x
წინასწარი ნახვაწინასწარი ნახვა AR წინასწარი ნახვაAR წინასწარი ნახვა შეიძინეთ პრინტი შეიძინეთ პრინტიშეიძინეთ გამოსახულება შეიძინეთ გამოსახულება გაგზავნაგაგზავნა
დეტალებიდეტალები დამატება ფავორიტებში დამატება ფავორიტებში ჩამოტვირთვაჩამოტვირთვა მსგავსებიმსგავსები რენტგენოგრაფიული კვლევარენტგენოგრაფიული კვლევა სლაიდშოუსლაიდშოუ

Minneapolis

  • შესელბის თარიღი1927
  • ზომები76.0 x 56.0 cm

ლუი ლოზოვიკი (1892-1973) უკრაინაში დაბადებული ამერიკელი ფატორი და გრავერი იყო, რომელიც ცნობილია არტ დეკოსა და პრეციზიონიზმის ლითოგრაფიებით. იგი იყო პიონერი ხელოვანი, რომელიც იკვლევდა ქალაქურ ცხოვრებას და კონსტრუქტივიზმს.

ხელით ნაკვეთი ზეთის ტილოს რეპროდუქცია

ტილოზე შესრულებული ფერწერიანი ზეთប្រდათი, თქვენთვის სასურველი ზომისა და ჩარჩოსთვის, ჩვენი ხელოვანების მიერ შეკვეთის საფუძველზე დამზადებული. (შეიძინეთ პრინტი შეიძინეთ პრინტიშეიძინეთ გამოსახულება შეიძინეთ გამოსახულება)

სტანდარტული
სასურველი ზომის
CM
INCH

აირჩიეთ ჩვენს მიერ წინასწარ განსაზღვრული ზომებიდან, რომლებიც ნაწარმოების ორიგინალურ პროპორციებს შეესაბამება.

სიგანე
სიმაღლე

თქვენ შეგიძლიათ მიუთითოთ თქვენთვის სასურველი ზომები კონკრეტული ჩარჩოს ან სივრცის შესაბამისად. თუ თქვენ მიერ არჩეული ზომა არ შეესაბამება ორიგინალი გამოსახულების პროპორციებს, ჩვენ ან შევაჭრებთ ნაწარმოებს, ან ტილოზე დავამატებთ ხელით მოხატულ ელემენტებს. წარმოების დაწყებამდე, დამტკიცებისთვის გამოგეგზავნებათ ციფრული მაკეტი.
გთხოვთ, გაითვალისწინოთ, რომ ეკრანზე ნაჩვენები წინასწარი შეხედულება არ ასახავს რეალურ შეჭრას ან გაფართოებას. საბოლოო კომპოზიციას ზუსტად მხოლოდ მაკეტი წარმოაჩენს.
მიუხედავად იმისა, რომ შესაძლებელია ინდივიდუალური ზომების შერჩევა, ორიგინალური პროპორციების შენარჩუნებისათვის გირჩევთ, გამოიყენოთ წინასწარ განსაზღვრული სიის ზომები.

რა შეიძლება შეიცვალოს: სახის ჩანაცვლება მომხმარებლის ფოტოთი; შინაური ცხოველის დამატება (მაგ., კატის ჩანაცვლება ძაღლით); ფონზე ფარული შეტყობინების დამატება; ფონის პეიზაჟის ან ელემენტების შეცვლა.
შეკვეთის შემდეგ, WahooArt.com გუნდი დაგიკავშირდებათ ელექტრონული ფოსტით ინსტრუქციებისთვის და გამოგიგზავნით წინასწარ ნახაზს (mockup).

მიწოდება მსოფლიო მასშტაბით -ში 3/4 კვირაში, სტანდარტული 5 კვირის ნაცვლად. (29 აგვისტო). ხარისხზე კომპრომისის გაკეთება არ მოხდება.

why_choose_icon
უფასო ექსპრეს მიწოდება მთელ მსოფლიოში
why_choose_icon
საბამად მაღალი ხარისხის ტილო
why_choose_icon
სრული ტრანსპორტირების დაზღვევა
why_choose_icon
საბაჟო გადასახადების დაბრუნების გარანტია
why_choose_icon
ფერების სრული შესაბამისობის გარანტია
why_choose_icon
60-დღიანი დაბრუნების პოლიტიკა (მხოლოდ დეფექტის შემთხვევაში)
why_choose_icon
100% თანხის დაბრუნების გარანტია
why_choose_icon
ფასდაკლება დიდი რაოდენობით შეკვეთისას

ჯამური ღირებულება

$ 272

reproduction

Minneapolis

რეკლამაციის ტექნიკა

რეკლამაციის ზომა

-

საბოლოო ფასი

$ 272

The Minneapolis painting by Louis Lozowick is a remarkable example of Precisionist art, showcasing the city's industrial landscape in a unique and captivating way. Created in 1927, this oil on canvas piece measures 76 x 56 cm and is currently housed at the Hirshhorn Museum and Sculpture Garden in the United States.

Composition and Elements

The painting features a cityscape dominated by tall buildings, with two trains visible in the foreground, adding depth and movement to the image. The sky above the city is depicted as cloudy, creating an atmospheric element that complements the overall mood of the piece. Lozowick's use of geometric shapes and clean lines gives the painting a sense of order and precision, characteristic of the Precisionist style. Key elements of the painting include:
  • The prominent train tracks and trains, symbolizing the city's industrial and transportation hub
  • The tall buildings and skyscrapers, representing the urban landscape and modernity
  • The cloudy sky, adding a sense of atmosphere and mood to the piece

Artist and Style

Louis Lozowick was a Ukrainian-born American painter and printmaker, recognized for his contributions to the Precisionist movement. His work often featured urban landscapes, industrial scenes, and geometric shapes, showcasing his fascination with the modern city. The Minneapolis painting is a prime example of Lozowick's style, which blended elements of Art Deco and Constructivism to create a unique visual language. For more information on Louis Lozowick and his work, visit /art/list/?Filter=AR2H84-Louis-Lozowick-Minneapolis. To learn more about the Precisionist movement and its key artists, check out https://WahooArt.com and Wikipedia's article on Precisionism.
The Minneapolis painting is a testament to Lozowick's skill as an artist and his ability to capture the essence of urban life in the early 20th century. As a handmade oil painting reproduction, it can be appreciated in a new light, allowing art lovers to experience the beauty and precision of Lozowick's work firsthand.

მხატვრის ბიოგრაფია

ლუის Lozowick: ამერიკული მანქანის არქიტექტორი

1892 წელს, უკრაინის ქალაქ ლუდვინოვკაში – მაშინდელი რუსეთის იმპერიის ნაწილში – დაბადებული ლუის Lozowick-ის შემოქმედებითი გზა იყო როგორც პირადი სიმტკიცის, ისე მე-20 საუკუნის დასაწყისის სწრაფად ცვალებადი ამერიკული ლანდშაფტისადმი ღრმა ჩართულობის დასტური. მისი ადრეული წლები, რომელიც 1905 წლის რევოლუციის შემდგომი არეულობითა და ოჯახის შემდგომი მიგრაციით კიევში დაინიშნა, მას სოციალური ტალღების გამჭრიახ შეგრძნებასა და ურბანული გარემოს დინამიკის ღრმა აღფრთოვანებას შეუძინა. ამ ფორმირების პერიოდმა გარდასახა მისი მხატვრული ხედვა, რამაც იგი უნიკალური სტილისკენ მიგზნავა, რომელიც აერთიანებდა პრეციზიონიზმის (Precisionism) ზედმიწევნად დეტალურ დაკვირვებას კონსტრუქტივიზმისა და არტ დეკოს (Art Deco) აღმავალ ესთეტიკასთან – რაც საბოლოოდ ამერიკულ ხელოვნებაში გამორჩეული ხმის შექმნას განაპირობა.

ადრეული წლები და მხატვრული განათლება

Lozowick-ის ფორმალური მხატვრული განათლება კიევში დაიწყო, სადაც იგი ადგილობრივ სახელოვნებო სკოლაში სწავლობდა. თუმცა, სამშობლოს პოლიტიკურმა არასტაბილურობამ 1906 წელს, ოჯახთან ერთად, ნიუ-იორკში გადასვლა აიძულა. მან სწრაფად გადალახა ემიგრანტის ცხოვრების სირთულეები, ქარხნულ სამუშაოებს ეძებდა, ამავდროულად კი მონდომებით მიჰყვებოდა თავის ხელოვნებისСтрастьს ნაციონალურ დიზაინის აკადემიაში და მოგვიანებით ოჰაიოს სახელმწიფო უნივერსიტეტში. სწორედ ამ პერიოდში ჩამოყალიბდა მასში დასავლური მხატვრული ტრადიციების ფუნდამენტური ცოდნა, თუმცა გადამხდარი გარდამტეხი იყო ევროპაში მოგზაურობის გამოცდილება – განსაკუთრებით ბერლინში, 1922-დან 1924 წლამდე. მან თავი ჩაუყარა რუსი წამყვანი კონსტრუქტივისტების, როგორიცაა ელ ლისიტსკი და ვლადიმერ ტატლინ, შემოქმედებას, საიდანაც შეითვისა გეომეტრიული აბსტრაქციის, ინდუსტრიული ეფექტურობისა და თანამედროვე სამყაროს წარსადგენი ახალი ვიზუალური ენის მნიშვნელობა.

მანქანური ესთეტიკის აღზევება

ამერიკაში დაბრუნებისას, Lozowick-მა დაიწყო ამ ევროპული გავლენების სინთეზის შექმნა ამერიკული ურბანული ლანდშაფტის საკუთარ დაკვირვებებთან ერთად. მისმა ყველაზე აღიარებულმა ნამუშევრებმა – განსაკუთრებით ლითოგრ world-ებმა – დააფიქსირა სწრაფ ინდუსტრიალიზაციასა და მოდერნიზაციას გადივანი ერის არსი. იგი არ ახდენდა მხოლოდ შენობების აღწერას; ის ასახავდა ქალაქის ცხოვრების *მექანიკას*: ცათამწვერებს, ზემოწეული მატარებლების რთულ ქსელებს, კვამლით სავსე ონკლებსა და ხიდებს, რომლებიც ქალაქის განუყოფელ ნაწილებს აკავშირებდა. ეს მოხიბვლა „ადამიანის მიერ კაცობრიობის სასარგებლოდ მართული ინდუსტრიით“, როგორც თავადვე აღწერდა, გამოვლინდა მონოქრომული პრინტების სერიაში, რომლებსაც შეეძლოთ როგორც ტექნიკური სიზუსტე, ისე დინამიკის ნატიფი შეგრძნება. მისი შემოქმედება ასახავდა მზარდ გაცნობიერებას ქალაქის, როგორც რთული მანქანის – ამერიკული პროგრესის მძლავრი ძრავის – შესახებ.

გავლენა და მემკვიდრეობა

Lozowick-ის მხატვრული ტრაექტორია ღრმად იყო გადაჯაჭვული მისი ეპოქის ინტელექტუალურ ნაკადებთან. იგი გახდა ჟურნალ *New Masses*-ის რედაქტორი, რაც ასახავდა მის ჩართულობას სოციალურ და პოლიტიკურ საკითხებში მხატვრული ძიებების პარალელურად. მისი ნამუშევრები ეხმიანებოდა ფართო კონსტრუქტივისტულ მოძრაობას, რომელიც მხარს უჭერდა ახალ ვიზუალურ ენას, სადაც პრიორიტეტული იყო სიცხადე, ფუნქციურობა და გეომეტრიული ფორმები. მისი ლითოგრაფიები არ იყო მხოლოდ ესთეტიკური ობიექტები; ისინი წარმოადგენდნენ განაცხადს ამერიკულ იდენტობაზე, ინდუსტრიულ პროგრესსა და ადამიანსა და ტექნოლოგიას შორის არსებულ კავშირზე. შემდგომში, Lozowick-მა შეისწავლა ლანდშაფტისა და ადამიანური ფიგურების თემები, რამაც აჩვენა მისი ინტერესების გაფართოება იმ ძირითადი პრინციპების შენარჩუნებით, რომლებმაც მისი ავტოგრაფიული სტილი განსაზღვრა. იგი აგრძელებდა სწავლებას და წვლილის შეტანას ხელოვნების სამყაროში 1973 წლამდე, დატოვა მნიშვნელოვანი შემოქმედება, რომელიც დღემდე იმედისმომცემად ითვლება ურბანული რეპრეზენტაციის ინოვაციური მიდგომით.

ძირითადი ნამუშევრები

  • Relic (დაახლ. 1928 წელი) – ძლიერი ლითოგრაფია, რომელიც ასახავს ამერიკული ქალაქის მკაცრ გეომეტრიას და შთამბეჭდავ მასშტაბებს.
  • New York (Brooklyn Bridge) (1926 წელი) – საკულტო გამოსახულება, რომელიც განსახიერებულად გამოხატავს Lozowick-ის მოხიბვლას ინდუსტრიულ ფორმებითა და ურბანული ინფრასტრუქტურით.
  • WPA მურალები: *Triboro Bridge* და *Lower Manhattan* (1930-იანი წლები) – საჯარო ხელოვნების ნიმუშები, რომლებიც ასახავს მის ჩართულობას სოციალურ თემებში დიდი დეპრესიის პერიოდში.

Lozowick-ის მემკვიდრეობა მდგომარეობს ამერიკული ინდუსტრიული ცხოვრების ყოველდღიური რეალობის ხელოვნების შთამბეჭდავ ნამუშევრებად გარდაქმნილ უნარში, რაც გვთავაზობს უნიკალურ პერსპექტივას ქვეყნის სწრაფ ტრანსფორმაციასა და ტექნოლოგიასა და საზოგადოებას შორის არსებულ რთულ ურთიერთობაზე.

ლუი ლოზოვიკი

ლუი ლოზოვიკი

1892 - 1973 , უკრაინა

მოკლე ინფორმაცია

  • Artistic Movement Or Style:
    • Art Deco
    • პრეციზიონიზმი
  • Artists Or Movements Influenced By This Artist:
    • კონსტრუქტივიზმი
    • DeStijl
  • Artists Who Influenced This Artist:
    • ელლისიტსკი
    • ლაზლო मोहोლი-ნადი
  • Date Of Birth: 1892
  • Date Of Death: 1973
  • Full Name: ლუი ლოზოვიკი
  • Nationality: უკრაინელი-ამერიკელი
  • Notable Artworks:
    • Relic
    • Pittsburgh
  • Place Of Birth: ლუდვინოვკა, უკრაინა