Amerikos Vakarės pionierius: Johno Mix Sterlio gyvenimas ir menas
Johnas Mix Sterlis, gimęs Niujorko Canandaigai 1814 m. sausio 17 d., tapo itin svarbiu figūra dokumentuojant 19 amžiaus Amerikos Vakarės peizažus ir žmones. Jo gyvenimo istorija yra ypatingos savarankiškybės bei meninio atsidavimo pasakojimas, iškovotas kovoje su asmeninėmis sunk აстями ir nuolatinėmis tyrinėjomis teritorijomis. Pačiams vos dvyljetas metams likus našiu, o keturiolika metų pasiekus prirasintas prie vežesių meistro, Sterlio ankstyvoji vaikystė įsidiegė praktišką išmintį, kuri jam tarnavo visą nuotykių kupiną karjerą. Būtent kruopščios savimokos dėka jis išgudrino savo prigimtą tapybos talentą, kuris galiausiai 1832 m. nukreipė jį į Detroitą, kur pradėjo savo meninę kelią kaip keliaujantis skelbimų ir portretų dažytojas. Šis mokinio laikotarpis nebuvo tik techninių įgūdžių tobulinimas; tai buvo kritinė stebėjimo fazė, kurios metu jis mokėsi šviesos, formos ir žmogaus išraiškos niuansų, vėliau apibrėžusių jo išskirtinį stilių.
Iš fronto portretų į panoraminę viziją
Sterlio meninė trajektorija pasikeitė 1842 m., kai jis kartu su Sumneriu Dickermanu išvyko į Amerikos Klooną. Ši kelionė nebuvo tik nuostabių vaizdų fiksuojimas; tai buvo ty intentionali misija dokumentuoti amerikos indėnų gyvenimą, įkvėptą galbūt ankstesnių George Catlin veiklos. Įsikuręs Fort Gibson Indėnų teritorijoje (šiuolaikinoje Oklahomoje), Sterlis pasinerė į kabilelių kultūras, dalyvavo svarbiuose susitikimuose, tokiuose kaip Cherokee ir Texas atstovų susitikimas Tahlequah. Jis kruopščiai užfiksavo šias susitikimus per portretus ir kasdienio gyvenimo escenas, taip suteikdamas vertingą vizualinį įrodymą sparčiai kintančiam pasauliui. Jo siekis dokumentuoti tęstėsi ir 1846 m. Meksikos–JAV karo metu, kai jis tarnavo kaip piešėjas kolonelio Stephen Watts Kearney ekspedicijai į Kaliforniją ir Oregono teritoriją, kur kūrė eskizus, atspindinčius karinio kampanijos dramą ir mastą. Vėlesnė būvencija Havajų salose nuo erdės iki 1848 m. leido jam įamžinti karalių Kamehameha III ir jo šeimą įspūdinguose portretuose. Sterlis nebuvo pasitenkinęs tik statine vaizdaika, jis siekė įčiupti kultūrinį dinamizmą, istorijos svorį ir kiekvieno objekto individualumą. 1850-aisiais jis organizavo dideles savo darbų parastas, kulminuojančias 1852 m. Smithsonian institucijoje vykusioje didžioje ekspozicijoje, kurioje buvo pristatyti beveik 200 darbų, atstovančių 43 kabilelius. Nors sulaukė kritikos pripažinimo, jo pastangos iškovoti vyriausybės finansavimą savo kolekcijai nebuvo sėkmingos – tai buvo nusivylimas, pranašavęs vėlesnius iššūkius. Jis net sukurė monumentalią 42 scenų panoramą Vakarės vaizdų, kuri buvo rodoma Vašingtono D.C., Baltimoro, Niujorko ir Londono miestuose, tačiau, deja, šis ambicingas darbas dabar prarastas laikui.
Stilius, įtakos ir istorinė reikšмя
Sterlio meninis stilius kėliniai buvo įtvirtinti akademiškuose principuose, tačiau jį prisunkė vietinės stebėjimo akimirkos gyvybė. Nors jis naudojo eskizus ir preliminarias studijas – praktiką, panašią į ankstyvąją fotografinę dokumentaciją – jo paveikslai buvo kruopščiai sukomponuoti ir įvykdyti. Jis įkvėpė George Catlin, buvusio amerikos indėnų gyvenimo vaizduotojo pionieriaus, tačiau dažnai jam trūko tokio paties empatiško ryšio su savo objektais. Kritikai kartais pastebėdavo tam tikrą atsirėkimą Sterlio portretuose, vertindami juos labiau kaip objektyvius įrašus nei giliai išgyvendintas interpretacijas. Nepaisant to, jo darbai išlieka neįvertinami kaip istorinė dokumentacija, suteikianti įžvalgų 19 amžiaus susitikimams tarp Europos kilmės amerikiečių ir indėnų kabilelių. Jo paveikslai leidžia pažvelgti į įvairių kultūrų aprangą, papročius ir socialines struktūras kritiniu istorijos momentu. Tragiškas daugelio jo kūrinių praradimas 1865 m. per Smithsonian gaisrą – kartu su kitais gaisrais – prisidėjo prie laikotarpio, kai Sterlio indėlis buvo šiek tiek užgožtas. Tačiau paskutinėms dešimtмеnėms pasisekėjo atnaujintas jo darbo vertinimas, pripažįstantis jo reikšmę tiek kaip menui, tiek kaip istoriniam įrodymui.
Atrašytas palikimas
Grįžęs į Detroitą 1863 m., Sterlis tęsė tapybą iki savo mirties 1872 m. balandžio 10 d. Nors jis susidūrė su finansiniais sunkiais ir devastaciją sukėlė daugelio jo gyvenimo darbo praradimas, jo palikimas išlieka per išlikusius paveikslus, saugomus muziejuose visoje šalyje. Šie darbai yra jo atsidavimo, įgūdžių ir pionieriaus dvasios įrodymas.
Johnas Mix Sterlis buvo daugiau nei tik menininkas; jis buvo pradingančio pasaulio kronika rašytojas, vizualinis antropologas, įčiuptęs Amerikos Vakarės esmę periodo didžiulius transformacijos laikais. Jo paveikslai nėra tik gražūs objektai; jie yra langai į praeitį, siūlantys neįvertojamas įžvalgas apie gyvenimus ir kultūras žmonių, kurie gyveno šiame plačiame ir dinamiškame krašte.
Jo indėlis suprantant 19 amžiaus Ameriką yra neįtikėtinai didelis.
- Pionieriška dokumentacija: Sterlis buvo vienas iš pirmųjų menininkų, sistematiškai dokumentavusi amerikos indėnų kultūras per tapybą.
- Platus keliavimas: Jo kelionės Amerikos Vakarėmis ir Havajų salomis atnešė milžinišką darbų kiekį, vaizdujančių įvairius peizažus ir žmones.
- Istorinis įrašas: Išlikę paveikslai suteikia vertingų įžvalgų apie 19 amžiaus fronto gyvenimą ir amerikos indėnų kultūras.
Peržiūrėti realaus dydžio版
Pirkti rankomis tapytą reprodukciją
Siųsti
Dalintis
Išsamiau
Gidas
Atsisiųsti
Panašūs eksponatai
Rentgeno spindulių nuotrauka
Diaporama
Statistika
Rodyti daugiau
Stiklo variantas prieinamas tik pasirinkus dydį iki 110 cm
