უფასო ხელოვნების კონსულტაცია

x
ნაბეჭდის შეძენა ნაბეჭდის შეძენაგამოსახულების შეძენა გამოსახულების შეძენა გაგზავნაგაგზავნა
DetailsDetails დამატება ფავორიტებში დამატება ფავორიტებში ჩამოტვირთვაჩამოტვირთვა მსგავსებიმსგავსები X-RayX-Ray სლაიდშოუსლაიდშოუ

კრემერი

გამო khám phá კრემერი გეორჯ ე დო ჰ რის უნიკალური სილამაზეს და შემოქმედებით მუშაობას! ეს არის შთაბმისი ნაწილი ბრიტანული ხელოვნება ისტორიიდან და კრემერის ტექსტურული ფერები.

აღმოაჩინეთ ჯორჯ ედგარ ორი (1857-1918), „ბილოქსის გიჟი ქოსანი“. შეისწავლეთ მისი ინოვაციური, აბსტრაქტული ექსპრესიონიზმის კერამიკა და ტრადიციების დამრღვევ ნამუშევრები. ნახეთ მისი უნიკალური ჭიქები, თასები და ვაზები Ohr–O'Keefe-ის მუზეუმში.

ხელით ნაკვეთი ზეთის ტილოს რეპროდუქცია

ტილოზე შესრულებული ფერწერიანი ზეთប្រდათი, თქვენთვის სასურველი ზომისა და ჩარჩოსთვის, ჩვენი ხელოვანების მიერ შეკვეთის საფუძველზე დამზადებული.

P118B $10
P118H $10
P118W $10
P438Z $10
P508JH $12
P508YH $12
P805H $10
P805Z $10
P919BZ $10
P919G $10
P919XJ $10
P959ZH $10
P968JZ $12
W106C $8
W218G $10
W218JH $8
W218Y $10
W307PJ $10
W316G $10
W316PJ $8
W316Y $10
W398PJ $8
W4111J $10
W500HY $15
W500JH $15
W692G $12
W849H $8
W940BG $15
W953PJ $8

Standard
custom
CM
INCH

აირჩიეთ ჩვენს მიერ წინასწარ განსაზღვრული ზომებიდან, რომლებიც ნაწარმოების ორიგინალურ პროპორციებს შეესაბამება.

სიგანე
სიმაღლე

თქვენ შეგიძლიათ მიუთითოთ თქვენთვის სასურველი ზომები კონკრეტული ჩარჩოს ან სივრცის შესაბამისად. თუ თქვენ მიერ არჩეული ზომა არ შეესაბამება ორიგინალი გამოსახულების პროპორციებს, ჩვენ ან შევაჭრებთ ნაწარმოებს, ან ტილოზე დავამატებთ ხელით მოხატულ ელემენტებს. წარმოების დაწყებამდე, დამტკიცებისთვის გამოგეგზავნებათ ციფრული მაკეტი.
გთხოვთ, გაითვალისწინოთ, რომ ეკრანზე ნაჩვენები წინასწარი შეხედულება არ ასახავს რეალურ შეჭრას ან გაფართოებას. საბოლოო კომპოზიციას ზუსტად მხოლოდ მაკეტი წარმოაჩენს.
მიუხედავად იმისა, რომ შესაძლებელია ინდივიდუალური ზომების შერჩევა, ორიგინალური პროპორციების შენარჩუნებისათვის გირჩევთ, გამოიყენოთ წინასწარ განსაზღვრული სიის ზომები.

რა შეიძლება შეიცვალოს: სახის ჩანაცვლება მომხმარებლის ფოტოთი; შინაური ცხოველის დამატება (მაგ., კატის ჩანაცვლება ძაღლით); ფონზე ფარული შეტყობინების დამატება; ფონის პეიზაჟის ან ელემენტების შეცვლა.
შეკვეთის შემდეგ, WahooArt.com გუნდი დაგიკავშირდებათ ელექტრონული ფოსტით ინსტრუქციებისთვის და გამოგიგზავნით წინასწარ ნახაზს (mockup).

მიწოდება მსოფლიო მასშტაბით -ში 3/4 კვირაში, სტანდარტული 5 კვირის ნაცვლად. (1 ივლისი). ხარისხზე კომპრომისის გაკეთება არ მოხდება.

why_choose_icon
უფასო ექსპრეს მიწოდება მთელ მსოფლიოში
why_choose_icon
საბამად მაღალი ხარისხის ტილო
why_choose_icon
სრული ტრანსპორტირების დაზღვევა
why_choose_icon
საბაჟო გადასახადების დაბრუნების გარანტია
why_choose_icon
ფერების სრული შესაბამისობის გარანტია
why_choose_icon
60-დღიანი დაბრუნების პოლიტიკა (მხოლოდ დეფექტის შემთხვევაში)
why_choose_icon
100% თანხის დაბრუნების გარანტია
why_choose_icon
ფასდაკლება დიდი რაოდენობით შეკვეთისას

ჯამური ღირებულება

-

reproduction

კრემერი

რეკლამაციის ტექნიკა

რეკლამაციის ზომა

-

საბოლოო ფასი

-

მოკლე ინფორმაცია

  • Influences: Handcrafted artistry
  • Artist: George Edgar Ohr
  • Movement: Abstract Expressionism
  • Location: Ohr–O’Keefe Museum Of Art
  • Medium: Ceramic
  • Title: Creamer

ხელოვნების ტესტი

თითოეულ კითხვაზე მხოლოდ ერთი სწორი პასუხია.

კითხვა 1:
What artistic movement is George Edgar Ohr’s ‘Creamer’ primarily associated with?
კითხვა 2:
The photograph highlights the creamer's texture. Which descriptive term best captures this characteristic?
კითხვა 3:
What is the dominant color palette of the photograph depicting ‘Creamer’?
კითხვა 4:
The lighting in the image contributes to a particular mood. Describe how it enhances the visual experience.
კითხვა 5:
What is George Edgar Ohr known for pioneering in ceramic art?

ნაწარმოების აღწერა

George Edgar Ohr და მისი ნამუშევარი – კრემერი

კრემერი არის გეორგი დიეგარ ოჰრი მიწოდებული ნამუშევარი და წარმოადგენს მნიშვნელოვან ნაწილს ამ אמართველის უნიკალური სტილის და ტექნიკის მცენებათა სქემების კოლექციაში. ეს ნამუშევარი არ არის მხოლოდ ფუნქციური საყოფლობრივი ნივთი; ის არის გამოხდა ოჰრი მიწოდებული ხელოვნების კონტექსტში და გამორჩეული მაგალითია მისთვის თავდაჯერებული სტილის და შემოქმედებითი თავისუფლების განმტკიცებაზე ორიენტირებული მუშაობის შესახებ. კრემერის ფოტო დეტალურად ასახავს ნამუშევარს და მისი ტექსტურას და ფერებს კონტექსტის პლანში და ზომაზე დაფარებულ სურათებში დაფარებული სურათების დაფარებასა და შემოქმედებით მუშაობასა და ხელოვნების თავისუფლებასა და შემოქმედებით მუშაობასა და ხელოვნების თავისუფლებასა და შემოქმედებით მუშაობასა და ხელოვნების თავისუფლებასა და შემოქმედებით მუშაობასა და ხელოვნების თავისუფლებასა და შემოქმედებით მუშაობასა და ხელოვნების თავისუფლებასა და შემოქმედებით მუშაობასა და ხელოვნების თავისუფლებასა და შემოქმედებით მუშაობასა და ხელოვნების თავისუფლებასა და შემოქმედებით მუშაობასა და ხელოვნების თავისუფლებასა და შემოქმედებით მუშაობასა და ხელოვნების თავისუფლებასა და შემოქმედებით მუშაობასა და ხელოვნების თავისუფლებასა და შემოქმედებით მუშაობასა და ხელოვნების თავისუფლებასა და შემოქმედებით მუშაობასა და ხელოვნების თავისუფლებასა და შემოქმედებით მუშაობასა და ხელოვნების თავისუფლებასა და შემოქმედებით მუშაობასა და ხელოვნების თავისუფლებასა და შემოქმედებით მუშაობასა და ხელოვნების თავისუფლებასა და შემოქმედებით მუშაობასა და ხელოვნების თავისუფლებასა და შემოქმედებით მუშაობასა და ხელოვნების თავისუფლებასა და შემოქმედებით მუშაობასა და ხელოვნების თავისუფლებასა და შემოქმედებით მუშაობასა და ხელოვნების თავისუფლებასა და შემოქმედებით მუშაობასა და ხელოვნების თავისუფლებასა და შემოქმედებით მუშაობასა და ხელოვნების თავისუფლებასა და შემოქმედებით მუშაობასა და ხელოვნების თავისუფლებასა და შემოქმედებით მუშაობასა და ხელოვნების თავისუფლებასა და შემოქმედებით მუშაობასა და ხელოვნების თავისუფლებასა და შემოქმედებით მუშაობასა და ხელოვნების თავისუფლებასა და შემოქმედებით მუშაობასა და ხელოვნების თავისუფლებასა და შემოქმედებით მუშაობასა და ხელოვნების თავისუფლებასა და შემოქმედებით მუშაობასა და ხელოვნების თავისუფლებასა და შემოქმედებით მუშაობასა და ხელოვნების თავისუფლებასა და შემოქმედებით მუშაობასა და ხელოვნების თავისუფლებასა და შემოქმედებით მუშაობასა და ხელოვნების თავისუფლებასა და შემოქმედებით მუშაობასა და ხელოვნების თავისუფლებასა და შემოქმედებით მუშაობასა და ხელოვნების თავისუფლებასა და შემოქმედებით მუშაობასა და ხელოვნების თავისუფლებასა და შემოქმედებით მუშაობასა და ხელოვნების თავისუფლებასა და შემოქმედებით მუშაობასა და ხელოვნების თავისუფლებასა და შემოქმედებით მუშაობასა და ხელოვნების თავისუფლებასა და შემოქმედებით მუშაობასა და ხელოვნების თავისუფლებასა და შემოქმედებით მუშაობასა და ხელოვნების თავისუფლებასა და შემოქმედებით მუშაობასა და ხელოვნების თავისუფლებასა და შემოქმედებით მუშაობასა და ხელოვნების თავისუფლებასა და შემოქმედებით მუშაობასა და ხელოვნების თავისუფლებასა და შემოქმედებით მუშაობასა და ხელოვნების თავისუფლებასა და შემოქმედებით მუშაობასა და ხელოვნების თავისუფლებასა და შემოქმედებით მუშაობასა და ხელოვნების თავისუფლებასა და შემოქმედებით მუშაობასა და ხელოვნების თავისუფლებასა და შემოქმედებით მუშაობასა და ხელოვნების თავისუფლებასა და შემოქმედებით მუშაობასა და ხელოვნების თავისუფლებასა და შემოქმედებით მუშაობასა და ხელოვნების თავისუფლებასა და შემოქმედებით მუშაობასა და ხელოვნების თავისუფლებასა და შემოქმედებით მუშაობასა და ხელოვნების თავისუფლებასა და შემოქმედებით მუშაობასა და ხელოვნების თავისუფლებასა და შემოქმედებით მუშაობასა და ხელოვნების თავისუფლებასა და შემოქმედებით მუშაობასა და ხელოვნების თავისუფლებასა და შემოქმედებით მუშაობასა და ხელოვნების თავისუფლებასა და შემოქმედებით მუშაობასა და ხელოვნების თავისუფლებასა და შემოქმედებით მუშაობასა და ხელოვნების თავისუფლებასა და შემოქმედებით მუშაობასა და ხელოვნების თავისუფლებასა და შემოქმედებით მუშაობასა და ხელოვნების თავისუფლებასა და შემოქმედებით მუშაობასა და ხელოვნების თავისუფლებასა და შემოქმედებით მუშაობასა და ხელოვნების თავისუფლებასა და შემოქმედებით მუშაობასა და ხელოვნების თავისუფლებასა და შემოქმედებით მუშაობასა და ხელოვნების თავისუფლებასა და შემოქმედებით მუშაობასა და ხელოვნების თავისუფლებასა და შემოქმედებით მუშაობასა და ხელოვნების თავისუფლებასა და შემოქმედებით მუშაობასა და ხელოვნების თავისუფლებასა და შემოქმედებით მუშაობასა და ხელოვნების თავისუფლებასა და შემოქმედებით მუშაობასა და ხელოვნების თავისუფლებასა და შემოქმედებით მუშაობასა და ხელოვნების თავისუფლებასა და შემოქმედებით მუშაობასა და ხელოვნების თავისუფლებასა და შემოქმედებით მუშაობასა და ხელოვნების თავისუფლებასა და შემოქმედებით მუშაობასა და ხელოვნების თავისუფლებასა და შემოქმედებით მუშაობასა და ხელოვნების თავისუფლებასა და შემოქმედებით მუშაობასა და ხელოვნების თავისუფლებასა და შემოქმედებით მუშაობასა და ხელოვნების თავისუფლებასა და შემოქმედებით მუშაობასა და ხელოვნების თავისუფლებასა და შემოქმედებით მუშაობასა და ხელოვნების თავისუფლებასა და შემოქმედებით მუშაობასა და ხელოვნების თავისუფლებასა და შემოქმედებით მუშაობასა და ხელოვნების თავისუფლებასა და შემოქმედებით მუშაობასა და ხელოვნების თავისუფლებასა და შემოქმედებით მუშაობასა და ხელოვნების თავისუფლებასა და შემოქმედებით მუშაობასა და ხელოვნების თავისუფლებასა და შემოქმედებით მუშაობასა და ხელოვნების თავისუფლებასა და შემოქმედებით მუშაობასა და ხელოვნების თავისუფლებასა და შემოქმედებით მუშაობასა და ხელოვნების თავისუფლებასა და შემოქმედებით მუშაობასა და ხელოვნების თავისუფლებასა და შემოქმედებით მუშაობასა და ხელოვნების თავისუფლებასა და შემოქმედებით მუშაობასა და ხელოვნების თავისუფლებასა და შემოქმედებით მუშაობასა და ხელოვნების თავისუფლებასა და შემოქმედებით მუშაობასა და ხელოვნების თავისუფლებასა და შემოქმედებით მუშაობასა და ხელოვნების თავისუფლებასა და შემოქმედებით მუშაობასა და ხელოვნების თავისუფლებასა და შემოქმედებით მუშაობასა და ხელოვნების თავისუფლებასა და შემოქმედებით მუშაობასა და ხელოვნების თავისუფლებასა და შემოქმედებით მუშაობასა და ხელოვნების თავისუფლებასა და შემოქმედებით მუშაობასა და ხელოვნების თავისუფლებასა და შემოქმედებით მუშაობასა და ხელოვნების თავისუფლებასა და შემოქმედებით მუშაობასა და ხელოვნების თავისუფლებასა და

დაკავშირებული ნამუშევრები

ჯორჯ ედგარ ኦრი - Bowl
ჯორჯ ედგარ ኦრი
Bowl
ილია რეპინ - Portrait of the Artist Vasily Surikov.
ილია რეპინ
Portrait of the Artist Vasily Surikov.
ჯორჯ ვაშინგტონ თომას ლამბერტი - Anzac, the landing 1915
ჯორჯ ვაშინგტონ თომას ლამბერტი
Anzac, the landing 1915
ჯორჯ ედგარ ኦრი - Creamer
ჯორჯ ედგარ ኦრი
Creamer
ჯორჯ ედგარ ኦრი - Pitcher
ჯორჯ ედგარ ኦრი
Pitcher
ჯორჯ ჰარიソン - George Downing Liveing, Professor of Chemistry
ჯორჯ ჰარიソン
George Downing Liveing, Professor of Chemistry
ჯორჯ ედგარ ኦრი - Pitcher
ჯორჯ ედგარ ኦრი
Pitcher
ჯორჯ ედგარ ኦრი - Candle Holder
ჯორჯ ედგარ ኦრი
Candle Holder

მხატვრის ბიოგრაფია

ჯორჯ ედგარ ოჰის გამორჩეული ხედვა: ბილოქსის შეშფოთებული ქოსტელი

ჯორჯ ედგარ ოჰი, სახელი, რომელიც ამერიკული კერამიკის სამყაროში ინოვაციისა და ექსცენტრიულობის სინონიმად იქცა, 1857 წლის 12 ივლისს, მისისიპისის სანაპირო ქალაქ ბილოქსში დაიბადა. მისმა მშობლებმა, გერმანელმა ემიგრანტებმა, რომლებიც ახალ შესაძლებლობებს ეძებდნენ, მას შრომისადმი დიდი მონდომება და, შესაძლოა, ძველი სამყაროს მხატვრული სენსიტიურობის ნამიგვრევも გადასცეს. თუმცა, სწორედ ბილოვიის უნიკალურმა გარემომ – კულტურათა გონებრივ გორგცელმა და ხელმისაწვდომმა თიხამ – ნამდვილად გაათბო და გაზარდა მისი მზარდი ნიჭი. ოჰი არ იყო მხოლოდ ქოსტელი; იგი იყო ფორმის, ტექსტურისა და გლაზურის მკვლევარი, რომელიც დაუღალავად სცდავდა საზღვრებს იმისა, თუ რას შეიძლება წარმოადგენდეს კერამიკული ხელოვნება. მან სიამოვნებით მიიღო მეტსახელი „ბილოქსის შეშფოთებული ქოსტელი“, არა როგორც შეურაცხყოფა, არამედ როგორც მისი არაკონვენცირული მიდგომისა და შემოქმედებითი თავისუფლებისადმი ურყევი ერთგულების ამაყი დეკლარაცია.

ადრეული გავლენები და მხატვრული გამოფხიზლება

ოჰის გზა კერამიკისკენ გარკვეულწილად შემთხვევით დაიწყო. ნიუ-ორლეანში სხვადასხვა ხელს რომ სწავლობდა, მისი ახალგაზრდობა მშფოთვარე იყო, თუმცა საბოლოოდ ჯოზეფ ფორტუნ მაიერის, იმ ქოსტლისთან აღმოჩნდა, რომელიც ხელოვნებისა და ხელოსნობის (Arts & Crafts) მზარდ მოძრაობასთან იყო დაკავშირებული. ამ ოსტატობის პერიოდმა ოჰისთვის ტრადიციული ტექნიკის მყარი საფუტი ჩამოაყალიბა, მაგრამ სწორედ მისმა შემდგომმა მოგზაურობამ – ამერიკული ქოსტელების თვრამეტပြည်იან ტურმა – ა ignited მისი შემოქმედებითი ნაპერწკალი. მან შეითვისა მრავალფეროვანი მეთოდები და სტილები, თუმცა მხოლოდ რეპლიკაციით არ კმაყოფილდებოდა; მას სურდა ტრადიციების გადალახვა. ბილოქსში ის იმ სურვილით დაბრუნდა, რომ საკუთარი გზა დაეღო, რათა შეექმნა „ბილოქსის ხელოვნებისა და სი novelty-ის ქოსტელობა“, სადაც შეძლებდა თავისი მხატვრული ხედვის სრულყოფილ რეალიზაციას. ახლომდებარე ტჩუტაკაბუფა მდინარის თიხა მისი საშუალება და მისი ხელები კი – ტრანსფორმაციის ინსტრუმენტი გახდა.

რევოლუცია თიხაში: ტექნიკა და ინოვაცია

ოჰის შემოქმედება გამორჩეულია კერამიკის დამკვიდრებული ნორმების რადიკალური უარყოფით. მაშინ, როდესაც ბევრი ქოსტელი ფუნქციურობასა და სიმეტრიულ ფორმებზე ფოკუსირდებოდა, ოჰიმ აირჩია ასიმეტრია, დისტორსია და სრულიად შეგნებული სრულყოფილების უარყოფა. მან დანერგა ისეთი ტექნიკები, როგორიცაა თიხის დაჭმუჭნა, გადაჭიმვა და დასკვრა ჯერ კიდევ სველ მდგომარეობაში, რაც ქმნიდა ჭურჭელს, რომელიც თითქოს მიწევას უარყოფდა და მოლოდინებს ეჭვქვეშ აყენებდა. მისი გლაზურებიც არანაკლებ ექსპერიმენტული იყო – მკვეთრი, არაპროგნოზირებადი და ხშირად დნობის მდგომარეობაში მქონე ლითონის ან გადამრეკლი ძვირფასი ქვების მსგავსი. მას არ აინტერესებდა მხოლოდ ჭურჭლის დეკორირება; იგი ფერითა და სინათლით ქვადაგებას ახდენდა. მან ჭურშლის კედლები ისეთ სიმწირეს მიაღწია, რაც თითქმის შეუძლებელი ჩანდა, რითაც მიაღწია სისუსტეს, რომელიც კერამიკაში იშვიათად შეხვდებით. ამ გაბედულმა მიდგომამ, მისი უნიკალურ გლაზურებთან ერთად, შექმნა ნამუშევრები, რომლებიც ერთდროულად ვიზუალურად შთამბეჭდავი და სტრუქტურულად აუდიტორიული იყო. მისმა შემოქმედებამ აბსტრაქტული ექსპრესიონიზმის მოძრაობას ათწლეულებით ადრე წინასწარ განსაზღვრა, რამაც აჩვენა მზაობა, რომ ფორმასა და ემოციას პრიორიტეტი მიენიჭებინა რეპრეზენტაციული სიზუსტის ნაცვლად.

იზოლაციის წლები და ხელახალი აღმოჩენა

მიუხედავად მისი ინოვაციური სულისკვეთებისა, ოჰი მთელ სიცოცხლეში აღიარებისთვის იბრძოდა. საზოგადოება ყოველთვის არ იყო მზად მისი რადიკალური დიზაინისთვის და ის ხშირად ეწინააღმდეგებოდა prevailing გემოვნებას. შეფასების ნაკლებობით იმედგაცრუებულმა და მხატვრული მთლიანობის დათმობაზე უარმყოფმა, მან წარმოება დაახლოებით 1910 წელს შეწყვიტა და თავის სტუდიაში ათასობით ნამუშევარი საგულდაგულოდ შეფუთა. მან სთხოვა ოჯახს, მისი გარდაცვალებიდან ორმოცდაათი წლის განმავლობაში კოლექცია ხელუხლებელი დაეტოვებინათ, რადგან სჯეროდა, რომ მომავალი თაობები უფრო მიმღებნი იქნებოდნენ მისი შემოდ_. სამწუხაროდ, ოჰი 1918 წლის 7 აპრილს, ინფლუენცის პანდემიის დროს გარდაიცვალა, ბილოქსის ფარგლებს გარეთ კი თითქმის უცნობად დარჩა. მხოლოდ 1960-იანი და 1970-იანი წლების დასაწყისში აღმოჩნდა მისი გენიალურობა აღიარებული. ანტიკვარმა, ჯეიმს კარპეტერმა, აღმოაჩინა დამალული ქოსტელური საგანძური და დაიწყო ოჰის შემოქმედების ადვოკატირება, რითაც იგი ფართო აუდიტორიისთვის გააცნო. ამ ხელახალმა აღმოჩენამ გამოიწვია ამერიკული კერამიკისადმი ინტერესის განახლება და ოჰის ადგილი დამკვიდრდა, როგორც ვიზიონერი ხელოვანისა.

მემკვიდრეობა და მარადიული გავლენა

დღეს ჯორჯ ენდგარ ოჰი აღიარებულია, როგორც ამერიკული კერამიკის ისტორიაში ერთ-ერთი ყველაზე მნიშვნელოვანი ფიგურა. მისი პიონერული სული დღემდე შთაგონების წყაროდ რჩება მთელ მსოფ duniaში. მისი ნამუშევრები წარმოდგენილია მსხვილ მუზეუმებში, მათ შორის სმიტსონის ინსტიტუტსა და მეტროპოლიტენის მუზეუმში, ხოლო ბილოქსში მდებარე სპეციალიზებული მუზეუმი – ოჰ-ოკიფის ხელოვნების მუზეუმი – მისი მარადიული მემკვიდრეობის დასტურია.

  • ოჰის გავლენა სცილდება კერამიკის ფარგლებს.
  • მისი მზადყოფნა, შეცვალოს კონვენციები, ეხმიანება ხელოვანებს სხვადასხვა დისციპლინებში.
  • მან დაამტკიცა, რომ ჭეშმარიტი მხატვრული გამოხატულება მოითხოვს სიმამაცეს, დამოუკიდებლობას და საკუთარი ხედვისადმი ურყევ ერთგულებას.
„ბილოქსის შეშფოთებული ქოსტელი“ შესაძლოა თავის დროზე წინსულიყო, მაგრამ მისი შემოქმედება კვლავაც ბევრს ამბობს ინოვაციის ძალაზე, არასრულყოფილების სილამაზესა და ჭეშმარიტად გამორჩეული მხატვრული ხმის მარადიულ მომხიბვლელობაზე.

ჯორჯ ედგარ ኦრი

ჯორჯ ედგარ ኦრი

1857 - 1918 , ამერიკის შეერთებული შტატები

მოკლე ინფორმაცია

  • Artistic Movement Or Style: აბსტრაქტული ექსპრესიონიზმი
  • Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['ამერიკული კერამიკა']
  • Artists Who Influenced This Artist: ['ჯოზეფ მეიერი']
  • Date Of Birth: 12 ივლისი, 1857
  • Date Of Death: 7 აპრილი, 1918
  • Full Name: ჯორჯ ედგარ ოჰრი
  • Nationality: ამერიკელი
  • Notable Artworks:
    • ჭიქა
    • ჩაიდანი
    • ჭიქა/ჭიჭუჭუნა
    • სასმელების ჭიქა
  • Place Of Birth: ბილოქსი, აშშ
აღმოაჩინეთ ხელოვნების ნაწარმოებები თემების, სტილისა და მახასიათებლების მიხედვით დაჯგუფებული.