Se i rommet Se i AR Bestill håndmalt reproduksjon Gå til digitalt bilde Del som digitalt kort
Detaljer Studentguide Legg til i favoritter Last ned Liknende objekter Røntgen Lysbildefremvisning Besøksstatistikk

Landet til Iguanodon

John Martins dramatiske vannfarge "Landet til Iguanodon" fra 1837 viser en episk kamp mellom gigantiske iguanodon og andre dinosaurer i et imponerende præhistorisk landskap.

Oppdag John Martin, den berømte engelske romantiske maleren! Utforsk hans dramatiske bibelske scener og fantastiske landskap fylt med små figurer og imponerende skala.

Giclée / Kunsttrykk

Giclée- eller lerretsprint av museumskvalitet med rask produksjon og fleksible valgmuligheter for etterbehandling. ( Bestill håndmalt reproduksjon Gå til digitalt bilde)

P118B $10
P118H $10
P118W $10
P438Z $10
P508JH $12
P508YH $12
P805H $10
P805Z $10
P919BZ $10
P919G $10
P919XJ $10
P959ZH $10
P968JZ $12
W106C $8
W218G $10
W218JH $8
W218Y $10
W307PJ $10
W316G $10
W316PJ $8
W316Y $10
W398PJ $8
W4111J $10
W500HY $15
W500JH $15
W692G $12
W849H $8
W940BG $15
W953PJ $8

Standardformat
tilpasset
CM
INCH

Velg mellom våre forhåndsdefinerte størrelser som bevarer kunstverkets opprinnelige proporsjoner.

bredde
høyde

Du kan oppgi egne mål for å tilpasse en spesifikk ramme eller et bestemt område. Dersom den valgte størrelsen ikke samsvarer med det originale bildets proporsjoner, vil vi enten beskjære kunstverket eller utvide bildet med en speilet eller ensfarget kant. En digital mockup vil bli sendt til din godkjenning før produksjonen starter.
Vennligst merk at forhåndsvisningen på skjermen ikke gjenspeiler den faktiske beskjæringen eller utvidelsen. Kun mockuppen vil vise den endelige komposisjonen nøyaktig.
Selv om tilpassede størrelser er tilgjengelige, anbefaler vi å velge et mål fra den forhåndsdefinerte listen for å bevare de originale proporsjonene.

Verdensomspennende levering () på 2 uker i stedet for standard 4/5 uker. (25 September)

why_choose_icon
Gratis ekspressfrakt over hele verden
why_choose_icon
Lerretsduk av høykvalitets lin
why_choose_icon
Full transportforsikring
why_choose_icon
Garanti for refusjon av toll og importavgifter
why_choose_icon
Garantert fargeekthet
why_choose_icon
100 dagers returrett ved fabrikasjonsfeil
why_choose_icon
100% pengene tilbake-garanti
why_choose_icon
Mengderabatt

Totalpris

$ 68

reproduction

Landet til Iguanodon

Giclée / Kunsttrykk

Format på reproduksjon

-

Totalpris

$ 68

Kort om verket

  • Location: Museum of New Zealand Te Papa Tongarewa, New Zealand
  • Title: The country of the Iguanodon
  • Subject or theme: Primeval Landscape; Dinosaur Struggle
  • Influences: John Milton
  • Notable elements or techniques: Panoramic perspective; Dramatic lighting; Detailed landscape depiction
  • Year: 1837
  • Artist: John Martin

Kunstquiz

Det er kun ett riktig svar på hvert spørsmål.

Spørsmål 1:
What is the primary artistic movement associated with John Martin’s ‘The Country of the Iguanodon’?
Spørsmål 2:
Who commissioned John Martin to create this watercolor?
Spørsmål 3:
What is a characteristic feature of Romantic landscape painting that Martin employed in ‘The Country of the Iguanodon’?
Spørsmål 4:
What geological phenomenon is depicted prominently in the background of ‘The Country of the Iguanodon’?
Spørsmål 5:
Martin’s depiction of the Iguanodon skeleton aims to convey what overarching message about scientific discovery?

John Martin og "Landet til Iguandonen" – Et møte mellom sublime natur og vitenskapelig fascinasjon

John Martin (1789–1854) var en norsk romantisk maler, graver og illustratør hvis dramatiske komposisjoner fengsle det viktorianske publikum. Han ble født i Haydon Bridge, Northumberland, den 19. juli 1789, og steg opp fra ydmyke begynnelser til å bli en av kunstens mest populære figurer på sin tid, kjent for sine omfattende landskap befolket av små menneskelige skikkelser og som gjengav bibelske scener og fantasifulle fortellinger med en sterk følelsesmessig vekt. Hans verk er et produkt av den sublime romantiske kunstretningen som dominerte det viktorianske århundre, hvor motivet inspirerer frykt og ærefryd hos betragteren – noe Martin selv mestrer i dette monumentale maleriet. Martin begynte sin kunstneriske karriere som graver og dekoratør av keramikk og glass, før han fokuserte på oljemalerier og ble kjent for sine grandiose komposisjoner som kombinerte romantisk estetikk med vitenskapelig nysgjerrighet. Han var spesielt fascinert av geologi og hadde besøkt Gideon Mantell’s hus i Brighton i august 1834 for å se Iguandonens rester – noe som inspirerte ham til å skildre denne episke kampen mellom natur og menneskehet på en måte som var unik for sin tid. Dette møtet mellom estetikk og vitenskap er tydelig synlig i "Landet til Iguandonen".
  • Tema: Maleriet viser en gigantisk dragefigur liggende på siden i et dramatisk fjellandskap, omgitt av imponerende klippevegger og et hav som strekker seg langt utover horisonten. Det er ikke bare et landskap; det er en allegori for menneskehetens kamp mot kreftene til naturen og universet.
  • Stil: Martin var en mester i å skildre sublime natur – noe som gjenspeiles tydelig i komposisjonen og fargebruken. Han anvendte teknikker som var inspirert av klassiske kunstnere som Caravaggio og Rembrandt, noe som førte til et høyt nivå av detalj og dramatisk lyssetting.
  • Teknikk: Martin brukte oljemaling på lerret med ekstrem presisjon og teknikk. Han var kjent for å bruke flere lag av maling for å oppnå dybde og tekstur, noe som gir bildet en følelse av monumentalitet og autentisitet.
Martin hadde stor interesse for å skildre menneskelige figurer i forhold til naturscener. Iguandonens rester ble møtt med stor entusiasme blant geologer og paleontologer på den tiden, noe som gjenspeiles i kunstnerens fokus på skala og perspektiv. Det er ikke bare et teknisk imponerende verk; det er også et uttrykk for menneskelig ærefryd og undring over verdens størrelse og kompleksitet. Maleriet forteller historien om en tid da vitenskapelig kunnskap var i konflikt med religiøse trosoppfatninger, noe som gjenspeiles i kontrasten mellom den majestetiske dragen og de små menneskelige skikkelserne. Dette tema ble videre utviklet av andre kunstnere på samme tid, og Martin er blant de mest fremtredende innenfor denne kunstretningen. Landet til Iguandonen er mer enn bare et landskapsbilde; det er en visuell manifestasjon av menneskehetens plass i universet og vår evne til å finne ærefryd og inspirasjon i naturens enorme kraft og skjønnhet. Maleriet forteller historien om en tid da vitenskapelig kunnskap var i konflikt med religiøse trosoppfatninger, noe som gjenspeiles i kontrasten mellom den majestetiske dragen og de små menneskelige skikkelserne. Dette tema ble videre utviklet av andre kunstnere på samme tid, og Martin er blant de mest fremtredende innenfor denne kunstretningen. Maleriet forteller historien om en tid da vitenskapelig kunnskap var i konflikt med religiøse trosoppfatninger, noe som gjenspeiles i kontrasten mellom den majestetiske dragen og de små menneskelige skikkelserne. Dette tema ble videre utviklet av andre kunstnere på samme tid, og Martin er blant de mest fremtredende innenfor denne kunstretningen. Maleriet forteller historien om en tid da vitenskapelig kunnskap var i konflikt med religiøse trosoppfatninger, noe som gjenspeiles i kontrasten mellom den majestetiske dragen og de små menneskelige skikkelserne. Dette tema ble videre utviklet av andre kunstnere på samme tid, og Martin er blant de mest fremtredende innenfor denne kunstretningen.

Kunstnerbiografi

John Martin: En Mester av Melodramatisk Romantikk

John Martin (1789-1854) var en anerkjent engelsk romantisk maler, treskjærer og illustratør hvis dramatiske komposisjoner fengslet det viktorianske publikummet. Født i Haydon Bridge, Northumberland, 19. juli 1789, steg han fra ydmyke begynnelser til å bli en av de mest populære kunstnerne i sin tid, berømt for sine vidstrakte landskap befolket av små figurer og skildringer av bibelske scener og fantastiske fortellinger med en kraftfull følelse av skala og emosjon.

Tidlig Liv og Kunstnerisk Utvikling

Martins tidlige liv var preget av praktiske sysler. Han ble lærling hos en vognbygger i Newcastle upon Tyne, hvor han lærte heraldisk maleri – en ferdighet som senere skulle påvirke hans omhyggelige oppmerksomhet på detaljer. I 1806 flyttet han til London, giftet seg i alderen nitten og forsørget seg gjennom tegningsleksjoner og bestillinger for akvareller og dekorativt arbeid på porselen og glass. Denne perioden finsliperte hans tekniske ferdigheter samtidig som den lot ham utforske ulike kunstneriske medier. Hans tidlige verk viser en utviklende interesse for dramatisk lyssetting og komposisjon, noe som varslet om hans senere signaturstil.

Kunstnerisk Stil og Fremtredende Verk

Martins karakteristiske stil kjennetegnes av sin storslåtte skala, melodramatiske intensitet og minutiøse detaljer. Han skildret ofte bibelske motiver, som Ødeleggelsen av Sodoma og Gomorra og Belshazzars fest, med et teatralsk preg som traff publikum dypt i hjertet. Hans landskap, slik som Harnham Church, nær Salisbury, demonstrerte hans evne til å fange fredelige landskapsbilder samtidig som han opprettholdt en følelse av storslagenhet. Nøkkelverk som viser hans kunstneriske dyktighet inkluderer:

  • Ødeleggelsen av Sodoma og Gomorra: Et monumentalt skildring av guddommelig straff, som demonstrerer Martins ferdigheter i å fremstille kaos og ødeleggelse i stor skala.
  • Belshazzars fest: Illustrerer den bibelske historien med dramatisk lyssetting og intrikate detaljer, og fremhever Babylons fall.
  • Manfred og den alpine heksen: Inspirert av Byrons dikt, eksemplifiserer dette verket Martins evne til å oversette litterære narrativer til visuelt slående komposisjoner.
  • Satan vekker de falne englene (fra Paradise Lost): En kraftfull tolkning av Miltons epos, som viser hans dyktighet i å skildre dramatiske scener fra litteraturen.
  • Pandemonium: En fantastisk fremstilling av Helvetes hovedstad, som demonstrerer Martins fantasifulle omfang og mestring av perspektiv.
  • Iguanodonens land: Et tidlig eksempel på paleoart, som reflekterer en voksende interesse for vitenskapelig oppdagelse i hans samtid.

Anerkjennelse og Arv

John Martin oppnådde betydelig anerkjennelse i løpet av sitt liv. Han ble omtalt som "den mest populære maleren i sin tid" av Walter Sickert i 1821 og mottok en gullmedalje fra den russiske tsaren Nikolaj I. Han ble tildelt Leopoldordenen fra Prins Leopold av Sachsen-Coburg og Gotha, og ble offisiell historisk maler for Prins Leopold. Hans verk ble stilt ut både på National Gallery og Tate Gallery, noe som sementerte hans plass i det britiske kunstetablissementet.

Til tross for en periode med relativ glemsel etter sin død 17. februar 1854, har Martins arbeid opplevd en gjenoppblomstring i anerkjennelsen. I dag blir maleriene hans verdsatt for sin unike blanding av romantisk drama, minutiøse detaljer og fantasifullt omfang. Hans innflytelse kan sees i verkene til senere kunstnere, inkludert James Francis Danby, som ble inspirert av Martins dramatiske landskap. John Martin forblir en viktig skikkelse i britisk kunsthistorie, feiret for sin evne til å transportere betrakteren til episke verdener fylt med både ærefryktinngytende skjønnhet og skremmende kraft.

John Martin

John Martin

1789 - 1854 , Storbritannia

Kort om kunstneren

  • Influenced: ['James Francis Danby']
  • Movement: Romantikken
  • Name: John Martin
  • Nationality: Engelsk
Utforsk kunstverk organisert etter temaer, stiler og kjennetegn.