Peržiūrėti realybėjePeržiūrėti realybėje Peržiūrėti ARPeržiūrėti AR Switch to Print Switch to PrintPirkti rankomis tapytą paveikslą Pirkti rankomis tapytą paveikslą PasidalintiPasidalinti
IšsamiauIšsamiau Pridėti į mėgstamiausius Pridėti į mėgstamiausius AtsisiųstiAtsisiųsti Panašūs eksponataiPanašūs eksponatai Rentgeno nuotraukaRentgeno nuotrauka Automatinė dioramaAutomatinė diorama StatsStats

Squash

  • Sukūrimo data1930
  • Matmenys23.0 x 20.0 cm

Louis Lozowick (1892-1973) – Ukrainoje gimęs amerikietis tapas ir tapininkas, garsėjantis Art Deco bei Precisionism stiliaus litografijomis apie miestus ir pramoninę Ameriką. Pionierius, tyrinėjęs miesto gyvenimą ir konstruktyvizmą.

Įsigykite aukštos skiriamosios raiškos, patobulintą skaitmeninį vaizdą, gerokai pranašesnį už internetinę peržiūrą.

Kiekvieną failą mūsų specialistai kruopščiai paruošia naudojant pažangias technologijas ir profesionalų rankinį retušavimą. Užtikriname, kad kiekvienas vaizdas pasižymėtų išskirtiniu aiškumu, tikslia spalvų atspalviu ir smulkiomis detalėmis.

Baigiamas failas el. paštu pristatomas per 72 valandas; jis optimizuotas nedelsiant naudojimui profesionalioje, redakcinėje ir spausdinimo aplinkoje. Tai ta pati kokybė, kuria pasitiki aukščiausios klasės dizaino studijos, leidyklos ir galerijos.

Skaitmeninis vaizdas

Atsisiųskite didelės raiškos failą asmeniniam naudojimui, spausdinimui ir kūrybiniams projektams. (Switch to Print Switch to PrintPirkti rankomis tapytą paveikslą Pirkti rankomis tapytą paveikslą)

Visų sumos kaina

$ 24,90

Kiekvieną skaitinio vaizdo užsakymą papildė

Profesionalus skaitmeninis pristatymas, garantuotas

Pasirinkę WahooArt.com, jūs ne tik gaunate paveikslėlį – jūs gaunate profesionaliai patobudintą skaitmeninį kūrinį, sukurtą itin tikniai ir užtikrinantį pasitenkinimą. Štai viską, kas automatiškai pritékia jūsų užsakymui:

shipping_icon
Greitas siuntimas el. paštu

Jūsų aukštos raiškos skaitmeninis vaizdo failas bus išsiųstas jums el. paštu per 72 valaudas nuo užsakymo – paruoštas naudojimui be jokių papildomų veiksmų.

canvas_icon
Skaitmeninis failas su dirbtiniu intelektu

Jūsų meno kūrinys profesionaliai optimizuojamas naudojant pažangius dirbtinio intelekto įrankius ir rankinį redagavimą, užtikrinant maksimalią detalę, aiškumą ir spalvų tikslumą.

insurance_icon
Nemokamas visam laikui pakartotinis siuntimas

Atsitiktinai ištrytikote ar praradote savo failą? Nebijokite – bet kuriuo metu atsiųsime jį jums vėl nemokamai.

tax_icon
Jokio importo mokesčio – niekada

Mėgaukitės savo meno kūriniu akimirka – skaitiniai failai visada yra neapmokestinami, todėl nereikės mokėti muitinės, mokesčių ar pristatymo mokesčių.

color_icon
Spalvų tikslumo garantija

Naudodami profesionalią įrangą ir spalvų valdymo sistemas, užtikriname, kad jūsų skaitmeninis vaizdas kuo tiksliau atspindėtų originalias spalvas.

return_icon
100 dienų patikimumo garantija

Jei nebuvosite patenkinti savo skaitmeniniu vaizdu, mes jį peržiūrėsime arba grąžinsime 100% sumą per 100 dienų – be jokių klausimų.

guarantee_icon
100% pinigų grąžinimo garantija

Nesitenkinate? Gaukite visą sumokėtą sumą per 100 dienų nuo skaitmeninio failo gavimo – be jokių papildomų klausimų.

discount_icon
Nuolaidos dideliems užsakymams

Pirkti 3 nuotraukas – pasiūla 10% - Pirkti 5 – pasiūla 15% - Pirkti 10 ir daugiau – pasiūla 20%. Puikiai tinka kūrybiniams projektams, galerijoms bei agentūroms.

The Squash painting by Louis Lozowick is a remarkable artwork that showcases the artist's unique style and technique. Created in 1930, this black and white drawing on paper measures 23 x 20 cm and is currently housed at the Smithsonian American Art Museum. The image depicts a large squash as the main focus, with two smaller squashes located towards the right side of the drawing.

Artistic Style and Technique

Louis Lozowick's artistic style is characterized by his use of bold lines and geometric shapes. In Squash, he employs a range of techniques, including hatching and cross-hatching, to create depth and texture. The result is a captivating and highly detailed image that draws the viewer's eye. Key Features of the painting include:
  • The large squash, which occupies most of the space in the picture
  • The two smaller squashes located towards the right side of the drawing
  • The presence of three people in the background, adding a sense of depth and context to the image

Artist's Background and Influences

Louis Lozowick was an American artist known for his lithographs and drawings. His work was influenced by his interest in Cubism and Geometric Abstraction. To learn more about Louis Lozowick and his artwork, visit the Louis Lozowick page on WahooArt.com. You can also explore other artworks by the artist, such as Swans, available on WahooArt.com.
The Smithsonian American Art Museum is home to a wide range of artworks, including paintings, sculptures, and prints. To learn more about the museum's collection, visit the Smithsonian American Art Museum page on WahooArt.com. You can also explore other artworks from the museum's collection, such as Summertime by Aaron Bohrod, available on WahooArt.com.

Autoriaus biografija

Louis Lozowick: Amerikos mašinos architektas

1892 metais Ukrainoje, Ludvinovkoje – tada dar Rusijos imperijos dalyje – gimęs Louis Lozowick o meno kelionė buvo tiek asmenės ištvermingumo, tiek gilaus įsipareigojimo spartai besikeičiančiai 20 amžiaus pradžios Amerikos aplinkai liudijimas. Jo ankstyvoji gyvenimo dalis, paliktą 1905 metų revoliucijos suirutėmis ir vėlesniu šeimos persikėlimu į Kievą, į jį įsidiegė aštrią socialinių sūnių suvokimą bei gilią miesto dinamos dėkingumą. Šis formavimosi laikotarpis sukūrė jo meninę viziją, paskatindamas priimti unikalų stilių, kuris sujungė precizišką Precisionism stiliaus stebėjimą su augančia Konstruktyvzmo ir Art Deco estetika – galiausiai iškovojant išskirtinį balsą Amerikos mene.

Aniešie metai ir meno mokslas

Lozowick o oficialus meno mokslas prasidėjo Kieve, vietinėje meno mokyklojo, tačiau politinis neapibrėžtumas tėvynėje paskatino jį 1906 metais kartu su šeima persikelti į Niujorką. Jis greitai įsialintojė imigrantų gyvenimo iššūkius, dirbdamas fabrikų darbininku, tačiau nuolat siekdamas išnaudoti savo meninę aistrą Nacionalinėje dizaino akademijoje, o vėliau ir Ohajo valstijos universitete. Būtent šiuo laikotarpiu jis susiformavo pagrindinis supratimas apie Vakarų meno tradicijas, tačiau transformaciją atliko jo kelionės Europoje – ypač Berlyne tarp 1922 ir 1924 metų. Jis pasinerė į pionierių Rusijos konstruktyvistų, tokių kaip El Lissitzky ir Vladimir Tatlin, darbus, pasisavindamas jų dėmesį į geometrinę abstrakciją, pramoninį efektyvumą ir naują vizualinę kalbą, skirtą moderniam pasauliui atvaizduoti.

Mašininės estetikos kėlimas

Grįžęs į Ameriką, Lozowick pradėjo sujungti šiuos Europos įtakos elementus su savo pačios pastebėtais Amerikos miesto kraštovaizdžiais. Jo garsiausi darbai – ypač litografijai – įamžino tautos, patiriančios sparčią industrializaciją ir modernizaciją, esmę. Jis ne tiesiog piešė pastatus; jis vaizdavo pačią miesto gyvenimo *mechaniką*: aukštus dangaus skriečius, sudėtingas pakeltųjų traukinių tinklus, dūmu kėliančias kamines ir tiltus, jungiančius skirtingas miesto audinio dalis. Ši susižavėjimas „Pramonės, valdomos žmogaus dėl žmonijos labo“, kaip jis pats tai apibūdino, pasireiškė kruopščiai atliktuose monokrominiuose spaudiniuose, turėdusiuose tiek techninį tikslumą, tiek subtilią dinamos pojūtį. Jo kūriniai atspindėjo augantį supratimą apie miestą kaip sudėtingą mašiną – galingą variklį, vedantį Amerikos pažangą.

Įtaka ir palikimas

Lozowick o meninė trajektorija buvo glaudžiai susipynusi su jo laikotaki intelektinėmis srovėmis. Jis tapo redaktoriaus bendrininku kairininko nuotaikos žurnale „New Masses“, taip atspindėdamas savo įsipareigojimą socialiniams ir politiniams klausimams kartu su meniniais siekiais. Jo kūryba rezonavo su plačiuja Konstruktyvzmo judėjimu, propaguojant naują vizualinę kalbą, kurioje prioritetą teikta aiškumui, funkcijiniškumui ir geometriniams formoms. Jo litografijai nebuvo tik estetiniai objektai; tai buvo teiginiai apie amerikietiško identitetą, pramoninį pažangą ir ryšį tarp žmogaus bei technologijos. Vėliau savo karjeroje Lozowick tyrinėjo peizažo ir žmogaus figūros temas, demonstruodamas meninių interesų plėtrą, išlaikydamas pagrindines savo stiliaus principas. Jis toliau mokė ir prisidėjo prie meno pasaulio iki mirties 1973 metais, palikdamas reikšmingą darbų korpusą, kuris ir šiandien yra studijuojamas bei vertinamas dėl savo inovatyvaus požiūrio į miesto atvaizdavimą.

Svarbiausi darbai

  • Relic (apie 1928 m.) – galingas litografas, įamžijantis griežtą geometriją ir įspūdingą amerikietiško miesto mastą.
  • New York (Brooklyn Bridge) (1926 m.) – ikoniškas vaizdas, į embodies Lozowick susižavėjimą pramoninėmis formomis ir miesto infrastruktūra.
  • WPA muralai: *Triboro Bridge* ir *Lower Manhattan* (1930-metai) – viešieji meno kūriniai, atspindintys jo įsipareigojimą socialinėms temoms Didžiąją Depresiją laikotarpiu.

Lozowick palikimas slypi jo gebėjime kasdienybę Amerikos pramoninio gyvenimo realybę paversti į įtraukiančius meno kūrinius, siūlant unikalią perspektyvą apie tautos sparčią transformaciją bei sudėtingą ryšį su technologijomis ir visuomenė.

Lui Lozovyk

Lui Lozovyk

1892 - 1973 , Ukraina

Trumpai apie šį kūrėją

  • Artistus, Kurie Paveikė Šį Artistą:
    • El Lissitzky
    • Laszlo Moholy-Nagy
  • Gimimo Data: 1892
  • Gimimo Vieta: Ludvinovka, Ukraina
  • Menų Kryptis Ar Stilius:
    • Art Deco
    • Precizionizmas
  • Mirties Data: 1973
  • Tautybė: Ukrainų kilmės amerikietis
  • Visas Vardas Ir Pavardė: Louis Lozowick
  • Šį Artistą Įkvėlusios Menininkai Ar Kryptys:
    • Konstruktyvizmas
    • De Stijl
  • Žinomos Kūriniai:
    • Relic
    • Pittsburgh