x
Käsinmaalattu öljyväri kankaalle haluamassasi koossa ja kehyksissä, taiteilijoidemme valmistamana tilauksesta.
Valitse valmiista mitoistamme sellaiset, jotka vastaavat teoksen alkuperäisiä mittasuhteita.
Voit syöttää omat mitat sopimaan tiettyyn kehykseen tai tilaan. Jos valitsemasi koko ei vastaa alkuperäisen kuvan mittasuhteita, rajaamme taideteoksen tai jatkamme maalausta käsin maalatuilla elementeillä. Digitaalinen esikatselu lähetetään hyväksyttäväksi ennen tuotannon aloittamista.
Huomioithan, että näytöllä oleva esikatselu ei vastaa todellista rajausta tai jatkamista. Vain digitaalinen mallikuva näyttää lopullisen sommittelun tarkasti.
Vaikka mittatilaustyöt ovat mahdollisia, suosittelemme valitsemaan mitan ennalta määritetystä listasta alkuperäisten mittasuhteiden säilyttämiseksi.
Maailmanlaajuinen toimitus () 3–4 viikossa tavallisen 5 viikon sijaan. (2 heinäkuu). Laadusta ei tingitä.
Odol
Replikaatin koko
Stuart Davisin vuonna 1924 maalattu *Odol* ei ole pelkästään yksinkertainen kylpyhuoneen sisustusnäyte; se on koko aikansa modernistisen taiteen keskus. Tämä tyylikäs kuvaus Odol-hampaasharjoittajan pullosta, lasista ja sienestä kertoo paljon enemmän kuin ensisilmäyksellä voi tietää. Davisin mestariluokan työ kutsuu katsojan huomioimaan yksityiskohtien tarkkuuden sekä värien voimakkaan kontrastin – elementtejä jotka ovat yhtä aikaa täynnä energiaa ja rauhaa.
Davisin *Odol* on keskiössä pop artin vaikutukset, mutta hän ei ole kopioitu täysin tämän liikkeen tyyleistä. Hän käyttää yksinkertaista geometrista muotoilua – sylinteriä, neliötä ja ympyrää – jotka ovat täynnä selkeitä linjoja ja tasaisia värejä. Tämä lähestymistapa ei ole vain teknisesti tarkka vaan myös tietoinen valinta: Davis halusi korostaa yksittäisten objektien muotoja samalla kun hän loi yleisen tunnelman, joka on sekä iloinen että hieman surrealistiinen. Hän käytti pääosin akryylia tai gouachea, mikä varmistaa värin täydellisen tasaisuuden ja tuo kuvaan grafiikkaa korostavaa vaikutusta.
Davisin työ tapahtuu aikakaudella, jolloin taiteilijat alkoivat tarkastella kuluttajakulttuuria ja tavallisia esineitä taideteoksina. Hän oli yksi ensimmäisistä suurista nimiöistä Armory Show’ssa vuonna 1913, jossa hän esitti viittä vedenvärimaalausta Ashcan Schoolin tyylissä. Tämä koulutus vaikutti Davisin maailmankuvaan ja hänen työnsä tarkoitukseen – hän halusi kuvata ihmisen elämää yksinkertaisesti mutta syvällisesti. Hän oli erityisen kiinnostunut siitä, miten kauppa ja yhteiskunta näkyvät taiteessa.
*Odol* ei ole vain värien järjestely; se on myös tietoinen valinta. Davisin käyttämät kirkkaat värit – pääosin punainen, keltainen ja sininen – ovat yhtä aikaa energisiä ja rauhoittavia. Näiden värien käyttö korostaa Odolin tuotteen merkitystä sekä tuo maalaukseen tunnetta yksinkertaisuudesta ja tarkkuudesta. Tämä työ on todiste siitä, että Davis oli valmis kokeilemaan uusia lähestymistapoja taiteeseen – hän halusi näyttää katsojalle maailman niin kuin hän itse näki sen.
Stuart Davisin *Odol* on enemmän kuin pelkkä kuva kylpyhuoneesta. Se on koko aikansa taideilmaus, joka tuo esiin modernismin keskeiset ideat ja vaikutukset. Tämä yksinkertainen mutta mestarillinen työ jatkaa Davisin uraa ja hänen vaikutustaan pop artin kehitykseen.
1892 - 1964 , Yhdysvallat
Kerro meille projektistasi, niin taideasiantuntijamme tarjoavat sinulle kolme henkilökohtaista taidesuositusta.
Anna meidän kuratoida 3 vaihtoehtoa juuri sinulle – Ilmaiseksi!