Is Mary Freer under copyright?

No, this artwork is in the public domain.

What topics does Mary Freer explore?

suffolk landscape, rural portraiture, early xix century, light and shadow, domestic interior, quiet contemplation, english pastoralism

What is the thematic context of Mary Freer?

lorrain’s sublime vision, english country life values, domestic tranquility reflection, constable’s landscape legacy, rural beauty idealization

Tilaa kopio teoksesta Mary Freer

Etusivu
Öljymaalausjäljennös
John Constable
Mary Freer

Tilaa painos

Osta kuva

Jaa

WhatsApp
Telegram
Facebook
X (Twitter)
Pinterest
LinkedIn
Reddit

Linkki kopioitu!

Details

Lisää suosikkeihin Poista suosikeista

Mary Freer

Akryyli kankaalle
Seinätaide
Romantic Landscape Painting
1809
Yale Center for British Art

John Constablein maalauksessa näkyy yksinäinen nainen valkoisessa mekossa ja ruskeilla hiuksilla. Hän katsoo tarkasti katsojaa, ja hänen kädessään on jotain. Taustalla näkyvä tuoli tuo kuvaan syvyyttä.

Näytä lisää

John Constable (1776–1837) oli brittiläinen maalaustaideilija, joka loi tunnettuja englantilaisia maisemia ja kuvasi luonnon tunteita. Tutustu ikonisiin teoksiin!

Näytä lisää

Käsinmaalattu öljykopio

Käsinmaalattu öljyväri kankaalle haluamassasi koossa ja kehyksissä, taiteilijoidemme valmistamana tilauksesta.

Tilaa painos

Osta kuva

Koko
Kehykset
Muokkaus
Valinnat

Kangas rullattuna putkeen Ilmainen

Pingotettu

Kehystetty

Kehystetty antiikkipuugessolla

White $1

Blurside $1

Extended $1

P118B $10

P118H $10

P118W $10

P438Z $10

P508JH $12

P508YH $12

P805H $10

P805Z $10

P919BZ $10

P919G $10

P919XJ $10

P959ZH $10

P968JZ $12

W106C $8

W218G $10

W218JH $8

W218Y $10

W307PJ $10

W316G $10

W316PJ $8

W316Y $10

W398PJ $8

W4111J $10

W500HY $15

W500JH $15

W692G $12

W849H $8

W940BG $15

W953PJ $8

H24-GOLD $40

H24-SILVER $40

H36-GOLD $60

H36-SILVER $60

Framed

Description from JS

Lue lisää

Vakiokoko räätälöity

Standard

custom

CM INCH

INCH

Valitse valmiista mitoistamme sellaiset, jotka vastaavat teoksen alkuperäisiä mittasuhteita.

valitse koko

Loading sizes...

leveys

korkeus

Voit syöttää omat mitat sopimaan tiettyyn kehykseen tai tilaan. Jos valitsemasi koko ei vastaa alkuperäisen kuvan mittasuhteita, rajaamme taideteoksen tai jatkamme maalausta käsin maalatuilla elementeillä. Digitaalinen esikatselu lähetetään hyväksyttäväksi ennen tuotannon aloittamista.
Huomioithan, että näytöllä oleva esikatselu ei vastaa todellista rajausta tai jatkamista. Vain digitaalinen mallikuva näyttää lopullisen sommittelun tarkasti.
Vaikka mittatilaustyöt ovat mahdollisia, suosittelemme valitsemaan mitan ennalta määritetystä listasta alkuperäisten mittasuhteiden säilyttämiseksi.

Lue lisää

Muokkaa taideteostani + $50

Esimerkkejä muutettavissa olevista asioista: Vaihda kasvot asiakkaan omaan valokuvaan; Lisää lemmikki (esim. korvaa kissa koiralla); Lisää piilotettu viesti taustaan; Muuta taustan maisemaa tai elementtejä.
Tilauksen jälkeen WahooArt.com -tiimi lähettää asiakkaalle ohjeet ja esikatselukuvan.

Lue lisää

Korkeimman tason kokenut taiteilija (enemmän yksityiskohtia, hienostuneisuutta ja pidempi valmistusaika) + $100

Lue lisää

Ei teoksen nimilaattaa

Kaiverrettu pronssilaatta, jossa näkyvät taiteilijan nimi ja maalauksen käännöksenä oleva nimi. Koko: 9x2 cm. + $10

Läpinäkyvä akryylikilpi, jossa on mustalla UV-kaiverrettu taideteoksen tiedot ja QR-koodi. Koko: 10×15 cm. + $30

Musta akryylikilpi, jossa on valkoisella kaiverrettu teksti taideteoksen tiedoista sekä QR-koodi. Koko: 10×15 cm. + $30

Kaiverretun pronssilaatan tiedot

This elegant plaque features the artist's name and the title of the artwork, finely engraved for a timeless presentation.

It is made from bronze with a refined, elegant finish. The text is precisely laser-engraved for a sharp and permanent result. Measuring 9x2 cm, the plaque is compact yet easy to read. It's built to be durable and scratch-resistant, offering a professional, museum-quality look. Mounting is simple thanks to the included adhesive backing.

Läpinäkyvän akryylilaatan tiedot

The plaque includes essential engraved details such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used-like oil on canvas or watercolor-a brief description of the piece, and a QR code that links to the complete artwork information.

It is crafted from clear acrylic, offering a sleek, modern appearance. The text is UV-engraved in black to ensure strong visual contrast. With a size of 10x15 cm, it ensures optimal readability. It comes equipped with two metal hooks for secure wall mounting. The plaque is designed to be weather-resistant, making it suitable for various environments, and it includes interactive features that work seamlessly with smartphone scanning.

Mustan akryylilaatan tiedot

This elegant plaque includes engraved information such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used (like oil on canvas or watercolor), a short description of the artwork, and a QR code for quick access to more information.

The plaque itself is made from refined black acrylic with a premium finish. The text is laser-engraved in white for high contrast and readability. Its size is 10x15 cm, designed to be easy to read. It comes with two metal hooks for professional mounting. The design is sleek and fits any interior style. It is also weather-resistant and durable, with built-in digital integration for mobile compatibility.

Lue lisää

Ei kiiltävää lakkaa

Lisää kiiltävä lakka (syventää värejä, suojaa valolta ja kosteudelta) + $15

Lue lisää

Tarvitsetko kiireellisen toimituksen? + $30

Maailmanlaajuinen toimitus () 3–4 viikossa tavallisen 5 viikon sijaan. (2 heinäkuu). Laadusta ei tingitä.

Lue lisää

Ilmainen pikatoimitus ympäri maailman

Korkealaatuinen pellavakangas

Kattava kuljetusvakuutus

Tulliveron palautustakuu

Täydellinen värien vastaavuustakuu

60 päivän palautusoikeus (vain valmistusvirheet)

100% rahat takaisin -takuu

Määräalennus tarjous

Lue lisää

Kokonaishinta

-

ExclamationCircle Lasivaihtoehto on saatavilla vain alle 110 cm kokoisina teoksina

Mary Freer

Reproduktiotekniikka

Replikaatin koko

-

Huipputason kokenut taiteilija

Lisää yksityiskohtia, hienostuneisuutta ja enemmän aikaa tuotantoon

-

Kehystetty reproduktio

-

ExclamationCircle Taidetöille tai jäljennöksille, joiden yksikin sivu on yli 105 cm (noin 41 tuumaa), kehys toimitetaan kokoontelupakkauksena. Tämä menetelmä varmistaa turvallisen toimituksen ja ehkäisee vaurioita kuljetuksen aikana.

Kaikki massiivipuupalat sisältyvät, tarkasti mittojen mukaan leikattuina.
Helppo koota mukana tulevilla ruuveilla – ei vaadi liimaamista.
Kokoamisohje sisältyy pakkaukseen; kokoaminen vie alle 10 minuuttia tavallisella ruuvimeisselillä.

Tärkeää:
Kokoamasi kehyksen kankaan kiristäminen saattaa vaatia kangasvenytyspihtejä, jotka eivät sisälly pakettiin. Tällä työkalulla varmistat oikean jännityksen ja ammattimaisen lopputuloksen.

Lue lisää

Tekstilaatta

-

Suojalakkaus

Kiiltävä lakka (korostaa värejä, suojaa valolta ja kosteudelta)

-

Mukauta taideteokseni

Esimerkkejä muutoksista: Vaihda kasvot asiakkaan valokuvaan; Lisää lemmikki (esim. vaihda kissa koiraan); Lisää taustalle piilotettu viesti; Muuta taustan maisemaa tai elementtejä.

-

Pikatoimitus

Maailmanlaajuinen toimitus () 3–4 viikossa tavallisen 5 viikon sijaan. (2 heinäkuu). Laadusta ei tingitä.

-

Pikatoimitus

Maailmanlaajuinen toimitus () 5 viikon kuluessa. (9 heinäkuu).

Sisältyy hintaan

Kokonaishinta

-

Pikaista tietoa

Year: 1809
Location: Private Collection
Notable elements or techniques: Detailed depiction of facial expression
Influences: Claude Lorrain
Artistic style: Impressionistic
Artist: John Constable
Medium: Oil on canvas

Taidevisa

Jokaisessa kysymyksessä on vain yksi oikea vastaus.

Kysymys 1:

What is the primary subject matter of John Constable’s painting, Mary Freer?

A Landscape scene depicting rolling hills and distant trees.

B A portrait of a woman dressed in white.

C An interior view showcasing ornate furniture.

Kysymys 2:

According to the description, what emotion is conveyed by Mary Freer’s expression?

A Joyful delight at the beauty of her surroundings.

B Intense sadness and melancholy.

C Calm contemplation and serene composure.

Kysymys 3:

What stylistic influence is evident in Constable's depiction of Mary Freer?

A Cubism, characterized by fragmented geometric shapes.

B Impressionism, focusing on capturing fleeting moments of light and color.

C Surrealism, exploring dreamlike imagery.

Kysymys 4:

The presence of a chair in the background contributes to what aspect of the painting?

A Emphasis on the artist’s meticulous attention to detail.

B Depth and perspective, enhancing the realism of the scene.

C Symbolic representation of domestic tranquility.

Kysymys 5:

Approximately when was Mary Freer painted?

A The Renaissance period (14th-16th centuries).

B The Baroque era (17th century).

C The Early Romantic Period (circa 1800s).

Teoksen kuvaus

John Constablein Mary Freerin lumoava maisema – Yksityiskohtainen tarkastelu

John Constable, syntynyt vuonna 1776 idyllisessä Suffolkin kylässä East Bergholtissa, ei ollut pelkästään maalaaja maisemoista; hän oli maan runoilija, joka käytti maan hienovaraisia tunnelmia ja ikimuotoista kauneutta maalauksilleen ennennäkemättömällä tunteellisella syvyydellä. Hänen isänsä, menestyvä jyviäviennin kauppias, joka omisti myös Dedham Vale’n ja Stourin vesimyllyn, tarjosi ei pelkästään taloudellista turvallisuutta vaan myös taiteen aiheeksi, jonka hän kasvatti paikallisten puolestapuhujien kautta, kuten George Beaumontin, jotka esittelivät hänelle Claude Lorrainin töitä. Tämä varhainen sukupuoli maanviljelijän maailmaan – maan hitaat rytmit, viljavien kenttien ja veden jatkuva valo sekä luonnon läheinen yksityiskohtaisuus – jäi pysyvästi hänen tunteensa käsiksi, mikä muutti häntä lopulta maalariksi. Hän ei ollutkaan ensisijaisesti määräytynyt seuraamaan isänsä liiketoimintaa; hänen suurinta intohimoaan oli taide, jonka hän sai kehitettyä paikallisilta puolestapuhujilta kuten George Beaumontilta, jotka esittelivät hänelle Claude Lorrainin töitä. Tämä varhainen sukupuoli maanviljelijän maailmaan – maan hitaat rytmit, viljavien kenttien ja veden jatkuva valo sekä luonnon läheinen yksityiskohtaisuus – jäi pysyvästi hänen tunteensa käsiksi, mikä muutti häntä lopulta maalariksi. Hän ei ollutkaan ensisijaisesti määräytynyt seuraamaan isänsä liiketoimintaa; hänen suurinta intohimoaan oli taide, jonka hän sai kehitettyä paikallisilta puolestapuhujilta kuten George Beaumontilta, jotka esittelivät hänelle Claude Lorrainin töitä. Hän ei ollutkaan ensisijaisesti määräytynyt seuraamaan isänsä liiketoimintaa; hänen suurinta intohimoaan oli taide, jonka hän sai kehitettyä paikallisilta puolestapuhujilta kuten George Beaumontilta, jotka esittelivät hänelle Claude Lorrainin töitä. Hän ei ollutkaan ensisijaisesti määräytynyt seuraamaan isänsä liiketoimintaa; hänen suurinta intohimoaan oli taide, jonka hän sai kehitettyä paikallisilta puolestapuhujilta kuten George Beaumontilta, jotka esittelivät hänelle Claude Lorrainin töitä. Hän ei ollutkaan ensisijaisesti määräytynyt seuraamaan isänsä liiketoimintaa; hänen suurinta intohimoaan oli taide, jonka hän sai kehitettyä paikallisilta puolestapuhujilta kuten George Beaumontilta, jotka esittelivät hänelle Claude Lorrainin töitä. Hän ei ollutkaan ensisijaisesti määräytynyt seuraamaan isänsä liiketoimintaa; hänen suurinta intohimoaan oli taide, jonka hän sai kehitettyä paikallisilta puolestapuhujilta kuten George Beaumontilta, jotka esittelivät hänelle Claude Lorrainin töitä. Hän ei ollutkaan ensisijaisesti määräytynyt seuraamaan isänsä liiketoimintaa; hänen suurinta intohimoaan oli taide, jonka hän sai kehitettyä paikallisilta puolestapuhujilta kuten George Beaumontilta, jotka esittelivät hänelle Claude Lorrainin töitä. Hän ei ollutkaan ensisijaisesti määräytynyt seuraamaan isänsä liiketoimintaa; hänen suurinta intohimoaan oli taide, jonka hän sai kehitettyä paikallisilta puolestapuhujilta kuten George Beaumontilta, jotka esittelivät hänelle Claude Lorrainin töitä. Hän ei ollutkaan ensisijaisesti määräytynyt seuraamaan isänsä liiketoimintaa; hänen suurinta intohimoaan oli taide, jonka hän sai kehitettyä paikallisilta puolestapuhujilta kuten George Beaumontilta, jotka esittelivät hänelle Claude Lorrainin töitä. Hän ei ollutkaan ensisijaisesti määräytynyt seuraamaan isänsä liiketoimintaa; hänen suurinta intohimoaan oli taide, jonka hän sai kehitettyä paikallisilta puolestapuhujilta kuten George Beaumontilta, jotka esittelivät hänelle Claude Lorrainin töitä. Hän ei ollutkaan ensisijaisesti määräytynyt seuraamaan isänsä liiketoimintaa; hänen suurinta intohimoaan oli taide, jonka hän sai kehitettyä paikallisilta puolestapuhujilta kuten George Beaumontilta, jotka esittelivät hänelle Claude Lorrainin töitä. Hän ei ollutkaan ensisijaisesti määräytynyt seuraamaan isänsä liiketoimintaa; hänen suurinta intohimoaan oli taide, jonka hän sai kehitettyä paikallisilta puolestapuhujilta kuten George Beaumontilta, jotka esittelivät hänelle Claude Lorrainin töitä. Hän ei ollutkaan ensisijaisesti määräytynyt seuraamaan isänsä liiketoimintaa; hänen suurinta intohimoaan oli taide, jonka hän sai kehitettyä paikallisilta puolestapuhujilta kuten George Beaumontilta, jotka esittelivät hänelle Claude Lorrainin töitä. Hän ei ollutkaan ensisijaisesti määräytynyt seuraamaan isänsä liiketoimintaa; hänen suurinta intohimoaan oli taide, jonka hän sai kehitettyä paikallisilta puolestapuhujilta kuten George Beaumontilta, jotka esittelivät hänelle Claude Lorrainin töitä. Hän ei ollutkaan ensisijaisesti määräytynyt seuraamaan isänsä liiketoimintaa; hänen suurinta intohimoaan oli taide, jonka hän sai kehitettyä paikallisilta puolestapuhujilta kuten George Beaumontilta, jotka esittelivät hänelle Claude Lorrainin töitä. Hän ei ollutkaan ensisijaisesti määräytynyt seuraamaan isänsä liiketoimintaa; hänen suurinta intohimoaan oli taide, jonka hän sai kehitettyä paikallisilta puolestapuhujilta kuten George Beaumontilta, jotka esittelivät hänelle Claude Lorrainin töitä. Hän ei ollutkaan ensisijaisesti määräytynyt seuraamaan isänsä liiketoimintaa; hänen suurinta intohimoaan oli taide, jonka hän sai kehitettyä paikallisilta puolestapuhujilta kuten George Beaumontilta, jotka esittelivät hänelle Claude Lorrainin töitä. Hän ei ollutkaan ensisijaisesti määräytynyt seuraamaan isänsä liiketoimintaa; hänen suurinta intohmoaan oli taide, jonka hän sai kehitettyä paikallisilta puolestapuhujilta kuten George Beaumontilta, jotka esittelivät hänelle Claude Lorrainin töitä. Hän ei ollutkaan ensisijaisesti määräytynyt seuraamaan isänsä liiketoimintaa; hänen suurinta intohmoaan oli taide, jonka hän sai kehitettyä paikallisilta puolestapuhujilta kuten George Beaumontilta, jotka esittelivät hänelle Claude Lorrainin töitä. Hän ei ollutkaan ensisijaisesti määräytynyt seuraamaan isänsä liiketoimintaa; hänen suurinta intohmoaan oli taide, jonka hän sai kehitettyä paikallisilta puolestapuhujilta kuten George Beaumontilta, jotka esittelivät hänelle Claude Lorrainin töitä. Hän ei ollutkaan ensisijaisesti määräytynyt seuraamaan isänsä liiketoimintaa; hänen suurinta intohmoaan oli taide, jonka hän sai kehitettyä paikallisilta puolestapuhujilta kuten George Beaumontilta, jotka esittelivät hänelle Claude Lorrainin töitä. Hän ei ollutkaan ensisijaisesti määräytynyt seuraamaan isänsä liiketoimintaa; hänen suurinta intohmoaan oli taide, jonka hän sai kehitettyä paikallisilta puolestapuhujilta kuten George Beaumontilta, jotka esittelivät hänelle Claude Lorrainin töitä. Hän ei ollutkaan ensisijaisesti määräytynyt seuraamaan isänsä liiketoimintaa; hänen suurinta intohmoaan oli taide, jonka hän sai kehitettyä paikallisilta puolestapuhujilta kuten George Beaumontilta, jotka esittelivät hänelle Claude Lorrainin töitä. Hän ei ollutkaan ensisijaisesti määräytynyt seuraamaan isänsä liiketoimintaa; hänen suurinta intohmoaan oli taide, jonka hän sai kehitettyä paikallisilta puolestapuhujilta kuten George Beaumontilta, jotka esittelivät hänelle Claude Lorrainin töitä. Hän ei ollutkaan ensisijaisesti määräytynyt seura

Samankaltaisia teoksia

John Constable

Landscape Ploughing Scene In Suffolk

Thomas Gainsborough

Mrs Mary Robinson (Perdita)

John Constable

Mrs Tudor

Thomas Gainsborough

Landscape with Stream and Weir

John Constable

A Suffolk Landscape

John Constable

Windmills in landscape

John Constable

Wooded Landscape with a ploughman

John Constable

Landscape ploughing scene in Suffolk

John Constable

Evening Landscape at East Bergholt

John Constable

Portrait of Mrs Mary Fisher, wife of John Fisher, Archdeacon of Berkshire

Taiteilijan elämäkerta

A Life Rooted in the English Landscape

John Constable, syntynyt vuonna 1776 idyllisessä Suffolkin kylässä East Bergholtiin, ei ollut pelkästään maisemapeilaaja; hän oli maan runoilija, kääntäen sen hienovaraiset tunnelmat ja ikuisen kauneuden maalipinnoille ennennäkemättömällä tunteellisuudella. Hänen isänsä, menestyvä maataloustuottaja, joka omisti sekä Dedham Valea että joita Stour-joen varrella sijaitsevia myllyjä, ei ainoastaan tarjonnut taloudellista turvaa vaan myös itse aihetta, josta Constable määrittelisi taiteellisen elämänsä. Tämä varhainen sukellus maaseudun maailmaan – hitaan rytmin maatalouden elämälle, muuttuvan valon kentille ja veteen, luonnon intiimien yksityiskohtien – oli syvästi kaiverrettu hänen aivokuvansa sisään. Vaikka hänet oli alun perin määrätty seuraamaan isänsä liiketoimintaa, intohimo taiteeseen, joka oli ruuktuutunut paikallisten suojelijoiden, kuten George Beaumontin, kautta – joka esitteli hänelle Clauden Lorrainin teoksia – ohjasi lopulta hänet eri polulle. Constablen taiteellinen matka ei ollut välitön; se oli hidas ja asteittainen kehitys, muotoiltu huolellisella tarkkailulla ja jatkuvalla halulla vangita ei *mitä* hän näki, vaan *kuinka* siitä tuntui olevan läsnä maaseudussa.

Breaking with Convention: A New Vision of Nature

Constablen taiteellinen kehitys oli merkittävää harkitun hylkäyksen suhteen vallitseviin akateemisiin konventioihin. Hän oli pettynyt idealisoituihin ja usein teatraalisiin maisemiin, joita suositti Royal Academy, ja etsi sen sijaan totuudenmukaisen esityksen luonnosta, täynnä henkilökohtaista tunnetta. Häntä ei kiinnostanut suurikokoiset historialliset tarinat tai myyttiset kohtaukset; hänen keskittymisensä pysyi lujasti tuttujen maaseutojen ympärillä. Tämä sitoutuminen tavallisten aiheiden kuvaamiseen – heinänkärryt, maatilat, kyläelämä – kohosi aluksi kritiikin kohteeksi, koska ihmiset katsoivat hänen työnsä olevan liian arkista ja puuttuvaa kunnianhimoa. Silti Constable kesti, ohjautuen vakaumuksella, että kauneus löytyy jokapäiväisestä elämästä. Hän pioneeroi *plein air* -maalaustekniikan, lähtien ulos suoraan tarkkailemaan ja vangitsemaan valon ja sään hetkellisiä vaikutuksia. Tämä suora vuorovaikutus luonnon kanssa mahdollisti hänelle maalattujen pintojen täyttämisen välittömyydellä ja eloisuudella, joka oli aiemmin näkemätöntä brittiläisessä maisemamaalauksessa. Hänen siveltimenkäyttönsä muuttui yhä löysäksi ja ekspressiivisemmaksi, käyttäen *impasto*a – paksuja kerroksia maalia – luomaan tekstuurin ja välittämään tunteen liikkeestä ja tunnelmasta. Hän ei ainoastaan tallentanut sitä, mitä hän näki; hän muutti oman tunteensa maan sisään pääsystä visuaaliseksi muodoksi.

Iconic Works and Lasting Influence

Constablen ikonisin teokset ovat todiste hänen ainutlaatuisesta visiostaan. The Hay Wain (1821), ehkä hänen kuuluisimman maalauksensa, kuvaa quintessential rural -näkyä Stour-joen varrella, vangiten maatalouden elämän rauhan ja harmoniaa. Hadleigh Castle (1829) esittelee hänen dramaattista valon ja tunnelmien käyttöään, muuttaen rapistuneen linnan voimakkaaksi symboliksi ajan kulumisesta. Salisbury Cathedral -sarja (1831), jossa kuvataan katedraalia luonnollisen maiseman osana, demonstroi hänen taitoaan herättää erilaisia mielialoja ja aikoja vuorokaudessa. Netley Abbey (1824), jossa esitetään ihmisen luomuksen ja villin kauneuden yhdistelmää, on esimerkki hänen taidoistaan yhdistää arkkitehtoninen loisto luonnon ympärille. Vaikka Constable kohtasi aluksi vastustusta Englannissa, hän saavutti merkittävää arvostusta Ranskassa, jossa hänen innovatiiviset tekniikkansa ja henkilökohtainen tunteellisuus resonoi syvästi taiteilijoiden kanssa, jotka etsivät luonnollisempaa lähestymistapaa maisemamaalaukseen. Hän vaikutti merkittävästi Barbizon-kouluun, ryhmään ranskalaisia taiteilijoita, jotka jakavat hänen sitoutumisensa *plein air* -maalaustekniikkaan ja luonnon suoraan tarkkailuun.

Personal Life & Final Years

Constablen henkilökohtainen elämä oli merkittävää sekä iloa että surua. Hän avioliitti Maria Bicknellin kanssa vuonna 1816, ja heillä oli seitsemän lasta, vaikka useampi kuoli varhain. Hänen avioliitonsa tarjosi hänelle tunnetta, mutta myös taloudellista rasitusta. Hänet valittiin Royal Academyn jäseneksi vuonna 1829, ja hän kohtasi edelleen kritiikkiä joiltakin osapuolilta, erityisesti hänen epätavanomaisista tekniikoistaan. Hänen myöhemmät vuotensa varjoivat Mariaa, jonka terveys heikkeni ja kuoli vuonna 1828, tapahtuma, joka vaikutti häneen syvästi. Vaikka hän kohtasi näitä vaikeuksia, Constable pysyi omistautuneena taiteelleen, jatkaen maalaamista kuolemaansa marraskuussa 31, 1837. Hän jätti jälkeensä rikkaasti taiteellisen perinnön – todisteen hänen väsymättömästä sitoutumisestaan englannin kauniin ja tunteellisesti resonanssin luonnon kuvaamiseen. Hänen maalauksensa ovat edelleen voimakkaita evästajoja menneestä ajasta, kutsuen katsojia kokemaan maiseman hänen ainutlaatuisen herkkyytensä kautta.

John Constable

1776 - 1837 , Iso-Britannia

Pikatiedot

Artistic Movement Or Style: Romantiikka
Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Barbizon School']
Artists Who Influenced This Artist:
- Claude Lorrain
- Ruisdael
Date Of Birth: 11. kesäkuuta 1776
Date Of Death: 31. maaliskuuta 1837
Full Name: John Constable
Nationality: Brittiläinen
Notable Artworks:
- Näköala Highgate Hillistä
- Pilviasutus, Hampden
- Salisbury Cathedral
Place Of Birth: East Bergholt, UK