Peržiūrėti realaus dydžio版 Peržiūrėti AR realybėje Pirkti rankomis tapytą reprodukciją Perejti prie skaitmeninių vaizdų Siųsti
Išsamiau Gidas Pridėti į mėgstamiausius Atsisiųsti Panašūs eksponatai Rentgeno spindulių nuotrauka Diaporama Statistika

Reawakening

Giulio Aristide Sartorio (1860–1932) – itališkas simbolizmo paveikslastojas ir filmų režisierius, žinomas dėl dekoratyvinių frizų, mitologinių scenų bei bendradarbiavimo su D'Annunzio. Svarbi 20 amžiaus Italijos meno veikėjas.

Giclée / Meno spausdinimas

Muziejų lygio „giclée“ arba drobos spausdinimas: greita gamyba ir lankstios apdailos parinktys. ( Pirkti rankomis tapytą reprodukciją Perejti prie skaitmeninių vaizdų)

Standartinis
individualaus dydžio
CM
INCH

Pasirinkite iš mūsų nustatytų dydžių, atitinkančių originalaus meno kūrinio proporcijas.

plotis
aukštis

Galite nurodyti savo matmenis, kad vaizdas atitiktų konkretų rėmą ar erdvę. Jei pasirinktas dydis nesutaps su originalaus paveikslėlio proporcijomis, mes arba apkirpsime kūrinį, arba išplėsime vaizdą naudojant veideliu atspindėtą arba vientisą šoną. Skaitmeninis maketas bus išsiųstas jums patvirtinti prieš pradedant gamybą.
Atkreipkite dėmesį, kad ekrane matomas vaizdinys neatspindi tikrojo apkirpimo ar išplėtimo. Tik maketas tiksliai parodytų galutinę kompoziciją.
Nors galima rinktis ir individualius dydžius, rekomenduojame pasirinkti vieną iš išanksti nustatytų matmenų, kad būtų išlaikytos originalios proporcijos.

Pristatymas visame pasaulyje () per 2 weeks, o ne įprastas 4/5 savaičių laikotarpis. (25 rugsėjis)

why_choose_icon
Nemokamas greitasis pristatymas visame pasaulyje
why_choose_icon
Aukštos kokybės lininis drobė
why_choose_icon
Pilnas siuntimo draudimas
why_choose_icon
Muitinės mokesčių grąžinimo garantija
why_choose_icon
Tikro spalvų atitikimo garantija
why_choose_icon
100 dienų grąžinimo politika (tik esant įtaigoms)
why_choose_icon
100% pinigų grąžinimo garantija
why_choose_icon
Nuolaida dideliems užsakymams

Bendroji kaina

$ 68

reproduction

Reawakening

Giclée / Meno spausdinimas

Reprodukcijos dydis

-

Visų pasirinktų variantų kaina

$ 68

Reawakening and Rite are the artist’s own reworkings of two panels making up one of the decorative friezes produced between 1903 and 1912, in a period marked by great success in the exhibition field. There are in fact various instances of works that for some reason returned to the studio after the end of exhibitions – the 5th Esposizione Internazionale d’Arte di Venezia (Venice, 1903), the Saint Louis Wold’s Fair (1904), the Esposizione Nazionale di Belle Arti di Milano (Milan, 1906) and the Fine Art Society (London, 1908) – being subjected to either complete or partial revision. In some cases, this also regarded the dismantling of decorative works, such as the panels of the Casa del Popolo in Rome (1906) and parts of the frieze for Palazzo Montecitorio (1908–1912), the home of the Italian parliament. In 1923, as indicated on the front, Sartorio reworked the two canvases and made changes to the content of the scenes in order to celebrate Italy’s participation in World War I. The date of the declaration of war on Austria, 24 May 1915, was added to Reawakening and Rite was transformed into a celebration of the victory of 4 November 1918, by adding the date and the names of the places where the crucial battles were fought (the Carso, the Piave and Vittorio Veneto). Painted with the aid of photographic images similar to those by Eadweard Muybridge, the draped nudes convey a strong sense of movement and appear very similar to the parliament frieze in stylistic and compositional terms. Sartorio was thinking at the time of the Elgin Marbles from the Parthenon, which he had seen at the British Museum in 1893, and the works of the Pre-Raphaelites Dante Gabriele Rossetti and Edward Burne-Jones, his primary points of artistic and intellectual reference along with Nino Costa and Gabriele D’Annunzio.

Autoriaus biografija

Walter Richard Sickert: Šviesos ir šešėlių figūra Londono modernistų scenoje

Walter Richardas Sickertas, gimęs Vokietijoje 1860 m. ir tragiškai miręs Anglijoje 1942 m., išlieka įtraukianti ir paslaptinga figūra britų meno istorijoje. Jis buvo ne tik menininkas, bet ir aštrus miesto gyvenimo stebėtojas, veidų kolekcionierius bei esminė, nors dažnai klaidingai suprasta, įtaka Londono moderniosios tapybos plėtrai. Jo karjera apėmė keliasdešimtmetį, tapant liudininku ir formuojant dramatiškus pokyčius meninėse stiliuose bei socialinėse nuostatose XX amžiaু perėjimo laikotarpiu. Sickerto kūriniai nėra lengvai priskiriami prie vienos grupės; jis atsisakė paprastų etiketų, tyčia slėpiant ribas tarp impresionizmo, simbolizmo ir itin asmeniškos realizmo formos, kuri įtrapė šiurliautą Londono gatvių bei jų gyventojų grožį.

Vėlavusi vaikoštaka ir įtampų sūkurys – Europos išsilavinimas

Sickerto ankstyvoji gyvenimo dalis buvo žymima juduliu ir kiek neįprastu išsilavinimu. Gimęs Vokietijoje, augintas prie menininko tėvo, jis savo formavimosi metus praleido plačioje Europoje, visur besisavindamas su Paryžiaus, Brüsselio ir My unvernio meniniais sūkariais. Tokia kosmopolitiška ugdymas jį įtvėrė gilią įvertinimą įvairiąs bei skirtingas stiles ir technikas – nuo kruopštaus belgų meistrų realizmo iki ryškių impresionizmo spalvų paletės. Svarbiausia, jis studijavo Londono Karališkojo akademijoje, įgindamas pagrindinių tradicinių tapybos metodų supratimą, nors greitai siekė juos persprendti. Susidavimas su tokių menininkų kaip Gustave Moreau kūriniais, pasižymintys evokuojančiu simboliniu vaizdu ir susidomėjimu tamsiaisems žmogaus patirties aspektams, giliai suformavo jo meninę viziją. Japonijos piešinių įtaka – ypač jų plokščios perspektyvos ir dėmesio detalėms – taip pat aiškiai juntama visame jo kūrybinėje veikuje.

Camden Town grupė ir Londono estetika

1893 metais Sickertas prisijungė prie augančios Camden Town grupės – kolektyvo, siekiančio įamžinti Londono East End – dvasia, rajoną, pasižymintį skurdu, priglaustumu ir gyvuoju naktiniu gyvenimu. Ši grupė, įskaitant Walterį De La Mare, Williamą Lytton Osbourne ir Johną Singer Sargentą (nors šis išliko kiek atokiau), atsisakė vyravančių akademinių standartų ir pasirinko tiesiškesnį, dažnai nešvelnų miesto gyvenimo vaizdymą. Sickerto tokio laikotarpio paveikslai – tokie kaip Brighton Pierrots (1890) ir The Finishers (1892) – išsiskiria laisvais traukimo linijomis, dramatišku apšvietimu ir dėmesi centru į nuošolias Londono darbo klasės figūras. Jis ne Siekė romantiškai romanzuoti skurdo; priešingai, jis pateikė jį su grynu realizmu, atskleidžiančiu tiek sunkumus, tiek prigimtą orumą. Jo naudojimas fotografijai kaip įkvėpimo šaltiniui – dažnai tiesiogiai kopijuojant spaudos nuotraukas – buvo kontroversiška, bet svarbi jo praktikos dalis, iššūkianti tradicinius meninės originalumo suvokimo principus.

Technika ir tematikos sūkurys: Šešėliai ir portretai

Sickterto technika per jo karjerą pasikeitė iš esmės. Pradėjęs nuo impresionizmo įtakos, jis palaipsniui išрабоjo labiau tikslingą ir kontroliuojamą metodą, naudojant pataisytus traukimo pėdsakus ir subtilius spalvų gradacijas atmosferiniams efektams sukurti. Jis ypač meistriškai gebėjo įamžinti trumpalaikius miesto gyvenimo akimirkas – prumštą pubą, pokalbį kampeliuose ar vienatydę figūrą, pasimetusią mintyse. Jo portretai yra taip pat įtraukianti, dažnai atskleisdami gilią sukuriamų asmenų asmenybės ir vidinio pasaulio supratimą. Skirtingai nei daugelis portretistų, siekiančių idealizuoti savo modelius, Sickertas dažnai vaizdavo žmones su nešauktingu nuodugnumu, fiksuodamas jų raukšles, trūkumus ir pažeidiamumą. Jį fascinuojantis šviesos ir šešėlio sąveika leido naudoti tamsą ne tik kaip kompozicinį elementą, bet ir kaip nuotaiką bei psichologinį gębę išnaudoti priemonę. Palikimas ir istorinė reikšmė Nepaisant jo didelės įtakos britų menui, Sickerto palikimą šiek tiek šešėliavo skandalai. Nuolatinės gandai, siekiantys jį susieti su Jack the Ripper žudikiais – paskatinti spekuliacijomis apie jo veiklą Londone 1888 m. rudens metu – ilgai maitino jo reputacijos įtarimus. Tačiau šie kaltinimai daugeliui buvo atmetami kaip pagrįsti nebuvo. Svarbiausia, Sickerto įtaka kertinasi daug daugiau nei viena sensacinga istorija. Jis atitiko lemiamą vaidmenį formuojant britų modernizmo kryptį, atvėrędamas kelią tokiems menininkams kaip Paul Nash ir Christopher Richard Wynne Turner. Jo gebėjimas eksperimentuoti su naujomis technikomis, susidomėjimas miesto gyvenimu ir ištikimybė vaizduojant Londono „apėsijos“ realybę padarė jį tikrai originalia ir neįgaliama figūra meno istorijoje. Jo kūriniai šiandien toliau yra studijuojami ir vertinami dėl savo evokuojančios atmosferos, psichologinio gylio ir unikalaus moderniosios pasaulio vizijos.
Giulio Aristide Sartorio

Giulio Aristide Sartorio

1860 - 1932 , Vokietija

Trumpa informacija apie kūrėją

  • Artistic Movement Or Style: Britų impresionizmas
  • Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Postimpresionizmas']
  • Artists Who Influenced This Artist: ['Impresionistai']
  • Date Of Birth: 1860 m. gegužės 31 d.
  • Date Of Death: 1942 m. sausio 22 d.
  • Full Name: Walter Richard Sickert
  • Nationality: Britų
  • Notable Artworks:
    • Brighton Pierrots
    • London Group
    • Camden Town Group
  • Place Of Birth: Berlinas, Vokietija