Šiame puslapyje rodomas meno kūrinys yra saugomas autorių teisių įstatymais, todėl neturime teisės legaliai kurti ar parduoti jo identiškos reprodukcijos. Ši apsauga užtikrinama remiantis tokiais tarptautiniais susitarimais kaip Bernės konvencija ir pagal nacionalines įstatymų nuostatas, įskaitant tas, kurias nurodo JAV autoriškos teisės įstatymas – 17-asis skyrius.
Kaip pagarbią ir teisėtą alternatyvą, mes siūlome pagal užsakymą rankomis dažytus paveikslus, įkvėptus originalo. Mūsų įgudę ir profesionalūs menininkai kruopščiai tiria originalo stilių, nuotaiką ir meninę esmę, kad sukurtų naują, unikalią kūrinį, kuris sukelia tą paties jausmą – išlikdamas tuo tarciau originaliu, savarankišku kūrybiniu darbu.
Šis metodas visiškai atitinka autorių teises, nes jame nėra kūrinio kopijavimo ar dubliavimo. Tai yra kūrybinė reinterpretacija – naujas paveikslas, kurį įkvėpė originalas, tačiau kuris nėra jo identiškas.
Rankiniu būdu tapytas aliejus ant droblio jūsų pageidaujamame dydį ir rėmuose – mūsų menininkų darbas pagal užsakymą. ( Perjungti į spausdinimą
Perejti prie skaitmeninių vaizdų)
Pasirinkite iš mūsų nustatytų dydžių, atitinkančių originalaus meno kūrinio proporcijas.
Įveskite jums reikiamą plotį ir aukštį, kad paveikslas atitiktų jūsų rėmą ar sieną. Kadangi šis darbas yra rankinio darbo, siekiant išgauti kitokio formos dydį, paveikslas gali būti šiek tiek didesnis (nuo kraštų bus palikta daugiau erdvės) arba mažesnis – pasirinkite jums patogiausią variantą. Prieš pradedant tapyti, atsiųsime jums skaitmeninį maketą patvirtinimui. Šioje puslapio nuotraukoje matomas vaizdas nėra galutinis rezultatas – jį parodys tik sukurtas maketas.
Pristatymas visame pasaulyje () per 3–4 savaites, o ne įprastai – per 5 savaites. (27 spalis). Kokybė lieka nepakeičiama.
Moving waves
Reprodukcijos dydis
Julio Le Parc (born September 23, 1928) is an Argentina-born artist celebrated for his pioneering work in both Op Art and Kinetic Art. His career has been marked by a commitment to challenging traditional artistic conventions and engaging viewers through interactive experiences.
Le Parc’s early life was shaped by modest economic circumstances. At the age of thirteen, he moved with his mother and brothers to Buenos Aires, where he attended the School of Fine Arts. This period proved formative, exposing him to the burgeoning artistic avant-garde movement in Argentina.
Le Parc’s artistic journey began with a growing interest in exploring new forms of visual expression. He was influenced by:
He quickly became a precursor to both Kinetic and Op Art, seeking to create artworks that engaged the viewer’s perception and challenged static notions of form.
A pivotal moment in Le Parc's career was his co-founding of the Groupe de Recherche d’Art Visuel (GRAV) in Paris in 1960. This collective aimed to investigate the possibilities of visual art through experimentation and collaboration. His work gained international acclaim, culminating in winning the Grand Prize for Painting at the 33rd Venice Biennale in 1966.
Le Parc’s artworks are characterized by:
Le Parc was not only an artist but also a socially conscious individual. In May 1968, he participated in the Atelier Populaire, a workshop that produced protest posters during the student uprisings in France. His involvement led to his expulsion from France, highlighting his commitment to political activism.
Following his exile, Le Parc continued to live and work in Cachan, France. He has remained a significant figure in modern art history, influencing generations of artists with his innovative approach to visual perception and interactive art. He was again bestowed the Konex Award from Argentina in 2022, recognizing his enduring impact.
Julio Le Parc’s contributions have been instrumental in expanding the boundaries of modern art. He:
His work continues to be exhibited in museums and galleries worldwide, solidifying his place as a leading figure in 20th and 21st-century art.
1928 - , Argentina