Il dipinto più famoso di John Wilde è The D.D. Series #1: Taking a Walk (1974), presso il Museo di Arte Contemporanea di Madison, Madison. Con Wisconsin Wildeworld (Provincia, Naturlica, Classicum) (1953) e A Red-breasted Nuthatch (1982), completa le tre opere che tutti riconoscono. Il nostro catalogo elenca 4 opere di John Wilde; i 3 qui sotto sono quelle che il mondo ammira di più, ognuna con il proprio anno, il museo che la custodisce e il motivo della sua importanza.
Classificata in base al nostro punteggio di popolarità, che combina ricerche, visite e ordini per ogni opera. Aggiornato Novembre 2026.
Il museo che custodisce la maggior parte dei dipinti presenti in questa pagina.
| Musei | Città | Opere di John Wilde | Dipinti di questo elenco |
|---|---|---|---|
 Museo di Arte Contemporanea di Madison |
Madison | 2 | The D.D. Series #1: Taking a Walk, A Red-breasted Nuthatch |
The D.D. Series #1: Taking a Walk (1974), Museo di Arte Contemporanea di Madison, Madison. Seguono Wisconsin Wildeworld (Provincia, Naturlica, Classicum) (1953) e A Red-breasted Nuthatch (1982).
55 anni: The D.D. Series #1: Taking a Walk risale al 1974 e John Wilde è nato/a nel 1919.
Il nostro catalogo elenca 4 opere di John Wilde, datate da 1953 a 1982.
La maggior parte di essi si trova in Museo di Arte Contemporanea di Madison (Madison). La tabella sopra elenca i musei uno per uno.
Il più antico in questa pagina risale al Wisconsin Wildeworld (Provincia, Naturlica, Classicum) (1953), il più recente al A Red-breasted Nuthatch (1982).
The D.D. Series #1: Taking a Walk e A Red-breasted Nuthatch sono tra i 2 opere presenti in questa pagina conservate dal Museo di Arte Contemporanea di Madison, Madison.
Nato a Milwaukee, negli Stati Uniti, John Wilde è stato un pittore, disegnatore e incisore che ha trascorso gran parte della sua esistenza nel Wisconsin. Dedito con passione all'insegnamento, ha gravitato attorno all'Università del Wisconsin–Madison per oltre 35 anni, per poi prestare servizio presso la Wisconsin Academy of Sciences, Arts & Letters e la National Academy of Design a New York. Il suo percorso artistico è scaturito da un amore istintivo per il disegno, una passione coltivata durante gli studi informali con Paul Lewis Clemens e successivamente presso l'Università del Wisconsin–Madison. Durante il servizio militare nell'esercito degli Stati Uniti, Wilde ha prodotto disegni per il programma dell'esercito contro le malattie veneree e ha realizzato modelli topografici per scopi di intelligence.
Il linguaggio visivo di Wilde fondeva spesso la forma umana con il mondo naturale, popolando le sue opere di uccelli, piante e fiori. Le sue composizioni esploravano costantemente i temi della crescita, del decadimento e della mortalità, avvalendosi di motivi come il memento mori. L'artista era rinomato per la sua precisione tecnica, in particolare nell'uso della punta d'argento, un mezzo che aveva adottato sotto l'influenza di James Watrous. La sua produzione includeva frequentemente l'autoritratto, collocando se stesso all'interno di paesaggi fantastici o onirici per confrontarsi con i propri timori e desideri più profondi.
L'opera dell'artista è caratterizzata da un interesse profondo per i cicli della natura e per le complessità del corpo umano. I suoi dipinti presentavano spesso figure femminili nude o seminude in stretta associazione con elementi botanici. Negli anni della maturità, Wilde ha ampliato la sua pratica verso l'incisione, collaborando con vari artisti e editori per sperimentare con acqueforti, litografie e vitreografie. Il suo lavoro è conservato in numerose e prestigiose istituzioni, tra cui: