ჩვენს შესახებ კონტაქტი / დახმარება გაყიდეთ თქვენი ხელოვნება
      ძიება
      x
      ძიება
      ჩვენს შესახებ კონტაქტი / დახმარება გაყიდეთ თქვენი ხელოვნება
          ნახვა ინტერьерში ნახვა AR რეჟიმში შეიძინეთ ხელით შესრულებული ნახატი გადასვლა ციფრულ გამოსახულებაზე გაგზავნა
          დეტალები გზამკვლევი დამატება ფავორიტებში ჩამოტვირთვა მსგავსები რენტგენოგრაფიული კვლევა სლაიდშოუ სტატისტიკა
          Praneet Soi

          Srinagar II

          სრული ტექსტის ნახვა

          Praneet Soi აღწერს კოლკატას ფარულ სახელოსნოებსა და ქარხნებს ინდოეთში, ქმნის გამომწვევი ფერწერას, ვიდეოებსა და ინსტალაციებს. აღმოაჩინეთ მისი უნიკალური ხედვა ხელოვნებისა და შრომის შესახებ.
          სრული ტექსტის ნახვა

          ამ გვერდზე წარმოდგენილი ნამუშევარი დაცულია საავტორო უფლების შესახებ კანონმდებლობით, რაც იმას ნიშნავს, რომ ჩვენ არ გვაქვს მისი იდენტური რეპროდუქციის შექმნის ან გაყიდვის სამართლებრივი უფლება. აღნიშნული დაცვა უზრუნველყოფილია ისეთი საერთაშორისო შეთანხმებებით, როგორიცაა ბერნის კონვენცია და ეროვნული კანონმდებლობით, მათ შორის იმ კანონებით, რომლებიც დეტალურად არის გაწერილი აშშ-ის საავტორო უფლების შესახებ კანონი - თავი 17.

          ეს მეთოდი სრულად შეესაბამება საავტორო უფლებების რეგულაციებს, რადგან ის არ გულისხმობს დაცული ნამუშევრის კოპირებას ან დუბლირებას. ამგვარად, ეს წარმოადგენს შემოქმედებით რეინტერპრეტაციას — ახალ ნახატს, რომელიც შთაგონებითაა განპირობებული ორიგინალით, თუმცა არ არის მის იდენტურ ასლს.

          გაეცანით მეტს

          გიკლე / ხელოვნების პრინტი

          მუზეუმის დონის ჟიკლე ან ტილოზე ბეჭდვა სწრაფი წარმოებისა და დასრულების მოქნილი ვარიანტებით. ( შეიძინეთ ხელით შესრულებული ნახატი გადასვლა ციფრულ გამოსახულებაზე)

          გაეცანით მეტს

          სტანდარტული ზომა
          ინდივიდუალური ზომა
          CM
          INCH

          აირჩიეთ ჩვენს მიერ წინასწარ განსაზღვრული ზომებიდან, რომლებიც ნაწარმოების ორიგინალურ პროპორციებს შეესაბამება.

          სიგანე
          სიმაღლე

          შეიყვანეთ თქვენთვის საჭირო სიგანე და სიმაღლე, რათა იგი მოერგოს თქვენს ჩარჩოს ან კედელს. ბეჭდვისას შესაძლებელია მხოლოდ მისი შემცირება და არა გაზრდა, ამიტომ სხვა ფორმის ზომის შემთხვევაში გამოსახულება ნაწილობრივ იკარგება. სანამ რაიმეს დაბეჭდავთ, ჩვენ გამოგიგზავნით ციფრულ მაკეტს დასდასტურებლად. ამ გვერდზე ნაჩვენები სურათი არ ასახავს რეალურ ჭრას — ამას მხოლოდ მაკეტი გვიჩვენებს.

          გაეცანით მეტს

          გაეცანით მეტს

          გაეცანით მეტს

          მიწოდება მთელ მსოფლიოში () 2 კვირაში, სტანდარტული 4/5 კვირის ნაცვლად. (24 ოქტომბერი)

          გაეცანით მეტს

          უფასო ექსპრეს მიწოდება მთელ მსოფლიოში
          მაღალი ხარისხის ტილო
          ტრანსპორტირების სრული დაზღვევა
          საბაჟო გადასახადების დაბრუნების გარანტია
          ფერების სრული შესაბამისობის გარანტია
          დაბრუნების 100-დღიანი პერიოდი (მხოლოდ წარმოების დეფექტის შემთხვევაში)
          100% თანხის სრული დაბრუნების გარანტია
          ფასდაკლება დიდი რაოდენობით შეკვეთისას
          გაეცანით მეტს

          ჯამური ღირებულება

          ₾ 177

          Srinagar II

          გიკლე / ხელოვნების პრინტი

          რეპროდუქციის ზომა

          -

          ჯამური ღირებულება

          ₾ 177

          Kashmir, once a land of multitudinous beauty, is now a valley beset by conflict, death and destruction. It is considered “the unfinished business of the end of Empire” and remains one of the oldest unresolved disputes in the world today. Witness to Paradise 2016 (the title drawn from Sanjay Kak’s photo-book of the same name) is a curatorial project presenting mediated reflections of a landscape that was once and now is Kashmir, through the work of two artists, an anthropologist and filmmaker: respectively, Nilima Sheikh, Praneet Soi, Abeer Gupta and Sanjay Kak.Sheikh’s paintings are personally woven imaginings that draw from accounts, texts, lore and the craft traditions of the region.For example, Another Chronicle of Loss and Shadows, Stains are informed by the poems of Kashmiri poet Aga Shahid Ali, while Sheikh’s extensive use of stencilwork alludes to the latticework typical of vernacular Kashmiri architecture. Her paintings are a multifaceted meditation on the nature of destroyed beauty, the necessity of memory, and the forms and adequacy of memorialisation.In Srinagar II, Soi explores the plurality of influences in Kashmir and the migratory nature of forms and images through the papier-mâché tiles. The slideshow of Sufi shrines and other images are an ongoing visual diary of Srinagar that Soi constantly updates.The wall drawings include excerpts from the Instrument of Accession (ceding Jammu and Kashmir to the Dominion of India in 1947) and a diagram referring to anamorphosis (a technique that causes an image to appear distorted unless seen from a particular location) from Leonardo da Vinci’s Codex Atlanticus, which serves as a metaphor for his body of work shown here.Gupta explores the material culture of Kashmir through the pheran – a garment that is used widely by men, women and children across class and religion in this region. He sees the pheran as a symbol of Kashmiri identity that has witnessed the political, social, cultural and aesthetic changes that have taken place in the area. Archival photographs from the collection of Mahatta & Co. Srinagar showcase the pheran in the context of daily life in Kashmir.Kak curates 30 photographs by five photojournalists – Meraj ud-Din, Javeed Shah, Altaf Qadri, Showkat Hussain Nanda and Syed Shahriyar Hussainy – to excavate photography as a key artistic practice that has emerged from 25 years of endemic conflict in the Kashmir valley. The Witness to Paradise project focuses on photographers who displace older photographic traditions, which were first spawned by colonialism, and later tourism. The established tropes around Kashmir–of a beautiful landscape sans people; of an innocent paradise; or at best, of a paradise beset by mindless violence–are conclusively reversed by this work.

          კითხვები და პასუხები

          არის თუ არა Praneet Soi-ის „Srinagar II“ საჯარო დომენში?

          რაც შეეხება საავტორო უფლებებს, "Srinagar II" არის კვლავ დაცულია საავტორო უფლებით.

          როგორ შემიძლია Praneet Soi-ის „Srinagar II“-ის რეპროდუქციის წინასწარი ნახვა?

          გვერდი წინასწარი ნახვა ნამუშევრის "Srinagar II" საშუალებას გაძლევთ წინასწარ ნახოთ ხელოვნების ნიმუში შეკვეთამდე.

          რამდენად მკვეთრია „Srinagar II“-ის ფერები?

          ნამუშევრის "Srinagar II" ფერების სირთულე და ინტენსივობა შეადგენს Balanced Soft-ს სირთულეში და Balanced-ს ინტენსივობაში.

          მსგავსი ნამუშევრები

          Woman Holding A Balance — Йоханнес Вермеер, Dutch Golden Age Painting
          Йоханнес Вермеер Woman Holding a Balance
          Woman With A Balance — Йоханнес Вермеер, Baroque
          Йоханнес Вермеер Woman With A Balance
          მკლავის მყიდველი ქალური ფიგურა — Йоханнес Вермеер, Dutch Golden Age
          Йоханнес Вермеер მკლავის მყიდველი ქალური ფიგურა
          Woman Holding A Balance Ngw — Йоханнес Вермеер, Dutch Golden Age
          Йоханнес Вермеер Woman holding a balance ngw
          Woman Holding A Balance Detalj 5 Ngw — Йоханнес Вермеер, Northern Renaissance
          Йоханнес Вермеер Woman holding a balance detalj 5 ngw
          Woman Holding A Balance Detalj 4 Ngw — Йоханнес Вермеер, Dutch Golden Age
          Йоханнес Вермеер Woman holding a balance detalj 4 ngw
          Feather Equilibrium (interatomic Balance Of A Swan's Feather), 1947 — სალვადორ დალი, Surrealist Movement
          სალვადორ დალი Feather Equilibrium (Interatomic Balance of a Swan's Feather), 1947
          Nyau Cinema — Samson Kambalu, Contemporary Installation
          Samson Kambalu Nyau Cinema
          Portrait Of A Woman With A Balance — თომას დე კეისერი, Dutch Golden Age Portraiture
          თომას დე კეისერი Portrait of a Woman with a Balance
          Woman Holding A Balance Detalj 1 Ngw — Йоханнес Вермеер, Dutch Golden Age Painting
          Йоханнес Вермеер Woman holding a balance detalj 1 ngw

          მხატვრის ბიოგრაფია

          Prანეთ სოი: შრომისა და მეხსიერების დოკუმენტირება

          Prანეთ სოი (დ. 1971) ინდოეთის ქალაქ კოლკატაში დაიბადა იმ პერიოდში, როდესაც ქვეყნის მხატვრული ლანდშაფტი დასავლური მოდერნიზმისა და ინდური ტრადიციების გავლენით მჭრელად იცვლებოდა. მან თავისი ფორმალური განათლება დიდი მონდომებით გაიარა, რის შედეგადაც 1994 წელს ბაროდას Maharaja Sayajirao-ს უნივერსიტეტში მხატვრობის ბაკალავრის ხარისხი მოიპოვა, ხოლო 1996 წელს იქვე დაასრულა ფ Fine Arts-ის მაგისტრატურა. ეს აკადემიური სიმკაცრე და საფუძვლიანი მომზადება უმნიშვნელოვანესი აღმოჩნდა 2002 წელს ამსტერდამში გამგზავრებისას, სადაც მან დაესწრო Rijksakademie van Beeldende Kunsten-ს — ეს იყო გარდამტეხი ნაბიჯი, რომელმაც ხელოვანებს შორის კოლაბორაციისა და მისი მხატვრული ჰორიზონტების გაფართოების საშუალება მისცა. დღეს იგი ამსტერდამში აგრძელებს ცხოვრებას, სადაც შემოქმედებითი ძიებებისა და სამეცნიერო საქმიანობის ბალანსს ინარჩუნებს.
          • ადრეული გავლენები: სოის ფორმირების წლები აღბეჭდილი იყო ევროპული ავანგარდის მოძრაობებით, განსაკუთრებით სურრეალიზმითა და კონცეპტუალიზმით, რამაც მას მხატვრული გამოხატვის არაკონვენციური მიდგომების ძიების ინტერესი შეუძღინა. ამავდროულად, მან ღრმად შეითვისა ინდოეთის მდიდარი ვიზუალური კულტურა — განსაკუთრებით მინიატურული ფერწერის ხელოვნება — რამაც მოგვიანებით მისი საკუთარი, გამორჩეული სტილის საფუძველი შეადგინა.
          • აკადემიური მომზადება: ბაროდას MS უნივერსიტეტში განხორციელებულმა სწავლებამ დახვეწა მისი ტექნიკური უნარები და განუვითარდა კომპოზიციური პრინციპების ღრმა გაგება, ხოლო UC San Diego-ს მაგისტრატურამ მისცა მყარი კრიტიკული ჩარჩო თანამედროვე სახელოვნებო პრაქტიკის ანალიზისთვის.

          დოკუმენტაციის პროექტი: ყურადღება კუმარტულის სახელოსნოებზე

          სოის მხატვრული ტრაექტორია მნიშვნელოვან იმპულსს 2008 წელს მოიპოვა, როდესაც მან დაიწყო ამბიციური პროექტი კოლკატას ქალაქში მდებარე კუმარტულის რთული სამყაროს დოკუმენტირებისთვის — ეს არის ინდუისტური ღმერთების ქანდაკების ეპიცენტრი. იმ სურვილით, რომ დაეჭირა ქრედედ, რომელიც ქრებოდა ამ ხელოვნების ტრადიციისთვის, მან დაიწყო ზედმიწევნად დაკვირვება და ფოტოგრაფიული აღბეჭვვა, რამაც ეს გამოსახულებები მძლავრ ფერწერად გარდაქმნა, რომლებიც არა მხოლოდ ვიზუალურ სიზუსტეს, არამედ შეგრძნებად ემოციასაც გადმოსცემდა. მარგინალიზებული თემების ასახვა და კულტურული მემკვიდრეობის შენარჩუნების ეს სწრაფვა მისი შემოქმედების განუყოფელი და განმეორებადი თემა გახდა.
          • კუმარტულის სახელოსნოები: სოის ნამუშევრები ფოკუსირებულია კუმარტულელ ხელოვანთა ყოველდღიური ცხოვრების დოკუმენტირებაზე, მათი ტექნიკის, ინსტრუმენტებისა და ამ სახელოსნოებში არსებული სოციალური დინამიკის ასახვაზე.
          • ფერწერის სტილი: მისი ფერწერები ხასიათდება შეკავებული პალიტრით — რომელიც ხშირად მიწისფერთა ტონებითაა დომინირებული — და დეტალებზე მეტი ყურადღებით, რაც ასახავს მის ერთგულებას სუბიექტების ტექსტურებისა და ნიუანსების ავთენტური წარდგენისთვის.

          აღიარება და ჯილდოები

          სოის მხატვრული ძიებები დიდ აღიარებას მოჰყვა, რაც უმნიშვნელოვანეს ჯილდოებსა და პატივისცემით გამორჩეულ სტატუსებს დაგვირგვინდა. აღსანიშნავია, რომ მან მიიღო Sahitya Akademi-ს ოქროს იუბილის ჯილდო ლიტერატურისთვის 2008 წელს — რაც მისი ინტელექტუალური ცნობისმოყვარეობისა და კულტურულ დისკურსში ჩართულობის დასტურია — მოგვიანებით კი, 2013 წელს, მოიპოვა Sahitya Akademi-ს პრიზი თარგმანისთვის ინდოეთში. გარდა ამისა, 2022 წელს მას გადაეჭედა მე-7 JLF-Mahakavi Kanhaiyalal Sethia ჯილდო პოეზიაში, რაც კიდევ ერთხელ ადასტურებს მის ერთგულებას სხვადასხვა მედიუმში მხატვრული ექსპერიმენტებისადმი.
          • Sahitya Akademi-ს ჯილდოები: ეს აღიარებები ხაზს უსვამს სოის ერთგულებას როგორც ვიზუალური ხელოვნების, ისე ლიტერატურული მეცნიერებისადმი.
          • JLF პრიზი: JLF პრიზი აღიარებს მის პოეტურ სენსიტიურობას და რთული იდეების ემოციური ენით გადმოცემის უნარს.

          ბოლოសមხელობები და მხატვრული განვითარება

          სოის შემოქმედება წარდგენილია გალერეებსა და სახელოვნებო fairs-ებზე ინდოეთში, ნიდერლანდებში, დიდ ბრიტანეთსა და აშშ-ში, რამაც იგი საერთაშორისო თანამედროვე ხელოვნების სცენის გამორჩეულ ფიგურად აქცია. მისი ნამუშევრები იკვლევს მეხსიერების, შრომისა და კულტურული იდენტობის თემებს, სადაც ხშირად ტრადიციული ხელოვნება თანამედროვე ვიზუალურ ენას უპირისპირდება. ბოლო პროექტები მოიცავს *Hold Still*-ს, რომელიც შეისწავლის მედიის გავლენას კოლექტიურ ცნობიერებაზე, და *Urban Kitsch*-ს, რომელიც იკვლევს ბაროდას ვერნაკულურ ვიზუალურ კულტურას ეკონომიკური ლიბერალიზაციის შემდეგ. იგი აგრძელებს საზღვრების გაფართოებას, ახალ მედიუმებზე ექსპერიმენტირებასა და კოლაბორაციულ ძიებებში, რაც კიდევ უფრო ამდიდრებს მის მხატვრულ პრაქტიკას.

          დასკვნითი აზრები

          Prანეთ სოის ხელოვნება წარმოადგენს ინდოეთის განვითარებადი კულტურული ლანდშაფტის შთამბეჭდავ ასახვას — დაკვირვების ძალის, ზედმიწევნითი დოკუმენტაციისა და მხატვრული ინოვაციის დასტუდეს. მისი ურყევი ერთგულება კულტურული მემკვიდრეობის შენარჩუნებასა და თანამედროვე თემების კვლევას შორის უზრუნველყოფს, რომ მისი შემოქმედება მსოფლიოს მასშტაბით აგრძელებს რეზონანსს.
          Praneet Soi

          Praneet Soi

          1971 - , ინდოეთი

          მოკლე ფაქტები

          • Artistic Movement Or Style: თანამედროვე ხელოვნება
          • Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['ექსპერიმენტატორი']
          • Artists Who Influenced This Artist: ['სალი მან']
          • Date Of Birth: 1971
          • Full Name: Praneet Soi
          • Nationality: ინდელი
          • Notable Artworks:
            • Srinagar II
            • Falling Figure
          • Place Of Birth: კოლკატა, ინდოეთი
          • Visa
          • Mastercard
                სრულად ხელით შესრულებული   •   კმაყოფილების გარანტია   •   უფასო საერთაშორისო მიწოდება
          © WahooArt.com - ყველა უფლება დაცულია