ამ გვერდზე წარმოდგენილი ნამუშევარი დაცულია საავტორო უფლების შესახებ კანონმდებლობით, რაც იმას ნიშნავს, რომ ჩვენ არ გვაქვს მისი იდენტური რეპროდუქციის შექმნის ან გაყიდვის სამართლებრივი უფლება. აღნიშნული დაცვა უზრუნველყოფილია ისეთი საერთაშორისო შეთანხმებებით, როგორიცაა ბერნის კონვენცია და ეროვნული კანონმდებლობით, მათ შორის იმ კანონებით, რომლებიც დეტალურად არის გაწერილი აშშ-ის საავტორო უფლების შესახებ კანონი - თავი 17.
ეს მეთოდი სრულად შეესაბამება საავტორო უფლებების რეგულაციებს, რადგან ის არ გულისხმობს დაცული ნამუშევრის კოპირებას ან დუბლირებას. ამგვარად, ეს წარმოადგენს შემოქმედებით რეინტერპრეტაციას — ახალ ნახატს, რომელიც შთაგონებითაა განპირობებული ორიგინალით, თუმცა არ არის მის იდენტურ ასლს.
მუზეუმის დონის ჟიკლე ან ტილოზე ბეჭდვა სწრაფი წარმოებისა და დასრულების მოქნილი ვარიანტებით. ( შეიძინეთ ხელით შესრულებული ნახატი
გადართვა ციფრულ გამოსახულებაზე)
აირჩიეთ ჩვენს მიერ წინასწარ განსაზღვრული ზომებიდან, რომლებიც ნაწარმოების ორიგინალურ პროპორციებს შეესაბამება.
შეიყვანეთ თქვენთვის საჭირო სიგანე და სიმაღლე, რათა გამოსახულებამ თქვენს ჩარჩოს ან კედელს ზუსტად მოერგოს. ბეჭდვისას შესაძლებელია მხოლოდ მისი შემცირება და არა გაზრდა, ამიტომ სხვა ფორმის ზომის შემთხვევაში სურათი ნაწილობრივ იკარგება. სანამ რაიმეს დაბეჭდავთ, ჩვენ გამოგიგზავნით ციფრულ მაკეტს დასდასტურებლად. ამ გვერდზე ნაჩვენები სურათი არ ასახავს რეალურ ჭრას — ამას მხოლოდ მაკეტი გვიჩვენებს.
მიწოდება მთელ მსოფლიოში () 2 კვირაში, სტანდარტული 4/5 კვირის ნაცვლად. (8 ნოემბერი)
Leoni
რეპროდუქციის ზომა
In the heart of Bologna, where history and contemporary thought converge, the works of Davide Rivalta breathe a silent, primal life into the modern gallery space. Born in 1974, the Italian sculptor has cultivated a practice that transcends mere representation, seeking instead to capture the very essence of the natural world. His journey began within the prestigious halls of the Academy of Fine Arts in Bologna, later expanding his artistic vocabulary through rigorous study at the Akademie der Bildenden Künste in Munich. This dual foundation in Italian tradition and German academic depth has allowed him to develop a style that is both physically grounded and spiritually evocative.
Rivalta’s artistry is defined by a profound fascination with the animal kingdom, yet he avoids the clichés of wildlife portraiture. Instead, his sculptures—ranging from the imposing Bufala (Buffalo) to the piercing gaze of the Aquila (Eagle)—explore a delicate tension between power and vulnerability. He possesses a unique ability to render creatures like wolves, lions, and cheetahs in states of docility or quiet repose. This intentional choice creates a striking contrast; by stripping away the overt violence often associated with apex predators, he reveals a majestic, almost melancholic dignity that invites the viewer into a moment of intimate connection with the wild.
The physical presence of a Rivalta sculpture is often as impactful as its subject matter. His process involves a deep engagement with texture and mass, creating works that feel as though they have emerged directly from the earth itself. Through his mastery of sculpture and installation, he builds forms that command space, using materials that evoke the ruggedness of nature. Whether it is the heavy, grounded presence of a buffalo or the sleek, predatory grace of a Ghepardo (Cheetah), each piece serves as a meditation on the weight of existence.
His work often functions within larger installations, where the placement of his animals can transform an environment into a staged, almost theatrical landscape. This approach allows him to explore themes of:
Today, Davide Rivalta stands as a significant voice in contemporary sculpture, bridging the gap between classical realism and modern conceptualism. His ability to evoke empathy for the non-human world has earned him recognition in some of the most esteemed institutions globally. From the National Gallery of Modern and Contemporary Art in Rome to the serene Château de Vullierens in Switzerland, his work resonates with a universal language of life and instinct. By teaching sculpture at the Academy of Fine Arts in his native Bologna, he also ensures that his profound respect for material and subject continues to inspire the next generation of artists.
1974 - , Italy