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View Taken at Tendu, near Argenton sur Creuse
Riproduzione a olio dipinta a mano da $181 37 × 27 cm
Delle stesse dimensioni dell'originale $310 87 × 60 cm Acquista nelle dimensioni originali →
View Taken at Tendu, near Argenton sur Creuse (1850) è il dipinto più famoso di Jules André, conservato presso il Palais Bourbon a Parigi. Dai 1 opere di Jules André presenti nel nostro catalogo, ecco le 1 più ricercate da collezionisti e visitatori dei musei, con l'anno, il museo e la storia di ciascuna.
Classificata in base al nostro punteggio di popolarità, che combina ricerche, visite e ordini per ogni opera. Aggiornato Novembre 2026. Ogni capolavoro in questa pagina può essere ordinato come riproduzione a olio dipinta a mano di qualità museale o come stampa d'arte, nelle dimensioni da te scelte.
Il museo che custodisce la maggior parte dei dipinti presenti in questa pagina.
| Musei | Città | Opere di Jules André | Dipinti di questo elenco |
|---|---|---|---|
 Palais Bourbon |
Parigi | 1 | View Taken at Tendu, near Argenton sur Creuse |
1850 è l'anno di ogni capolavoro datato di Jules André presente in questa pagina: ecco i suoi lavori, in ordine di fama.
View Taken at Tendu, near Argenton sur Creuse (1850)
43 anni: View Taken at Tendu, near Argenton sur Creuse risale al 1850 e Jules André è nato/a nel 1807.
Il nostro catalogo elenca 1 opere di Jules André.
La maggior parte di essi si trova in Palais Bourbon (Parigi). La tabella sopra elenca i musei uno per uno.
Sì. Ogni dipinto in questa pagina può essere ordinato come riproduzione a olio dipinta a mano di qualità museale o come stampa d'arte, nelle dimensioni da te scelte, direttamente dalla pagina del dipinto.
Nato nel 5° arrondissement di Parigi, Jules André ha trascorso la sua esistenza osservando i sottili mutamenti della luce e del terreno. I suoi primi anni furono definiti dalla guida di André Jolivard e Louis Étienne Watelet, che lo aiutarono a trovare la propria strada nel tanto esigente mondo della pittura. Fu un uomo di movimento, capace di trarre ispirazione non solo dalle strade della sua città natale, ma anche attraverso i viaggi in Belgio, nel sud della Francia e nella regione del Reno. Queste escursioni gli permisero di raccogliere una vasta gamma di scenari da trasporre sulla tela.
La sua vita professionale fu segnata da una progressione costante e disciplinata. Trascorse del tempo lavorando presso la manifattura di porcellana di Sèvres, un ruolo che richiedeva un occhio attento per il dettaglio e il colore; questo background tecnico influenzò probabilmente la precisione che si ritrova nelle sue successive opere paesaggistiche. Jules André occupò uno spazio unico nel mondo dell'arte, operando con uno stile che si collocava tra le tradizioni classiche dei vecchi pittori di paesaggio francesi e la nascente scuola moderna.
La metà del XIX secolo portò una significativa convalida del suo talento. La sua capacità di catturare l'essenza di un luogo gli valse una medaglia di seconda classe nel 1835. Entro il 1853, i suoi contributi all' arte francese furono formalmente onorati con la decorazione della Légion d'honneur. Il suo lavoro non si limitò a piccole tele; gli fu affidata l'esecuzione di pannelli decorativi per luoghi di grande importanza, tra cui il nuovo Palazzo del Louvre e l'Hôtel d'Albe.
Sebbene la sua carriera fosse stata distinta, la sua influenza si estese alla generazione successiva attraverso il figlio, Edmond Maethe Alphonse André. Edmond seguì le orme del padre, studiando sotto la sua guida prima di diventare un pittore di genere di notevole reputazione. Il legame della famiglia con le arti era profondo, nonostante la vita di Edmond sia stata interrotta prematuramente ad Algeri.
I traguardi fondamentali della sua carriera possono essere così riassunti:
Jules André morì a Parigi nel 1869. Le sue pitture sono tuttora conservate in importanti collezioni, tra cui le Gallerie del Lussemburgo e di Lille. La sua opera, come la veduta di Tendu vicino ad Argenton sur Creuse, riflette una vita trascorsa a guardare con attenzione il mondo naturale. Egli rimane una figura di merito nella storia della pittura di paesaggio francese, ricordato per la sua capacità di colmare il divario tra il vecchio e il nuovo.