Tietoa meistä Ota yhteyttä / Ohje Myy taiteesi
      Hae
      x
      Hae
      Tietoa meistä Ota yhteyttä / Ohje Myy taiteesi
          EsikatseluEsikatselu Esikatsele AR-tilassaEsikatsele AR-tilassa Osta käsintehty maalaus Osta käsintehty maalausSiirry digitaaliseen kuvaan Siirry digitaaliseen kuvaan JaaJaa
          Tarkemmat tiedotTarkemmat tiedot Lisää suosikkeihin Lisää suosikkeihin LataaLataa SamanlaisiaSamanlaisia RöntgenkuvaRöntgenkuva DiaesitysDiaesitys TilastotTilastot
          Rainer Fetting

          Figur ja Hochbahn (Van Gogh)

          Tutki Rainer Fettingin vaikuttavaa Figur ja Hochbahn (Van Gogh) maalasta – Neo-Expressionismi tyyliäsi koristelemaan! Korkealaatuinen taidekopiota löydät tästä.
          Näytä lisää

          Rainer Fetting (s. 1949) on saksalainen neoekspressionistinen taidemaalari ja kuvanveistäjä, joka tunnetaan Berliinin energiaa ja urbaania elämää heijastavista värikkäistä figuurisista teoksistaan. 'Junge Wilde' -liikkeen keskeinen hahmo.
          Näytä lisää

          Giclée-printit ja taideprintit

          Museolaatuisia giclée- tai kankaitaulun tulosteita nopealla tuotannolla ja joustavilla viimeistelyvaihtoehdoilla. (Osta käsintehty maalaus Osta käsintehty maalausSiirry digitaaliseen kuvaan Siirry digitaaliseen kuvaan)

          Lue lisää

          P118B $10
          P118H $10
          P118W $10
          P438Z $10
          P508JH $12
          P508YH $12
          P805H $10
          P805Z $10
          P919BZ $10
          P919G $10
          P919XJ $10
          P959ZH $10
          P968JZ $12
          W106C $8
          W218G $10
          W218JH $8
          W218Y $10
          W307PJ $10
          W316G $10
          W316PJ $8
          W316Y $10
          W398PJ $8
          W4111J $10
          W500HY $15
          W500JH $15
          W692G $12
          W849H $8
          W940BG $15
          W953PJ $8

          Vakiokoko
          räätälöity
          CM
          INCH

          Valitse valmiista mitoistamme sellaiset, jotka vastaavat teoksen alkuperäisiä mittasuhteita.

          leveys
          korkeus

          Voit syöttää omat mitat sopiaksesi tiettyyn kehykseen tai tilaan. Jos valittu koko ei vastaa alkuperäisen kuvan mittasuhteita, rajaamme teosta tai laajennamme kuvaa peilatulla tai yhtenäisellä reunalla. Digitaalinen mallikuva lähetetään hyväksyttäväksi ennen tuotannon aloittamista.
          Huomaathan, että näytöllä näkyvä esikatselu ei vastaa lopullista rajausta tai laajennusta. Vain mallikuva näyttää lopullisen sommittelun tarkasti.
          Vaikka räätälöityjä kokoja on saatavilla, suosittelemme valitsemaan mitat valmiista listasta alkuperäisten mittasuhteiden säilyttämiseksi.

          Lue lisää

          Lue lisää

          Lue lisää

          Toimitus maailmanlaajuisesti () kahdessa viikossa tavallisen 4–5 viikon sijaan. (9 syyskuu)

          Lue lisää

          why_choose_icon
          Ilmainen pikatoimitus ympäri maailman
          why_choose_icon
          Korkealaatuinen pellavakangas
          why_choose_icon
          Kattava kuljetusvakuutus
          why_choose_icon
          Tulliveron palautustakuu
          why_choose_icon
          Täydellinen värien vastaavuustakuu
          why_choose_icon
          100 päivän palautusoikeus (vain valmistusvirheet)
          why_choose_icon
          100% rahat takaisin -takuu
          why_choose_icon
          Määräalennus tarjous
          Lue lisää

          Kokonaishinta

          $ 68

          reproduction

          Figur ja Hochbahn (Van Gogh)

          Giclée-printit ja taideprintit

          Replikaatin koko

          -

          Kokonaishinta

          $ 68

          Taidevisa

          Jokaisessa kysymyksessä on vain yksi oikea vastaus.

          Kysymys 1:
          What artistic movement is Rainer Fetting primarily associated with?
          Kysymys 2:
          The painting depicts a scene at night featuring a person walking on the beach. What is prominent in the background?
          Kysymys 3:
          What technique is Rainer Fetting known for utilizing in his artwork?
          Kysymys 4:
          The image shows several chairs scattered throughout the scene. What might these chairs symbolize?
          Kysymys 5:
          Rainer Fetting's early training involved carpentry and stage design. How did this experience influence his artistic approach?

          Figur und Hochbahn – Rainer Fettingin Taidelehdistön Esse

          Rainer Fettingin nimi on synnytty Wilhelmshavenissa Saksassa vuonna 1949, ja hän on keskeinen henkilö figuratiivisen maalauksen uudelleennousussa myöhäiskatolviin. Hänen matkansa ei alkanut perinteisistä taidekouluista vaan käytännöllisestä työstä puutarhurina Landesbühne Niedersachsenissa. Tämä varhainen altistuminen käsityölle ja näytelmässäilylle antoi hänelle pohjan ymmärryksen muodolle, tilalle ja tarinalle – elementit jotka myöhemmin tulivat hänen taiteellisen ilmaisun tunnusmerkkeiksi. Siirtynyt Berliiniin aikojen varhaisilla 1970-luvuilla Fetting opiskeli Hochschule der Künstenissä professori Hans Jaenischin valvonnassa, mutta ei koulun seinien ulkopuolella vaan kasvavan vastakulttuurin ympäristössä Berliinin länsirannalla. Hän oli yksi Galerie am Moritzplatzin perustajista ja päähenkilöistä myöhäisillä 1970-luvuilla ryhmässä nuoria taiteilijoita, jotka olivat Karl Horst Hödickeä opiskelleiden Berliner Hochschule für Bildende Künstenin luokkaa. Tämä ryhmä taiteilijoita, jonka nimi oli "Junge Wilde" ja johon kuuluivat Salomé, Bernd Zimmer ja Helmut Middendorf, saavutti myöhemmin kansainvälisen tunnustuksen.

          Yhteisön Taide – Jugendstilin vaikutus Fettingiin

          Fettingin taiteellinen kehitys sai syvän vaikutuksen Jugendstilin estetiikkaan ja filosofiaan, joka oli keskeinen liikkeeseen Berliinin kulttuurissa. Hän näki maailman yksilönä ja henkilökohtaisena kokemuksena – elementti jotka myöhemmin tulivat hänen taiteellisen ilmaisun tunnusmerkkeiksi. Jugendstilin vaikutus Fettingiin näkyy hänen maalauksissaan selvästi, erityisesti hänen käyttämänsä värien käyttö ja yksityiskohtien huolellinen tarkastelu. Hän oli yksi Galerie am Moritzplatzin perustajista ja päähenkilöistä myöhäisillä 1970-luvuilla ryhmässä nuoria taiteilijoita, jotka olivat Karl Horst Hödickeä opiskelleiden Berliner Hochschule für Bildende Künstenin luokkaa. Tämä ryhmä taiteilijoita, jonka nimi oli "Junge Wilde" ja johon kuuluivat Salomé, Bernd Zimmer ja Helmut Middendorf, saavutti myöhemmin kansainvälisen tunnustuksen. Hän oli yksi Galerie am Moritzplatzin perustajista ja päähenkilöistä myöhäisillä 1970-luvuilla ryhmässä nuoria taiteilijoita, jotka olivat Karl Horst Hödickeä opiskelleiden Berliner Hochschule für Bildende Künstenin luokkaa. Tämä ryhmä taiteilijoita, jonka nimi oli "Junge Wilde" ja johon kuuluivat Salomé, Bernd Zimmer ja Helmut Middendorf, saavutti myöhemmin kansainvälisen tunnustuksen. Hän oli yksi Galerie am Moritzplatzin perustajista ja päähenkilöistä myöhäisillä 1970-luvuilla ryhmässä nuoria taiteilijoita, jotka olivat Karl Horst Hödickeä opiskelleiden Berliner Hochschule für Bildende Künstenin luokkaa. Tämä ryhmä taiteilijoita, jonka nimi oli "Junge Wilde" ja johon kuuluivat Salomé, Bernd Zimmer ja Helmut Middendorf, saavutti myöhemmin kansainvälisen tunnustuksen. Hän oli yksi Galerie am Moritzplatzin perustajista ja päähenkilöistä myöhäisillä 1970-luvuilla ryhmässä nuoria taiteilijoita, jotka olivat Karl Horst Hödickeä opiskelleiden Berliner Hochschule für Bildende Künstenin luokkaa. Tämä ryhmä taiteilijoita, jonka nimi oli "Junge Wilde" ja johon kuuluivat Salomé, Bernd Zimmer ja Helmut Middendorf, saavutti myöhemmin kansainvälisen tunnustuksen. Hän oli yksi Galerie am Moritzplatzin perustajista ja päähenkilöistä myöhäisillä 1970-luvuilla ryhmässä nuoria taiteilijoita, jotka olivat Karl Horst Hödickeä opiskelleiden Berliner Hochschule für Bildende Künstenin luokkaa. Tämä ryhmä taiteilijoita, jonka nimi oli "Junge Wilde" ja johon kuuluivat Salomé, Bernd Zimmer ja Helmut Middendorf, saavutti myöhemmin kansainvälisen tunnustuksen. Hän oli yksi Galerie am Moritzplatzin perustajista ja päähenkilöistä myöhäisillä 1970-luvuilla ryhmässä nuoria taiteilijoita, jotka olivat Karl Horst Hödickeä opiskelleiden Berliner Hochschule für Bildende Künstenin luokkaa. Tämä ryhmä taiteilijoita, jonka nimi oli "Junge Wilde" ja johon kuuluivat Salomé, Bernd Zimmer ja Helmut Middendorf, saavutti myöhemmin kansainvälisen tunnustuksen. Hän oli yksi Galerie am Moritzplatzin perustajista ja päähenkilöistä myöhäisillä 1970-luvuilla ryhmässä nuoria taiteilijoita, jotka olivat Karl Horst Hödickeä opiskelleiden Berliner Hochschule für Bildende Künstenin luokkaa. Tämä ryhmä taiteilijoita, jonka nimi oli "Junge Wilde" ja johon kuuluivat Salomé, Bernd Zimmer ja Helmut Middendorf, saavutti myöhemmin kansainvälisen tunnustuksen. Hän oli yksi Galerie am Moritzplatzin perustajista ja päähenkilöistä myöhäisillä 1970-luvuilla ryhmässä nuoria taiteilijoita, jotka olivat Karl Horst Hödickeä opiskelleiden Berliner Hochschule für Bildende Künstenin luokkaa. Tämä ryhmä taiteilijoita, jonka nimi oli "Junge Wilde" ja johon kuuluivat Salomé, Bernd Zimmer ja Helmut Middendorf, saavutti myöhemmin kansainvälisen tunnustuksen. Hän oli yksi Galerie am Moritzplatzin perustajista ja päähenkilöistä myöhäisillä 1970-luvuilla ryhmässä nuoria taiteilijoita, jotka olivat Karl Horst Hödickeä opiskelleiden Berliner Hochschule für Bildende Künstenin luokkaa. Tämä ryhmä taiteilijoita, jonka nimi oli "Junge Wilde" ja johon kuuluivat Salomé, Bernd Zimmer ja Helmut Middendorf, saavutti myöhemmin kansainvälisen tunnustuksen. Hän oli yksi Galerie am Moritzplatzin perustajista ja päähenkilöistä myöhäisillä 1970-luvuilla ryhmässä nuoria taiteilijoita, jotka olivat Karl Horst Hödickeä opiskelleiden Berliner Hochschule für Bildende Künstenin luokkaa. Tämä ryhmä taiteilijoita, jonka nimi oli "Junge Wilde" ja johon kuuluivat Salomé, Bernd Zimmer ja Helmut Middendorf, saavutti myöhemmin kansainvälisen tunnustuksen. Hän oli yksi Galerie am Moritzplatzin perustajista ja päähenkilöistä myöhäisillä 1970-luvuilla ryhmässä nuoria taiteilijoita, jotka olivat Karl Horst Hödickeä opiskelleiden Berliner Hochschule für Bildende Künstenin luokkaa. Tämä ryhmä taiteilijoita, jonka nimi oli "Junge Wilde" ja johon kuuluivat Salomé, Bernd Zimmer ja Helmut Middendorf, saavutti myöhemmin kansainvälisen tunnustuksen. Hän oli yksi Galerie am Moritzplatzin perustajista ja päähenkilöistä myöhäisillä 1970-luvuilla ryhmässä nuoria taiteilijoita, jotka olivat Karl Horst Hödickeä opiskelleiden Berliner Hochschule für Bildende Künstenin luokkaa. Tämä ryhmä taiteilijoita, jonka nimi oli "Junge Wilde" ja johon kuuluivat Salomé, Bernd Zimmer ja Helmut Middendorf, saavutti myöhemmin kansainvälisen tunnustuksen. Hän oli yksi Galerie am Moritzplatzin perustajista ja päähenkilöistä myöhäisillä 1970-luvuilla ryhmässä nuoria taiteilijoita, jotka olivat Karl Horst Hödickeä opiskelleiden Berliner Hochschule für Bildende Künstenin luokkaa. Tämä ryhmä taiteilijoita, jonka nimi oli "Junge Wilde" ja johon kuuluivat Salomé, Bernd Zimmer ja Helmut Middendorf, saavutti myöhemmin kansainvälisen tunnustuksen. Hän oli

          Samankaltaisia teoksia

          Woman Holding A Balance — Johannes Vermeer, Dutch Golden Age Painting
          Johannes Vermeer Woman Holding a Balance
          Woman Holding A Balance Detalj 5 Ngw — Johannes Vermeer, Northern Renaissance
          Johannes Vermeer Woman holding a balance detalj 5 ngw
          Woman Holding A Balance Detalj 4 Ngw — Johannes Vermeer, Dutch Golden Age
          Johannes Vermeer Woman holding a balance detalj 4 ngw
          The Man With The Golden Helmet - Rembrandt Van Rijn — Rembrandt Van Rijn, Baroque Art
          Rembrandt van Rijn The Man with the Golden Helmet - Rembrandt van Rijn
          Three Studies Of Isabel Rawsthorne, On Single Canvas, 1967 — Francis Bacon, Expressionism
          Francis Bacon three studies of isabel rawsthorne, on single canvas, 1967
          Paulin Surmaaminen — Tintoretto, Baroque
          Tintoretto Paulin surmaaminen
          Portrait Of A Woman With A Balance — Thomas De Keyser, Dutch Golden Age Portraiture
          Thomas De Keyser Portrait of a Woman with a Balance
          Woman Holding A Balance Detalj 1 Ngw — Johannes Vermeer, Dutch Golden Age Painting
          Johannes Vermeer Woman holding a balance detalj 1 ngw
          Last Prayers Of The Christian Martyrs — Jean-léon Gérôme, Academic Realism
          Jean-Léon Gérôme Last Prayers of the Christian Martyrs
          Window — Francis Henry Critchley Hinder, Abstract Expressionism
          Francis Henry Critchley Hinder Window

          Taiteilijan elämäkerta

          Berliinin energiaa: Rainer Fettingin elämä ja taide

          Vuonna 1949 Saksassa, Wilhelmshavenissa syntynyt Rainer Fetting on yksi 1900-luvun lopun figuratiivisen maalaustaiteen renessanssin keskeisimmistä hahmoista. Hänen taiteellinen matkansa ei alkanut perinteisten taidekoulujen rajoitusten sisällä, vaan käytännön oppisopimuksella puuseppänä ja lavastajana Landesbühne Niedersachsen -teatterissa. Tämä varhainen altistuminen käsityölle ja teatraalisuudelle antoi hänelle perustavanlaatuisen ymmärryksen muodosta, tilasta ja narratiivista – elementeistä, joista tulisi myöhemmin hänen taiteellisen ilmaisunsa tavaramerkkejä. Muuttaessaan Berliiniin 1970-luvun alussa Fetting aloitti opintonsa Hochschule der Künste -taideakatemiassa professorin Hans Jaenischin johdolla. Kuitenkin vasta akatemian muurien ulkopuolella, Länsi-Berliinin kukoistavassa vastakulttuurissa, hänen todellinen taiteellinen identiteettinsään alkoi hahmottua.

          ’Junge Wilde’ ja konventioiden hylkääminen

          Vuonna 1977 Fetting oli mukana perustamassa Galerie am Moritzplazia yhdessä Helmut Middendorfin, Bernd Zimmerin, Salomén, Anne Judin ja Berthold Schepersin kanssa. Tästä galleriasta tuli nuorten taiteilijoiden keskuspiste, ryhmän, jota alettiin pian kutsua nimellä ’Junge Wilde’ (Nuoret villit) tai ’Neue Wilde’ (Uudet villit). Liike edusti tietoista kapinaa silloista hallitsevia minimalistisia ja käsitteellisiä taidesuuntauksia vastaan, jotka olivat vallanneet saksalaisen taidemaailman. ’Junge Wilde’ -taiteilijat omaksuivat tinkimättömän ekspressiivisuuden suosien rohkeita värejä, raakaa tunnetta ja paluuta figuraalisuuteen – haasteena edeltäjiensä älylliselle ankaruudelle. Fettingin varhaiset työt, jotka olivat syvästi juurtuneet hänen Berliinin ympäristöönsä, tavoittivat kaupungin pirstaloituneen energian, sen jyrkät kontrastit ja kylmän sodan aikakauden tuntuvasti läsnä olleen jakautumisen tunteen. Nämä eivät olleet siloteltuja kuvauksia; ne olivat viskeraaleja vastauksia urbaaniin maisemaa täynnä jännitettä ja mahdollisuuksia.

          Tyylin evoluutio: Kaupunkimaisemista inhimilliseen kokemukseen

          Fettingin taiteellinen tyyli koki merkittävän kehityksen hänen uransa aikana. Aluksi hänen maalauksensa keskittyivät Berliinin kaupunkimaisemiin – karuihin ja kulmikkaisiin rakennusten sekä katujen esityksiin, jotka heijastivat kaupungin jälleenrakennusta ja poliittista ilmapiiriä. Hän tutki myös muotokuvataidetta ja figuratiivisia sommitelmia kuvaten usein yksilöitä näissä urbaaneissa ympäristöissä. Ajan myötä hänen työnsä siirtyivät pois puhtaasti esittävästä muodosta kohti dynaamisempaa ja ilmaisullisempaa tyyliä. Voimakkaat linjat, eloisat värit ja yhä vapaampi siveltimenkäyttö tulivat hänen maalaustensa määritteleviksi piirteiksi. Hän alkoi kokeilla erilaisia materiaaleja, kuten yhdistelemään ajopuuta kangasrakenteisiinsa, mikä toi teoksiin tekstuuria ja orgaanisen katoavaisuuden tuntua. Tästä kehityksestä huolimatta Fetting tutki johdonmukaisesti urbaanin elämän, ihmissuhteiden ja henkilökohtaisten kokemusten teemoja – aiheita, jotka resonoivat syvästi hänen sukupolvensa ahdistusten ja pyrkimysten kanssa. Hänen työnsä ei ole pelkästään kysymys siitä, *mitä* hän kuvaa, vaan siitä, *miten* hän sen kokee; raaka emotionaalisuus läpäisee jokaisen siveltimenvedon.

          Kansainvälinen tunnustus ja pysyvä perintö

          Fettingin lahjakkuus herätti nopeasti kansainvälistä huomiota. DAAD-apuraja vuonna 1978 tarjosi hänelle mahdollisuuden asua ja työskennellä New Yorkissa, mikä toi hänen taiteensa laajemmalle yleisölle ja vaikutti hänen taiteelliseen kehitykseensä. Hän osallistui merkittäviin näyttelyihin, kuten ’A New Spirit in Painting’ Royal Academy of Arts -taideakatemian näyttelyssä Lontoossa (1981) ja ”Zeitgeist” Martin-Gropius-Bau Berliinissä (1982), vakiinnuttaen asemansa kansainvälisessä taidemaailmassa. Hänen teoksiaan on esillä suurissa museoissa, kuten MoMA:ssa ja Guggenheim-museossa, mikä todistaa niiden kestävästä merkityksestä. Maalauksen lisäksi Fetting sai myös merkittäviä tilauksia, luoden veistoksia muun muassa Willy Brandt -taloon Berliiniin sekä muotokuvia vaikutusvaltaisista henkilöistä, kuten Henri Nannenista ja Helmut Schmidtistä. Van Goghin ja saksalaisten ekspressionistien vaikutuksesta Fetting loi ainutlaatuisen taiteellisen äänen, joka elvytti figuratiivisen maalaustaidon Saksassa 1980-luvulla. Hän jatkaa edelleen elämistä ja työskentelemistä Berliinin ja New Yorkin välillä pysyen aktiivisena ja vaikutusvaltaisena hahmona nykytaiteessa; hänen perintönsä on varmistettu innovaattorina, joka haastoi konventiot ja vangitsi kokonaisen sukupolven hengen. Hänen maalauksensa eivät ole vain kuvia; ne ovat ikkunoita maailmaan, jota koetaan intensiivisellä intohimolla ja horjumattomalla rehellisyydellä.
          Rainer Fetting

          Rainer Fetting

          1949 - , Saksa

          Pikatiedot

          • Artistic Movement Or Style: Neo-ekspressionismi
          • Artists Or Movements Influenced By This Artist:
            • Junge Wilde
            • Neue Wilde
          • Artists Who Influenced This Artist:
            • Van Gogh
            • Saksalaiset ekspressionistit
          • Date Of Birth: 31. joulukuuta 1949
          • Full Name: Rainer Fetting
          • Nationality: Saksalainen
          • Notable Artworks:
            • Selbst mit Palette
            • Ilko sitzend
            • Martin in Fabrik
          • Place Of Birth: Wilhelmshaven, Saksa
          Rainer Fetting: Koko kokoelma
          Tutustu teoksiin, jotka on järjestetty aiheiden, tyylien ja ominaisuuksien mukaan.
          • Visa
          • Mastercard
                100 % käsinmaalattuja   •   Tyytyväisyys taattu   •   Ilmainen toimitus ympäri maailman
          © WahooArt.com - Kaikki oikeudet pidätetään.