Il dipinto più famoso di Patrick Heron è Azalea Garden May 1956 (1956). Con Market Place (Half Church Tower) St Ives 1950 (1950) e Standing Figure, Rachel (1950), completa le tre opere che tutti riconoscono. Il nostro catalogo elenca 20 opere di Patrick Heron; i 20 qui sotto sono quelle che il mondo ammira di più, ognuna con il proprio anno, il museo che la custodisce e il motivo della sua importanza.
Classificata in base al nostro punteggio di popolarità, che combina ricerche, visite e ordini per ogni opera. Aggiornato Ottobre 2026.
è un'opera astratta di Patrick Heron. Creata nel 1956, l'opera emerge nel pieno del Color Field Painting, un movimento focalizzato sul potenziale espressivo del colore puro e dell' astrazione geometrica. Questo periodo segnò una svolta significativa nella pratica di Heron, mentre si allontanava dai vincoli della rappresentazione per approdare verso forme non figurative.
Nel regno dell'Espressionismo Astratto britannico, poche opere catturano il polso viscerale della natura come Giardino Rosso di Patrick Heron. Creata nel 1956, questa magistrale litografia funge da profonda…
I quattro soggetti che compaiono più spesso tra questi capolavori, con il miglior esempio per ciascuno.
I 8 musei che ospitano la maggior parte dei dipinti presenti in questa pagina.
| Museo | Città | Opere di Patrick Heron | Opere di questo elenco |
|---|---|---|---|
| Londra | 2 | Verticale: Gennaio 1956, Giardino Rosso | |
| Ayr | 1 | Market Place (Half Church Tower) St Ives 1950 | |
| Oxford | 1 | The Blue Check Tablecloth 1948 | |
| Wakefield | 1 | St Ives Churchyard | |
| Oxford | 1 | Crucifix and Candles, Night | |
| Leicester | 1 | Two Women in a Café | |
| Oxford | 1 | Crambe Vicarage Night 1949 | |
| Basildon | 1 | Blue November Painting 1963 |
Azalea Garden May 1956 (1956). Seguono Market Place (Half Church Tower) St Ives 1950 (1950) e Standing Figure, Rachel (1950).
36 anni: Azalea Garden May 1956 risale al 1956 e Patrick Heron è nato/a nel 1920.
Azalea Garden May 1956, Market Place (Half Church Tower) St Ives 1950, Standing Figure, Rachel, 10 11 July 1992, A. S. Byatt (Portrait of A S Byatt Red, Yellow, Green and Blue 24 September 1997), Verticale: Gennaio 1956, The Blue Check Tablecloth 1948, Boats at Night, The Long Table with Fruit 1949 e Harbour Window with Two Figures St Ives July 1950. La classifica sopra riporta l'anno e il museo di ciascuna.
Il nostro catalogo elenca 20 opere di Patrick Heron, datate da 1947 a 1997.
La maggior parte di essi si trova in Tate Modern (Londra), Galleria Maclaurin d’Arte a Rozelle House (Ayr) e Nuffield College (Oxford). La tabella sopra elenca i musei uno per uno.
In 1950s: 11 delle 20 opere in questa pagina risalgono a quel periodo, tra cui Azalea Garden May 1956.
Il più antico in questa pagina risale al Boats at Night (1947), il più recente al A. S. Byatt (Portrait of A S Byatt Red, Yellow, Green and Blue 24 September 1997) (1997).
Buildings (3), Color field painting (2) e Paesaggio cornico (2), tra le 20 opere in questa pagina.
Espressionismo astratto, come dimostrano i dipinti in questa pagina.
Verticale: Gennaio 1956 e Giardino Rosso sono tra i 2 opere presenti in questa pagina conservate dal Tate Modern, Londra.
Patrick Heron nacque a Leeds, nello Yorkshire, in Inghilterra, il figlio maggiore di quattro. Suo padre, Thomas Milner Heron, era un produttore di abbigliamento e pacifista che promosse un ambiente artistico all'interno della famiglia. Nel 1925, la famiglia si trasferì in Cornovaglia, influenzando significativamente lo sviluppo di Heron come artista. L’esposizione al paesaggio cornico e alla sua luce vibrante divenne un tema ricorrente nel suo lavoro. Fin da giovane, Heron dimostrò interesse per l'arte, progettando disegni per tessuti per la compagnia del padre, Cresta Silks. Un momento cruciale si verificò nel 1933 quando visitò la National Gallery di Londra e incontrò le opere di Paul Cézanne, che influenzarono profondamente il suo stile artistico iniziale.
Heron non fu solo un pittore ma anche un influente critico d'arte e scrittore. Contribuì regolarmente a pubblicazioni come *New Statesman* e *Arts New York*, offrendo commenti perspicaci sull'arte moderna. I suoi scritti contribuirono a diffondere idee moderniste e fornirono un contesto prezioso per comprendere la sua pratica artistica.
Patrick Heron è riconosciuto come una figura di spicco nell'arte astratta britannica del XX secolo. La sua esplorazione del colore, della luce e della forma, combinata con la sua critica perspicace, ha cementato il suo posto nella storia dell'arte. Ha contribuito in modo significativo allo sviluppo dell'astrazione in Gran Bretagna e ha influenzato le generazioni successive di artisti. La sua capacità di "inventare un'immagine che fosse inconfondibilmente sua, eppure che si connettesse immediatamente con il mondo naturale" rimane una testimonianza della sua visione artistica unica.