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Wall clock

The Wall clock by Margarete Heymann-Loebenstein is a ceramic masterpiece produced in Haël Werkstätten, embodying modernist aesthetics and showcasing the artist's resilience during exile. Its geometric design features black numerals and hands against a vibrant orange glaze.

Descubre a Margarete Heymann (Grete Marks), artista cerámica alemana-británica y alumna del Bauhaus. Fundadora de Haël Workshops, fusionó formas geométricas con colores vibrantes en su icónica 'Greta Pottery'.

Reproducción al óleo hecha a mano

Óleo sobre lienzo pintado a mano en el tamaño y marco de su elección, realizado por encargo por nuestros artistas.

P118B $10
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P438Z $10
P508JH $12
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W106C $8
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Elija entre nuestros tamaños predefinidos que respetan las proporciones originales de la obra.

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Puede ingresar sus propias dimensiones para adaptarse a un marco o espacio específico. Si el tamaño seleccionado no coincide con las proporciones de la imagen original, recortaremos la obra o extenderemos la pintura con elementos adicionales pintados a mano. Se le enviará una maqueta digital para su aprobación antes de comenzar la producción.
Tenga en cuenta que la vista previa en pantalla no refleja el recorte o la extensión reales. Solo la maqueta mostrará con precisión la composición final.
Si bien existen tamaños personalizados, recomendamos seleccionar una dimensión de la lista predefinida para preservar las proporciones originales.

Ejemplos de lo que se puede personalizar: Reemplace el rostro con una foto del cliente; Agregue una mascota (por ejemplo, cambie un gato por un perro); Incluya un mensaje oculto en el fondo; Cambie el paisaje o los elementos del fondo.
Tras realizar el pedido, el equipo de WahooArt.com enviará un correo electrónico al cliente para solicitar instrucciones y proporcionarle una vista previa del boceto.

Entrega mundial () en 3-4 semanas en lugar de las 5 semanas estándar. (3 julio). Sin compromisos con la calidad.

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Precio total

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reproduction

Wall clock

Técnica de reproducción

Tamaño de la reproducción

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Precio total final

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Datos clave

  • Subject or theme: Decorative ceramics
  • Dimensions: 23,5 x 23,5 x 7,5 cm
  • Artistic style: Geometric clarity
  • Artist: Margarete Heymann Löbenstein Marks
  • Title: Wall clock
  • Medium: Earthenware; metal
  • Location: Marwitz near Berlin

Test de arte

Solo hay una respuesta correcta para cada pregunta.

Pregunta 1:
What artistic movement is Margarete Heymann-Loebenstein associated with?
Pregunta 2:
The glaze used on the wall clock is described as:
Pregunta 3:
Where was Margarete Heymann-Loebenstein born?
Pregunta 4:
What type of clockwork mechanism is attached to the reverse side of the wall clock?
Pregunta 5:
The image description highlights a specific aspect of the photograph – what is it?

Descripción de la obra

A Testament to Resilience: Exploring Margarete Heymann’s Wall Clock

The square wall clock crafted by Margarete Heymann-Loebenstein (later Marks) stands as more than just a functional timepiece; it embodies the spirit of modernist design intertwined with profound personal experience. Produced in the Haël Werkstätten for Artistic Ceramics during her exile from Nazi Germany, this piece exemplifies the Bauhaus aesthetic—characterized by geometric simplicity and honest material expression—while simultaneously reflecting Heymann’s unwavering dedication to artistic creation amidst turbulent times. Its unassuming appearance belies a complex narrative of innovation, displacement, and enduring beauty.
  • Style & Form: The clock's design adheres strictly to Bauhaus principles, prioritizing orthogonal lines and balanced proportions. Rounded corners subtly soften the rigid geometry, introducing an element of humanist consideration into the otherwise austere aesthetic.
  • Material & Technique: Constructed from ceramic material and encased in a metal frame, the clock utilizes slip casting—a technique perfected by Heymann—to achieve exceptional dimensional accuracy and surface smoothness. The uranium-based orange glaze imparts a luminous hue that captures ambient light, creating an ethereal glow.
  • Numerals & Hands: The black numerals on the clock face are meticulously positioned in a circular arrangement, mirroring the Bauhaus fascination with mathematical precision. Similarly, the black hour and minute hands—crafted from metal—are deliberately designed to convey clarity and functionality.
The Haël Werkstätten for Artistic Ceramics served as a crucial refuge for Heymann during her exile, allowing her to continue her artistic pursuits despite the pervasive restrictions imposed by Nazi ideology. This workshop was founded in 1930 and quickly became renowned for its commitment to producing high-quality ceramic pieces that blended modernist design with traditional craftsmanship. The clock’s creation represents a triumph of creativity within challenging circumstances—a symbol of perseverance and an affirmation of artistic vision as a force for beauty and intellectual engagement.
  • Symbolism: The orange glaze, chosen by Heymann herself, carries connotations of warmth, optimism, and vitality—counterbalancing the anxieties associated with exile. Its subtle luminosity speaks to the enduring power of art to illuminate even the darkest periods.
  • Historical Context: Produced in the wake of the Bauhaus’s closure in 1932, the clock embodies the Bauhaus movement's legacy of experimentation and its unwavering belief in the transformative potential of design. It stands as a testament to the Bauhaus ethos—a commitment to functional beauty rooted in rational principles.
The image accompanying this description captures the clock’s captivating aesthetic with meticulous detail. The stark white background enhances the vibrancy of the orange glaze and emphasizes the clock's sculptural form, inviting viewers to contemplate its elegance and understated sophistication. Furthermore, the watermark “© 2014 Margarete Heymann-Löbenstein” underscores the artist’s enduring presence—a reminder that this remarkable piece continues to inspire admiration for its harmonious blend of form and technique. Its timeless appeal resonates with collectors and interior designers alike who appreciate objects imbued with both intellectual rigor and emotional resonance.

Further Exploration

For a deeper understanding of Margarete Heymann’s artistic journey, consider visiting the Jewish Museum Berlin's archive (Jewish Object: Applied Arts Collection) where you can access documents detailing her life and work. Alternatively, explore her contributions to the Bauhaus movement (Wall clock - Margarete Heymann-Loebenstein (later Marks)), showcasing her pioneering spirit and unwavering dedication to modernist design principles. Finally, delve into the broader context of Jewish art during the Weimar Republic (Purchase a copy of Wall clock - Margarete Heymann) to appreciate the significance of this extraordinary artwork within its historical milieu.

Biografía del artista

Margarete Heymann (Grete Marks): Una Vida Entre la Cerámica, el Bauhaus y el Exilio

Margarete Heymann, también conocida como Margarete Heymann-Löbenstein, Margarete Heymann-Marks y Grete Marks (10 de agosto de 1899 – 11 de noviembre de 1990), fue una destacada artista cerámica germano-británica y estudiante del Bauhaus. Su vida estuvo marcada por la innovación artística, el éxito empresarial, la persecución nazi y el exilio, dejando un legado significativo en el mundo de la cerámica moderna.

Formación y los Talleres Haël: El Auge de una Artista

  • Primeros Años y Formación: Nació en Colonia, Alemania, en una familia judía acomodada. Estudió pintura en la Escuela de Artes Aplicadas de Colonia y en la Academia de Bellas Artes de Düsseldorf antes de ingresar al Bauhaus de Weimar en 1920.
  • El Bauhaus y la Influencia Moderna: Su tiempo en el Bauhaus, aunque breve, fue crucial. Estudió cerámica bajo Gerhard Marcks y absorbió los principios del movimiento moderno, incluyendo la funcionalidad, la abstracción geométrica y el uso innovador de materiales.
  • Fundación de los Talleres Haël (1923): Junto con su esposo Gustav Löbenstein y su hermano Daniel, fundó los Talleres Haël para Cerámica Artística en Marwitz. Este taller se convirtió rápidamente en un éxito comercial, exportando sus diseños modernos a Londres y América. Los talleres emplearon a más de 100 personas.
  • Estilo y Producción: La producción de Haël se caracterizó por formas geométricas audaces, colores vibrantes y texturas innovadoras. Sus piezas combinaban la estética moderna con una artesanía impecable.

Dificultades Económicas, Persecución Nazi y Exilio

  • Desafíos Económicos: A finales de la década de 1920 y principios de la de 1930, los Talleres Haël enfrentaron dificultades económicas debido a la crisis económica mundial.
  • El Ascenso del Nazismo: El ascenso al poder de los nazis en Alemania marcó el fin de su éxito empresarial. En 1933, se vio obligada a cerrar los talleres y venderlos por debajo de su valor real.
  • Exilio a Palestina y Gran Bretaña: Primero intentó reubicar su negocio en Jerusalén, pero sin éxito. Finalmente, emigró a Gran Bretaña en 1936, con la ayuda de contactos en Heal's, una importante tienda departamental londinense.

"Greta Pottery" y el Legado Artístico

  • Reinicio Profesional: En Gran Bretaña, continuó su trabajo como artista cerámica bajo el nombre "Greta Pottery". Enseñó en la Escuela de Arte de Burslem (Stoke-on-Trent) y trabajó para Minton Pottery.
  • Estilo Británico: Aunque intentó mantener sus diseños vanguardistas, se adaptó a las preferencias más conservadoras del público británico.
  • Reconocimiento Tardío: A pesar de los desafíos, su trabajo fue reconocido en varias exposiciones, incluyendo la Exposición de Arte Alemán del Siglo XX en Londres en 1938.
  • Desarrollo como Pintora y Grabadora: Después de la Segunda Guerra Mundial, se dedicó a la pintura, el dibujo y la litografía, ampliando su expresión artística más allá de la cerámica.

Significado Histórico y Legado

Margarete Heymann (Grete Marks) es recordada como una pionera en la cerámica moderna, una artista que fusionó los principios del Bauhaus con un estilo propio distintivo. Su historia personal, marcada por el éxito, la persecución y el exilio, refleja las experiencias de muchos artistas judíos durante el siglo XX. Su trabajo, especialmente el producido en Alemania antes de 1933, es considerado entre sus mejores logros y representa una valiosa contribución al arte moderno y a la historia de la cerámica. Su capacidad para adaptarse y continuar creando en un nuevo entorno, a pesar de las adversidades, demuestra su resiliencia artística y su compromiso con su oficio.

Margarete Heymann

Margarete Heymann

1899 - 1990 , Alemania

Datos clave

  • Estilo Artístico: Modernismo cerámico
  • Fecha De Fallecimiento: 11 de noviembre de 1990
  • Fecha De Nacimiento: 10 de agosto de 1899
  • Influencias Artísticas:
    • Bauhaus
    • Gerhard Marcks
  • Lugar De Nacimiento: Colonia, Alemania
  • Nacionalidad: Alemana-Británica
  • Nombre Completo: Margarete Heymann (Grete Marks)
  • Obras Notables:
    • Servicio de té
    • Tetera con tapa
    • Taza y jarrón (Greta Pottery)