Se i rommet Se i AR Bestill håndmalt reproduksjon Gå til digitalt bilde Del som digitalt kort
Detaljer Studentguide Legg til i favoritter Last ned Liknende objekter Røntgen Lysbildefremvisning Besøksstatistikk

Flight into Egypt

Experience Guido da Siena’s ‘Flight into Egypt’ (1270). A stunning tempera on wood panel depicting Mary & Jesus, surrounded by angels. Authentic 13th-century art reproduction.

Oppdag Guido da Siena (ca. 1230-1290), en sentral sienesisk maler kjent for sin bysantinske stil og panelmalerier. Utforsk verk som 'Flukten til Egypt' og 'Jomfru og barn'. #SienaArt #ItalianPainting

Giclée / Kunsttrykk

Giclée- eller lerretsprint av museumskvalitet med rask produksjon og fleksible valgmuligheter for etterbehandling. ( Bestill håndmalt reproduksjon Gå til digitalt bilde)

Corner sample of the P118B picture frame: støpt polystyren, 5 cm wide and 3 cm thick
P118B Nkr10
Corner sample of the P118H picture frame: støpt polystyren, 5 cm wide and 3 cm thick
P118H Nkr10
Corner sample of the P118W picture frame: støpt polystyren, 5 cm wide and 3 cm thick
P118W Nkr10
Corner sample of the P438Z picture frame: støpt polystyren, 5.5 cm wide and 3.5 cm thick
P438Z Nkr10
Corner sample of the P508JH picture frame: støpt polystyren, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P508JH Nkr12
Corner sample of the P508YH picture frame: støpt polystyren, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P508YH Nkr12
Corner sample of the P805H picture frame: støpt polystyren, 5 cm wide and 3.5 cm thick
P805H Nkr10
Corner sample of the P805Z picture frame: støpt polystyren, 5 cm wide and 3.5 cm thick
P805Z Nkr10
Corner sample of the P919BZ picture frame: støpt polystyren, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P919BZ Nkr10
Corner sample of the P919G picture frame: støpt polystyren, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P919G Nkr10
Corner sample of the P919XJ picture frame: støpt polystyren, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P919XJ Nkr10
Corner sample of the P959ZH picture frame: støpt polystyren, 5 cm wide and 3 cm thick
P959ZH Nkr10
Corner sample of the P968JZ picture frame: støpt polystyren, 6 cm wide and 4 cm thick
P968JZ Nkr12
Corner sample of the W106C picture frame: massivt tre, 5 cm wide and 3 cm thick
W106C Nkr8
Corner sample of the W218G picture frame: massivt tre, 5 cm wide and 3 cm thick
W218G Nkr10
Corner sample of the W218JH picture frame: massivt tre, 5 cm wide and 3 cm thick
W218JH Nkr8
Corner sample of the W218Y picture frame: massivt tre, 5 cm wide and 3 cm thick
W218Y Nkr10
Corner sample of the W307PJ picture frame: massivt tre, 6 cm wide and 3 cm thick
W307PJ Nkr10
Corner sample of the W316G picture frame: massivt tre, 6 cm wide and 3 cm thick
W316G Nkr10
Corner sample of the W316PJ picture frame: massivt tre, 6 cm wide and 3 cm thick
W316PJ Nkr8
Corner sample of the W316Y picture frame: massivt tre, 6 cm wide and 3 cm thick
W316Y Nkr10
Corner sample of the W398PJ picture frame: massivt tre, 5 cm wide and 3 cm thick
W398PJ Nkr8
Corner sample of the W4111J picture frame: massivt tre, 6.5 cm wide and 3.5 cm thick
W4111J Nkr10
Corner sample of the W500HY picture frame: massivt tre, 7 cm wide and 5 cm thick
W500HY Nkr15
Corner sample of the W500JH picture frame: massivt tre, 7 cm wide and 5 cm thick
W500JH Nkr15
Corner sample of the W692G picture frame: massivt tre, 8 cm wide and 4 cm thick
W692G Nkr12
Corner sample of the W849H picture frame: massivt tre, 5 cm wide and 3 cm thick
W849H Nkr8
Corner sample of the W940BG picture frame: massivt tre, 7.5 cm wide and 4.5 cm thick
W940BG Nkr15
Corner sample of the W953PJ picture frame: massivt tre, 6 cm wide and 3.5 cm thick
W953PJ Nkr8

Standardformat
tilpasset
CM
INCH

Velg mellom våre forhåndsdefinerte størrelser som bevarer kunstverkets opprinnelige proporsjoner.

bredde
høyde

Skriv inn bredden og høyden du trenger, slik at den passer til din ramme eller vegg. Et trykk kan kun beskjæres, aldri gjøres større enn bildet, så et format med en annen form vil miste en del av motivet. Vi sender deg en digital mockup for godkjenning før vi trykker noe som helst. Bildet som vises på denne siden viser ikke den faktiske beskjæringen — det er kun mockuppen som gjør det.

Verdensomspennende levering () på 2 uker i stedet for standard 4/5 uker. (24 October)

Gratis ekspressfrakt over hele verden
Lerretsduk av høykvalitets lin
Full transportforsikring
Garanti for refusjon av toll og importavgifter
Garantert fargeekthet
100 dagers returrett ved fabrikasjonsfeil
100% pengene tilbake-garanti
Mengderabatt

Totalpris

Nkr 646

Flight into Egypt

Giclée / Kunsttrykk

Format på reproduksjon

-

Totalpris

Nkr 646

Kort om verket

  • Artist: Guido da Siena
  • Dimensions: 34 x 46 cm
  • Artistic style: Byzantine icon style
  • Year: 1270

A Celestial Journey Through Time

In the quiet, hallowed atmosphere of the late 13th century, a masterpiece emerged that would capture the divine essence of the Holy Family for generations to come. Guido da Siena, a master whose brushwork bridged the gap between the rigid traditions of Byzantine iconography and the burgeoning warmth of the Italian proto-Renaissance, gifted the world with his Flight into Egypt. This exquisite tempera on wood panel, dating back to approximately 1270, is not merely a painting; it is a window into a sacred narrative, frozen in a moment of both profound vulnerability and celestial protection. As one gazes upon the central figure of Mary, cradling the infant Jesus upon her horse, there is an immediate sense of movement—a rhythmic, steady trek through a landscape that feels both earthly and ethereal.

The composition is a masterclass in medieval storytelling, where every element serves to elevate the spiritual weight of the scene. The artist utilizes the delicate medium of tempera to achieve a luminous, almost translucent quality, allowing light to dance across the figures as if caught in a divine glow. Surrounding the Holy Family, a host of angels drifts through the background, their presence acting as a heavenly escort that transforms a desperate escape into a triumphal procession. This interplay between the human struggle of flight and the eternal peace of the angelic realm creates a captivating tension, making the piece an irresistible focal point for any collection dedicated to the profound depths of religious history.

Symbolism and the Byzantine Legacy

To understand the Flight into Egypt is to understand the language of symbols that Guido da Siena so eloquently spoke. The painting serves as a stunning example of the Sienese school's ability to infuse Byzantine formality with a new, emotive tenderness. The positioning of the Christ Child, held securely by Mary, symbolizes the preservation of divinity amidst worldly peril. The presence of additional figures flanking the central group adds a layer of communal witness to the event, grounding the miraculous in a shared human experience. Each stroke of the brush on the wood panel contributes to an atmosphere of reverence, where the gold tones and rich pigments evoke the splendor of a heavenly court.

For the discerning collector or interior designer, this artwork offers more than just aesthetic beauty; it provides a profound emotional resonance. The vintage appearance of the wood panel, with its aged texture and historical weight, brings an unparalleled sense of authenticity and soul to a space. Whether placed in a curated gallery setting or used as a centerpiece in a sophisticated, classical interior, the painting invites contemplation. It is a piece that demands a slower pace of viewing, encouraging the observer to linger on the intricate details of the angels' wings and the gentle, determined expression on Mary’s face, ultimately enriching the environment with a sense of timeless peace and historical grandeur.

Spørsmål og svar

Hva er teknikk og dimensjoner på "Flight into Egypt" av Guido Da Siena?

"Flight into Egypt" ble laget i Tempera On Panel og måler 34 x 46 cm i sin originale form.

Hva er dateringen og stilen til "Flight into Egypt" av Guido Da Siena?

"Flight into Egypt" av Guido Da Siena er datert 1270 og tilhører Late Gothic.

Hvilken størrelse anbefales for "Flight into Egypt" i et Living Room?

I et Living Room anbefales det å trykke "Flight into Egypt" i størrelsen Small.


Kunstnerbiografi

Villard de Honnecourt: Arkitektens skissebok og renessansens gryende design

Villard de Honnecourt, en skikkelse innhyllet i et fascinerende mysterium, står som en av de mest betydningsfulle, men likevel gåtefulle kunstnerne i 1200-tallets Frankrike. Født rundt 1230 i Picardy – en region kjent for sin kunstneriske vitalitet i denne perioden – hviler Villards ettermæle nesten utelukkende på en bemerkelsesverdig «skissebok», eller album, som i dag oppbevares i Bibliothèque nationale de France i Paris. Dette nitid utformede manuskriptet, som inneholder omtrent 250 tegninger og design som spenner over et pustløst utvalg av emner – fra arkitektoniske planer og mekaniske innretninger til fremstillinger av menneskefigurer og dyreformer – tilbyr et uovertruffent innblikk i sinnet til en virkelig innovativ kunstner og ingeniør. Hans liv forblir i stor grad udokumentert, noe som bare øker tiltrekningskraften til denne sentrale skikkelsen i europeisk kunsthistorie. Den overlevende skisseboken avslører en mann dypt nedsenket i både antikk kunnskap og samtidige praksisformer. Det antas at Villard ikke bare var en håndverker, men besatt en sofistikert forståelse av geometri, proporsjoner og konstruksjonsteknikker – prinsipper forankret i klassisk antikk, men dyktig tilpasset hans egen tid. Manuskriptet er en fascinerende fusjon av disse influensene, der detaljerte instruksjoner flettes sammen med kunstneriske gjengivelser, noe som antyder at det fungerte som en praktisk håndbok ment å veilede byggmestre og håndverkere. Tidligere tolkninger så ofte på Villard som en enkel arkitekt, men nyere forskning antyder en mer nyansert rolle: en dyktig ingeniør, kanskje til og med en utsending med oppdrag om å anskaffe relikvier for religiøse institusjoner, som brukte sine kunstneriske talenter til å dokumentere og spre kunnskap. Inkluderingen av tegninger fra Ungarn, hvor han tilbrakte «mange dager», gir hint om mulige diplomatiske eller administrative oppgaver utført under hans reiser. Selve skisseboken er et bemerkelsesverdig artefakt – en samling pergamentark bundet sammen på en noe tilfeldig måte, noe som kanskje gjenspeiler hvordan den ble sammenstilt av Villard selv eller en senere skriver. Innholdet er usedvanlig mangfoldig og viser frem en kunstner som var like komfortabel med å designe ruvende gotiske katedraler, intrikate mekaniske apparater (inkludert et fascinerende design for et vannur), som detaljerte studier av menneskelig anatomi og dyreformer. Tegningene vitner om et skarpt observasjonsevne og en mestring av perspektiv – en ferdighet som ville bli stadig viktigere i århundrene som fulgte. Særlig interessant er Villards påstand om at han utførte mange av sine tegninger «etter livet» (al vif), noe som antyder en kunstnerisk praksis som var uvanlig for perioden, og som peker mot et nivå av direkte observasjon og engasjement med verden rundt ham.

Arkitektoniske påvirkninger og den gotiske stilen

Villards arbeid er uadskillelig knyttet til den fremvoksende gotiske arkitekturbevegelsen som transformerte Europa i løpet av 1200-tallet. Skisseboken inneholder detaljerte tegninger av betydningsfulle katedraler, inkludert vestfasadetårnene i Laon-katedralen og de utstrålende kapellene og midtskipet i Reims-katedralen – strukturer som legemliggjør de svimlende høydene, den intrikate ornamentikken og de innovative strukturelle løsningene som kjennetegner gotisk design. Disse tegningene er ikke bare kopier; de demonstrerer en dyp forståelse av prinsippene som ligger til grunn for disse storslåtte bygningene – bruken av spissbuer, ribbehvelv, strebebuuer og glassmalerier – og reflekterer Villards ønske om å dokumentere og gjenskape disse nyvinningene. Hans nitidige oppmerksomhet på detaljer, særlig i fremstillingen av arkitektoniske elementer, avslører en dyp verdsettelse av den gotiske arkitekturens skjønnhet og kompleksitet.

Utover arkitekturen: Mekanisk design og kunstneriske teknikker

Selv om hans arkitektoniske tegninger utvilsomt er det mest berømte aspektet ved Villards arbeid, inneholder skisseboken også en rikdom av design for mekaniske innretninger – et vitnesbyrd om hans oppfinnsomme ånd og ingeniørkunst. Disse inkluderer planer for vannur, trinser, vektstenger og andre geniale konstruksjoner, noe som viser en praktisk forståelse av mekanikk og et ønske om å forbedre dagliglivet. Videre er skisseboken fylt med studier av menneskelige og animalske figurer, som demonstrerer Villards mestring av anatomi og hans evne til å gjengi realistiske former. Han inkluderte også detaljerte instruksjoner om teknikker for å skape dekorative mønstre, mosaikker og andre kunstneriske utsmykninger – en verdifull ressurs for håndverkere over hele Europa.

Historisk betydning og ettermæle

Villard de Honnecourts ettermæle ligger ikke i storslåtte monumenter eller berømte mesterverk, men snarere i hans bemerkelsesverdige skissebok – et unikt dokument som tilbyr et uovertruffent innblikk i det intellektuelle og kunstneriske livet i 1200-tallets Frankrike. Han representerer en viktig skikkelse som bygger bro mellom middelalderens håndverk og renessansens innovasjon. Hans nitidige dokumentasjon av arkitektoniske teknikker, mekanisk design og kunstnerisk praksis tjente som en verdifull ressurs for generasjoner av håndverkere og ingeniører. Selve skisseboken anses som et av de viktigste overlevende eksemplene på tidlig manuskriptillustrasjon, og demonstrerer et nivå av teknisk ferdighet og kunstnerisk sofistikering som sjelden ble sett i samtidige verk. Villards innflytelse kan spores gjennom etterfølgende kunstnere og arkitekter som hentet inspirasjon fra hans design og teknikker, noe som bidro til den fortsatte utviklingen av gotisk arkitektur og spredningen av renessanseideer over hele Europa. Hans arbeid fungerer som en påminnelse om at innovasjon ofte ikke oppstår fra store erklæringer eller revolusjonerende teorier, men fra den stille dedikasjonen til dyktige håndverkere som nitidig dokumenterer sitt fag.

Videre ressurser

Guido Da Siena

Guido Da Siena

1230 - 1290 , Italia

Kort om kunstneren

  • Artistic Movement Or Style: Middelaldersk arkitektur/design
  • Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Gotisk arkitektur']
  • Artists Who Influenced This Artist:
    • Antikk geometri
    • Middelalderske teknikker
  • Date Of Birth: 1230
  • Date Of Death: 1290
  • Full Name: Villard de Honnecourt
  • Nationality: Fransk
  • Notable Artworks:
    • Arkitektoniske design
    • Mekaniske innretninger
  • Place Of Birth: Picardie, Frankrike