x
EsikatseluEsikatselu Esikatsele AR-tilassaEsikatsele AR-tilassa Osta käsintehty maalaus Osta käsintehty maalausOsta kuva Osta kuva JaaJaa
Tarkemmat tiedotTarkemmat tiedot Lisää suosikkeihin Lisää suosikkeihin LataaLataa SamanlaisiaSamanlaisia RöntgenkuvaRöntgenkuva DiaesitysDiaesitys

Mermaid

A vibrant yellow-skinned mermaid rests within a mysterious rocky cave in this captivating 1914 painting by Vienna Secession master Koloman Moser, offering a unique opportunity to possess a piece of art history.

Koloman Moser (1868-1918) oli vaikutusvaltainen itävaltalainen taiteilija, tunnettu erityisesti graafisesta taiteestaan ja Wienin sektsiointiliikkeen perustajana. Hänen suunnitelmansa yhdistivät kauneuden ja käytännöllisyyden.

Giclée-printit ja taideprintit

Museolaatuisia giclée- tai kankaitaulun tulosteita nopealla tuotannolla ja joustavilla viimeistelyvaihtoehdoilla. (Osta käsintehty maalaus Osta käsintehty maalausOsta kuva Osta kuva)

P118B $10
P118H $10
P118W $10
P438Z $10
P508JH $12
P508YH $12
P805H $10
P805Z $10
P919BZ $10
P919G $10
P919XJ $10
P959ZH $10
P968JZ $12
W106C $8
W218G $10
W218JH $8
W218Y $10
W307PJ $10
W316G $10
W316PJ $8
W316Y $10
W398PJ $8
W4111J $10
W500HY $15
W500JH $15
W692G $12
W849H $8
W940BG $15
W953PJ $8

Vakiokoko
räätälöity
CM
INCH

Valitse valmiista mitoistamme sellaiset, jotka vastaavat teoksen alkuperäisiä mittasuhteita.

leveys
korkeus

Voit syöttää omat mitat sopiaksesi tiettyyn kehykseen tai tilaan. Jos valittu koko ei vastaa alkuperäisen kuvan mittasuhteita, rajaamme teosta tai laajennamme kuvaa peilatulla tai yhtenäisellä reunalla. Digitaalinen mallikuva lähetetään hyväksyttäväksi ennen tuotannon aloittamista.
Huomaathan, että näytöllä näkyvä esikatselu ei vastaa lopullista rajausta tai laajennusta. Vain mallikuva näyttää lopullisen sommittelun tarkasti.
Vaikka räätälöityjä kokoja on saatavilla, suosittelemme valitsemaan mitat valmiista listasta alkuperäisten mittasuhteiden säilyttämiseksi.

Toimitus maailmanlaajuisesti () kahdessa viikossa tavallisen 4–5 viikon sijaan. (3 syyskuu)

why_choose_icon
Ilmainen pikatoimitus ympäri maailman
why_choose_icon
Korkealaatuinen pellavakangas
why_choose_icon
Kattava kuljetusvakuutus
why_choose_icon
Tulliveron palautustakuu
why_choose_icon
Täydellinen värien vastaavuustakuu
why_choose_icon
60 päivän palautusoikeus (vain valmistusvirheet)
why_choose_icon
100% rahat takaisin -takuu
why_choose_icon
Määräalennus tarjous

Kokonaishinta

$ 68

reproduction

Mermaid

Giclée-printit ja taideprintit

Replikaatin koko

-

Kokonaishinta

$ 68

Pikaista tietoa

  • Title: Mermaid
  • Year: 1914
  • Notable elements: Yellow skin, fish, birds, rocky cave
  • Dimensions: 37 x 50 cm
  • Artist: Koloman Moser

A Dreamscape of Gold and Shadow

In the evocative masterpiece Mermaid, created in 1914 by the visionary Koloman Moser, we are invited into a realm where the boundaries between reality and myth dissolve. The painting presents a mesmerizing vision of a woman reclining within a mysterious, cave-like sanctuary, her form bathed in an otherworldly glow. Moser employs a striking palette, most notably through the use of vibrant yellow skin tones that illuminate the subject against the darker, more somber textures of the rocky environment. This deliberate use of color does not merely depict a figure; it breathes life into a dream, transforming a simple study of a reclining woman into a luminous centerpiece of symbolic depth. As she rests in a state of profound stillness, the viewer is drawn into her quietude, feeling the weight of the silence that permeates this subterranean world.

The composition is a masterclass in balanced complexity, where every element serves to heighten the sense of enchantment. Beyond the central figure, Moser weaves a delicate tapestry of life: a solitary fish glides near the upper reaches of the frame, while another finds its place in the lower depths, suggesting an aquatic or primordial connection to the setting. The presence of birds—one hovering above and another perched on the periphery—adds a layer of ethereal movement to the otherwise static scene. These creatures act as silent witnesses to the mermaid's slumber, bridging the gap between the earthbound rocks and the boundless sky. For the discerning collector or interior designer, this interplay of fauna and flora creates a narrative richness that makes the piece a captivating focal point for any sophisticated space.

The Legacy of the Vienna Secession

To understand the profound impact of Mermaid, one must look to the historical currents of early 20th-century Austria. As a foundational figure of the Vienna Secession, Koloman Moser was instrumental in breaking away from traditional academic constraints to embrace a more stylized, decorative, and symbolic language. This painting reflects that transition perfectly, blending the organic textures of nature with a highly curated, almost graphic sensibility. The technique reveals a sophisticated command over light and shadow, using the ruggedness of the cave walls to contrast with the smooth, idealized curves of the subject. It is this tension between the raw and the refined that gives the work its enduring emotional resonance.

For those seeking to adorn their homes with art that inspires contemplation, a high-quality reproduction of this work offers more than mere decoration; it offers an entry point into the soul of the Secessionist movement. The painting’s ability to evoke mystery and tranquility makes it an ideal choice for creating an atmosphere of elegance and introspection. Whether placed in a contemporary gallery setting or a classic study, Mermaid serves as a timeless testament to Moser's ability to capture the ephemeral beauty of myth through the lens of modern design.


Taiteilijan elämäkerta

Varhainen elämä ja koulutus

Koloman Moser, syntynyt 30. maaliskuuta 1868 Wienissä, Itä-Kroonissa (nykyisin osana Unia), oli keskeinen hahmo itävallaisessa taidesuunnassa, erityisesti tunnettu graafisesta taiteestaan ja Wienin sektsionistiliikkeen perustajana. Hänen taiteellinen polkunsa alkoi virallisilla opinnoilla Wiener Akademiassa ja Kunstgewerbeschulessa, jossa hän myöhemmin toimi opettajana vuodesta 1899 lähtien. Tämä akateeminen pohja oli ratkaisevan tärkeä hänen monipuolisen uransa muokkaamisessa eri medioissa. Moserin perhetausta vaikutti varhaiseen altistukseen taiteelle ja suunnittelulle, mikä loi terävän silmän yksityiskohtiin ja esteettisyyteen, jotka määrittivät hänen taiteellista tyyliään.

Taiteelliset saavutukset: Monipuolinen ura

Moserin vaikutus graafiseen taiteeseen on kiistaton. Hän suunnitteli postimerkkejä, lehtivihjettejä ja muita painettuja materiaaleja tunnusomaisilla geometrisillä kuvioilla ja tyylitellyillä kuville. Hänen suunnitelmansa olivat luonteenmukaisia selkeytensä, hienostuneisuutensa ja innovatiivisesta typografian käytöstään. Lisäksi Moserin lahjakkuus ulottui muotiin, lasimaalaukseen, posliiniin, keramiikkaan, lasitöihin, hopeaan, koruihin ja huonekaluihin. Tämä osoittaa hänen sitoutumistaan taiteen integroimiseen arkipäivän elämään. Arkkitehtuurissa hänen suunnitelmansa, erityisesti apse-mosaikki ja lasi-ikkunat Wienin Kirche am Steinhofissa (1904), näyttävät hänen kykyään yhdistää taiteellinen näkemys toiminnalliseen suunnitteluun. Nämä teokset ovat Art Nouveau arkkitehtuurin mestariteoksia.

Wiener Werkstätte ja yhteistyöhenki

Vuonna 1903 Moser perusti Wiener Werkstätten (Vienan Työpajan) yhdessä Josefine Hoffmannin kanssa. Tämä yhteistyötukeva työpaja pyrki luomaan esteettisesti miellyttäviä kodinkaluja yhdistämällä taiteilijat ja käsityöläiset. Wiener Werkstätten edisti "Gesamtkunstwerk" -periaatetta, eli kokonaisvaltaista taidetta, jossa jokainen esineen osa, suunnittelusta tuotantoon, oli huolellisesti harkittu. Moserin osallistuminen Wiener Werkstattiin vahvisti hänen sitoutumistaan toiminnalliseen kauneuteen ja nosti sovelletun taiteen aseman.

Vaikutukset, kehitys ja perintö

Moserin taiteellinen kehityksensä oli vaikuttanut useisiin avainliikkeisiin, kuten Art Nouveau:hun, symbolismiin ja Wienin sektsionistiliikkeeseen. Hän otti vaikutteita japanilaisista puukuviosta, jotka muovasivat hänen käyttöään tasoilla väriplaneetoissa ja yksinkertaistetussa kuvassa. Hänen tyylinsä kehittyi ajan myötä, muuttuen yhä abstraktimmaksi ja geometrisemmaksi säilyttäen samalla eleganssin ja hienostuneisuuden. Moserin perintö on lujitettu hänen suunnitelmiensa ikuistamisella Itävallan 100 euron Steinhof Church -muistomonnassa (2005), tunnustamalla hänen pysyvän vaikutuksen taiteeseen ja suunnitteluun. Hän kuoli Wienissä vuonna 1918, jättäen jälkeensä merkittävän teosten kokoelman, joka inspiroi edelleen taiteilijoita ja suunnittelijoita. Hänen panoksensa muokkasi nykimaailman taiteen ja suunnittelun kulkua korostaen kauneuden integrointia arkipäiväisiin esineisiin ja tiloihin.

Lisätietoja Moserista

Koloman Moser oli monipuolinen taiteilija, joka vaikutti merkittävästi Wienin taidesuunnassa. Hänen suunnitelmansa ovat edelleen suosittuja ja inspiroivat taiteilijoita ympäri maailmaa.
Koloman Moser

Koloman Moser

1868 - 1918 , Hrvatska

Pikatiedot

  • Artistic Movement Or Style: Wiener Secession
  • Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Wiener Werkstätte']
  • Artists Who Influenced This Artist:
    • Gustav Klimt
    • Josef Hoffmann
  • Date Of Birth: 30.3.1868
  • Date Of Death: 18.10.1918
  • Full Name: Koloman Moser
  • Nationality: Itävaltalainen
  • Notable Artworks:
    • Steinhofin ikoni
    • Kolomanin tanssija
    • Kolme istuvaa naista
  • Place Of Birth: Valkava, Itävalta-Unkari
Tutustu teoksiin, jotka on järjestetty aiheiden, tyylien ja ominaisuuksien mukaan.