Oxen Returning (1929), autoriaus Grace Thurston Arnold Albee, meistro rankomis sumalatyta aliejų technika reprodukcija
Peržiūrėti realaus dydžio版 Peržiūrėti AR realybėje Perjungti į spausdinamus版作品 Perejti prie skaitmeninių vaizdų Pasidalinti
Išsamiau Vadovas Pridėti į mėgstamiausius Atsisiųsti Panašūs eksponatai Rentgeno spindulių nuotrauka Automatinė diorama 问答 Prezentacija Statistika

Oxen Returning Rankiniu būdu dažyta aliejaus reprodukcija

Matmenys
11.0 x 18.0 cm

Discover Grace Albee (1890-1985), a pioneering American printmaker! Explore her intricate linocuts, woodcuts & engravings – over 250 works showcased in 33 museums.

Šiame puslapyje rodomas meno kūrinys yra saugomas autorių teisių įstatymais, todėl neturime teisės legaliai kurti ar parduoti jo identiškos reprodukcijos. Ši apsauga užtikrinama remiantis tokiais tarptautiniais susitarimais kaip Bernės konvencija ir pagal nacionalines įstatymų nuostatas, įskaitant tas, kurias nurodo JAV autoriškos teisės įstatymas – 17-asis skyrius.

Kaip pagarbią ir teisėtą alternatyvą, mes siūlome pagal užsakymą rankomis dažytus paveikslus, įkvėptus originalo. Mūsų įgudę ir profesionalūs menininkai kruopščiai tiria originalo stilių, nuotaiką ir meninę esmę, kad sukurtų naują, unikalią kūrinį, kuris sukelia tą paties jausmą – išlikdamas tuo tarciau originaliu, savarankišku kūrybiniu darbu.

Šis metodas visiškai atitinka autorių teises, nes jame nėra saugomo kūrinio kopijavimo ar dubliavimo. Tai yra kūrybinė reinterpretacija – naujas paveikslas, kurį įkvėpė originalas, tačiau kuris nėra jo identiškas.

Rankų darbo aliejinės reprodukcijos

Rankiniu būdu tapytas aliejus ant droblio jūsų pageidaujamame dydį ir rėmuose – tai mūsų menininkų pagal užsakymą sukurtas darbas. ( Perjungti į spausdinamus版作品 Perejti prie skaitmeninių vaizdų)

Standartinis dydis
pagal užsakymą
CM
INCH

Pasirinkite iš mūsų nustatytų dydžių, atitinkančių originalaus meno kūrinio proporcijas.

plotis
aukštis

Įveskite jums reikiamą plotį ir aukštį, kad paveikslas atitiktų jūsų rėmą ar sieną. Kadangi šis darbas yra rankinio darbo, siekiant išgauti kitokios formos dydį, paveikslas gali būti šiek tiek didesnis (nuo kraštų bus palikta daugiau erdvės) arba mažesnis – pasirinkite jums patogiausią variantą. Prieš pradedant tapyti, atsiųsime jums skaitmeninį maketą patvirtinimui. Šioje puslapio nuotraukoje matomas vaizdas nėra galutinis rezultatas – jį parodys tik sukurtas maketas.

Ką galima pakeisti (pavyzdžiai): Pakeisti veidą į kliento nuotrauką; Pridėti augintinį (pvz., pakeisti katę šunimi); Įtraukti paslėptą žinutę fone; Pakeisti fono kraštovaizdį ar elementus.
Gavus užsakymą, WahooArt.com komanda susisieks su klientu el. paštu dėl instrukcijų ir pateiks maketo pavyzdį

Pristatymas visame pasaulyje () per 3–4 savaites, o ne įprastai – per 5 savaites. (8 lapkritis). Kokybė lieka nepakeičiama.

Nemokamas greitasis pristatymas visame pasaulyje
Aukštos kokybės lininis drobė
Pilnas siuntimo draudimas
Muitinės mokesčių grąžinimo garantija
Tikro spalvų atitikimo garantija
100 dienų grąžinimo politika (tik esant įtaigoms)
100% pinigų grąžinimo garantija
Nuolaida dideliems užsakymams

Visos kainos suma

€ 243

Oxen Returning

Reprodukcijos technika

Reprodukcijos matmenys

-

Bendroji kaina

€ 243


Autoriaus biografija

Grace Albee: A Pioneer of American Printmaking

Grace Thurston Arnold Albee (1890-1985) stands as a quietly significant figure in the history of American printmaking, a master of linocut and wood engraving who dedicated sixty years to her craft. Born in Scituate, Rhode Island, into a family that initially resisted her artistic ambitions, Albee’s determination and talent ultimately led her to become one of the first female graphic artists to achieve full membership in the prestigious National Academy of Design – a remarkable testament to her skill and perseverance.

Albee's early life was shaped by a confluence of influences. Her grandfather’s collection of illustrated books ignited a passion for visual storytelling, while her formal training at the Rhode Island School of Design provided a solid foundation in drawing and painting. However, it wasn’t until she married muralist Percy F. Albee in 1913 that her artistic journey truly took shape. Percy's interest in linocut techniques inadvertently opened doors for Grace to explore this medium, initially through the creation of posters for his puppet shows – elaborate productions that toured throughout New England and provided a crucial early platform for her developing skills.

The Rise of Linocut and Early Innovations

The 1920s marked a pivotal decade in Albee’s career, characterized by a shift towards linocut as her primary medium. This period witnessed the emergence of a distinctive style – one defined by meticulous detail, subtle tonal variations, and an understated elegance. Unlike some of her contemporaries who embraced bold, graphic styles, Albee favored a more nuanced approach, capturing the essence of her subjects with remarkable precision. She wasn’t simply reproducing images; she was translating them into tactile prints that invited close examination.

A particularly innovative aspect of Albee's work during this time involved experimenting with colored linoleum blocks and silk screens – a technique rarely explored by American printmakers at the time. Collaborating closely with Percy, she created stunning tapestry-like hangings, layering vibrant colors to evoke scenes from Parisian landscapes and historical events. These ambitious projects required considerable technical skill and demonstrated Albee’s willingness to push the boundaries of traditional printmaking.

Parisian Influence and Artistic Development

In 1928, the Albees embarked on a transformative journey to Paris, seeking artistic inspiration and exposure in the vibrant European art scene. This period proved crucial for Albee's development as an artist. She enrolled at the Institut d’Esthétique Contemporaine, immersing herself in new techniques and perspectives. Her time in Paris was marked by a deepening appreciation for urban and rural landscapes, which she translated into a series of evocative engravings that captured the spirit of both French cities and countryside.

Returning to America in 1932, Albee established her own studio and continued to refine her artistic vision. She exhibited her work independently, showcasing her prints at American libraries in Paris and later in New York City. Her commitment to quality and originality earned her recognition from the Providence Art Club and other prominent art organizations.

Legacy and Recognition

Grace Albee’s contributions to American printmaking are often understated, yet profoundly significant. Over a career spanning six decades, she created more than two hundred and fifty prints – a testament to her dedication and skill. Her works are now held in thirty-three museum collections across the United States and beyond, including the Smithsonian American Art Museum.

Albee’s achievement as the first female graphic artist to receive full membership in the National Academy of Design stands as a powerful symbol of her pioneering spirit and artistic merit. Her meticulous technique, subtle tonal range, and evocative imagery continue to resonate with viewers today, cementing her place as a vital figure in the history of American art.

Further information about Grace Albee can be found on the AWARE Women Artists website: https://awarewomenartists.com/en/artiste/grace-albee/

Grace Thurston Arnold Albee

Grace Thurston Arnold Albee

1890 - 1985 , United States of America

Trumpa informacija

  • Full Name: Grace Thurston Arnold Albee
  • Nationality: American
  • Date Of Birth: 1890
  • Date Of Death: 1985
  • Place Of Birth: Scituate, United States of America
  • Notable Artworks:
    • African Violet
    • Ville de la Colistat, Cannes Harbor
  • Artistic Movement Or Style: Regionalism, Printmaking