Mario Sironi: Gyvenimo ir kūrybos kelias
Gimęs 1885 metų gegužės 12 dieną Sasaryje, Sardinijoje, Italijoje, Mario Sironi tapo viena svarbiausių figūrų italų modernizmo istorijoje. Jo tėvas buvo inžinierius, tačiau didžiausią įtaką ankstyvajai kūrybai padarė motinos senelis Ignazio Villa – gerbiamas architektas ir skulptorius, suteikęs pirmąją meninę patirtį. Pradėjęs studijuoti inžineriją Romos universitete, 1903 metais jis nutraukė mokslus dėl nervinio išsekimo, tapdamas lemiamu momentu jo gyvenime ir atverdamas kelią meno pasauliui. Netrukus Sironi pradėjo formalų meninį ugdymą Scuola Libera del Nudo akademijoje Romoje, kur susipažino su Giacomo Balla – pirmuoju reikšmingu mokytoju, padėjusiu jam įsisavinti pagrindus.
Meninis brendimas ir įtakos
Ankstyvieji Sironi darbai buvo smarkiai paveikti
Divisionizmo technikos, akcentuojančios atskirtas spalvas siekiant šviesumo – tai puikiai iliustruoja tokie kūriniai kaip “Studentas”. Trumpai eksperimentavęs su
Futurizmu apie 1914 metus ir dalyvavęs parodose Romo galerijoje Sprovieri, jis greitai atsisakė šio judėjimo susitelkimo į greitį ir dinamiką. Po Pirmojo pasaulinio karo įvyko esminis posūkis jo kūryboje, vystant stilistiką, pasižyminčią masyviais, nejudriais objektais ir geometrinėmis formomis. Šiam pokyčiui didelę įtaką padarė karinės patirties sukeltos emocijos ir augantis izoliacijos jausmas. Pagrindinėmis įtakomis tapo Giacomo Balla (ankstyvasis mokymas), Giorgio de Chirico ir Carlo Carrà (metafizinio meno poveikis formoms) bei neoklasicizmo ir primityvistinio klasicizmo elementai. Sironi nuolat ieškojo naujų būdų išreikšti savo viziją, įsisavinant skirtingus stilius ir adaptuojant juos savo unikaliam braižui.
Novecento Italiano judėjimas ir brandžioji stilistika
1922 metais Sironi tapo vienu iš
Novecento Italiano judėjimo įkūrėjų – grįžimo prie tvarkos pokario Europoje, pabrėžiant aiškumą ir tradicijas. Jo brandžioji stilistika pasižymi:
- Geometrines formas ir supaprastintas figūras.
- Tyčia negracingą estetiką vėlesniuose darbuose.
- Vienatvės, atskirties ir žmogaus būties temas.
- Pramoninių kraštovaizdžių ir darbininkų gyvenimo tyrinėjimą.
Žymūs darbai iš šio laikotarpio apima “Venere” (1921-1923) ir “Solitudine” (“Vienatvė”, 1925). Sironi stengėsi sukurti monumentalų, įtaigų meną, atspindintį Italijos kultūros paveldą ir modernios visuomenės problemas. Jo kūriniai dažnai perteikė sunkumą, kančią ir žmogaus kovą dėl prasmės šiuolaikiniame pasaulyje.
Politinės pažiūros ir vėlesnis gyvenimas
Sironi buvo Benito Mussolini šalininkas ir aktyviai prisidėjo prie fašistinių publikacijų, sukūręs daugiau nei 1700 karikatūrų. Jis tikėjo meno ir architektūros integracija, siekdamas kurti monumentalius darbus viešiems erdviams – atspindėdamas fašizmo ideologiją. Po Antrojo pasaulinio karo jo ryšiai su fašizmu lėmė populiarumo ir kritikos prislopimą. Vėlesniais metais jis didžiąją dalį laiko praleido izoliacijoje, tęsdamas tapybos veiklą.
Died 1961 metų rugpjūčio 13 dieną Milane. Nepaisant kontroversijų dėl politinių įsitikinimų, Sironi palikęs reikšmingą pėdsaką italų modernizmo istorijoje, jo darbai eksponuojami tarptautinėse parodose, įskaitant Centre Georges Pompidou (1981) ir Royal Academy Londone (1989). Jo kūrybinis palikimas atspindi unikalų stilistinį sintezę ir galingą žmogaus būties vaizdavimą greitai besikeičiančiame pasaulyje.
Peržiūrėti realaus dydžio版
Perjungti į spausdinimą
Siųsti
Dalintis
Išsamiau
Vadovas
Atsisiųsti
Panašūs eksponatai
Rentgeno spindulių nuotrauka
Diaporama
Statistika
Rodyti daugiau
Stiklo variantas prieinamas tik pasirinkus dydį iki 110 cm
