ჩვენს შესახებ დახმარება / კონტაქტი გაყიდეთ თქვენი ხელოვნება
      ძიება
      x
      ძიება
      ჩვენს შესახებ დახმარება / კონტაქტი გაყიდეთ თქვენი ხელოვნება
          წინასწარი ნახვა AR წინასწარი ნახვა გადართვა ბეჭდზე გადასვლა ციფრულ გამოსახულებაზე გაგზავნა
          დეტალები დამატება ფავორიტებში ჩამოტვირთვა მსგავსები რენტგენოგრაფიული კვლევა სლაიდშოუ სტატისტიკა
          ჯექსონ პოლოკი

          Number 12, 1949

          Explore Jackson Pollock’s ‘Number 12, 1949,’ a seminal drip painting embodying Abstract Expressionism & Color Field art. Witness dynamic chaos & innovative technique.
          გადასართად დაწვრილებით ნახეთ

          გამოიკვლიეთ ჯექსონ პოლოკის რევოლუციური ხელოვნება (1912-1956), აბსტრაქტული ექსპრესიონიზმის და “წვეთოვანი живопись”-ის ფუძემდებელი. აღმოაჩინეთ მისი გამორჩეული ტილოები, ემოციური ინტენსივობა და თანამედროვე ხელოვნებაზე გავლენა. #AbstractExpressionism #Pollock
          გადასართად დაწვრილებით ნახეთ

          ხელით ნაკვეთი ზეთის ტილოს რეპროდუქცია

          ტილოზე შესრულებული ფერწერიანი ზეთប្រდათი, თქვენთვის სასურველი ზომისა და ჩარჩოსთვის, ჩვენი ხელოვანების მიერ შეკვეთის საფუძველზე დამზადებული. ( გადართვა ბეჭდზე გადასვლა ციფრულ გამოსახულებაზე)

          P118B $10
          P118H $10
          P118W $10
          P438Z $10
          P508JH $12
          P508YH $12
          P805H $10
          P805Z $10
          P919BZ $10
          P919G $10
          P919XJ $10
          P959ZH $10
          P968JZ $12
          W106C $8
          W218G $10
          W218JH $8
          W218Y $10
          W307PJ $10
          W316G $10
          W316PJ $8
          W316Y $10
          W398PJ $8
          W4111J $10
          W500HY $15
          W500JH $15
          W692G $12
          W849H $8
          W940BG $15
          W953PJ $8

          სტანდარტული
          სასურველი ზომის
          CM
          INCH

          აირჩიეთ ჩვენს მიერ წინასწარ განსაზღვრული ზომებიდან, რომლებიც ნაწარმოების ორიგინალურ პროპორციებს შეესაბამება.

          სიგანე
          სიმაღლე

          თქვენ შეგიძლიათ მიუთითოთ თქვენთვის სასურველი ზომები კონკრეტული ჩარჩოს ან სივრცის შესაბამისად. თუ თქვენ მიერ არჩეული ზომა არ შეესაბამება ორიგინალი გამოსახულების პროპორციებს, ჩვენ ან შევაჭრებთ ნაწარმოებს, ან ტილოზე დავამატებთ ხელით მოხატულ ელემენტებს. წარმოების დაწყებამდე, დამტკიცებისთვის გამოგეგზავნებათ ციფრული მაკეტი.
          გთხოვთ, გაითვალისწინოთ, რომ ეკრანზე ნაჩვენები წინასწარი შეხედულება არ ასახავს რეალურ შეჭრას ან გაფართოებას. საბოლოო კომპოზიციას ზუსტად მხოლოდ მაკეტი წარმოაჩენს.
          მიუხედავად იმისა, რომ შესაძლებელია ინდივიდუალური ზომების შერჩევა, ორიგინალური პროპორციების შენარჩუნებისათვის გირჩევთ, გამოიყენოთ წინასწარ განსაზღვრული სიის ზომები.

          გაეცანით მეტს

          რა შეიძლება შეიცვალოს: სახის ჩანაცვლება მომხმარებლის ფოტოთი; შინაური ცხოველის დამატება (მაგ., კატის ჩანაცვლება ძაღლით); ფონზე ფარული შეტყობინების დამატება; ფონის პეიზაჟის ან ელემენტების შეცვლა.
          შეკვეთის შემდეგ, WahooArt.com გუნდი დაგიკავშირდებათ ელექტრონული ფოსტით ინსტრუქციებისთვის და გამოგიგზავნით წინასწარ ნახაზს (mockup).
          გაეცანით მეტს

          გაეცანით მეტს

          გაეცანით მეტს

          გაეცანით მეტს

          მიწოდება მსოფლიო მასშტაბით -ში 3/4 კვირაში, სტანდარტული 5 კვირის ნაცვლად. (17 სექტემბერი). ხარისხზე კომპრომისის გაკეთება არ მოხდება.

          გაეცანით მეტს

          why_choose_icon
          უფასო ექსპრეს მიწოდება მთელ მსოფლიოში
          why_choose_icon
          საბამად მაღალი ხარისხის ტილო
          why_choose_icon
          სრული ტრანსპორტირების დაზღვევა
          why_choose_icon
          საბაჟო გადასახადების დაბრუნების გარანტია
          why_choose_icon
          ფერების სრული შესაბამისობის გარანტია
          why_choose_icon
          დაბრუნების 100-დღიანი პოლიტიკა (მხოლოდ დეფექტის შემთხვევაში)
          why_choose_icon
          100% თანხის დაბრუნების გარანტია
          why_choose_icon
          ფასდაკლება დიდი რაოდენობით შეკვეთისას
          გაეცანით მეტს

          ჯამური ღირებულება

          $ 272

          reproduction

          Number 12, 1949

          რეკლამაციის ტექნიკა

          რეკლამაციის ზომა

          -

          საბოლოო ფასი

          $ 272

          მოკლე ინფორმაცია

          • notable elements: Drip technique, dynamic composition, bold use of color
          • title: Number 12, 1949
          • artist: Jackson Pollock
          • style: Drip painting, Action Painting
          • year: 1949

          ხელოვნების ტესტი

          თითოეულ კითხვაზე მხოლოდ ერთი სწორი პასუხია.

          კითხვა 1:
          What artistic movement is Jackson Pollock's 'Number 12, 1949' most closely associated with?
          კითხვა 2:
          What is the defining characteristic of Pollock’s technique in 'Number 12, 1949'?
          კითხვა 3:
          The description mentions 'Number 12, 1949' can also be considered within the context of which other art movement?
          კითხვა 4:
          How did Pollock typically position his canvas when creating drip paintings like 'Number 12, 1949'?
          კითხვა 5:
          The image description highlights what prominent visual element of 'Number 12, 1949'?

          A Universe Within: Decoding Jackson Pollock’s “Number 12, 1949”

          Jackson Pollock's "Number 12, 1949" isn't simply a painting; it’s an event frozen in time – a visual record of energy, gesture, and the burgeoning anxieties of the post-war American psyche. This monumental work stands as a cornerstone of Abstract Expressionism, a movement that irrevocably altered the course of 20th-century art.

          The Birth of Action Painting

          Pollock’s revolutionary technique, often termed “drip painting,” involved abandoning traditional easel painting in favor of working on an unprimed canvas laid directly on the floor. He eschewed brushes, instead employing sticks, hardened brushes, and even syringes to *fling*, *pour*, and *splatter* paint onto the surface. This wasn’t about depicting a subject; it was about the act of painting itself – the physical manifestation of inner turmoil and creative impulse. “Number 12, 1949” exemplifies this process perfectly. The canvas becomes an arena for action, a space where Pollock's movements are directly translated into visual form.

          Deconstructing the Composition

          At first glance, the painting appears chaotic – a tangled web of lines and forms in shades of black, white, yellow, and brown. However, closer inspection reveals a surprising degree of control and balance. The density of paint varies across the canvas, creating areas of intense visual activity alongside quieter, more contemplative spaces. There’s no focal point in the traditional sense; instead, the eye is invited to wander, discovering new patterns and relationships with each viewing. The layering of paint creates a remarkable sense of depth, despite the fundamentally two-dimensional nature of the work.

          Historical Context & Artistic Influences

          Emerging in the aftermath of World War II, Abstract Expressionism reflected a profound shift in artistic sensibilities. Artists sought to move beyond representation and explore the realm of pure emotion and subjective experience. Pollock was influenced by Surrealist automatism – a technique aimed at unlocking the subconscious mind – as well as Native American sand painting traditions. Furthermore, the burgeoning interest in psychoanalysis, particularly the work of Carl Jung, informed the movement’s exploration of archetypes and universal symbols. While often categorized within Abstract Expressionism, “Number 12, 1949” also anticipates elements of Color Field painting, with its emphasis on large areas of color and atmospheric effects.

          Symbolism & Emotional Resonance

          While Pollock resisted explicit interpretations of his work, "Number 12, 1949" evokes a range of powerful emotions – anxiety, energy, freedom, and even a sense of existential angst. The tangled lines can be seen as representing the complexities of the human psyche, while the dynamic interplay of light and dark suggests a constant struggle between opposing forces. The painting isn’t about *what* it depicts, but rather *how* it makes you feel.

          A Legacy of Innovation

          Pollock's impact on art history is immeasurable. He liberated painting from the constraints of representation and paved the way for countless subsequent movements, including Minimalism, Pop Art, and Conceptual Art. “Number 12, 1949” remains a powerful testament to his artistic vision – a bold and uncompromising statement about the possibilities of paint and the expressive potential of the human spirit. Its enduring appeal lies in its ability to challenge our perceptions and invite us to engage with art on a deeply personal level.

          Integrating “Number 12, 1949” into Your Space

          • For the Collector: A statement piece that anchors any modern or contemporary collection. Its scale demands attention and sparks conversation.
          • For the Interior Designer: Its neutral palette allows for versatility, complementing a range of color schemes. The dynamic composition adds energy to minimalist spaces while providing a compelling counterpoint to more traditional interiors.
          • Emotional Impact: Ideal for spaces intended for contemplation or creative work, fostering an atmosphere of innovation and introspection.

          დაკავშირებული ნამუშევრები

          Номер 1а — ჯექსონ პოლოკი, Abstract Expressionism
          ჯექსონ პოლოკი Номер 1А
          კონვენგენცია — ჯექსონ პოლოკი, Abstract Expressionism
          ჯექსონ პოლოკი კონვენგენცია
          № 1, 1949 — ჯექსონ პოლოკი, Abstract Expressionism
          ჯექსონ პოლოკი № 1, 1949
          Number 1 — ჯექსონ პოლოკი, Abstract Expressionism
          ჯექსონ პოლოკი Number 1
          Number 6 — ჯექსონ პოლოკი, Abstract Expressionism
          ჯექსონ პოლოკი Number 6
          Number 5 — ჯექსონ პოლოკი, Abstract Expressionism
          ჯექსონ პოლოკი Number 5
          Number 3 — ჯექსონ პოლოკი, Abstract Expressionism
          ჯექსონ პოლოკი Number 3
          Mural — ჯექსონ პოლოკი, Abstract Expressionism
          ჯექსონ პოლოკი Mural
          Saint — ჯექსონ პოლოკი, Abstract Expressionism
          ჯექსონ პოლოკი Saint
          Alchemy — ჯექსონ პოლოკი, Abstract Expressionism
          ჯექსონ პოლოკი Alchemy

          მხატვრის ბიოგრაფია

          ადრეული ცხოვრება და ინოვაციის თესლები

          პოლ ჯექსონ პოლოკი, დაიბადა კოდიში, ვაიომინგში 1912 წელს და თავიდანვე იყო არასტაბილური სულის ადამიანი. მისი ადრეული ცხოვრება ხშირად შეცვლილი ადგილმდებარეობით აღინიშნა, რადგან მამამ მიწის გამზომველის სამსახურს ეძიებდა ამერიკის დასავლეთის ვრცელ ტერიტორიებზე. ასეთმა გადამუდგლობამ ახალგაზრდ პოლოკს გაუღვივა ბუნებასთან ღრმა კავშირი და სხვადასხვა კულტურის ცოდნა, განსაკუთრებით ადგილობრივი ამერიკის ხელოვნების შეხვედრები ამ გამოზომვის მოგზაურობების დროს – შთაბეჭდილებები, რომლებიც მის მხატვრულ ხედვას მოგვიანებით დაფარავდნენ. მიუხედავად იმისა, რომ მან არასოდეს იმიტირა ადგილობრივი სტილები, ამ ადრეულ გამოცდილებასთან დაკავშირებული უნიკალური ენერგია და სულიერი რეზონანსი აშკარა კვალი დატოვა.

          პოლოკის ოფიციალური სამხატვრო მომზადება დაიწყო ლოს-ანჯელესის Manual Arts High School-ში, რასაც მოჰყვა სწავლა Art Students League of New York-ში თომას ჰარტ ბენტონის ხელმძღვანელობით. ბენტონი, რეგიონალისტური მოძრაობის გამოჩენილი ფიგურა, ხაზავდა რითმულ კომპოზიციას და ამერიკული ცხოვრებისეულ თემებზე დაფუძნებულ ნარატივებს. მიუხედავად იმისა, რომ პოლოკი თავიდანვე შეიწოვდა ეს გაკვეთილები, მისმა თანდაყოლილმა ტენდენციამ უფრო აბსტრაქტული გამოკვლევებისკენ მიმართა. მას ასევე დიდი გავლენა მოახდინა მექსიკელ მხატვრებმა, როგორიცაა ხოსე კლემენტე Orozco, რომლის ძლიერი გამოსახულებებმა სოციალურ ბრძოლაზე ღრმად იმოქმედა. ამ ადრეულმა გავლენებმა საფუძველი ჩაუყარა, მაგრამ სწორედ Surrealism-ის აღმავლობამ გააღვივა პოლოკის მხატვრული პოტენციალი.

          Action Painting-ის დაბადება და რევოლუციური ტექნიკა

          1930-იან წლებში პოლოკი სხვადასხვა ტექნიკას ექსპერიმენტობდა, ეძებდა ტრადიციული ფუნჯით ხატვის ალტერნატივებს. მან დაიწყო საღებავის დაღვრა, მისი თხევადობისა და არაპროგნოზირებელი ბუნების შესასწავლად. თუმცა, 1947 წლისთვის მისმა მხატვრულმა ტრაექტორიამ რადიკალური გარდაქმნა განიცადა. სრულიად უარი თქვა ტილოზე ხატვის დაფაზე, პოლოკი ტილოს პირდაპირ იატაკზე აწყვიდა, რაც გახდა მისი “drip technique”. შემდეგ მან დაიწყო საღებავის წვეთა, შესხურება და ფანცკარება ტილოზე ზემოდან, ორგანიზებული დინამიური ცეკვა მხატვარსა და საშუალებას შორის.

          ეს მხოლოდ საღებავის წასმა არ იყო; ეს შექმნის აქტის განსახორციელება იყო. პოლოკის ტილოს ფიზიკური გამოხატვის ასპარეზად გადაქცეული აქვს, მისი ჟესტებისა და ემოციების უშუალობა დააფიქსირა. შედეგად მიღებული ნახატები ხასიათდება “all-over” კომპოზიციით – ცენტრალური ფოკუსის არარსებობით, რაც მკითხველს მოიწვევს მთელი ზედაპირის შესწავლაში როგორც ენერგიის გაერთიანებულ ველად. რთული ხაზებისა და ფერების ქსელები ერთმანეთშია გადახლართული, ვიზუალურ კომპლექსურობას ქმნის, რომელიც მომხიბლავიცაა და გამოწვევაცაა. მან არატრადიციული ინსტრუმენტები გამოიყენა – ხვ sticks, დანები, თუნდაც შპრიცები – საღებავის მანიპულირებისთვის არაპროგნოზირებელი გზებით, რაც მისი პროცესის სპონტანურობას კიდევ უფრო ხაზავს.

          ამ ინოვაციურ მიდგომამ პოლოკი დააყენა Abstract Expressionist მოძრაობის ცენტრალურ ფიგურად, რომელიც წარმოიშვა მეორე მსოფლიო ომის შემდეგ ნიუ-იორკის ქალაქში. Abstract Expressionism-მა უპირატესობა მიანიჭა სპონტანურ ჟესტს, დიდ მასშტაბს და არარეპრეზენტაციულ იმიჯებს, რაც უფრო ფართო კულტურულ ცვლილებას ასახავს ტრადიციული მხატვრული კონვენციებისგან. მისი ქორწინება თანამხატვარ ლი კრასნერთან ასევე გადამწყვეტი იყო; მან უ unwavering ემოციური მხარდაჭერა და აქტიურად წაახალისა მის მხატვრულ განვითარებას, აღიარა მისი ნამუშევრების მიღწევების მნიშვნელობა.

          ნიშანდობლივი ნამუშევრები და მუდმივი მემკვიდრეობა

          პოლოკის ყველაზე ცნობილი ნამუშევრები – როგორიცაა Number 1, 1950 (Lavender Mist), One: Number 31, 1950, Blue Poles: Number 11, 1952 და Convergence – მისი რევოლუციური ტექნიკის მოწმობებია. ეს ნახატები მხოლოდ გამოსახულებები არ არის; ისინი წარმოდგენის ჩანაწერებია, რომლებიც მხატვრის ფიზიკური არსებობითა და ემოციური ინტენსივობითაა გაჯერებული. ამ ტილოდან მომავალი დინამიური ენერგია შესამჩვევია, რაც მკითხველს სუფთა აბსტრაქციის სამყაროში იზიდავს.

          მისი სტილი ესთეტიკას აღემატება; ეს პროცესის გამოკვლევაა. პოლოკი ეცადა თავისი მოქმედებებისა და ემოციების უშუალოდ ასახვა ტილოზე, უარი თქვა კომპოზიციის ტრადიციულ წარმოდგენებზე და რეპრეზენტაციაზე. მან ჩაღრმავდა იუნგიან ფსიქოლოგიაში, არქეტიპებსა და ქვეცნობიერში თავისი ხელოვნების შესასწავლად, ცდილობდა საყოველთაო სიმბოლოებისა და პირველყოფილი ენერგიების აღმოჩენა.

          პოლოკის გავლენა ხელოვნების ისტორიაზე გაუზომელია. მან ფუნდამენტურად შეცვალა მხატვრების მიდგომა ხატვისადმი, დატოვა ტილოზე დაფუძნებული მეთოდები და მიიღო უფრო წარმომადგენლობითი მიდგომა. მისმა ნამუშევრებმა ნიუ-იორკის ქალაქის პოზიცია გაამყარტა როგორც გლობალური ცენტრი თანამედროვე ხელოვნებისთვის, ფოკუსი ევროპული დომინანტიდან გადაიტანა. მისი გავლენა ჩანს მრავალი მხატვრის ნამუშევრებში, მათ შორის Color Field Painting-ის წარმომადგენლებში და Abstract Expressionism-ის შემდგომ ფორმებში.

          მიუხედავად იმისა, რომ თავდაპირველად მას კრიტიკულმა რეაქციებმა გააჩინა – ზოგიერთმა კრიტიკოსმა მისი ნამ

          ჯექსონ პოლოკი

          ჯექსონ პოლოკი

          1912 - 1956 , ამერიკის შეერთებული შტატები

          მოკლე ინფორმაცია

          • Artistic Movement Or Style: აბსტრაქტული ექსპრესიონიზმი
          • Artists Or Movements Influenced By This Artist:
            • ფერადი ფილდი
            • აბსტრაქტული ექსპრესიონიზმი
          • Artists Who Influenced This Artist:
            • ხოსე კლემენტე ოროსკო
            • თომას ჰარტ ბენტონი
          • Date Of Birth: 28 იანვარი, 1912
          • Date Of Death: 11 აგვისტო, 1956
          • Full Name: პოლ ჯექსონ პოლოკი
          • Nationality: ამერიკელი
          • Notable Artworks (List Of Titles):
            • Number 1, 1950 (Lavender Mist)
            • One: Number 31, 1950
          • Place Of Birth (City And Country): კოდი, ამერიკის შეერთებული შტატები

          დაკავშირებული სტატიები

          Unleashing Emotion: A Connoisseur's Guide to the Power and Legacy of Abstract Expressionism

          Unleashing Emotion: A Connoisseur's Guide to the Power and Legacy of Abstract Expressionism

          Explore the profound emotional depth of Abstract Expressionism. From Pollock's dynamic drips to de Kooning's gestural mastery, our expert guide offers art collectors a sophisticated analysis of this transformative movement and its enduring legacy in modern fine art.

          სტატიის გაცნობა read article
          ჯექსონ პოლოკი: სრული კოლექცია
          აღმოაჩინეთ ხელოვნების ნაწარმოებები თემების, სტილისა და მახასიათებლების მიხედვით დაჯგუფებული.
          • Visa
          • Mastercard
                100%-ით ხელით შესრულებული   •   კმაყოფილების გარანტირებული   •   უფასო საერთაშორისო მიწოდება
          © WahooArt.com - ყველა უფლება დაცულია