Muziejų lygio „giclée“ arba drobos spausdinimas: greita gamyba ir lankstios apdailos parinktys. (
Pirkti rankų darbo tapybą Perejti prie skaitmeninių vaizdų)
Pasirinkite iš mūsų nustatytų dydžių, atitinkančių originalaus meno kūrinio proporcijas.
Įveskite jums reikiamą plotį ir aukštį, kad atvaizdas derėtų prie jūsų rėmo ar sienos. Spausdiną galima tik sumažinti, bet nepadidinti virš originalaus paveikslėlio dydžio, todėl keičiant proporcijas, dalis vaizdo prarandama. Prieš spausdinimą atsiųsime jums skaitmeninį maketą patvirtinimui. Šioje puslapio nuotraukoje matomas pjūvis nėra tikslus – jį rodo tik maketas.
Pristatymas visame pasaulyje () per 2 weeks, o ne įprastas 4/5 savaičių laikotarpis. (22 lapkritis)
Durgerdam
Reprodukcijos matmenys
1862 m. Witmarsume gimęs Hobbe Smith augo spalvų ir tekstūros kupine aplinkoje. Jo tėvas dirbo namų dažytoju – tai praktinis pradžia, kuri tikriausiai pažintė ir jauną berniuką su pigmentų bei šepetėlių fizine realybe. Prieš paliędamas aukščiausios kokybės drobą, jis mokėsi amato disciplinos kaip litografas mokinio. Šis ankstyvas tikslumo ir reprodukcijos mokymas lydėjo jį visą gyvenimą, net ir tada, kai jo ranka linko prie sk fluidingesnių, išraiškivesnių tapybinio stiliaus brush strokes. Galiausiai jis pateko į Amsterdamo Rijksakademie akademiją, kur jo talentas patraukė turtingo rėmėjo dėmėsį. Ši parama leido jam laimėti karališką stipendiją, atvėrę svarbius duris formaliam mokymuosi August Allebé vadovaujamai.
Jo išsilavinimas neapsiribojo tik Niderlandais. Jis keliavo į Antverpio Karališkąją gražiųjų menų akademiją mokytis Charles Verlat, besisižindamas naujus pasaulio suvokimo būdus. Šis studijų laikotarpis padėjo jam išvystyti stilių, kurio pagrindas buvo Post-Impressionistų judėjimas, pasižymintis laisva, impresionistine liepsna. Jis nesustojo prie vieno temos, aplinkui kreipdamas žvilgsnį į daugybę olandų gyvenimo ir gamtos veidinių.
Smitho kūryba buvo neįtikėtinai įvairialypė, atspindėdama nesibaigiantį smalsumą apie aplinką. Jis judėjo tarp tylios kambario ramybės ir didingos jūros neklausio. Jo temomis buvo:
Jis buvo žmogus, glaudžiai įsipainęs į savo laikotarpio meno bendruomenę. Jis turėjo narystį keliose gerbiamose grupėse, įskaitant Arti et Amicitiae ir Sint-Lucasgilde Amsterdamoje, taip pat Pulchri Studio Hage. Jo dalyvavimas šiose aplinkose užtikrino, kad jo darbai būtų matomi tiek kolegų, tiek visuomenės akims, o tai po 1902 m. parodą Pulchri Studio atvėrė jam kelią į tarptautinį pripažinimą.
Pripažinimas, kurį gavo Smith, buvo tiek profesionalus, tiek asmeniskas. 1888 m. jam buvo suteikta Willink van Collenpris, o vėliau, 1917 m., jis gavo aukso medalyjį iš karalienės Wilhelminos rankos. Gebėjimas įamžinti scenos esmę, ar tai būtų tylus pondas su putti žaidiančiais šalia gėlių, ar miesto architektūra, užtikrino jam vietą svarbiose kolekcijose. Jo tapyba surado namus Rijksmuseum Twenthe, Drents Museum ir Fries Scheepvaart muziejuje.
Prieš mirtį Amsterdame 1942 m., jis paliko įvairų darbų korpusą, apimantį dalyką ant drobos, akvarelius, etudes ir litografijas. Jis buvo mokytojas daugeliui, savo žiniis perdudamas tokie mokiniai kaip Henri Braakensiek ir Willem Kooiman. Jo kūryba išlieka olandų meno istorijos dalimi, saugoma muziejuose, kurie žinoja ir gerbia tapininkų istoriją, sukūrusį šalies vizualinę tapatybę.
1862 - 1942 , Nivolžijos
Peržiūrėti realaus dydžio版
Pasidalinti
Dalintis
Išsamiau
Vadovas
Atsisiųsti
Panašūs eksponatai
Rentgeno spindulių nuotrauka
Automatinė diorama
问答
Statistika
Skaityti daugiau
Stiklo variantas prieinamas tik pasirinkus dydį iki 110 cm
