 cm wide and 4 cm thick
          P968JZ zł12
          Corner sample of the W106C picture frame: lite drewno, 5 cm wide and 3 cm thick
          W106C zł8
          Corner sample of the W218G picture frame: lite drewno, 5 cm wide and 3 cm thick
          W218G zł10
          Corner sample of the W218JH picture frame: lite drewno, 5 cm wide and 3 cm thick
          W218JH zł8
          Corner sample of the W218Y picture frame: lite drewno, 5 cm wide and 3 cm thick
          W218Y zł10
          Corner sample of the W307PJ picture frame: lite drewno, 6 cm wide and 3 cm thick
          W307PJ zł10
          Corner sample of the W316G picture frame: lite drewno, 6 cm wide and 3 cm thick
          W316G zł10
          Corner sample of the W316PJ picture frame: lite drewno, 6 cm wide and 3 cm thick
          W316PJ zł8
          Corner sample of the W316Y picture frame: lite drewno, 6 cm wide and 3 cm thick
          W316Y zł10
          Corner sample of the W398PJ picture frame: lite drewno, 5 cm wide and 3 cm thick
          W398PJ zł8
          Corner sample of the W4111J picture frame: lite drewno, 6.5 cm wide and 3.5 cm thick
          W4111J zł10
          Corner sample of the W500HY picture frame: lite drewno, 7 cm wide and 5 cm thick
          W500HY zł15
          Corner sample of the W500JH picture frame: lite drewno, 7 cm wide and 5 cm thick
          W500JH zł15
          Corner sample of the W692G picture frame: lite drewno, 8 cm wide and 4 cm thick
          W692G zł12
          Corner sample of the W849H picture frame: lite drewno, 5 cm wide and 3 cm thick
          W849H zł8
          Corner sample of the W940BG picture frame: lite drewno, 7.5 cm wide and 4.5 cm thick
          W940BG zł15
          Corner sample of the W953PJ picture frame: lite drewno, 6 cm wide and 3.5 cm thick
          W953PJ zł8

          Standardowy
          na zamówienie
          CM
          INCH

          Wybierz spośród naszych standardowych rozmiarów, które zachowują oryginalne proporcje dzieła sztuki.

          szerokość
          wysokość

          Możesz wprowadzić własne wymiary, aby dopasować obraz do konkretnej ramy lub przestrzeni. Jeśli wybrany rozmiar nie będzie odpowiadał proporcjom oryginału, przytniecie dzieło sztuki lub rozszerzymy je o dodatkowe elementy, ręcznie domalowane przez artystę. Przed rozpoczęciem produkcji wyślemy projekt cyfrowy do Twojej akceptacji.
          Należy pamiętać, że podgląd na ekranie nie odzwierciedla rzeczywistego przycinania ani rozszerzania obrazu. Tylko projekt dokładnie pokaże ostateczną kompozycję.
          Choć oferujemy możliwość zamówienia niestandardowych rozmiarów, zalecamy wybór wymiaru z gotowej listy, aby zachować oryginalne proporcje dzieła.

          Czytaj dalej

          Przykłady możliwych zmian: Zamień twarz na zdjęcie klienta; Dodaj zwierzę domowe (np. zamień kota na psa); Ukryj wiadomość w tle; Zmień krajobraz lub elementy tła.
          Po złożeniu zamówienia zespół WahooArt.com skontaktuje się z klientem drogą mailową w celu uzyskania instrukcji i prześle wizualizację projektu
          Czytaj dalej

          Czytaj dalej

          Czytaj dalej

          Czytaj dalej

          Dostawa na całym świecie () w ciągu 3–4 tygodni zamiast standardowych 5 tygodni. (13 Październik). Bez kompromisów w kwestii jakości.

          Czytaj dalej

          Bezpłatna ekspresowa wysyłka na cały świat
          Wysokiej jakości płótno lniane
          Pełne ubezpieczenie transportowe
          Gwarancja zwrotu należności celnych i podatków importowych
          Gwarancja idealnego odwzorowania barw
          100-dniowy okres na zwrot dzieła w przypadku wykrycia wad produkcyjnych
          Gwarancja 100% zwrotu pieniędzy
          Oferta przy zakupie wielu sztuk
          Czytaj dalej

          Cena całkowita

          zł 1014

          Model dla

          Technika wykonania

          Rozmiar reprodukcji

          -

          Suma do zapłaty

          zł 1014

          Kluczowe informacje

          • Title: Model for
          • Location: Private Collection
          • Notable elements or techniques: Organic forms; Smooth surfaces
          • Influences: Surrealism
          • Medium: Portland Stone

          Quiz wiedzy o sztuce

          Do każdego pytania dotyczy tylko jedna poprawna odpowiedź.

          Pytanie 1:
          What is the primary material used in Barbara Hepworth’s sculpture ‘Model for ’?
          Pytanie 2:
          The sculpture's composition features a central piece surrounded by what type of backdrop?
          Pytanie 3:
          What artistic movement is Dame Barbara Hepworth associated with, alongside Ben Nicholson?
          Pytanie 4:
          How would you describe the sculpture’s lighting?
          Pytanie 5:
          What stylistic characteristic defines Hepworth's approach to sculpture, as evidenced by ‘Model for ’?

          Barbara Hepworth: A Study in Quiet Contemplation – ‘Model for ’

          “Model for ” by Barbara Hepworth stands as a testament to the profound beauty found within minimalist sculpture. Created in 1947, this piece embodies Hepworth’s signature approach—a deliberate stripping away of ornamentation to reveal the essence of form and texture. The photograph captures a striking white stone sculpture against a subtly blurred backdrop, immediately establishing a sense of serene contemplation.

          • Subject Matter: Hepworth's work consistently explores themes of human connection with nature, albeit expressed through abstracted shapes reminiscent of shells or geological formations. This particular sculpture invites viewers to consider the interplay between organic forms and geometric precision.
          • Style & Technique: The sculpture exemplifies Hepworth’s modernist aesthetic—characterized by abstraction and a masterful manipulation of material. Crafted from Portland stone, it showcases exceptional craftsmanship through its smooth surfaces and subtle contours. Hepworth's method involved carving away excess material to reveal the underlying structure, resulting in sculptures that prioritize form over representational detail.
          • Historical Context: Produced during the post-war period, “Model for ” reflects the broader artistic currents of the time—particularly the influence of Surrealism and the burgeoning interest in abstraction as a means of conveying emotion and exploring psychological landscapes. Hepworth’s involvement with the Unit One movement solidified her position at the forefront of British sculpture.

          Color Palette & Lighting: The monochromatic palette—primarily shades of white and cream—serves to heighten the sculptural form's visual impact. Soft, diffused lighting illuminates the sculpture from multiple angles, minimizing harsh shadows and emphasizing textural nuances. This careful consideration of light contributes significantly to the artwork’s contemplative mood.

          • Composition: The photograph employs a simple compositional strategy—centering the sculpture against a neutral backdrop—to ensure that the viewer's gaze remains focused on the primary subject.
          • Texture: The stone surface possesses an exceptionally smooth and polished finish, achieved through meticulous carving and polishing techniques. This tactile quality invites viewers to imagine the coolness of the stone and its subtle variations in tone.

          “Model for ” transcends mere visual appeal; it speaks to a deeper desire for stillness and reflection—a characteristic that aligns perfectly with Hepworth’s artistic vision and continues to resonate with audiences today. Its understated elegance makes it an ideal addition to any interior space seeking inspiration.

          Pytania i odpowiedzi

          Kto jest autorem i z jakiego roku pochodzi "Model dla"?

          Autorem dzieła "Model dla" jest Barbara Hepworth, a datowanie pracy pochodzi z 1947 roku.

          Jakie są prawa do reprodukcji dzieła "Model dla" znajdującego się w The Hepworth Wakefield?

          Dzieło „Model dla” autorstwa Barbara Hepworth, znajdujące się w zbiorach The Hepworth Wakefield, znajduje się w nadal chronione prawem autorskim. Status ten określa, czy możliwe jest tworzenie reprodukcji obrazu.

          W jaki sposób mogę uzyskać plik cyfrowy dzieła „Model dla” autorstwa Barbara Hepworth?

          „Model dla” jest dostępny jako wysokiej rozdzielczości cyfrowe zdjęcie do pobrania, zakupiony bezpośrednio na ta strona.

          Co wyjaśnia sytuację prawną dotyczącą praw autorskich do „Model dla” autorstwa Barbara Hepworth?

          Dzieło "Model dla" autorstwa Barbara Hepworth znajduje się w nadal chronione prawem autorskim. Okres ochrony praw autorskich liczony jest od daty śmierci artysty, a Barbara Hepworth zmarł(a) w 1975.

          Z jakim uczuciem wiąże się "Model dla"?

          „Model dla” autorstwa Barbara Hepworth przekazuje Sielankowy wydźwięk emocjonalny.

          W jaki sposób "Model dla" wpisuje się w tematykę i styl twórczości Barbara Hepworth?

          "Model dla" dzieli z innymi dziełami Barbara Hepworth styl właściwy dla Modern Sculpture oraz powracające motywy: abstraction, surrealist roots, human form, nature connection, minimal style, hepworth legacy, monumental sculpture, pioneer vision.

          Jak intensywne są kolory w „Model dla” autorstwa Barbara Hepworth?

          Kolory w „Model dla” autorstwa Barbara Hepworth mają Monochromatyczność intensywność.

          Kiedy powstało i w jakim stylu utrzymane jest dzieło „Model dla” autorstwa Barbara Hepworth?

          „Model dla” autorstwa Barbara Hepworth pochodzi z 1947 roku i należy do nurtu Modern Sculpture.

          Podobne dzieła

          Reclining Figure — Henry Moore
          Henry Moore Reclining Figure
          Danaid (the Spring) — Auguste Rodin, Contemporary Realism
          Auguste Rodin Danaid (The spring)
          Pierced Hemisphere I — Barbara Hepworth, Modernism
          Barbara Hepworth Pierced Hemisphere I
          Single Form (antiphon) — Barbara Hepworth, Modern Abstract
          Barbara Hepworth Single Form (Antiphon)
          Barbara Hepworth With The Plaster Of Figure For Landscape And A Bronze Cast Of Figure (archaean), November 1964. — Barbara Hepworth, Modernism
          Barbara Hepworth Barbara Hepworth with the plaster of Figure for Landscape and a bronze cast of Figure (Archaean), November 1964.
          Disc With Strings (moon) — Barbara Hepworth, Contemporary Abstract Sculpture
          Barbara Hepworth Disc with Strings (Moon)
          Matka I Dziecko — Barbara Hepworth, Modern Sculpture
          Barbara Hepworth Matka i dziecko
          Owala Sculptura — Barbara Hepworth, Modern Sculpture
          Barbara Hepworth Owala Sculptura
          Barbara Hepworth At Work On The Plaster For Oval Form (trezion) (photo: Val Wilmer) — Barbara Hepworth, Modernism
          Barbara Hepworth Barbara Hepworth at work on the plaster for Oval Form (Trezion) (Photo: Val Wilmer)
          Konstrukcja (krzyżowanie) — Barbara Hepworth, Modern Sculpture
          Barbara Hepworth Konstrukcja (Krzyżowanie)

          Biografia artysty

          Barbara Hepworth: Pioneer of Organic Abstraction

          Barbara Hepworth (1903–1975) stands as one of the most influential figures in British sculpture of the 20th century, a sculptor whose uncompromising vision reshaped artistic conventions and cemented her place among the foremost innovators of modernism. Born Jocelyn Barbara Hepworth on January 10, 1903, in Wakefield, Yorkshire—the eldest child of Herbert and Gertrude Johnson Hepworth—her formative years were steeped in the rugged beauty of the Pennines landscape, an environment that would profoundly inform her artistic sensibility for decades to come.Herbert Hepworth was a civil engineer for the West Riding County Council, who in 1921 advanced to the role of county surveyor.
          • Early Education: Hepworth attended Wakefield Girls’ High School where she excelled academically and musically.
          • Leeds School of Art: At Leeds School of Art from 1920, she encountered Henry Moore, forging a friendship that would endure throughout their careers—a relationship characterized by mutual respect and spirited debate about artistic direction.

          Formal Training and Artistic Beginnings

          Hepworth’s formal training culminated in her enrollment at the Royal College of Art (RCA) in London in 1921, where she honed her sculptural skills under the tutelage of Henry Moore and others. Her diploma in 1924 marked a pivotal moment, propelling her into the burgeoning avant-garde movement of the time—specifically Abstraction-Création—and establishing her connection with fellow artists like Ben Nicholson and Paul Nash.Together with Moore and other students at the College, makes occasional trips to Paris.
          • Early Style: Hepworth’s initial explorations embraced simplified forms inspired by Egyptian sculpture, reflecting a fascination with ancient art traditions.
          • Direct Carving Technique: She championed “direct carving,” prioritizing the tactile engagement between artist and material—a method that distinguished her work from more conventional modeling techniques.

          Collaboration and Influence of Ben Nicholson

          Hepworth’s artistic partnership with Ben Nicholson began in 1931, transforming into a deeply intertwined relationship both personally and professionally.She marries sculptor John Skeaping in 1925. Their shared studio in Hampstead became a crucible for experimentation—a space where they wrestled with questions of form, texture, and spatial relationships. Nicholson’s influence on Hepworth's aesthetic was undeniable, fostering her embrace of geometric abstraction and shaping her exploration of the interplay between mass and void.She would later relate this shift to having triplets with Nicholson in 1934, noting that after this ‘the work was more formal, and all traces of naturalism had disappeared, and for some years I was absorbed in the relationships in space, in size and texture and weight, as well as in the tensions between the forms.’
          • Unit One Movement: Hepworth’s involvement with Unit One—a collective dedicated to synthesizing Surrealist and Abstract Expressionist impulses—solidified her position at the forefront of British modernism.
          • Landscape Sculpture: Hepworth's artistic vision was profoundly shaped by her immersion in the Yorkshire landscape, which served as a constant source of inspiration for her sculptures—particularly those exploring the relationship between organic forms and geometric abstraction.“The main sources of my inspiration are the human figure and the landscape; also the one in relation to the other.” Barbara Hepworth

          Mature Style and Legacy

          Hepworth’s mature style—characterized by a sensual exploration of material and space—produced monumental sculptures that captivated audiences worldwide.She was made a Commander of the Order of the British Empire in 1958, and was later awarded the rank of Dame in 1965. Notable works include *Oval Form*, *Two Forms*, and *Totem*, which exemplify her unwavering commitment to abstraction while retaining an evocative connection to nature.“Carving to me is more interesting than modelling, because there is an unlimited variety of materials from which to draw inspiration.” Barbara Hepworth
          • Hepworth Wakefield: Her legacy continues to inspire artists and art enthusiasts alike, enshrined in the Hepworth Wakefield—a museum dedicated to showcasing her oeuvre and fostering dialogue about contemporary sculpture.
          • Notable Exhibitions: Hepworth’s sculptures graced prestigious venues such as the Kimbell Art Museum in Fort Worth, Texas, cementing her reputation as a globally recognized artist.The Hepworth Wakefield houses numerous masterpieces from renowned artists, including hepworth's own works.
          Hepworth’s pioneering approach to sculpture—her insistence on exploring fundamental geometric principles while simultaneously honoring the tactile qualities of natural materials—established her as an enduring icon of modernist art. Her work remains a testament to her artistic genius and continues to resonate with audiences today.More about barbara hepworth on wikipedia
          Barbara Hepworth

          Barbara Hepworth

          1903 - 1975 , Wielka Brytania

          Najważniejsze informacje

          • Artistic Movement Or Style: Modernizm
          • Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Unit One']
          • Artists Who Influenced This Artist: ['Henry Moore']
          • Date Of Birth: 10 stycznia 1903
          • Full Name: Jocelyn Barbara Hepworth
          • Nationality: Angielka
          • Notable Artworks:
            • Oval Form
            • Two Forms
            • Totem
          • Place Of Birth: Wakefield, Anglia

          Zobacz także powiązane artykuły

          Trwałe Formy: Ewolucja Technik i Tematów w Rzeźbie Przez Wieki – Od Antyku do Renesansu

          Trwałe Formy: Ewolucja Technik i Tematów w Rzeźbie Przez Wieki – Od Antyku do Renesansu

          Poznaj fascynującą historię rzeźby od antyku do renesansu! Odkryj techniki, wybitnych artystów i wpływ na współczesną sztukę. Ekspercka analiza dla kolekcjonerów i miłośników.

          Poznaj artykuł read article
          Barbara Hepworth: A Sculptural Dialogue with Form, Space & the Human Condition

          Barbara Hepworth: A Sculptural Dialogue with Form, Space & the Human Condition

          Explore the profound world of Barbara Hepworth's sculpture. Discover her artistic evolution, iconic forms, and lasting influence on modern art. A guide for collectors & enthusiasts.

          Poznaj artykuł read article
          10 Legendarnych Brązów, Które Zrewolucjonizowały Sztukę | WahooArt

          10 Legendarnych Brązów, Które Zrewolucjonizowały Sztukę | WahooArt

          Odkryj 10 legendarnych rzeźb brązowych, które zrewolucjonizowały sztukę! Poznaj historie Rodina, Donatello i innych mistrzów. Inspiracje wnętrzarskie & reprodukcje najwyższej jakości na WahooArt.com.

          Poznaj artykuł read article
          Trwała Forma: Rzeźba w Historii – Technika i Rezonans Emocjonalny

          Trwała Forma: Rzeźba w Historii – Technika i Rezonans Emocjonalny

          Poznaj historię rzeźby od antyku do współczesności! Ekspercka analiza technik, stylów i emocjonalnego wpływu arcydzieł. Inspiracje dla kolekcjonerów i miłośników sztuki.

          Poznaj artykuł read article
          10 Legendarnych Brązów Rzeźbiarskich, Które Zmieniły Sztukę | WahooArt

          10 Legendarnych Brązów Rzeźbiarskich, Które Zmieniły Sztukę | WahooArt

          Odkryj 10 legendarnych rzeźb brązowych od Rodina, Degasa i innych mistrzów! Poznaj historię powstania arcydzieł sztuki i inspiruj się do dekoracji wnętrz. Reprodukcje najwyższej jakości na WahooArt.com – zobacz kolekcję!

          Poznaj artykuł read article
          Barbara Hepworth: Zobacz całą kolekcję
          Odkryj dzieła sztuki uporządkowane według tematów, stylów i cech charakterystycznych.
          • Visa
          • Mastercard
                W 100% ręcznie malowane   •   Gwarancja satysfakcji   •   Darmowa wysyłka na cały świat
          © WahooArt.com - Wszystkie prawa zastrzeżone