Vista previa Vista previa en RA Encargar reproducción pintada a mano Ver versión en imagen digital Compartir
Ver detalles Guía Añadir a favoritos Descargar Ver artículos similares Radiografía Presentación de diapositivas Estadísticas

Chinese Poem on Buddhist Teachings

  • Fecha de creación1666
  • Dimensiones26.0 x 55.0 cm

Descubre Nanyuan Xingpai: pintor chino reconocido por obras maestras zen y poesía expresiva. Explora su legado en WahooArt.

Giclée / Impresión de arte

Impresiones giclée o en lienzo de calidad de museo con producción rápida y opciones de acabado flexibles. ( Encargar reproducción pintada a mano Ver versión en imagen digital)

Estándar
personalizado
CM
INCH

Elija entre nuestros tamaños predefinidos que respetan las proporciones originales de la obra.

ancho
altura

Puede introducir sus propias dimensiones para adaptarse a un marco o espacio específico. Si el tamaño seleccionado no coincide con las proporciones de la imagen original, recortaremos la obra de arte o extenderemos la imagen con un borde con efecto espejo o de color sólido. Se enviará una maqueta digital para su aprobación antes de que comience la producción.
Tenga en cuenta que la vista previa en pantalla no refleja el recorte o la extensión real. Solo la maqueta mostrará con precisión la composición final.
Aunque existen tamaños personalizados, recomendamos seleccionar una dimensión de la lista predefinida para preservar las proporciones originales.

Envío a todo el mundo () en 2 semanas en lugar de las 4/5 semanas estándar. (23 septiembre)

why_choose_icon
Envío exprés gratuito a todo el mundo
why_choose_icon
Lienzo de lino de alta calidad
why_choose_icon
Seguro de envío completo
why_choose_icon
Garantía de reembolso de impuestos aduaneros
why_choose_icon
Garantía de fidelidad cromática exacta
why_choose_icon
Política de devolución de 100 días (solo por defectos)
why_choose_icon
Garantía de devolución del 100% del dinero
why_choose_icon
Oferta por volumen

Precio total

$ 68

reproduction

Chinese Poem on Buddhist Teachings

Giclée / Impresión de arte

Tamaño de la reproducción

-

Precio total

$ 68

The Ōbaku monk Nanyuan Xingpai, better known by his Japanese name Nangen Shōha, has inscribed in vigorously brushed cursive characters a Chinese poem with four seven-character lines on Buddhist enlightenment. Befitting the outlook of a monk who lived in temples from his teens until he died, the verse suggests that the profound teachings of Ōbaku Zen Buddhism, though hard to fathom as the deepest seas, can offer respite from woes and suffering that life in the everyday world entails.The poem can be tentatively deciphered and translated as follows處世長懷済世心門開日即雨平臨青囊拈出藥千種妙訣還同海樣深Amid the affairs of the world, ffocus your mind on saving people. When the gate is unlocked, rain falls on all indiscriminately. Even if one seeks a thousand cures from a doctor’s blue satchel. The secret to removing suffering remains as profound as the seas.(Trans. Xiaohan Du)In his calligraphy Nanyuan followed the style of his master Yinyuan, and adheres to the conventions of bold, cursive Ming styles adopted by so many in the Ōbaku lineage in Japan. Though briskly brushed, the characters are evenly spaced and arranged in clearly demarcated columns. The general impression is one of orderliness overall, but with spontaneity for each character. The work is dated to the summer of 1666, when the monk was 35 years old.Nanyuan Xingpai, born with the surname Lin 林 in Fuzhou prefecture of Fujian province, began his religious training at age fourteen in Mount Huangbo (Japanese: Ōbaku) in China. He studied there with Yinyuan Longqi (later known by the Japanese pronunciation of his name, Ingen Ryūki), and in 1654 followed his master to Japan. He became a dharma successor to Yinyuan in 1671, and founded various Ōbaku sect branch temples in Japan, and served at Kokubunji in Osaka 大阪国分寺 beginning in 1680. He is also recognized for his work revitalizing Shōkōji 正興寺. Not only was he an expert calligrapher in the Ming-infused Ōbaku style, as this example demonstrates, he established a reputation for being a talented poet and prose writer.

Biografía del artista

Nanyuan Xingpai (Nangen Shōha): Un Reflejo Zen en el Arte Japonés

Nanyuan Xingpai, también conocido como Nangen Shōha, fue un monje budista chino que emigró a Japón durante el siglo XVII, dejando una huella significativa en la tradición artística japonesa. Nacido alrededor de 1631 en China, falleció en Japón en 1692, convirtiéndose en una figura destacada dentro del movimiento Ōbaku Zen, establecido en Japón en 1661. Este sectismo representa una corriente importante dentro del zen budismo que enfatiza la importancia de la contemplación y la comprensión intuitiva como caminos hacia la iluminación espiritual.

Su Trayectoria Artística: La Simplicidad como Filosofía

La obra artística de Nanyuan Xingpai se caracteriza por una profunda conexión con los principios fundamentales del zen, donde la belleza reside en la sencillez y la capacidad de transmitir emociones esenciales sin adornos excesivos. Su talento principal fue el dibujo sobre papel con tinta negra (sumi-e), un estilo artístico japonés que alcanzó su apogeo durante este período histórico. Estos dibujos no solo eran expresiones estéticas sino también vehículos para comunicar enseñanzas religiosas y filosóficas, reflejando la visión zen del mundo como espacio de armonía y equilibrio.

Las Pinturas Emblemáticas: Poesía Visual y Filosofía Zen

Entre sus obras más notables destacan piezas como “Chinese Poem on Compassion” (26 x 55 cm), una composición que captura la esencia de un poema chino dedicado a la virtud de la compasión, utilizando una escritura cursiva elegante para transmitir mensajes profundos sobre el cuidado hacia los demás y la importancia de la empatía. También se encuentra el impresionante “Handscroll of calligraphy by Ōbaku zen monks” (28.5cm x 1063.0cm), un proyecto colectivo que reunió las obras maestras de cuarenta y dos monjes Ōbaku, incluyendo a Nanyuan Xingpai mismo, demostrando así la influencia del movimiento zen en el ámbito artístico japonés. Además, “Monk riding backwards on a water buffalo” (1687, hanging scroll; ink on paper), atribuida al pintor Yamaguchi Sekkei con una inscripción de Nanyuan Xingpai, simboliza un viaje espiritual hacia la iluminación mediante la observación cuidadosa y la aceptación del flujo constante de la vida. Estas obras son ejemplos claros de cómo el artista logró traducir conceptos filosóficos complejos en imágenes poderosas y evocadoras.

Influencias y Legado Histórico

La obra de Nanyuan Xingpai fue influenciada por tradiciones artísticas anteriores, pero también por las enseñanzas religiosas del zen budismo, que promovían la liberación del ego y la unión con el universo. Su estilo distintivo se convirtió en un modelo para otros artistas Ōbaku Zen, consolidando así su lugar como uno de los principales representantes del arte japonés del siglo XVII. Actualmente, sus pinturas pueden apreciarse en museos importantes como el Museo Metropolitano de Arte en Nueva York y el Museo Ludwig en Colonia, donde ofrecen una oportunidad única para comprender la belleza estética y la profundidad filosófica del movimiento Ōbaku Zen. Su legado continúa inspirando artistas contemporáneos que buscan expresar ideas similares con sensibilidad y precisión visual.
Nanyuan Xingpai

Nanyuan Xingpai

1631 - 1692 , China

Datos clave

  • Artistic Movement Or Style: Zen Art
  • Artists Who Influenced This Artist: ['Yinyuan Longqi']
  • Date Of Death: 1692
  • Full Name: nanyuan xingpai
  • Nationality: Chinese
  • Notable Artworks:
    • Chinese Poem on Compassion
    • Handscroll of calligraphy by Ōbaku zen monks
    • Monk riding backwards on a water buffalo
  • Place Of Birth: China (WahooArt)