ჩვენს შესახებ კონტაქტი / დახმარება გაყიდეთ თქვენი ხელოვნება
      ძიება
      x
      ძიება
      ჩვენს შესახებ კონტაქტი / დახმარება გაყიდეთ თქვენი ხელოვნება
          ნახვა ინტერьерში ნახვა AR რეჟიმში შეიძინეთ ხელით შესრულებული ნახატი გადასვლა ციფრულ გამოსახულებაზე გაგზავნა
          დეტალები გზამკვლევი დამატება ფავორიტებში ჩამოტვირთვა მსგავსები რენტგენოგრაფიული კვლევა სლაიდშოუ სტატისტიკა
          ჯენ დეივისი

          Long John

          • შესელბის თარიღი1968
          • ზომები260.0 x 41.0 cm

          სრული ტექსტის ნახვა

          ჯენ დეივისი (1920-1985) იყო ამერიკელი ფერების ველის (Color Field) მნიშვნელოვანი ფატორი, რომელიც ცნობილია თავისი მკვეთრი ვერტიკალური ზოლებით. ვაშინგტონის ფერების სკოლის ცენტრალური ფიგურა, მისი ნამუშევრები იკვლევს ფერს, რიტმს და აბსტრაქციას. აღმოაჩინეთ მისი მემკვიდრეობა!
          სრული ტექსტის ნახვა

          ამ გვერდზე წარმოდგენილი ნამუშევარი დაცულია საავტორო უფლების შესახებ კანონმდებლობით, რაც იმას ნიშნავს, რომ ჩვენ არ გვაქვს მისი იდენტური რეპროდუქციის შექმნის ან გაყიდვის სამართლებრივი უფლება. აღნიშნული დაცვა უზრუნველყოფილია ისეთი საერთაშორისო შეთანხმებებით, როგორიცაა ბერნის კონვენცია და ეროვნული კანონმდებლობით, მათ შორის იმ კანონებით, რომლებიც დეტალურად არის გაწერილი აშშ-ის საავტორო უფლების შესახებ კანონი - თავი 17.

          ეს მეთოდი სრულად შეესაბამება საავტორო უფლებების რეგულაციებს, რადგან ის არ გულისხმობს დაცული ნამუშევრის კოპირებას ან დუბლირებას. ამგვარად, ეს წარმოადგენს შემოქმედებით რეინტერპრეტაციას — ახალ ნახატს, რომელიც შთაგონებითაა განპირობებული ორიგინალით, თუმცა არ არის მის იდენტურ ასლს.

          გაეცანით მეტს

          გიკლე / ხელოვნების პრინტი

          მუზეუმის დონის ჟიკლე ან ტილოზე ბეჭდვა სწრაფი წარმოებისა და დასრულების მოქნილი ვარიანტებით. ( შეიძინეთ ხელით შესრულებული ნახატი გადასვლა ციფრულ გამოსახულებაზე)

          გაეცანით მეტს

          სტანდარტული ზომა
          ინდივიდუალური ზომა
          CM
          INCH

          აირჩიეთ ჩვენს მიერ წინასწარ განსაზღვრული ზომებიდან, რომლებიც ნაწარმოების ორიგინალურ პროპორციებს შეესაბამება.

          სიგანე
          სიმაღლე

          შეიყვანეთ თქვენთვის საჭირო სიგანე და სიმაღლე, რათა იგი მოერგოს თქვენს ჩარჩოს ან კედელს. ბეჭდვისას შესაძლებელია მხოლოდ მისი შემცირება და არა გაზრდა, ამიტომ სხვა ფორმის ზომის შემთხვევაში გამოსახულება ნაწილობრივ იკარგება. სანამ რაიმეს დაბეჭდავთ, ჩვენ გამოგიგზავნით ციფრულ მაკეტს დასდასტურებლად. ამ გვერდზე ნაჩვენები სურათი არ ასახავს რეალურ ჭრას — ამას მხოლოდ მაკეტი გვიჩვენებს.

          გაეცანით მეტს

          გაეცანით მეტს

          გაეცანით მეტს

          მიწოდება მთელ მსოფლიოში () 2 კვირაში, სტანდარტული 4/5 კვირის ნაცვლად. (23 ოქტომბერი)

          გაეცანით მეტს

          უფასო ექსპრეს მიწოდება მთელ მსოფლიოში
          მაღალი ხარისხის ტილო
          ტრანსპორტირების სრული დაზღვევა
          საბაჟო გადასახადების დაბრუნების გარანტია
          ფერების სრული შესაბამისობის გარანტია
          დაბრუნების 100-დღიანი პერიოდი (მხოლოდ წარმოების დეფექტის შემთხვევაში)
          100% თანხის სრული დაბრუნების გარანტია
          ფასდაკლება დიდი რაოდენობით შეკვეთისას
          გაეცანით მეტს

          ჯამური ღირებულება

          ₾ 178

          Long John

          გიკლე / ხელოვნების პრინტი

          რეპროდუქციის ზომა

          -

          ჯამური ღირებულება

          ₾ 178

          Gene Davis was a prominent figure in the Washington Color School, a movement that emphasized the primacy of color in abstract painting. His work, including the iconic piece Long John, continues to fascinate art enthusiasts and scholars alike. Created in 1968, Long John is a seminal work that showcases Davis's unique approach to color and composition.

          The Artist's Vision

          Davis's artistic philosophy was centered around the idea of "playing by eye," allowing his intuition to guide his creative process. This approach resulted in works like Long John, which features a vibrant color scheme and horizontal stripes that create an eye-catching pattern. The painting is characterized by its use of acrylic on canvas, a medium that Davis often employed to achieve bold, vivid colors.

          Artistic Influences and Style

          Davis's work was influenced by various artists, including Paul Klee and Arshile Gorky. However, his unique style and approach set him apart from his contemporaries. The Washington Color School, which included artists like Morris Louis and Kenneth Noland, was marked by its emphasis on color and abstraction. Davis's contribution to this movement was significant, and his work continues to be celebrated for its innovative use of color and composition. Gene Davis's legacy continues to inspire artists and art lovers alike. His innovative approach to color and composition has left an indelible mark on the world of modern art. As we continue to explore and appreciate his work, including Long John, we are reminded of the power of art to transform and uplift us.
          The Smithsonian American Art Museum is a premier institution for American art, and its collection includes many notable works by Gene Davis. By visiting WahooArt.com, art enthusiasts can learn more about Davis's life and work, as well as discover other artists and styles that have shaped the world of modern art.

          კითხვები და პასუხები

          როგორ ერწყმის კონტრასტი და ჰარმონია ნამუშევარში "Long John"?

          ჯენ დეივისი-ის „Long John“-ის ფერული კომპოზიცია აერთიანებს Serene კონტრასტს და Softly Mixed Palette ჰარმონიას.

          ვინ შექმნა "Long John" და როდის?

          „Long John“-ის ავტორია ჯენ დეივისი, ნამუშევარი კი 1968 წელს არის შექმნილი.

          სად შემიძლია ვიპოვო სტატისტიკა ჯენ დეივისი-ის „Long John“-ის შესახებ?

          სტატისტიკა ჯენ დეივისი-ის „Long John“-ის შესახებ მოცემულია ნამუშევრის სტატისტიკა გვერდზე: ნამუშევრის ყოველთვიური ნახვები, ხელოვანის სხვა ნამუშევრების ნახვები, ასევე ბოლო პერიოდის ვიზიტორთა განაწილება ქვეყნებისა და ენების მიხედვით.

          მსგავსი ნამუშევრები

          ბნელი ღმერთები (les Dieux Obscurs) — მაქს ეურნსტ, სურეალიზმი
          მაქს ეურნსტ ბნელი ღმერთები (Les dieux obscurs)
          Separation Of Light From Darkness — მიქელანჯელო, უმაღლესი რენესანსი
          მიქელანჯელო Separation of Light from Darkness
          The Separation Of Light And Darkness — მიქელანჯელო, High Renaissance
          მიქელანჯელო The Separation of Light and Darkness
          Head Of A Brabant Peasant Woman With Dark Cap — ვინსენტ ვან გოგი, Post-impressionist Realism
          ვინსენტ ვან გოგი Head of a Brabant Peasant Woman with Dark Cap
          Head Of A Peasant Woman With Dark Cap 8 — ვინსენტ ვან გოგი, Post-impressionism
          ვინსენტ ვან გოგი Head of a Peasant Woman with Dark Cap 8
          Head Of A Peasant Woman With Dark Cap 6 — ვინსენტ ვან გოგი, Post-impressionism
          ვინსენტ ვან გოგი Head of a Peasant Woman with Dark Cap 6
          Separation Light Darkness — მიქელანჯელო, High Renaissance
          მიქელანჯელო separation light darkness
          Head Of A Peasant Woman With Dark Cap 2 — ვინსენტ ვან გოგი, Post-impressionism
          ვინსენტ ვან გოგი Head of a Peasant Woman with Dark Cap 2
          Light Conquers Darkness — ნიკოლაი როერიხი, Symbolism
          ნიკოლაი როერიხი Light Conquers Darkness
          Burning The Darkness — ნიკოლაი როერიხი, Symbolism
          ნიკოლაი როერიხი Burning the Darkness

          მხატვრის ბიოგრაფია

          ფერების არქიტექტორი: ჯენ დეივისის ცხოვრება და მემკვიდრეობა

          ამერიკული აბსტრაქციის მრავალფეროვან ქსოვილში, მეოცე საუკუნის შუა პერიოდის შემოქმედებაში, ცოტა ნაკლებად კაშკაშა და რიტმულად ბრწყინავს ისეთი ძაფები, როგორიცაა ჯენ დეივისის ნამუშევრებისგან გამოქსოვნილი ხაზები. ფერების ველის (Color Field) მოძრაობის პიონერმა, დეივისმა, ფლობდა უნიკალური უნარი, ტილო რიტმულ სინათლისა და მოძრაობის გამოცდილებად გარდაექმნა. 1920 წელს ვაშინგტონში დაბადებული მისი გზა ვაშინგტონის ფერების სკოლის ცენტრალური ფიგურისკენ არ იყო მყისიერი აბსტრაქციისკენ მიმართული, არამედ უფრო მეტად ნაბიჯ-ნაბიჯ განვითარების პროცესი იყო, რომელიც მჭრელ დაკვირვებით შექმნილი. სანამ იგი თავის საკულტო ზოლებს ფუნჯით შექმნიდა, დეივისი სპორტული ჟურნალისტი იყო — პროფესია, რომელიც მოითხოვდა ყურადღებას მოძრაობის, ენერგიისა და ცოცხალი მოვლენების დრამატულობისადმი, რამაც მოგვიანებით თავისი ადგილი მიიღო მისი ნახატების ატმომფხვრევად ვერტიკალურ კომპოზიციებში.

          მისი აბსტრაქტული ენის მარცვლები ევროპულ მოდერნიზმთან ღრმა კავშირის შედეგად დათესა. ფორმირების წლებში დეივისმა ღრმა შთაგონება ჰპოვა პოლ კლეს და არშილე გორკის შემოქმედებაში, ხელოვანთა, რომლებმაც აჩვენეს, თუ როგორ შეიძლება ფორმის დაშლა წმინდა ემოციად და სიმბოლურ სიმძიმედ. ფილიპსის კოლექციის (Phillips Collection) შედევრებით გატაცებამ მას აგებინა, რომ ფერი მხოლოდ სუბიექტს კი არ ემსახურებოდა, არამედ თავად ფერი იყო მთავარი საგნი. ამ აღმოჩენამ იგი ტრადიციული რეპრეზენტაციიდან რევოლუციური ხედვისკენ წაიყვანა, სადაც ფორმისა და ფერის საზღვრები სუფთა, ქრომატულ ენერგიად ილღობოდა.

          ზოლის რიტმი: ინოვაცია და ტექნიკა

          1958 წელმა დეივისის კარიერასა და ამერიკული ხელოვნების ზოგად ტრაექტორიაში სეისმური ცვლილება მოუტანა. სწორედ ამ პერიოდში დაიწყო მან თავისი სახელovani აკრილის ზოლოვანი ნახატების შექმნა, რაც მისი ამოუცნობი საფირმო ნიშანი გახდა. აბსტრაქტული ექსპრესიონიზმის მძიმე, ჟესტური ტექსტურებიდან განცალკევებით, დეივისმა აკრილის ფერწერის ბრტყელი და მანათობელი თვისებები აითვისა. მისი კომპოზიციები ხშირად მოიცავდა ფერის მონუმენტურ ვერტიკალურ ზოლებს, რომლებიც ერთმანეთს თითქოს ვიბრირებდნენ, რაც ქმნიდა ოპტიკური მოძრაობის შეგრძნებას და დამთვალიერებელს ჰიპნოზური, რიტმული ტრანსის მდგომარეობაში გადაჰყავდა.

          ეს ნამუშევრები ბევრად მეტი იყო, ვიდრე უბრალო გეომეტრიული სავარჯიშოები; ისინი სივრცისა და აღქმის კვლევა იყო. ვაშინგტონის ფერების სკოლის მიდგომის გამოყენებით, დეივისმა ხაზი გაუსვა ფერის პრიმატულობას, რაც თითოეულ ზოლს საშუალებას აძლევდა, მეზობელთან ურთიერთქმედებოდა ტონისა და გაჯერების ნატიფი ცვლილებებით. მისი ტექნიკა ნახატში უნიკალურ „სუნთქვას“ ქმნიდა, სადაც თვალი მოტივირებულია, ტილოზე ვერტიკალურად იცეკვოს. რეპეტიციისა და რიტმის ამ ოსტატობამ მას საშუალება მისცა, დაეჭირა ქალაქის ენერგიისა და ბუნებრივი სინათლის არსი და თანამედროვე სამყაროს ქაოსი სტრუქტურირებულ, თუმცა ღრმად დენად ვიზუალურ ენად გადაეყვანა.

          ხელდაუვიწყარი შთაბეჭდილება ამერიკულ აბსტრაქციაზე

          როგორც ვაშინგტონის ფერების სკოლის ქვაკუთხედი, მისი თანამედროვეების, მორის ლუისისა და კენეთ ნერტლანდის გვერდით, ჯენ დეივისმა დაეხმარა პოსტ-პეინტერული აბსტრაქციის საზღვრების ხელახალ განსაზღვრას. მისი შემოქმედება თავად იყო თავშეკავების ძალისა და შეზღუდულ პალიტრაში არსებული უსაზ endsო შესაძლებლობების დასტური. თუნდაც მის გვიანდელ ნამუშევრებში, როგორიცაა 1983 წლის ემოციური Night Rider, შემოგვხვდება მისი უნარი, მკვეთრი ტონები რთულ იმ edgesჯერიებთან შეხამებდეს, რაც ამტკიცებს, რომ ფერის ოსტატობა ღრმა, სიმბოლური ნარატივების მხარდაჭერასაც შეუძლია.

          ჯენ დეივისის ისტორიული მნიშვნელობა მდგომარეობს მის როლში, როგორც ხიდისა ადრეული აბსტრაქციის ინტენსიურ ემოციურობასა და შემდგომი ფერების ველის ფერწერის ცივ, გათვლილ სიზუსტეს შორის. მისი მემკვიდრეობა ვლინდება ყოველ ტილოში, რომელიც ფერის სენსორულ გამოცდილებას ფორმის აღწერასზე უპირატესობას ანიჭებს. თავისი რიტმული ზოლებით მან დატოვა ვიზუალური სიმფონია, რომელიც დღემდე ეხმაურება კოლექციონერებსა და ხელოვნების მოყვარულებს მთელ მსოფლიოში, დაგვახსენებს, რომ ხელოვნება შეიძლება იყოს ერთდროულად ღრმად მარტივი და უსასრულოდ კომპლექსური.
          ჯენ დეივისი

          ჯენ დეივისი

          1920 - 1985 , ამერიკის შეერთებული შტატები

          მოკლე ფაქტები

          • Artistic Movement Or Style: ფერის საველოს ფერწერის სტილი (Color Field Painting)
          • Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['აბსტრაქტული ექსპრესიონიზმი']
          • Artists Who Influenced This Artist:
            • პაულ კლი
            • არშილე გორკი
          • Date Of Birth: 22 აგვისტო, 1920
          • Date Of Death: 6 აპრილი, 1985
          • Full Name: ჯენ ბერნარდ დევისი
          • Nationality: ამერიკელი
          • Notable Artworks:
            • Black Grey Beat
            • Blue Freak-Out
          • Place Of Birth: ვაშინგტონი, დს
          • Visa
          • Mastercard
                სრულად ხელით შესრულებული   •   კმაყოფილების გარანტია   •   უფასო საერთაშორისო მიწოდება
          © WahooArt.com - ყველა უფლება დაცულია