2003
Tabriz er et værk af Robert Wolfe (1935–2003). Det er fra 2003. Det opbevares på Musée national des beaux-arts du Québec i Québec City, Canada. Målene er 50 × 65.5 cm.
Québec City, Canada
En bastion for québécois identitet: Sjælen i MNBAQ Dybt indlejret i de historiske omgivelser ved Plains of Abraham i Québec City, står Musée national des beaux-arts du Québec (MNBAQ) som meget mere end blot et depot for skønkunst; det er et levende, åndende vidnesbyrd om en provins' kulturelle sjæl. Siden grundlæggelsen i 1933 har museet gennemgået en dyb metamorfose, hvor det har udviklet sig fra et provinsielt arkiv og naturvidenskabeligt museum til et fremragende fristed for kunstnerisk udfoldelse. At træde gennem dets døre er at påbegynde en rejse gennem århundreder af kreativ evolution, hvor selve Quebecs identitet er indgraveret i hvert lærred og skulptureret i hver ramme.
Beskyttet af ophavsret: billedet er kun vist som reference.
Flere størrelser, beskæringer og kildehenvisning →Robert Wolfe, Tabriz (2003), Musée national des beaux-arts du Québec.
En Green to Violet Spectrum nuance løber gennem "Tabriz" af Robert Wolfe.
"Tabriz" af Robert Wolfe har en luminans på Gentle Luminance. Luminans beskriver, hvor meget lys farverne ser ud til at reflektere.
Farvepaletten i "Tabriz" har en mætning på Subtle Color.
"Tabriz" af Robert Wolfe er stadig beskyttet af ophavsret. Denne status bestemmer, hvordan billedet af værket må reproduceres.
Du kan bestille en håndmalet reproduktion af "Tabriz" af Robert Wolfe direkte på dens Håndmalet reproduktion-side: en håndmalet oliereproduktion på lærred af hør, lavet efter bestilling.
Robert Wolfe skabte "Tabriz" i en alder af 68. Kunstneren blev født i 1935, og værket er dateret 2003.
Originalen af "Tabriz" findes på Musée national des beaux-arts du Québec, og værket er stadig beskyttet af ophavsret.
Den dominerende farve i "Tabriz" af Robert Wolfe er Gray (#95866d).
1935–2003, Canada
The Quiet Presence of Robert Wolfe Born in Montreal, Canada, in 1935, Robert Wolfe spent his years observing the world through a lens of stillness. His work does not shout; instead, it settles into a space, much like the objects he chose to paint. He worked with oils on masonite and acrylics on canvas, focusing on the way light and form occupy a room. There is a certain weight to his compositions, a sense of things being exactly where they belong, even when they appear slightly out of place.