i dewa putu mokoh: Un Visione di Arte Popolare Barocca
i dewa putu mokoh (1933-2010) rappresenta una figura unica nella storia dell'arte indonesiana, un artista che sfidò ogni categorizzazione convenzionale e plasmò il suo percorso creativo distintivo radicato nelle tradizioni balinesi. Nato nel villaggio di Pengosekan, iniziò un viaggio artistico profondamente intrecciato con il cuore spirituale dell’Indonesia, dove affinò le sue competenze sotto la guida dei suoi zii, maestri dello stile Wayang pittorico – i gusti ketut kobot e i gusti made baret. Influenze Iniziali: L'esperienza artistica di Mokoh fu saldamente stabilita attraverso la pittura Wayang, una forma rinomata per il suo racconto intricato e le rappresentazioni stilizzate. Questa tradizione instillò in lui un apprezzamento per i dettagli meticolosi e la simbolizzazione – elementi che permeavano anche la sua opera personale. Stile Unico: Lo stile distintivo di Mokoh è immediatamente riconoscibile come arte popolare barocca infusa con motivi tropicali. Contrariamente a molti artisti del suo tempo concentrati sull'estetica raffinata, abbracciò un approccio grezzo ed energico simile alla pittura barocca, tuttavia ancorato alle tradizioni vernacolari balinesi. Questa giustapposizione creò una lingua visiva sorprendente che catturava l’essenza della cultura balinese. Esplorazione dei Materiali: Oltre alla semplice pittura, la pratica artistica di Mokoh si estendeva alla scultura, alla tessitura e alla preparazione di oggetti per usi quotidiani – una decisione deliberata che rifletteva la convinzione balinese sul ruolo dell’arte come elemento integrante della vita quotidiana. Questo metodo lo distingueva dagli artisti che privilegiavano esclusivamente opere decorative.Il Viaggio Artistico e l'Eredità Pedagogica
Lo sviluppo artistico di Mokoh fu nutrito dalla collaborazione con Murni, che gli servì da collaboratrice e musa. Egli condivise generosamente la sua conoscenza e la sua tecnica con Murni, favorendo i suoi sforzi artistici e stabilendo un collegamento duraturo nella comunità artistica indonesiana.
Opere Significative e Raccolte- Deliverance of One: Questo capolavoro in acrilico su tela esemplifica lo stile unico di Mokoh—un affresco vibrante ricco di immagini simboliche e capace di trasmettere profondi livelli emotivi. Attualmente ospitato al Fukuoka Asian Art Museum, rappresenta un punto fermo della sua eredità artistica.
- Una Madre: Un altro ritratto toccante dell'affetto familiare, “Una Madre” trova la sua dimora al Ciputra Artpreneur Museum di Giacarta. Esso dimostra la capacità di Mokoh di rappresentare esperienze umane intime con sorprendente sensibilità e precisione.
- Esposizioni Internazionali: Le opere di Mokoh hanno partecipato a numerose esposizioni internazionali, tra cui il Biennale di Venezia nel 1993 insieme a Mondo, e una mostra personale al Fukuoka Art Museum giapponese nel 1995. Questi eventi hanno consolidato la sua fama come artista pionieristico che aveva ridefinito l'arte balinese abbracciando le tradizioni artistiche hindu-javanesi con un nuovo sguardo alla contemporaneità.
L’opera d’arte di i dewa putu mokoh continua a risuonare nel pubblico mondiale, assicurandosi il suo posto in importanti musei e collezioni. La sua influenza trascende opere individuali; egli ispirò una nuova generazione di artisti indonesiani ad abbracciare la potenza espressiva delle tradizioni artistiche hindu-javanesi.


