მუზეუმის დონის ჟიკლე ან ტილოზე ბეჭდვა სწრაფი წარმოებისა და დასრულების მოქნილი ვარიანტებით. ( შეიძინეთ ხელით შესრულებული ნახატი
გადასვლა ციფრულ გამოსახულებაზე)
აირჩიეთ ჩვენს მიერ წინასწარ განსაზღვრული ზომებიდან, რომლებიც ნაწარმოების ორიგინალურ პროპორციებს შეესაბამება.
თქვენ შეგიძლიათ მიუთითოთ საკუთარი ზომები კონკრეტული ჩარჩოსთვის ან სივრცისთვის მოსარგებლებლად. თუ თქვენ მიერ არჩეული ზომა არ შეესაბამება ორიგინალი გამოსახულების პროპორციებს, ჩვენ ან დავჭრით ნამუშევარს, ან გავაფართოვებთ გამოსახულებას სარკული ან ერთფეროვანი კიდეებით. წარმოების დაწყებამდე თქვენს დასამტკიცებლად გამოგეგზავნებათ ციფრული მაკეტი.
გთხოვთ, გაითვალისწინოთ, რომ ეკრანზე ნაჩვენები წინასწარი ნახვა არ ასახავს რეალურ ჭრას ან გაფართოებას. მხოლოდ მაკეტზე იქნება ზუსტად წარმოდგენილი საბოლოო კომპოზიცია.
მიუხედავად იმისა, რომ ინდივიდუალური ზომები ხელმისაწვდომია, ორიგინალური პროპორციების შესანარჩუნებლად გირჩევთ, აირჩიოთ ზომა წინასწარ განსაზღვრული სიისგან.
მიწოდება მთელ მსოფლიოში () 2 კვირაში, სტანდარტული 4/5 კვირის ნაცვლად. (25 სექტემბერი)
August
რეპროდუქციის ზომა
კონსტანტინ ანდრეევიჩ სომოვი, რუსული ხელოვნების გამორჩეული ფიგურა, 1869 წლის 30 ნოემბერს, რუსეთში, სანქტ-პეტერბર્ગში დაიბადა. ხელოვნებებით სავსე ოჯახში გაზრდამ საფუძვლიანად განსაზღვრა მისი მომავალი გზა. მისი მამა, ანდრეი ივანოვიჩ სომოვი, ცნობილი ხელოვნების ისტორიკოსი და ერმიტაჟის მუზეუმის კურატორი იყო. ამ გარემომ ახალგაზრდა კონსტანტინში ადრეულ ასაკშივე დათესა 18-ე საუკუნის ხელოვნებისა და მუსიკის ღრმა სიყვარული.
სომოვმა ფორმალური სახელოსნო სწავლება იმპერიალურ აკადემიაში 1888-დან 1897 წლამდე გაიარა, სადაც ცნობილ რეალისტ მხატვარ ილია რეპინთან სწავლობდა. თუმცა, სომოვის შემოქმედებითი მიდრეკილებები მალევე გადაუხვია რეალიზმის მკაცრ ჩარჩოებს, რამაც იგი უფრო დეკორატიული და ემოციური სტილებისკენ წაიყვანა.
ანსომოვის შემოქმედებითი განვითარებაზე მნიშვნელოვანი გავლენა მოახდინა როკოკოს ეპოქით მოხიბვლულმა. მას აღაფრთოვანებდა ელეგანტურობა, დახვეწილობა და მხიარული თემები, რომლებიც 18-ე საუკუნის ფრანგი მხატვრების, მაგალითად ჟან-ანტუან ვატოს და ფრანსუა ბუშეს ნამუშევრებში დომინირებდა. ეს გავლენა აშკარაა მის ტილოებზე, რომლებიც ხასიათდება ნაზი ფუნჯის დარტყმებით, პასტელური ფერებითა და არისტოკრატული სუბიექტებისადმი ყურადღებით.
მხატვარი სხვადასხვა ტექნიკას ექსპერიმენტულად იყენებდა, თუმცა განსაკუთრებით დახელდა აკვარელსა და გვაშში, რამაც მას სასურველი სინათლის ეფექტების მიღწევის საშუალება მისცა. მისი კავშირი მოძრაობასთან Mir iskusstva (ხელოვნების სამყარო) კიდევ უფრო განამტკიცა მისი პოზიცია რუსულ სახელოვნებო სცენაზე, რაც ხელს უწყობდა ინოვაციისა და ესთეტიზმის სულისკვეთების გაღვივებას.
სომოვმა შექმნა მრავალფეროვანი შემოქმედება, რომელიც მოიცავს პორტრეტებს, პეიზაჟებსა და ჟანრულ სცენებს. მისი ყველაზე აღიარებული ნამუშევრები შორისაა:
კონსტანტინ სომოვმა გადამწყვეტი როლი ითამაშა მე-20 საუკუნის დასაწყისში რუსული ხელოვნების ლანდშაფტის ფორმირებაში. მისმა ესთეტიზმისადმი ერთგულებამ და როკოკოს სტილის აღორძინებამ გამოწვევა 던ა არსებულ სახელოვნებო ნორმებს და გზა გაუხსნა გამოხატვის ახალ ფორმებს.
ის Mir iskusstva-ს საკვანძო წევრი იყო, რაც ხელს უწყობდა მხატვრული ინოვაციისა და კულტურული განახლების მისი მისიას. სომოვის შემოქმედება დღემდე შთაგონების წყაროა ხელოვანებისა და ხელოვნების მოყვარულთათვის, რაც განამტკიცებს მის მემკადვეობას, როგორც რუსული ხელოვნების ისტორიის უმნიშვნელოვანესი ფიგურისა. მისი ტილოები წარმოდგენილია მსოფლიოს მუზეუმებში, მათ შორის რუსეთის იაროსლავლის სახელოვნებო მუზეუმში და შედის მრავალი პრესტიჟული კოლექციის შემადგენლობაში.
სომოვი მთელი ცხოვრება აგრძელებდა შემოქმედებას, ერგებოდა ცვალებად ტენდენციებს და ამავდროულად ინარჩუნებდა თავის გამორჩეულ სტილს. იგი 1939 წლის 6 მაისს გარდაიცვალა, დატოვა მდიდარი და მარადიული სახელოვნებო მემკვიდრეობა.
1869 - 1939 , რუსეთი