Er Resurrection beskyttet af ophavsret?

Nej, dette kunstværk er i det offentlige domæne.

Se i rummet

Se i AR

Skift til printversion

Bestil håndmalet reproduktion

Send

Detaljer

Studieguide til kunstværker

Tilføj til favoritter

Download

Resurrection

Sebastiano Ricci’s ‘Resurrection,’ a vibrant 1715 baroque masterpiece depicting Christ's ascension with angelic figures and a dramatic mountainous backdrop, captures hope and redemption. Explore this stunning hand-painted reproduction and bring art history into your space.

Læs mere

Sebastiano Ricci (1659-1734) var en førende venetiansk barokmaler kendt for sine lysfyldte freskoer og storslåede kompositioner. Udforsk værker som 'Bacchus og Ariadne' og opdag arven fra denne indflydelsesrige italienske kunstner.

Læs mere

Køb et højopløst, optimeret digitalt billede i en kvalitet, der er langt overlegen i forhold til online-forhåndsvisningen.

Hver fil er omhyggeligt forberedt af vores interne specialister ved hjælp af avancerede værktøjer og ekspertmæssig manuel retuschering. Vi sikrer, at hvert billede har enestående klarhed, præcis farvegengivelse og fine detaljer.

Den endelige fil leveres via e-mail inden for 72 timer og er optimeret til øjeblikkelig brug i professionelle, redaktionelle og trykte miljøer. Det er den samme kvalitet, som førende designstudier, forlag og gallerier har tillid til.

Læs mere

Digitalt billede

Download en højopløselig fil til personlig fremvisning, print og kreative projekter. ( Skift til printversion Bestil håndmalet reproduktion)

Licenstype

Personlig brug -

Præsentation eller nyhedsbrev -

Websted -

Tidsskrifter og bøger -

Licenstype: Marketing til små virksomheder -

Licenstype: Store virksomheder (marketingbrug) -

Samlet pris

$ 24,90

Inkluderet i alle ordrer på digitale billeder

Professionel digital levering, garanteret

Når du vælger WahooArt.com, får du ikke blot et billede – du modtager et professionelt optimeret digitalt kunstværk, skabt med præcision og sikret med en tilfredshedsgaranti. Her er alt, hvad din ordre automatisk indeholder:

Hurtig levering via e-mail

Din højtopløselige digitale billedfil sendes til din e-mail inden for 72 timer efter bestilling – klar til øjeblikkelig brug.

AI-forbedret digital fil

Dit kunstværk optimeres professionelt ved hjælp af avancerede AI-værktøjer og manuel redigering, hvilket sikrer maksimal detaljegrad, klarhed og farvenøjagtighed.

Gratis livslang genlevering

Har du ved en fejl slettet eller mistet din fil? Ingen bekymring – vi sender den igen til enhver tid, helt gratis.

Ingen importgebyrer – nogensinde

Nyd dit kunstværk med det samme uden told, afgifter eller leveringsgebyrer – digitale downloads er altid skattefrie.

Garanteret farvenøjagtighed

Vi sikrer, at dit digitale billede gengiver de originale farver så præcist som muligt ved hjælp af professionelle værktøjer og farvestyring.

100 dages tilfredshedsgaranti

Hvis du ikke er tilfreds med dit digitale billede, vil vi revidere det eller refundere 100% inden for 100 dage – uden spørgsmål.

100% Pengene tilbage-garanti

Ik tilfreds? Få fuld refusion inden for 100 dage efter modtagelse af din digitale fil – uden spørgsmål.

Mængderabat ved storkøb

Køb 3 billeder, spar 10% - Køb 5, spar 15% - Køb 10+, spar 20%. Ideelt til kreative projekter, gallerier og bureauer.

Kort om værket

Movement: Late Baroque
Year: 1715
Title: Resurrection
Influences: Giovanni Dal Sole
Medium: Oil on canvas
Dimensions: 88 x 118 cm
Artist: Sebastiano Ricci

Sebastiano Ricci’s “Resurrection”: A Venetian Baroque Masterpiece

This exquisite hand-painted reproduction captures the dramatic power of Sebastiano Ricci's "Resurrection," an oil on canvas created in 1715, a pivotal moment in the artist’s prolific career. Measuring 88 x 118 cm, this work exemplifies Ricci’s signature style – a vibrant and luminous Baroque manner that sought to evoke profound emotion through dynamic composition and masterful use of light. Ricci, born in Belluno in 1659, was a key figure in the Venetian artistic landscape, inheriting and evolving the traditions established by Giovanni Battista Tiepolo while forging his own distinctive path within the late Baroque movement.

Subject Matter and Narrative

The painting depicts the iconic biblical scene of Christ’s resurrection. Jesus, centrally positioned and radiating an almost ethereal glow, is being lifted heavenward by a multitude of angels. Their gestures are imbued with urgency and reverence, conveying the momentousness of this divine event. The inclusion of earthly figures – perhaps mourners or witnesses to the miracle – adds a layer of human drama to the scene, grounding the spiritual narrative in relatable terms. Ricci’s depiction isn't merely a literal representation; it’s an emotional interpretation, designed to inspire awe and faith.

Technique and Style

Ricci’s technique is characterized by its bold brushwork, rich color palette, and dramatic use of chiaroscuro – the interplay of light and shadow. Notice how he employs loose, swirling strokes to depict the drapery of both Christ and the angels, creating a sense of movement and energy. The mountainous background, rendered with atmospheric perspective, adds depth and grandeur to the composition, emphasizing the scale of this miraculous event. Ricci’s influence from Giovanni Gioseffo dal Sole is evident in his approach to color and composition, though he developed a more vigorous and individualistic style.

Historical Context and Symbolism

"Resurrection" was created during a period of significant religious fervor within Venice and throughout Europe. The late Baroque era (roughly 1600-1750) witnessed an intense focus on themes of salvation, redemption, and the glory of God. Ricci’s work reflects this cultural climate, utilizing traditional Christian iconography to communicate powerful spiritual messages. The angels themselves symbolize divine grace and assistance, while Christ's resurrection represents hope and eternal life – core tenets of the Catholic faith. This piece would have been intended for a private chapel or a prominent public space, serving as a visual reminder of these fundamental beliefs.

Lignende kunstværker

Kunstnerbiografi

Sebastiano Riccis liv og virke: En mester af det venezianske barok

Sebastiano Ricci, født i Belluno den 1. august 1659 og død den 15. maj 1734, var en af de mest fremtrædende skikkelser inden for det sene venezianske barokmaleri. Hans kunst er kendetegnet ved en lysfyldt elegance, dynamiske kompositioner og en evne til at fange øjeblikkets essens med stor virtuositet. Ricci repræsenterer kulminationen på den store venezianske malertradition, hvor farve, lys og bevægelse forenes i storslåede fortællinger.

De tidlige år og uddannelsen

Riccis kunstneriske rejse begyndte tidligt. I 1671 trådte han ind som lærling hos Federico Cervelli i Venedig, en respekteret mester, der hjalp med at forme hans grundlæggende færdigheder. Dog antyder visse kilder, at Sebastiano Mazzoni kan have været hans første lærer. Uanset den præcise identitet på hans tidlige vejleder, lagde han hurtigt fundamentet for en karriere, der skulle bringe ham stor anerkendelse. Hans tidlige værker viser allerede et talent for dramatisk effekt og en interesse for de klassiske motiver, der var så populære i barokkens æra.

Stilistiske påvirkninger og udvikling

Riccis kunstneriske horisont blev udvidet under et ophold i Bologna, hvor han kom under indflydelse af Giovanni Gioseffo dal Soles stil. Dal Soles fokus på bevægelse, farve og teatralsk dramatik satte dybe spor i Riccis egen udvikling. Han absorberede disse elementer og integrerede dem i sin unikke vision. Ricci var dog ikke blot en efterligner; han tilførte sine værker en særlig lysstyrke og elegance, der adskilte ham fra hans samtidige. Hans malerier er ofte præget af store, storslåede kompositioner, fyldt med livlige figurer og detaljerede landskaber.

Vigtige værker og bestillinger

Riccis karriere var rig på betydelige bestillinger og mesterværker. Bacchus og Ariadne, som nu findes på National Gallery i London, er et fremragende eksempel på hans barokke virtuositet. Maleriet udstråler en sanselighed og dynamik, der fanger beskuerens opmærksomhed. Et andet bemærkelsesværdigt værk er Mindesmærket over admiral Sir Clowdisley Shovell, et oliemaleri, der vidner om hans evne til at indfange en specifik stemning og fortælle en historie gennem billeder. Han modtog også vigtige bestillinger til udsmykningen af Oratoriet for Madonna of the Seraglio i 1685-1687, hvor han samarbejdede med Ferdinando Galli-Bibiena. Dette projekt resulterede i et imponerende værk, der demonstrerede hans evner inden for freskomaleri.

Senere liv og arv

Riccis karriere var ikke uden udfordringer; han oplevede perioder med tumult, herunder fængsling og skandaler. På trods af disse vanskeligheder fortsatte han med at producere bemærkelsesværdige værker, såsom Venus tager afsked fra Adonis, der viser hans talent for himmelske fremstillinger. Han accepterede til sidst udenlandsk patronage i London og arbejdede på en bestilling for Lord Burlington. Ricci efterlod sig et betydeligt kunstnerisk arv, der fortsat inspirerer malere og kunstelskere den dag i dag. Hans værker er eksempler på det venezianske baroks storhed og hans indflydelse kan spores hos mange af hans efterfølgere.

Se Sebastiano Riccis kunstværker på WahooArt.com
Udforsk mere om det venezianske barokmaleri og dets indflydelse på Wikipedia
Opdag andre bemærkelsesværdige kunstnere fra samme periode, såsom Luigi Bonazza, på WahooArt.com

Vigtigt: Denne artikel er baseret på de tilgængelige oplysninger fra WahooArt.com og kan ændres, efterhånden som der kommer flere data til.

Sebastiano Ricci

1659 - 1734 , Italien

Hurtige fakta

Bemærkelsesværdige Værker:
- Bacchus og Ariadne
- Venus tager afsked
Dødsdato: 15. maj 1734
Fulde Navn: Sebastiano Ricci
Fødested: Belluno, Italien
Fødselsdato: 1. august 1659
Kunstnere Der Påvirkede: ['Giovanni Gioseffo dal Sole']
Kunstnerisk Stil: Senbarok
Nationalitet: Italiensk