Esikatselu Esikatsele AR-tilassa Osta käsintehty maalaus Siirry digitaaliseen kuvaan Jaa
Tarkemmat tiedot Lisää suosikkeihin Lataa Samanlaisia Röntgenkuva Diaesitys Tilastot

The Greeting

  • Teosvuosi1675
  • Mitat111.0 x 96.0 cm

Pieter de Hooch (1629–1694) oli Alankomaiden kultakauden merkittävä maalari, joka tunnettiin hiljaisista kotielämän kuvista ja yksityiskohtaisesta valon käyttöstä. Tutustu hänen tyyliinsä ja vaikutuksensa taiteeseen!

Giclée-printit ja taideprintit

Museolaatuisia giclée- tai kankaitaulun tulosteita nopealla tuotannolla ja joustavilla viimeistelyvaihtoehdoilla. ( Osta käsintehty maalaus Siirry digitaaliseen kuvaan)

Vakiokoko
räätälöity
CM
INCH

Valitse valmiista mitoistamme sellaiset, jotka vastaavat teoksen alkuperäisiä mittasuhteita.

leveys
korkeus

Voit syöttää omat mitat sopiaksesi tiettyyn kehykseen tai tilaan. Jos valittu koko ei vastaa alkuperäisen kuvan mittasuhteita, rajaamme teosta tai laajennamme kuvaa peilatulla tai yhtenäisellä reunalla. Digitaalinen mallikuva lähetetään hyväksyttäväksi ennen tuotannon aloittamista.
Huomaathan, että näytöllä näkyvä esikatselu ei vastaa lopullista rajausta tai laajennusta. Vain mallikuva näyttää lopullisen sommittelun tarkasti.
Vaikka räätälöityjä kokoja on saatavilla, suosittelemme valitsemaan mitat valmiista listasta alkuperäisten mittasuhteiden säilyttämiseksi.

Toimitus maailmanlaajuisesti () kahdessa viikossa tavallisen 4–5 viikon sijaan. (17 syyskuu)

why_choose_icon
Ilmainen pikatoimitus ympäri maailman
why_choose_icon
Korkealaatuinen pellavakangas
why_choose_icon
Kattava kuljetusvakuutus
why_choose_icon
Tulliveron palautustakuu
why_choose_icon
Täydellinen värien vastaavuustakuu
why_choose_icon
100 päivän palautusoikeus (vain valmistusvirheet)
why_choose_icon
100% rahat takaisin -takuu
why_choose_icon
Määräalennus tarjous

Kokonaishinta

$ 68

reproduction

The Greeting

Giclée-printit ja taideprintit

Replikaatin koko

-

Kokonaishinta

$ 68

Four elegantly dressed men and women, plus a brown and white dog, gather around a rug-covered table in a shadowy room in this vertical painting. The people all have pale skin and are lit from our left. The women have blond hair and wear long silk dresses, and the men have shoulder-length wavy hair. At the center of the painting and closest to us, a woman stands with her back mostly to us, her body angled away to our right. Her face is in shadow, but we see the tip of a delicate nose. Her hair is pulled to the back of her head, and a few touches of white paint suggest a ribbon or ornament there. She wears pearl earrings, a pearl necklace, and a four-stranded pearl bracelet on the hand we can see. Her pale, mint-green dress drops off her shoulders and has a tight bodice. Puffy white sleeves of her undershirt are gathered at her elbows under the short, bell-shaped sleeves of the bodice. Her skirt falls in shiny folds and pools on the floor. The fabric reflects cream white where the light strikes the satin, and the shadows are cool, faint green. The woman holds her right hand out and clasps the hand of a cleanshaven man on the right side of the table. He smiles as he looks at her with wide-set eyes in a round face. He wears a broad-brimmed hat. His brown jacket is tied with a red bow at his throat and is red where the cuffs are rolled back. The white shirt he wears beneath is visible at his neck and in voluminous sleeves at his wrists. The jacket is lined with shiny buttons down the front, and it opens across his hips over red pants. He holds a glass with amber-colored liquid up in front of his chest with his other hand. A man between the pair is deep in shadow in the background. He holds up one hand as he looks down and to our left, a faint smile on his lips. The fourth person, another woman, sits to our left on our side of the table. Her hair is gathered in bunches over each ear. She also wears pearl earrings and a necklace. Her dress is red over an ice-blue skirt, which has bands of gold down the front and around the bottom hem. She holds both hands up near the table, to our right, as she looks down at the dog in the lower left corner of the composition. The dog has brown and white spots, a feathery tail, long brown ears, a white muzzle, and it stands tensed, its head lowered a little as it looks up toward the table. The rug covering the table is patterned with crimson red, black, and tan. A silver dish holds an orange-colored piece of fruit at the front right corner of the table. A landscape painting hanging on the back wall behind the group is framed in architectural molding. Details are difficult to make out in the shadowy background but there seems to be an olive-green screen behind the seated woman, with a piece of cloth, perhaps a coat, flung over the top. The floor is tiled with brown and white squares. The artist signed the work as if a coat-of-arms over the landscape painting is painted partially with his name: “P HOO.”

Taiteilijan elämäkerta

nuoruus ja taiteellinen koulutus

Pieter de Hooch, hollanninkultakauden merkittävä hahmo, syntyi 20. joulukuuta 1629 Rotterdamiin, Alankomaihin. Hän oli muurari Hendrick Hendricksz de Hoochin ja kätilö Annetje Pietersin viiden lapsen van vanhin. Hänen varhaisvuosistaan tiedetään vain vähän, mutta uskotaan hänen työskennelleen Rotterdamissa, Delftissä ja Amsterdamissa. De Hoochin taiteellinen koulutus tapahtui Haarlemissa maisema-maalari Nicolaes Berchemin ohjauksessa yhdessä Jacob Ochterveltin kanssa. Tämä ajanjakso loi perustan hänen tulevalle menestykselleen hiljaisten, avoimien oviaukkojen täyttämien kotikohtausten maalaajana.

taiteellinen tyyli ja teemat

de Hoochin tuotetta leimaa äärimmäinen yksityiskohtien tarkkuus, naturalismi ja valon mestarillinen käyttö. Hänen maalauksensa vangitsivat usein arkipäivän elämää heijastaen nousevan keskiluokan arvoja ja pyrkimyksia. Erinomainen esimerkki tästä tyylistä on "piemen pihapiiri Delftissä" (1658), joka osoittaa hänen kykynsä vangita arkielämän tavalliset mutta lumoavat yksityiskohdat. Vaikka de Hoochin teoksissa on nähtävissä samankaltaisia teemoja ja sommitelmia kuin Emanuel de Wittellä, hänen keskittymisensä ihmisiin ja heidän välisiin suhteisiinsa erottaa hänet muista mestareista. Tämä näkyy selvästi teoksissa "imettävä nainen" (1658) ja "nainen lapsi sylissään" (1658), jotka ilmentävät hänen syvää kiinnostustaan kotielämän intiimeihin hetkiin.

merkittävät teokset ja perintö

jotkut de Hoochin tunnetuimmista teoksista sisältävät: de Hoochin perintö elää seuraavien taiteilijasukupolvien vaikutuksessa, erityisesti impressionismin ja realismin liikkeissä. Hänen huomionsa valoon ja varjoon loi pohjan barokkimaalaukselle.

museot ja kokoelmat

de Hoochin teoksia löytyy useista museoista, kuten Belgian Antwerpenin Koninklijk Museum voor Schone Kunsten -museosta, joka kätkee sisäänsä valtavan kokoelman eurooppalaista taidetta 1400-luvulta 1900-luvulle. löydä lisää Pieter de Hoochista ja hänen teoksistaan WahooArtsta: [https://WahooArt.com/@/pieter-de-hooch](https://WahooArt.com/@/pieter-de-hooch) /fi/art/show/art-d3b4kt-fi/ (tutustu Belgian Koninklijk Museum voor Schone Kunsten -museon mestariteoksiin)
Pieter de Hooch

Pieter de Hooch

1629 - 1694 , Alankomaat

Pikatiedot

  • Artistic Movement Or Style: Delftin koulunkuona
  • Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Jan Vermeer']
  • Artists Who Influenced This Artist:
    • Nicolaes Berchem
    • Ludolf de Jongh
  • Date Of Birth: 20. joulukuuta 1629 Rotterdam
  • Date Of Death: n. 1683 Amsterdam
  • Full Name: Pieter Hendricksz. de Hooch
  • Nationality: Alankomaalainen
  • Notable Artworks:
    • The Pantry
    • Servant and young Boy in a Courtyard
    • Man smoking and Woman drinking in a Courtyard
  • Place Of Birth: Rotterdam, Alankomaat
Tutustu teoksiin, jotka on järjestetty aiheiden, tyylien ja ominaisuuksien mukaan.