Óleo sobre lienzo pintado a mano en el tamaño y marco de su elección, realizado por encargo por nuestros artistas. ( Cambiar a formato impreso
Ver versión en imagen digital)
Elija entre nuestros tamaños predefinidos que respetan las proporciones originales de la obra.
Puede ingresar sus propias dimensiones para adaptarse a un marco o espacio específico. Si el tamaño seleccionado no coincide con las proporciones de la imagen original, recortaremos la obra o extenderemos la pintura con elementos adicionales pintados a mano. Se le enviará una maqueta digital para su aprobación antes de comenzar la producción.
Tenga en cuenta que la vista previa en pantalla no refleja el recorte o la extensión reales. Solo la maqueta mostrará con precisión la composición final.
Si bien existen tamaños personalizados, recomendamos seleccionar una dimensión de la lista predefinida para preservar las proporciones originales.
Envío a todo el mundo () en 3-4 semanas en lugar de las 5 semanas estándar. (26 septiembre). Sin comprometer la calidad.
When Grandmother
Tamaño de la reproducción
Nacida en Selma, Alabama en 1955, el viaje artístico de Eileen Bahring Sullivan es una fascinante combinación de técnicas de quilting tradicionales y un espíritu creativo expansivo. Más que una simple creadora de retazos, es una narradora que utiliza la precisión meticulosa del *paper piecing* (ensamblaje por papel) para construir escenas impresionantes – a menudo inspiradas en la naturaleza, el arte histórico e incluso la cultura contemporánea. Su obra trasciende los límites de los textiles, convirtiéndose en experiencias visuales inmersivas que invitan al espectador a adentrarse en mundos tanto familiares como maravillosamente imaginados.
La vida temprana de Sullivan en Alabama sin duda inculcó una profunda apreciación por el color, los patrones y las ricas tradiciones del quilting sureño. Sin embargo, su camino artístico tomó un giro inesperado cuando se mudó a Los Ángeles, donde se involucró en diversos campos – desde la co-propiedad de equipos deportivos profesionales como LAFC y Angel City FC hasta servir como embajadora global para el FC Barcelona y miembro del consejo directivo del A.S. Roma. Estas experiencias, aparentemente dispares, han moldeado profundamente su perspectiva, informando las narrativas complejas tejidas en sus retazos. Su participación en deportes e organizaciones internacionales sugiere un impulso inherente hacia la conexión y una aguda capacidad de observación – cualidades que se reflejan indudablemente en sus diseños intrincados.
En el corazón de la práctica artística de Sullivan reside el *foundation paper piecing* (FPP). Esta técnica, que implica cortar piezas de tela con precisión para encajar dentro de un patrón creado sobre papel trazado, permite un control y una precisión sin precedentes. No es solo un método; es una filosofía – una forma de traducir ideas complejas en algo tangible. A menudo incorpora elementos de la historia del arte, particularmente las obras de Claude Monet, como lo demuestra su retazo “Remembering Monet”, que captura la belleza etérea de sus *Water Lilies* (Lirios acuáticos). Esto demuestra un compromiso deliberado con el legado artístico y un deseo de reinterpretar imágenes clásicas a través de una lente contemporánea.
Los retazos de Sullivan rara vez son simplemente decorativos; están llenos de significado simbólico. Las flores, en particular, juegan un papel central, cada una elegida cuidadosamente por su color, forma y significado histórico. Su serie “Pieces of Paradise” (Piezas de Paraíso), exhibida en Quilt Inspiration, ejemplifica este enfoque, presentando representaciones vibrantes de flores como la dogwood (flor de dogwood), las lilas y la morning glory (amanresa) – cada una evoca emociones y recuerdos específicos. La meticulosa atención al detalle con la que representa estas botánicas refleja un profundo respeto por el mundo natural y un deseo de capturar su belleza fugaz.
Más allá de las imágenes florales, los retazos de Sullivan a menudo incorporan elementos de paisajes, arquitectura e incluso patrones abstractos. Su obra se inspira con frecuencia en experiencias de viaje – desde las colinas onduladas del Parque Nacional Yosemite (reflejado en su retazo “Dogwood”) hasta los colores vibrantes de Provenza. Esta perspectiva global se entrelaza con recuerdos y observaciones personales, creando un cuerpo de trabajo único y evocador.
La formación artística de Sullivan fue influenciada por las tradiciones del quilting sureño, pero también por su vida en Los Ángeles. La diversidad de sus experiencias profesionales – desde la gestión deportiva hasta el arte y la conservación – ha enriquecido su perspectiva creativa. Su trabajo se caracteriza por una meticulosa atención al detalle, un profundo conocimiento de los materiales y técnicas, y una capacidad para combinar elementos de diferentes disciplinas artísticas.
El *paper piecing* (ensamblaje por papel) es una técnica central en su práctica artística. Sullivan ha perfeccionado esta técnica a lo largo de los años, desarrollando sus propios métodos y estilos. Su trabajo se caracteriza por la precisión, el detalle y la complejidad, así como por la belleza estética. Además, su interés en la conservación del arte, evidenciado en su colaboración con Aurora Art Conservation, demuestra un compromiso con la preservación del patrimonio cultural.
El talento de Sullivan ha sido ampliamente reconocido dentro de la comunidad del quilting. Ha exhibido sus retazos en museos prestigiosos como el National Quilt Museum en Paducah, Kentucky, y el Missouri Quilt Museum, consolidando su lugar como una figura destacada en el quilting contemporáneo estadounidense. Sus patrones también han ganado popularidad a través de plataformas en línea como Paper Pieced Quilting.com, ampliando aún más su alcance e influencia.
Además, la participación de Sullivan en Aurora Art Conservation demuestra su compromiso con la conservación del arte y su habilidad para combinar sus conocimientos de quilting con su experiencia en restauración. Su trabajo es un testimonio de la creatividad, el talento y la pasión que la impulsan a crear obras de arte únicas y significativas.
El trabajo de Eileen Bahring Sullivan no es solo retazos; es un testimonio del potencial transformador de técnicas tradicionales combinadas con una creatividad ilimitada. Su meticulosa atención al detalle, su imagen evocadora y su diversa gama de intereses han establecido sus bases como una voz única en el mundo del arte contemporáneo. Como artista que combina sin problemas disciplinas artísticas – desde el quilting hasta la gestión deportiva – continúa inspirando y desafiando las nociones convencionales de lo que el arte puede ser.
1955 - , Estados Unidos de América