Hermann Schnee

Pragydas gyvenimas, šeima ir mokslas

Hermann Schnee gimė 1840 m. rugsėjo 5 d. Vokietijoje, Treuenbrietzen. Jo šeimoje dominuojavo administracijos ir sodininkystės aplinkos nariai. Jis buvo apylinkės teismo patarėju Rudolpho Hermanno Schnee ir Louise Sello sūnus. Per motiną Schnee buvo susijęs su gerbiama sodininkų šeima, įskaitant jo dėtą Hermanną Sello, karaliaus sodininką. Ši aplinka suteikė jam tvirtą pagrindą, tačiau jo gyvenimo kelias kreipėsi link vaizdinio meno, o ne teisybės ar botanikos.

Jo oficialus mokslas kaip dailininko prasidėjo Diselnorfe, kur jis studijavo Oswald A. Achenbach ir Hanso Fredriko Gude vadovavimu. Šie mokytojai suteikė techninę bazą, kuri apibrėžė jo požiūrį į kraštovaię. Net būdamas studentas, Schnee rodė ypatingą gebėjimą užfiksuoti konkrečius motyvus, pavyzdžiui, apie 1856 m. sukurtą piešinį apie Heinrichą von Kleistą. Šis ankstyvasis darbas išsiskiria tikslumu, kuris peržengia jo vėlesnius, plačius kraštovės kompozicijas.

Diselnorfe gautas mokslas nebuvo tik teorinis; tai buvo tiesioginis susidavimas su to laiko kraštovės tradicijomis. Studijuodamas Gude vadovavimu, Schnee įgijo įgūdžius, reikalinčius pralieti gamtos aplinkas ant drobos. Jo ankstyvieji metai buvo apibrėžti šiuo perėjimu iš aplinkos stebėtojo į profesionalų kraštovės vaizdo meistrą.

Gyvenimas ir veikla Berlyne

1868 m. Hermann Schnee kelionė į Berliną kartu su seserimi Louise pažemino galutinį jo profesinės veiklos poslinkį. Jis neapsirūgavo vien tik tapyba; jo miesto gyvenimas buvo įvairiapusis. Jis valdė „Damenatelier“ (moterų studiją) ir kūrybinį darbus derino su mokytojo veikla. Šis gyvenimo etapas pasižymėjo dvipusiu buvimu, nes jis laiką dalino tarp didmiesčio Berlyno energijos ir gamtos kraštovės Harzo regiono.

Jo prestižas Vokietijos meno aplinkoje buvo sutvirtintas institucinio pripažinimo ir dalyvavimo parodose. 1893 m. imperatorius Vilhelmas II paskyrė jį karaliaus profesoriumi – tai atgaliuojantis jo techninį meistriškumą ir profesinę statusą. Iki 1895 m. jo darbai svarbiai dalyvavo Didžioje Berlyno meno parodoje, kur jis pristatė šešius paveikslus. Tai nebuvo trumpalaikė sėkmė, o nuolatinė kūrybos produktyvumo era, dėl kurios jo darbai galiausiai rado nuolatinę vietą tokiuose kolekcijose kaip Chemnito meno kolekcija ir Grunewaldos medžioklės rūmai.

Meninis kūryba ir temos

Schnee kūryba skonauja ramią gamtos mechaniką ir kaimo gyvenimo struktūrines detales. Jis dažnai grįždavo prie vandens motyvo ir jo sąveikos su terenu, kaip matoma jo ejoje ant drobos darbe „Miškas su upeliu“. Jo gebėjimas užfiksuoti specifines regionines aplinkas itin akivaizdus darbe „Wernigerode - Marktplatz“, vykdomame eju ant kartono, bei jo Harzo regiono aprašymuose, pavyzdžiui, „Kleine Wassermühle im Harz“. Šie darbai demonstruoja techninį dėmesį į tai, kaip šviesa ir šešėliai apibrėžia fizines scenos ribas.

Dailininko universališkumas išsiuglino į įvairius medius ir temas, keliaujant nuo sunkių ejo iki delikatesnių technikų. Jis naudojo akvarelį su balta spalva (heightening), kad atkartotų „Ansicht eines Hofes“, technika, suteikianti ypatingą aiškumą architektūros ir kraštovės vaizdams. Jo susidomėjimas vandens judėjimu ir jo gyventojais dar labiau išryškėja darbe „Pêcheur en bord de rivière“ (ejoje ant drobos) bei studijose apie pramonines ar funkcinę struktūras, tokias kaip „Wassermühle in Thüringen“. Jis neieškojo grandioziškumo; vietoj to jis susikoncentravo į apčiuoliamą malūnų, upelių ir krantų realybę.