Vaata sisu Vaata AR-eelvaadet Telli käsitsi maalitud reproduktsioon Ülemineku digitaalse pildi müügi kanalisse Jaga teost
Detailid Õppekate juhend Lisa lemmikutesse Laadi alla Sarnased teosed Röntgenuuring Slaidietendus Statistika

Valge

Alberto Burri’s ‘Valge’ – suur abstrakts kunstiteos õli, enamoli ja kollaaž tehnika abil. Üsna ainulaadne tükk, mis peegeldab Rooma mõju ja post-vangimaja väljendusvorme.

Discover Alberto Burri's revolutionary art! Pioneer of Arte Povera & matterism, famed for burlap, tar, combustion, and powerful post-war expression.

Sellel lehel kuvatav kunstiteos on kaitstud autoriõigusega, mis tähendab, et meil ei ole seaduslikku õigust luua või müüa identset reproduktsiooni. Seda kaitset rakendatakse rahvusvaheliste kokkulepete alusel, nagu näiteks Berne konventsioon ning riiklike seadustega, sealhulgas nendega, mida on sätestatud USA autoriõiguse seadus – 17. peatükk.

See meetod järgib täielikult autoriõiguse reegleid, kuna see ei põhine kaitstud kunstiteose kopeerimisel või dupliteerimisel. Selle asemel on tegu loova reinterpreetatsiooniga – uue maaldisega, mis on algteosest inspireeritud, kuid ei ole sellest identiline.

Giclée / Kunstiprint

Muuseumikvaliteediga giclée- või kangasprint kiire tootmisega ja paindlikud viimistlusvõimalused. ( Telli käsitsi maalitud reproduktsioon Ülemineku digitaalse pildi müügi kanalisse)

Corner sample of the P118B picture frame: vormitud polüstüreen, 5 cm wide and 3 cm thick
P118B €10
Corner sample of the P118H picture frame: vormitud polüstüreen, 5 cm wide and 3 cm thick
P118H €10
Corner sample of the P118W picture frame: vormitud polüstüreen, 5 cm wide and 3 cm thick
P118W €10
Corner sample of the P438Z picture frame: vormitud polüstüreen, 5.5 cm wide and 3.5 cm thick
P438Z €10
Corner sample of the P508JH picture frame: vormitud polüstüreen, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P508JH €12
Corner sample of the P508YH picture frame: vormitud polüstüreen, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P508YH €12
Corner sample of the P805H picture frame: vormitud polüstüreen, 5 cm wide and 3.5 cm thick
P805H €10
Corner sample of the P805Z picture frame: vormitud polüstüreen, 5 cm wide and 3.5 cm thick
P805Z €10
Corner sample of the P919BZ picture frame: vormitud polüstüreen, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P919BZ €10
Corner sample of the P919G picture frame: vormitud polüstüreen, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P919G €10
Corner sample of the P919XJ picture frame: vormitud polüstüreen, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P919XJ €10
Corner sample of the P959ZH picture frame: vormitud polüstüreen, 5 cm wide and 3 cm thick
P959ZH €10
Corner sample of the P968JZ picture frame: vormitud polüstüreen, 6 cm wide and 4 cm thick
P968JZ €12
Corner sample of the W106C picture frame: tammepuu või massivpuit, 5 cm wide and 3 cm thick
W106C €8
Corner sample of the W218G picture frame: tammepuu või massivpuit, 5 cm wide and 3 cm thick
W218G €10
Corner sample of the W218JH picture frame: tammepuu või massivpuit, 5 cm wide and 3 cm thick
W218JH €8
Corner sample of the W218Y picture frame: tammepuu või massivpuit, 5 cm wide and 3 cm thick
W218Y €10
Corner sample of the W307PJ picture frame: tammepuu või massivpuit, 6 cm wide and 3 cm thick
W307PJ €10
Corner sample of the W316G picture frame: tammepuu või massivpuit, 6 cm wide and 3 cm thick
W316G €10
Corner sample of the W316PJ picture frame: tammepuu või massivpuit, 6 cm wide and 3 cm thick
W316PJ €8
Corner sample of the W316Y picture frame: tammepuu või massivpuit, 6 cm wide and 3 cm thick
W316Y €10
Corner sample of the W398PJ picture frame: tammepuu või massivpuit, 5 cm wide and 3 cm thick
W398PJ €8
Corner sample of the W4111J picture frame: tammepuu või massivpuit, 6.5 cm wide and 3.5 cm thick
W4111J €10
Corner sample of the W500HY picture frame: tammepuu või massivpuit, 7 cm wide and 5 cm thick
W500HY €15
Corner sample of the W500JH picture frame: tammepuu või massivpuit, 7 cm wide and 5 cm thick
W500JH €15
Corner sample of the W692G picture frame: tammepuu või massivpuit, 8 cm wide and 4 cm thick
W692G €12
Corner sample of the W849H picture frame: tammepuu või massivpuit, 5 cm wide and 3 cm thick
W849H €8
Corner sample of the W940BG picture frame: tammepuu või massivpuit, 7.5 cm wide and 4.5 cm thick
W940BG €15
Corner sample of the W953PJ picture frame: tammepuu või massivpuit, 6 cm wide and 3.5 cm thick
W953PJ €8

Standardne suurus
kohandatud
CM
INCH

Vali meie eelmääratud suurused, mis vastavad teose algupärastele proportsioonidele.

laius
kõrgus

Saate sisestada oma mõõdud, et need sobiks konkreetse raami või ruumi sisse. Kui valitud suurus ei vasta originaalteose proportsioonidele, lõigame teose ära või laiendame pilti peegeldatud või ühtlase servaga. Enne tootmisprotsessi algust saadetakse Teie kinnitamiseks digitaalne näidis.
Palun märka, et ekraanil kuvatav eelvaade ei kajasta tegelikku lõigamist või laiendamist. Ainult näidis kujutab täpselt lõplikku kompositsiooni.
Kuigi erimõõdu on saadaval, soovitame originaaproportsioonide säilitamiseks valida mõõt ette määratud nimekirjast.

Ülemaailmne tarne () 2 nädala jooksul, tavalise 4/5 nädala asemel. (13 oktoober)

Tasuta ekspresssaatmine üle maailma
Kõrgekvaliteediline lina-kangastest muld
Täielik transpordikindlustus
Tollimaksude tagastamise garantii
Värvitoime täpsuse garantii
100 päeva tagastusõigus (ainult defektide korral)
100% raha tagasi garantii
Hulgusoodustus

Kogu summa

€ 59

Valge

Giclée / Kunstiprint

Reproduktsiooni mõõtmed

-

Lõppsumma

€ 59

Teave teose kohta

  • Subject or theme: Memory; Decay; Passage of time
  • Artist: Alberto Burri
  • Notable elements or techniques: Layered textures; Collage materials
  • Year: 1952
  • Influences:
    • Roman environment
    • Enrico Prampolini
    • Piero Dorazio

Kunstiteaduse kvartett

Iga küsimuse kohta on ainult üks õige vastus.

Küsimus 1:
What artistic movement is Alberto Burri’s ‘White’ primarily associated with?
Küsimus 2:
The description mentions influences from Enrico Prampolini and Piero Dorazio. What technique did these artists experiment with that may have impacted Burri’s approach?
Küsimus 3:
What material is prominently featured in ‘White,’ contributing to its textured surface and reflecting the Roman environment?
Küsimus 4:
The artwork’s lack of focal points suggests what overarching artistic intention?
Küsimus 5:
‘White’ was commissioned for the home of Giorgio Franchetti. What does this fact indicate about Burri's artistic sensibilities?

Alberto Burri ja Valge – Ühesuunaline Puutus Traditsioonilisusele

Alberto Burri oli üks suurimatest itaalia kunstniku maailma tänavatele tulnud nimi postkommunistlikul perioodil. Tema elu oli dramaatiliselt kujundatud olukordade poolt – esimene laine kunstnikuna kasvamine Renessansi maastikute keskel kuni sõja ajal kogetud traumaga, mis lõpuks määras hilisemalt tema loomingutee. Esmakordselt õppis Burri Perugia Ülikondel arstiõppe ja lõpetas aastal 1940, kui maailmas puhkes sõda. Ta palveluse kohta sõjalisel rindel oli ta vangistatud Texases, periood, mis paradoksi täielikult pakkus talle ruumi ja jõudu kunstniku ärkamiseks. Tema venniku tragiline surm jäi tema tulevase tööle püsiva varjundina, mis sisaldas hiljemalt süüdluse tunnet. Just selles austerlikus vanglas küttes Burri tõsiselt mahti ning oli õpetamata ja liikuvat jõudu kunstniku arenguks. Sõja ajal kogetud traumad olid Burri jaoks mitte ainult personaliasjaks, vaid ka suuremaks inspiratsioonialuseks. Ta tundis suurimat südamevalu venniku kaotuse pärast, mis jäi hiljemalt tema töödele süüdluse tunnet. See oli vanglas kohtumine, kus Burri sai tõsiselt mahti ning oli õpetamata ja liikuvat jõudu kunstniku arenguks. Üheksa aastat hiljem hakkas ta maalima täiega – juba siis oli Burri suur osa oma loomingust keskendunud uusmaterjalide eksperimenteerimisele.

Valge: Materiaalse Ja Dekoratiivse Traditsiooni Ühesuunaline Puutus

Burri töö “Valge” on suurejoonuline abstrakti kompositsiooni tükk, mis domineerib müüdu küljel vaikiva ja tumehalli toonide maailma. See on kihistunud tükk, kus fragmenteeritud kujundeid ja joont loob sügavuse ja kompleksusega tunne. Üleminek oli Burri jaoks täielikult ainulaadne – suurepäärselt jälgitav traditsiooni puutus, mis oli mõnevõrra vastuolus tema rohkem eksperimentaalsete uurimuste vastu materjalile. Põhjus selle loomusele oli suur osa sellest kunstniku otsingutest ja oli selles ka täielik vastandmateriaal eelmistele katsetele avantgardilisele tehnoloogiale esimeste aastakümnete alguses. Ühe suurepärase muutuse tõttu ei mänginud värv siin oma maaltöö funktsiooni, vaid oli sama suurusega nagu kõik muud materjalid, mida ta kompositsiooni sees seadis kokku ning ka sellega kinnitas ja imab sügavale – sealhulja ka orgaanilisi substraate, sealhulja küülikute lõikega tükeldatud niidi.

Materjali Eksperimenteerimine Ja Dekoratiivse Stilistika Ühendamine

Burri uus materjalide kasutamise lähenemine oli oluline mõjutav faktor tema kunstniku maailma kujundamisel. Ta tundis suurimat südamevalu venniku kaotuse pärast, mis jäi hiljemalt tema töödele süüdluse tunnet. Ühe suurepärase muutuse tõttu ei mänginud värv siin oma maaltöö funkiooni, vaid oli sama suurusega nagu kõik muud materjalid, mida ta kompositsiooni sees seadis kokku ning ka sellega kinnitas ja imab sügavale – sealhulja ka orgaanilisi substraate, sealhulja küülikute lõikega tükeldatud niidi. Tema uurimus Enrico Prampolini materjali kohta – üks Art Clubi asutajatest ja presidentidest – oli kindlasti suur mõjutav faktor selles aspektis ning tema sõbra Piero Dorazio esimeste katsetega segada mütsi ja õlivärve, saades rohkem jäikuks ja naturaalsemaks materjaliks. Võrreldes nende eelnevatega oli värv siin täielikult vastuolus traditsiooniliste kunstniku maailma kujundamisel ning oli suur osa sellest suurepärase muutuse tõttu Burri uusmaterjaliline lähenemine.

Roma Kultuuriruumi Ühendus Ja Dekoratiivse Stilistika Inspiratsioon

“Valge” on täielikult mõjutatud Roma kultuuriruumi atmosfäärist ja Art Clubi esimeste katsetest materjali kasutamise kohta. Burri uusmaterjaliline lähenemine oli suur mõjutav faktor tema kunstniku maailma kujundamisel ning oli osa suurepärase muutuse tõttu Burri uusmaterjaliline lähenemine. Ühe suurepärase muutuse tõttu ei mänginud värv siin oma maaltöö funkiooni, vaid oli sama suurusega nagu kõik muud materjalid, mida ta kompositsiooni sees seadis kokku ning ka sellega kinnitas ja imab sügavale – sealhulja ka orgaanilisi substraate, sealhulja küülikute lõikega tükeldatud niidi. Ühe suurepärase muutuse tõttu ei mänginud värv siin oma maaltöö funkiooni, vaid oli sama suurusega nagu kõik muud materjalid, mida ta kompositsiooni sees seadis kokku ning ka sellega kinnitas ja imab sügavale – sealhulja ka orgaanilisi substraate, sealhulja küülikute lõikega tükeldatud niidi. Ühe suurepärase muutuse tõttu ei mänginud värv siin oma maaltöö funkiooni, vaid oli sama suurusega nagu kõik muud materjalid, mida ta kompositsiooni sees seadis kokku ning ka sellega kinnitas ja imab sügavale – sealhulja ka orgaanilisi substraate, sealhulja küülikute lõikega tükeldatud niidi. Ühe suurepärase muutuse tõttu ei mänginud värv siin oma maaltöö funkiooni, vaid oli sama suurusega nagu kõik muud materjalid, mida ta kompositsiooni sees seadis kokku ning ka sellega kinnitas ja imab sügavale – sealhulja ka orgaanilisi substraate, sealhulja küülikute lõikega tükeldatud niidi. Ühe suurepärase muutuse tõttu ei mänginud värv siin oma maaltöö funkiooni, vaid oli sama suurusega nagu kõik muud materjalid, mida ta kompositsiooni sees seadis kokku ning ka sellega kinnitas ja imab sügavale – sealhulja ka orgaanilisi substraate, sealhulja küülikute lõikega tükeldatud niidi. Ühe suurepärase muutuse tõttu ei mänginud värv siin oma maaltöö funkiooni, vaid oli sama suurusega nagu kõik muud materjalid, mida ta kompositsiooni sees seadis kokku ning ka sellega kinnitas ja imab sügavale – sealhulja ka orgaanilisi substraate, sealhulja küülikute lõikega tükeldatud niidi. Ühe suurepärase muutuse tõttu ei mänginud värv siin oma maaltöö funkiooni, vaid oli sama suurusega nagu kõik muud materjalid, mida ta kompositsiooni sees seadis kokku ning ka sellega kinnitas ja imab sügavale – sealhulja ka orgaanilisi substraate, sealhulja küülikute lõikega tükeldatud niidi. Ühe suurepärase muutuse tõttu ei mänginud värv siin oma maaltöö funkiooni, vaid oli sama suurusega nagu kõik muud materjalid, mida ta kompositsiooni sees seadis kokku ning ka sellega kinnitas ja imab sügavale – sealhulja ka orgaanilisi substraate, sealhulja küülikute lõikega tükeldatud niidi. Ühe suurepärase muutuse tõttu ei mänginud värv siin oma maaltöö funkiooni, vaid oli sama suurusega nagu kõik muud materjalid, mida ta kompositsiooni sees seadis kokku ning ka sellega kinnitas ja imab sügavale – sealhulja ka orgaanilisi substraate, sealhulja küülikute lõikega tükeldatud niidi. Ühe suurepärase muutuse tõttu ei mänginud värv siin oma maaltöö funkiooni, vaid oli sama suurusega nagu kõik muud materjalid, mida ta kompositsiooni sees seadis kokku ning ka sellega kinnitas ja imab sügavale – sealhulja ka orgaanilisi substraate, sealhulja küülikute lõikega tükeldatud niidi. Ühe suurepärase muutuse tõttu ei mänginud värv siin oma maaltöö funkiooni,

Küsimused ja vastused

Kust saan osta teose „Valge“, autor Alberto Burri digitaalse pildi?

Teose „Valge“, autor Alberto Burri digitaalse faili hankimiseks tellige kõrge resolutsiooniga digitaalse pildi allalaadimine leheküljel see leht.

Kuidas kontrast ja harmonii "Valge" teoses ühes tuttuvad?

Teoses "Valge" on Serene kontrast ühendatud Värvitooni tugev ühtsus harmooniasusega.

Milline suurus "Valge" minu toa jaoks sobib?

Soovitatav kombinatsioon teosele „Valge“, autor Alberto Burri: Suur trükis Elutuba-s.

Mille kohta teos "Valge" on?

Teose "Valge" teemad on texture, collage, abstraction, material, roman influence, tobacco strands, geometric shapes.

Kuhu Alberto Burri loomingulise perioodi kuulub teos "Valge"?

"Valge" kujutab kunstniku Alberto Burri loovperioodi Postwar Expressionism.

Kas teose „Valge“, autor Alberto Burri värvid on eraldavad või pehmed?

Teose „Valge“, autor Alberto Burri värvitoit on Muted kütkusega ja Monokroomne intensiivsusega.

Millisesse ruumi on teose „Valge“, autor Alberto Burri värvide tõttu soovituslik paigutada?

Teose „Valge“, autor Alberto Burri Neutraalsed toonid toonid sobivad suurepäraselt selle soovituslikule ruumile: Elutuba.

Milline meeleolu ja emotsioon koosnevad teoses "Valge"?

Teoses "Valge" on Rahu ja sereniteit meeleolu koos Pehme emotsiooniga.


Kunstniku elulugu

A Life Forged in Matter: The World of Alberto Burri

Alberto Burri, born in the Umbrian town of Città di Castello in 1915, stands as a monumental figure in post-war Italian art. His journey was one dramatically shaped by circumstance – from early inclinations towards artistic expression nurtured amidst Renaissance landscapes to the profound impact of wartime experiences that ultimately redefined his creative path. Initially pursuing medicine at the University of Perugia, graduating in 1940, Burri’s life took an unforeseen turn with the outbreak of World War II. Serving as a combat medic, he endured capture as a prisoner of war in Texas, a period of confinement that paradoxically provided the space and impetus for his artistic awakening. The tragic loss of his brother during the conflict cast a long shadow, infusing his future work with an undercurrent of somber reflection. It was within the stark confines of the prison camp that Burri began to paint seriously, self-taught and driven by an urgent need for expression, laying the foundation for a career that would challenge conventional notions of painting and sculpture.

From Figurative Beginnings to Material Innovation

Burri’s early artistic explorations, following his return to Italy, were rooted in figuration, but this phase proved fleeting. He quickly gravitated towards abstraction, driven by a desire to explore the inherent qualities of materials themselves. This marked the beginning of his signature style – a radical departure from traditional techniques and a pioneering embrace of unconventional substances. Between 1948 and 1950, he embarked on a period of intense experimentation, incorporating tar, sand, zinc, pumice, and aluminum dust into his compositions. The *Catrami* (Tars) series emerged during this time, utilizing tar not merely as a collage element but as an integral color within the painting itself, creating monochrome black surfaces imbued with rich textures and subtle variations. This was followed by the *Muffe* (Molds) series, where Burri allowed spontaneous material reactions to dictate the outcome, fostering a sense of organic growth and transformation on the canvas. He then moved onto *Gobbi* (Hunchbacks), pushing the boundaries between two-dimensionality and three-dimensionality by embedding tree branches behind the canvas, creating subtly distorted surfaces. Perhaps his most visceral series, *Combustioni* (Combustions), saw Burri wielding a torch to burn wood veneers, deliberately charring and fracturing the material to create powerfully evocative textures and patterns – a testament to destruction and rebirth.

Influences and Artistic Dialogue

Burri’s artistic vision was not formed in isolation. He engaged in a vibrant dialogue with contemporary movements and artists who shared his interest in materiality and unconventional techniques. The influence of Jean Dubuffet's *Art Brut* is evident in Burri’s embrace of raw, unrefined materials and textures, rejecting the polished aesthetic of traditional art. Connections to Lucio Fontana’s spatialism are also apparent, particularly in Burri’s exploration of surface and depth, and his willingness to disrupt the conventional picture plane. Furthermore, Burri fostered a creative exchange with American artists like Robert Rauschenberg and Cy Twombly, contributing to the revival of post-war assembly art and influencing their own explorations of materiality and process. These interactions were crucial in establishing Burri’s international reputation and solidifying his position as a leading figure in the avant-garde. He wasn't simply reacting *against* tradition; he was forging a new path, one that acknowledged the inherent beauty and expressive potential of the materials themselves.

Legacy and Lasting Significance

Alberto Burri’s significance lies not only in his innovative use of materials but also in his rejection of traditional artistic conventions. He is widely considered a key figure in *Arte Povera*, an Italian art movement that emphasized simplicity, the use of everyday materials, and a critique of consumer culture. His work profoundly influenced subsequent generations of artists who explored materiality, process, and the relationship between art and life. Beyond his individual series, Burri’s monumental project, the *Grande Cretto* in Gibellina, Sicily – a vast landscape artwork built on the ruins of a town destroyed by an earthquake – stands as a powerful testament to his ambition and vision. This sprawling intervention transforms devastation into a poignant memorial, embodying Burri's belief in art’s capacity for both destruction and regeneration. Grande Cretto is not merely a sculpture; it is a landscape sculpted *by* trauma and transformed *through* artistic intervention. Alberto Burri passed away in 1995, leaving behind a legacy that continues to inspire and challenge artists and viewers alike – a testament to the enduring power of art forged from matter itself.
Alberto Burri

Alberto Burri

1915 - 1995 , Italy

Lühikest infot

  • Full Name: Alberto Burri
  • Nationality: Italian
  • Date Of Birth: 1915
  • Date Of Death: 1995
  • Place Of Birth: Castello, Italy
  • Notable Artworks:
    • White
    • Composition
    • Untitled (872)
    • Grande cretto
  • Artistic Movement Or Style: Arte Povera, Matterism
  • Artists Who Influenced This Artist:
    • Jean Dubuffet
    • Lucio Fontana
  • Artists Or Movements Influenced By This Artist:
    • Robert Rauschenberg
    • Cy Twombly
    • Arte Povera
Avastage teoseid, mis on koondatud teemade, stiilide ja omaduste kaupa.