CONSULENZA D'ARTE GRATUITA

x

Pino Pascali

1935 - 1968

Brevi note biografiche

  • Museums on APS:
    • Galleria Civica di Arte Moderna e Contemporanea Torino
    • Galleria Civica di Arte Moderna e Contemporanea Torino
    • Galleria Civica di Arte Moderna e Contemporanea Torino
    • Galleria Civica di Arte Moderna e Contemporanea Torino
    • Galleria Civica di Arte Moderna e Contemporanea Torino
  • Art period: Moderno
  • Lifespan: 33 years
  • Top 3 works:
    • Homage to Billie Holiday
    • Trophy
    • Untitled (242)
  • Copyright status: Under copyright
  • Espandi dettagli…

pino pascali è stato un artista, scultore, scenografo e performer italiano.
nato a bari, in italia, nel 1935, si trasferì a roma nel 1955 per studiare pittura scenica e scenografia presso l'accademia di belle arti. prima della sua prima mostra personale nel 1965 alla galleria la tartaruga, pascali lavorò per diversi anni come illustratore e designer pubblicitario. la sua fulminea carriera si interruppe tragicamente nel 1968, quando l'artista morì in un incidente motociclistico all'età di soli trentadue anni, lasciando però un contributo fondamentale e indelebile all'arte del dopograzia.
il percorso formativo di pascali iniziò nel 1955, quando abbandonò la scuola scientifica frequentata a bari per iscriversi a un istituto d'arte. nel 1956 approdò all'accademia di belle arti di roma, seguendo il corso di scenografia tenuto da peppino piccolo con l'aiuto dell'assistente fabio vergoz. studiò anche sotto la guida di toti scialoja, il cui approccio pedagogico aperto incoraggiò gli studenti a sperimentare con mezzi e forme diverse. proprio nel contesto accademico, pascali incontrò l'artista dell'arte povera jannis kounellis. pascali partecipò a numerose mostre collettive per giovani artisti: nel 1956, la mostra pittorica all'istituto tommaseo di tivoli; sempre nel 1956, la seconda esposizione "pennello d'argento" al circolo culturale delle vittorie a roma; e nel 1959, lo spettacolo di scenografia al secondo festival dei due mondi a spoleto. prima della laurea nel 1959, lavorò come assistente scenografo in numerose produzioni rai e collaborò con lo studio saraceni, lodolofilm e incom come scenografo, graphic designer, sceneggiatore e autore creativo per la pubblicità televisiva, realizzando bozzetti, personaggi e cortometraggi pubblicitari.
nel 1966, pascali tenne una mostra personale alla galleria l'attico di roma. fu proprio attraverso questa esposizione che presentò per la prima volta le sue “sculture finte”, una serie di tele sagomate che appaiono inizialmente come sculture solide, ma che sono in realtà dipinti che presentano forme astratte evocanti animali, piante e paesaggi. una delle sue "sculture finte" fu decapitazione delle giraffe: qui una struttura in legno era stata creata per somigliare a uno scheletro, poi rivestita di tela per rappresentare la pelle. altre sculture della serie includevano decapitazione della scultura (1966) e mare (1966). altre opere di pascali che utilizzavano la tela includono grande bacino di donna, mons venus (1964) e labbra rosse (1964). queste opere erano grandi tele piatte che diventavano sculture tridimensionali attraverso l'uso di strutture lignee, pittura e altri materiali, pur mantenendo la possibilità di essere appese al muro. molte di queste sculture erano riferimenti alla cultura popolare dell'epoca. poco prima, pascali aveva creato la sua “serie armi”, o "armamento" (1965–66). assemblate con materiali di recupero e dipinte di verde oliva, queste sculture riproducono fedelmente ogni dettaglio dell'arma che mimano; tuttavia, poiché l'arma non può sparare né uccidere, essa si trasforma in un innocente e gigantesco giocattolo.
sono nato nel 1935. i primi giochi che facevo erano basati soprattutto sulla guerra. i miei giocattoli erano cumuli di oggetti trovati in casa, che rappresentavano armi. per esempio, un fagiolo diventava un proiettile, un manico di scopa e una scatola tenuti insieme da un elastico diventavano un fucile, un pezzo di carta arrotolato legato a uno sgabello era un cannone, una pentola era un elmetto, due pezzi di legno inchiodati erano una sciabola, tre pezzi di legno un aeroplano e così via. il modo in cui giocavo con gli altri bambini si basava ampiamente sulla rappresentazione dell'eroismo bellico degli adulti (i nostri padri erano in guerra).
la citazione sopra riportata di pascali rivela le radici del profondo legame tra questi oggetti bellici usati come giocattoli e la forte presenza della guerra nella sua infanzia.
in netto contrasto con l'aspetto della “serie armi”, pascali presentò forme organiche in un universo onirico che, proprio come le “sculture finte”, gioca sul rapporto tra illusione e realtà.
un'altra celebre scultura di pascali è 32 m² di mare circa. realizzata nel 1967, quest'opera consiste in 30 bassi "vassoi" contenenti acqua tinta di blu. queste piastrelle venivano disposte adiacentemente sul pavimento, tranne per sei, dove veniva creato un percorso a zig-zag affinché lo spettatore potesse camminare attraverso questo "mare" che pascali aveva creato per lui. questa influenza della qualità specchiante dell'acqua si ritrova in altre sue opere, come fiume, fiume con foce tripla, acque stagnanti e canali d'irrigazione.
nel 2016, l'opera di pascali code di delfino (1996), una tela su struttura lignea, è stata venduta da Christie's Londra per la cifra record di 2,2 milioni di sterline (2,6 milioni di sterline comprensivi di commissioni).

altro...