MegtekintésMegtekintés Műalkotás AR előnézeteMűalkotás AR előnézete Kézzel festett másolat rendelése Kézzel festett másolat rendeléseÁttérés digitális képre Áttérés digitális képre KüldésKüldés
RészletekRészletek Kedvencekhez ad Kedvencekhez ad LetöltésLetöltés Hasonló darabokHasonló darabok X-ray felvételX-ray felvétel DiavetítésDiavetítés StatisztikaStatisztika

Szögletes sorozat

A Szögletes sorozat Sergio Prego egy innovatív épületművészi alkotása, mely a Guggenheim Múzeum Bilbao hatalmas üvegfalára helyezi el magát. Az automatikus pneumatikus rendszer és az egymás mellé helyezett paneleszám változtatásával zavaró zajokat és perspektívákat kelt fel.

Sergio Prego: Egy dinamikus szobrászat és telepítés művésze született San Sebastiánban, Spanyolországban. Művészete ötvözi az anyagot és a tér érzékeltetését – fedezd fel innovatív alkotásait Bilbaoban, Madridban és Velencében!

Giclée / Műnyomat

Múzeumi minőségű giclée vagy vászonnyomat, gyors gyártással és rugalmas finomítási lehetőségekkel. (Kézzel festett másolat rendelése Kézzel festett másolat rendeléseÁttérés digitális képre Áttérés digitális képre)

P118B $10
P118H $10
P118W $10
P438Z $10
P508JH $12
P508YH $12
P805H $10
P805Z $10
P919BZ $10
P919G $10
P919XJ $10
P959ZH $10
P968JZ $12
W106C $8
W218G $10
W218JH $8
W218Y $10
W307PJ $10
W316G $10
W316PJ $8
W316Y $10
W398PJ $8
W4111J $10
W500HY $15
W500JH $15
W692G $12
W849H $8
W940BG $15
W953PJ $8

Standard méret
egyedi méretű
CM
INCH

Válasszon előre meghatározott méreteink közül, amelyek megfelelnek a műalkotás eredeti arányainak.

szélesség
magasság

Megadhat saját méreteket is egy konkrét kerethez vagy helyszínhez igazítva. Amennyiben a kiválasztott méret nem egyezik az eredeti kép arányokkal, a műalkotást le fogjuk vágni, vagy kiegészítjük a képet tükrözött vagy egyszínű szélekkel. A gyártás megkezdése előtt egy digitális tervezetet küldünk jóváhagyásra.
Kérjük, vegye figyelembe, hogy a képernyőn látható előnézet nem tükrözi a tényleges levágást vagy kiegészítést. Csak a tervezet mutatja pontosan a végső kompozíciót.
Bár az egyedi méretek is elérhetőek, az eredeti arányok megőrzése érdekében azt javasoljuk, hogy válasszon a előre meghatározott listából származó méretet.

Világszerte történő kiszállítás területére mindössze 2 hét alatt, a szokásos 4-5 hét helyett. (13 szeptember)

why_choose_icon
Ingyenes globális expressz szállítás
why_choose_icon
Prémium minőségű len vászon
why_choose_icon
Teljes körű szállítási biztosítás
why_choose_icon
Vámvisszatérítési Garancia
why_choose_icon
Hiteles színpontosság garancia
why_choose_icon
100 napos visszaküldési lehetőség (csak hibás termékek esetén)
why_choose_icon
100% pénzvisszatérítési garancia
why_choose_icon
Több darab vásárlása esetén kedvezmény

Összesített ár

$ 68

reproduction

Szögletes sorozat

Giclée / Műnyomat

Reprodukció mérete

-

Összesített ár

$ 68

Gyors információk

  • Year: 2007
  • Subject or theme: Architectural intervention; Spatial exploration
  • Artistic style: Minimalist
  • Medium: Pneumatic mechanism & Aluminum panels
  • Artist: Sergio Prego
  • Dimensions: Variable
  • Movement: Installation Art

Sequence of Dihedrals – Egy Innovatív Szerződés Épület és Tárlatrendszer Között

Sergio Prego alkotása, a „Secuencia de diedros” (Diéderek Szövege), 2007., egy különleges épületi és tárlatrendszeri művészi megközelítés, melyet kifejezetten az Ibériai Guggenheim Múzeum egyik üvegfalára tervezték meg. Egy automatikus pneumatikus rendszer segítségével egy moduláris szerkezet robbanásszerűen tör ki és megszakítja a múzeum megszokott zajokat és látványosságait előre meghatározott ritmusokkal és zavaró hangokkal. Minden paneleszt ugyanazon magasságú és szélességű üveglemezen helyezik el, azzal szemben, hogy az üvegfal modul egy párhuzamos alakú és hozzáadásul egy téglalapot alkot. Így orthonormális hálózatot rétegeznek át az új üvegfalhoz tartozó eredeti üvegfal átló alakú hálózata mellé. Minden paneleszt körülvette a felső és alsó oldala 10°-kal vagy 15°-kal, ami diéderek keletkezését eredményezi az egymással szembeni kapcsolatban. A paneleszek egyetlen időintervallumban mozognak összehangoltan, hogy előre meghatározott konfigurációba kerüljenek helyezkedjenek el.
  • Alkotó: Sergio Prego
  • Születési Év: 1969
  • Születési Város: San Sebastián
  • Születési Ország: Spanyolország
A művészi út Sergio Prego számára nagyban meghatározó volt Bruce Nauman és Andrei Tarkovski befolyása, akik művészetükben és filmeszerű történetmesélésükben keresett inspirációt. Egy multidiszciplináris megközelítést sajátított el, melyet a művészi látomásának központi elemévé tett. Prego alkotásai meghagyják maga után hagyományos szobrászatot és inkább arra összpontosznak, hogy vizsgálják fel az térbeli kapcsolatokat és elfogadják az anyag változásának potenciálját – elsősorban nagy teljesítményű műanyag tüskéket és alumínium anyagokat használt meg egy olyan alkotások létrehozására, amelyek kihívják fel a forma és mozgás érzékét. A „Secuencia de diedros” különös jellegét tovább növeli az épület tervezőjének innovatív gondolata: Egy automatikus pneumatikus rendszer segítségével egy moduláris szerkezet robbanásszerűen tör ki és megszakítja a múzeum megszokott zajokat és látványosságait előre meghatározott ritmusokkal és zavaró hangokkal. Ez az új megközelítés nagyban hozzájárul az alkotás dinamikus jellegéhez és annak egyedi megjelenéséhez. Egy parallelogram alakú üvegfal modul és hozzáadásul egy téglalap alakú panelesz alkotják össze az épület falának egy részét, melyet orthonormális hálózattal rétegeznek át az eredeti átló alakú hálózatra mellé. Minden paneleszt körülvette a felső és alsó oldala 10°-kal vagy 15°-kal, ami diéderek keletkezését eredményezi az egymással szembeni kapcsolatban. A paneleszek egyetlen időintervallumban mozognak összehangoltan, hogy előre meghatározott konfigurációba kerüljenek helyezkedjenek el. A művészi megközelítés és anyaghasználat különösen figyelmet keltő jellegű: Sergio Prego nagy hangsúlyt fektetett az anyagválasztásra és a technikára – elsősorban nagy teljesítményű műanyag tüskéket és alumínium anyagokat használt meg egy olyan alkotások létrehozására, amelyek kihívják fel a forma és mozgás érzékét. Ez az új megközelítés nagyban hozzájárul az alkotás dinamikus jellegéhez és annak egyedi megjelenéséhez. Egy parallelogram alakú üvegfal modul és hozzáadásul egy téglalap alakú panelesz alkotják össze az épület falának egy részét, melyet orthonormális hálózattal rétegeznek át az eredeti átló alakú hálózatra mellé. Minden paneleszt körülvette a felső és alsó oldala 10°-kal vagy 15°-ával, ami diéderek keletkezését eredményezi az egymással szembeni kapcsolatban. A paneleszek egyetlen időintervallumban mozognak összehangoltan, hogy előre meghatározott konfigurációba kerüljenek helyezkedjenek el. A művészi alkotás és anyaghasználat különösen figyelmet keltő jellegű: Sergio Prego nagy hangsúlyt fektetett az anyagválasztásra és a technikára – elsősorban nagy teljesítményű műanyag tüskéket és alumínium anyagokat használt meg egy olyan alkotások létrehozására, amelyek kihívják fel a forma és mozgás érzékét. Ez az új megközelítés nagyban hozzájárul az alkotás dinamikus jellegéhez és annak egyedi megjelenéséhez. Egy parallelogram alakú üvegfal modul és hozzáadásul egy téglalap alakú panelesz alkotják össze az épület falának egy részét, melyet orthonormális hálózattal rétegeznek át az eredeti átló alakú hálózatra mellé. Minden paneleszt körülvette a felső és alsó oldala 10°-kal vagy 15°-ával, ami diéderek keletkezését eredményezi az egymással szembeni kapcsolatban. A paneleszek egyetlen időintervallumban mozognak összehangoltan, hogy előre meghatározott konfigurációba kerüljenek helyezkedjenek el. A művészi alkotás és anyaghasználat különösen figyelmet keltő jellegű: Sergio Prego nagy hangsúlyt fektetett az anyagválasztásra és a technikára – elsősorban nagy teljesítményű műanyag tüskéket és alumínium anyagokat használt meg egy olyan alkotások létrehozására, amelyek kihívják fel a forma és mozgás érzékét. Ez az új megközelítés nagyban hozzájárul az alkotás dinamikus jellegéhez és annak egyedi megjelenéséhez. Egy parallelogram alakú üvegfal modul és hozzáadásul egy téglalap alakú panelesz alkotják össze az épület falának egy részét, melyet orthonormális hálózattal rétegeznek át az eredeti átló alakú hálózatra mellé. Minden paneleszt körülvette a felső és alsó oldala 10°-kal vagy 15°-ával, ami diéderek keletkezését eredményezi az egymással szembeni kapcsolatban. A paneleszek egyetlen időintervallumban mozognak összehangoltan, hogy előre meghatározott konfigurációba kerüljenek helyezkedjenek el.

A művész életrajza

Sergio Prego: Sculpting Space and Embracing Impermanence

Sergio Prego is a Spanish artist born in Donostia/San Sebastián in 1969, deeply rooted in the Basque artistic landscape of the late 1990s. His formative years at the University of the Basque Country and subsequent studies at the School of Visual Arts in New York instilled in him a multidisciplinary approach that would become central to his distinctive artistic vision. Prego’s work transcends traditional sculptural conventions, prioritizing exploration of spatial relationships and embracing the transformative potential of ephemeral materials—primarily polyethylene tubes and aluminum—to create installations that challenge perceptions of form and movement. Early Influences: Prego's artistic trajectory was profoundly impacted by figures like Bruce Nauman and Andrei Tarkovsky, whose explorations of corporeality and cinematic storytelling resonated deeply with his conceptual framework. He drew inspiration from the radical architecture collectives of the 1960s—Ant Farm and Archigram—who envisioned new ideas of space and corporeality as a reaction to prevailing societal norms. These pioneers questioned established architectural paradigms and championed experimental approaches to design, mirroring Prego’s own desire to disrupt conventional artistic boundaries. He recognized Tarkovsky's masterful use of cinematic time and space as a guiding principle for his sculptural endeavors. Material Exploration: Prego’s fascination with pneumatic structures – inflatable membranes stabilized by compressed air – represents a pivotal element in his artistic practice. These constructions, often referred to as “poems in space,” are characterized by their delicate balance between rigidity and flexibility, mirroring the artist's preoccupation with capturing fleeting moments of transformation. He meticulously manipulates polyethylene tubes and aluminum supports, transforming them into sculptural forms that respond dynamically to environmental conditions. This technique harkens back to the utopian visions of architects like Buckminster Fuller and Frei Otto who experimented with inflatable structures as symbols of innovation and adaptability—a lineage Prego consciously embraces. Notable Exhibitions: Prego’s career has been marked by numerous prestigious exhibitions internationally, including the Guggenheim Museum Bilbao (2006), Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía (Madrid), Museo Contemporáneo Barcelona – MACBA (Barcelona), and Venice Biennale (2019). His collaborative project with Itziar Okariz at the Biennale garnered critical acclaim for its conceptual boldness and innovative use of materials. The Venetian Pavilion showcased *Get Out of the Way*, an inflatable sculpture referencing the pioneering work of architects like Buckminster Fuller and Frei Otto, solidifying Prego’s reputation as a visionary artist who pushes the boundaries of sculptural practice. Sculptural Methodology: Pneumatic Architecture and Kinetic Forms Prego’s sculptural process is defined by a meticulous attention to detail and an unwavering commitment to experimentation. He employs tetrahedrons—triangular pyramids—arranged around a central axis as fundamental building blocks for his installations, creating modular structures that defy static categorization. These sculptures utilize polyethylene tubes and aluminum supports to generate movement and tension within the confines of space, mirroring Prego’s belief that sculpture should actively engage with its environment. As he articulates, “I have always been interested in inventing new modalities of apprehending the space or, even more, in inventing new spatial relations.” He meticulously folds polyethylene sheets into tubes and secures them with aluminum supports, resulting in structures that appear to breathe—expanding and contracting subtly under pressure. This technique harkens back to the broader artistic movement of the 1960s, which championed performance art and experiential engagement as means of questioning established conventions and exploring alternative perspectives on reality. Recognition and Legacy: Venice Biennale Collaboration Sergio Prego achieved international recognition through his participation in the Spanish Pavilion at the Venice Biennale (2019), alongside Itziar Okariz, where they presented *Get Out of the Way*, an inflatable sculpture referencing the pioneering work of architects like Buckminster Fuller and Frei Otto. This project underscored Prego’s enduring fascination with pneumatic structures—a technique rooted in the utopian visions of the late 1960s—and solidified his position as a pivotal figure in contemporary art. His contribution to the Biennale was lauded for its conceptual depth and innovative exploration of spatial dynamics, cementing his legacy as a visionary artist who pushes the boundaries of sculptural practice.
sergio prego

sergio prego

1969 - , Spanyolország

A művészről röviden

  • Artistic Movement Or Style: Sculpture & Installations
  • Artists Or Movements Influenced By This Artist:
    • The Sorbonne University
    • Museo Reina Sofía
  • Artists Who Influenced This Artist:
    • Bruce Nauman
    • J.G. Ballard
    • Ant Farm
    • Trisha Brown
  • Date Of Birth: 1969
  • Full Name: Sergio Prego
  • Nationality: Spanish
  • Notable Artworks:
    • Sequence of Dihedrals
    • Rose-colored Drift/To the Students
  • Place Of Birth: San Sebastián, Spain
Fedezze fel a műalkotásokat témák, stílusok és jellemzők szerint csoportosítva.