Il dipinto più famoso di Geronimo Miani è An Allegory (1739), presso il Statens Museum for Kunst, Copenaghen. Il nostro catalogo elenca 1 opere di Geronimo Miani; i 1 qui sotto sono quelle che il mondo ammira di più, ognuna con il proprio anno, il museo che la custodisce e il motivo della sua importanza.
Classificata in base al nostro punteggio di popolarità, che combina ricerche, visite e ordini per ogni opera. Aggiornato Novembre 2026.
Il museo che custodisce la maggior parte dei dipinti presenti in questa pagina.
| Musei | Città | Opere di Geronimo Miani | Dipinti di questo elenco |
|---|---|---|---|
 Statens Museum for Kunst |
Copenaghen | 1 | An Allegory |
Tutte le opere datate di Geronimo Miani presenti in questa pagina risalgono al 1739: ecco le più famose.
An Allegory (1739)
39 anni: An Allegory risale al 1739 e Geronimo Miani è nato/a nel 1700.
Il nostro catalogo elenca 1 opere di Geronimo Miani.
La maggior parte di essi si trova in Statens Museum for Kunst (Copenaghen). La tabella sopra elenca i musei uno per uno.
Geronimo Miani, noto anche come Hieronymus Miani, è stato un importante pittore di storia italiano. La sua esistenza ebbe inizio nella splendida Venezia, dove nacque nel 1700. I primi passi della sua carriera lo portarono lontano dai suggestivi canali della sua città natale per approdare al servizio di Carlo Filippo Emanuele del Palatinato a Mannheim, in Germania. Questo periodo di attività nel territorio tedesco consolidò la sua reputazione di pittore capace di rispondere con maestria alle esigenti richieste di una corte formale.
Nel 1739, il destino lo guidò verso nord, in Danimarca. Fu chiamato alla corte danese per servire il re Cristiano VI, un passaggio che segnò una svolta decisiva nella sua vita professionale: il passaggio dal servizio di un principe tedesco a quello di un sovrano danese. La sua influenza in Danimarca finì per trascendere le mura del palazzo, poiché Miani divenne una figura di spicco nella comunità artistica locale grazie alla sua attività di insegnante.
La presenza di Miani in Danimarca fu profondamente caratterizzata dal suo servizio presso la corte reale di Cristiano VI. Tra il 1739 e il 1740, le sue mani furono impegnate nella decorazione del Palazzo Christiansborg a Copenaghen. In questo periodo, l'artista lavorò a un imponente plafond, una decorazione per soffitto concepita per dominare lo spazio sopra lo spettatore. Quest'opera di carattere religioso fu intitolata "Uretfærdighedens og lasternes flugt for den retfærdige Guds åsyn" ("La fuga dell'ingiustizia e dei vizi al cospetto del giusto Dio").
Oltre l'ambito palaziale, Miani contribuì a plasmare la formazione artistica formale della regione. Nel 1740, insieme allo scultore francese Louis August le Clerc, assunse la direzione della neonata Accademia d'Arte di Cristiano VI, nota come Accademia del Disegno e della Pittura. La scuola aprì le sue porte a un pubblico vasto, inclusi amanti dell'arte e diversi artigiani desiderosi di perfezionare le proprie capacità nel disegno. Sia Miani che le Clerc furono nominati professori presso l'istituzione.
Gran parte della produzione di Miani rimane indissolubilmente legata alla storia della corte danese, con alcune opere preservate e altre tragicamente perdute a causa degli incendi. Presso lo Statens Museum for Kunst di Copenaghen, si può ammirare Un'allegoria, un dipinto a olio su tela. Quest'opera fa parte di un più ampio tema religioso intitolato "Uretfærdighedens og lasternes flugt for den retfærdige Guds åsyn" (La fuga dell'ingiustizia e dei vizi al cospetto del giusto Dio), che Miani realizzò per le decorazioni del Palazzo Christiansborg tra il 1739 e il 1740. Un altro dipinto a olio appartenente allo stesso tema è conservato nella collezione della Galleria Nazionale Danese.
La testimonianza fisica del suo soggiorno in Danimarca è tuttavia incompleta. Due grandi tele figurate che raffiguravano scene tratte dalla storia di Mosè furono distrutte durante l'incendio del Christiansborg nel 1794. Sebbene quelle tele siano andate perdute, un frammento della sua ritrattistica sopravvive attraverso un' incisione basata su un dipinto del principe erede Federico V a cavallo. Questa incisione è giunta fino a noi, nonostante il ritratto originale sia andato perduto nel medesimo incendio.