სიცოცხლის სინათლით და ლანდშაფტებით აღსავსე ცხოვრება
მერი ეგნეს იერკესი, დაიბადა 1886 წლის 9 აგვისტოს ოუპარკში, ილინოისი, მხატვარი, რომლის სიცოცხლეც მუდმივი ვნებისა და გაძლების ძალის მომსწრე გახდა. ამერიკის დასავლეთის ხ landscapes-ების მოქალაქეობით აღსავსე გამოსახულებებზე მისი ერთგულება მნიშვნელოვანმა, თუმცა ხშირად შეუმჩნეველმა ფიგურამ აქცია იგი XX საუკუნის ადრეული პერიოდის ხელოვნებაში. იერკესის გზა არ იყო დაუყოვნებელი აღიარებისა და მარტივი წარმატების გზა; პირიქით, ეს იყო გზა, რომელიც ფორმალური მომზადებით, პირადი სირთულეებითა და მისი მხატვრული ხედვისადმი შეუდარებელი ერთგულობით შეიქმნა. ადრეული ასაკიდან მან ვიზუალური ხელოვნებისადმი განსხვავებული მიდრეკილება გამოავლინა, რომელიც დამხმარე ოჯახმა გააძლიერა და წაახალისა. მამის untimely სიკვდილმა 1908 წელს მნიშვნელოვნად შეცვალა ოჯახის დინამიკა, მაგრამ ასევე გამოიწვია მისი დედის საოცარი აქტი, რომელმაც არქიტექტორ ჯონ ს. ვან ბერგენს დაავალა სახლის პროექტირება, რომელიც სპეციალურად მერი ეგნესის მხატვრული მიზნებისთვის იყო შექმნილი. ეს რეზიდენცია, მეორე სართულზე სტუდიოთი და murals-ისთვის ინტეგრირებული ჩარჩოებით, გახდა თავშესაფარი, სადაც იერკესი მთლიანად ჩაეფლო თავის ხელობაში - სივრცე, რომელიც მოგვიანებით Oak Park Preservation Trust-მა აღიარა მხატვრული პატრონაჟის ღირსშესანიშნავად. სწორედ ამ კედლებში გაძლიერდა ხელოვნებისადმი სამუდამო ერთგულების თესლები, რაც ფიზიკურ და ემოციურ სუბსტანციას უზრუნველყოფდა შემოქმედებითი მოგზაურობისთვის.
ფორმირების წლები და მხატვრული განვითარება
იერკესის ფორმალურმა განათლებამ მყარი საფუძველი ჩაუყარა მომავალ გამოკვლევებს ხელოვნებაში. მან Rockford College-ში სწავლა გააგრძელა, ფოკუსირდა ხელოვნების ისტორიაზე და დეკორატიულ დიზაინზე, სანამ Academy of Fine Arts-სა და პრესტიჟულ School of the Art Institute of Chicago-ში გამოცდილებას შეიძენდა. იქ მან მიიღო Wellington Reynolds-ის, John W. Norton-ისა და Walter Marshall Clute-ის ხელმძღვანელობა, აიზიარა მათი ტექნიკა და ფილოსოფია, ხოლო განავითარა საკუთარი უნიკალური სტილი. ადრეულ გამოფენებზე Art Institute of Chicago-ში წარმოჩინდა მისი მრავალფეროვნება, ნამუშევრები ჩიკაგოს სხვა მხატვართან ერთად და American Watercolor Society-ში გამოისახა. 1915 წელს სოლო გამოფენამ მოიწონა მისი "შესანიშნავი ფერი" და აჩვენა перспекტიული კარიერა. მან ასევე გაიხსენა ნიჭიერი ახალგაზრდა, რომელიც მასთან ერთად სწავლობდა Chicago Art Institute-ში - Walt Disney, რომელსაც აღწერა "მხ skinny ბიჭი, რომელიც ყოველთვის pencil box-ს ატარებდა". თუმცა, სიცოცხლემ მალევე წარმოაჩინა უხილავი გამოწვევები. 1917 წელს მან Navy Commander Archibald Nelson Offley ("Archie") დაქორწინდა და ცხოვრება საზღვაო სამსახურის მოთხოვნებთან ერთად დაიწყო - Portsmouth, Virginia; San Diego, Vallejo, Long Beach და San Francisco, California— სანამ საბოლოოდ 1930-იან წლებში San Mateo, California-ში დამკვიდრდა. დიდი დეპრესიის დაწყებამ გადამწყვეტი მომენტი აღნიშნა, რადგან მნიშვნელოვნად შეცვალა მისი პროფესიული პერსპექტივები. Gump's department store-ს იმედგაცრუებული ვიზიტით გაიხსნა ხელოვნების მოთხოვნის მკვეთრი ნაკლებობა ამ პერიოდში, რის გამოც იერკესს მოუხდა ადაპტაცია და მისი მხატვრული გზა გადაეწერა.
Plein-Air ხატვა და დასავლეთის მოწოდება
ეკონომიკური სირთულეების მიუხედავად, იერკესი *plein-air* ხატვას მიმართა, როგორც მისი მხატვრული პრაქტიკის გაგრძელების საშუალებას. ამ გადახდომამ მნიშვნელოვანი გარდატეხა მოახდინა მის კარიერაში, რადგან მან უხვად მიიღო ამერიკის დასავლეთის ვრცელი ლანდშაფტები შეუდარებელი ენთუზიაზმით. მეუღლისთან ერთად, Archie-სთან ერთად, მან 1930-იან და 40-იან წლებში ფართო მოგზაურობა დაიწყო სპეციალურად მოდიფიცირებული 1920-იანი Buick-ით - მოძრავი სტუდია, რომელიც კემპინგისთვის იყო აღჭურვილი და მხატვრული შესწავლისთვის. მათი მოგზაურობები ქვეყნის ყველაზე განსაცვიფრებელ ეროვნულ პარკებში მიდიოდა: Crater Lake, Mt. Rainier, Glacier, Yellowstone, Grand Teton, Rainbow Bridge, Arches, Mesa Verde, Joshua Tree, Death Valley, Grand Canyon, Organ Pipe Cactus National Monument და Yosemite. Yosemite Valley-ს განსაკუთრებული მნიშვნელობა ჰქონდა იერკესისთვის, მისი დიდებული სილამაზითა და San Mateo-დან სიახლოვე ხატვის ხშირი თემად აქცია. სწორედ ამ უშუალო სივრცეებში აყვავდა იგი ნამდვილად, ლანდშაფტის არსს გამოხატავდა ცოცხალ ფერებითა და იმპრესიონისტული მგრძნობელობით - სტილი, რომელიც broken brushstrokes-ით, სინათლისა და ატმოსფეროს ხაზგასმითა და ბუნების სუბიექტური ინტერპრეტირაციით ხასიათდება. მისი ნახატები მხოლოდ scenery-ს წარმოდგენა არ იყო; ისინი ემოციური პასუხები იყვნენ ბუნებრივი სამყაროს დიდებულებასა და სიმშვიდესთან მიმართებაში. მან არ ისურვა მხოლოდ იმის აღწერა, რისი ხილვაც შეეძლო, არამედ გადასცა, როგორ *გრძნობდა* ასეთ განსაცვიფრებელ სილამაზეს ჩაძირულიყო.
მემკვიდრეობა და მხატვრული მნიშვნელობა
მერი ეგნეს იერკესი აგრძელებდა ხატვას შეუდარებელი ერთგულებით, ასაკის მიუხედავად, რაც ხელოვნებისა და ბუნებისადმი მისი სამუდამო ვნების ანარეკლია. კარიერაში დაბრკოლებები რომ შეხვდნენ, მის ერთგულებას არასოდეს უღალატავს. Scott A. Shields, Ph.D., Associate Director/Chief Curator Crocker Art Museum-ში, თქვა, რომ მისი ზეთოვანი ფერწერები "California Impressionism-ის შესანიშნავი მაგალითია", აღიარებს მის წვლილს ამ მნიშვნელოვან მხატვრულ მოძრაობაში. იერკესის მემკვიდრეობა მხოლოდ მის მშვენიერ ნახატებში არ მდგომარეობს, არამედ მის გამძლე სულში - ხელოვნების ძალის მომსწრე, რომელიც შეიძლება აყვავდეს ტრადიციული ინსტიტუტების გარეთ, პირადი რწმენ
