GRATIS KUNSTRÅDGIVNING

x
Bestil maleri Bestil maleriKøb højopløseligt billede Køb højopløseligt billede DelDel
DetaljerDetaljer Tilføj til favoritter Tilføj til favoritter DownloadDownload Lignende værkerLignende værker RøntgenRøntgen DiasshowDiasshow

Belphagore

Jean-Baptiste Oudry’s ‘Belphagore’ (1734) – a dramatic monochrome drawing of mythological figures. Baroque illustration, intense narrative detail & unsettling power. Explore this Rococo masterpiece!

Jean-Baptiste Oudry var en dansk Rococo maler og vævesømkunstner kendt for sine præcise naturstudier af dyr og jagtscener samt hans betydelige bidrag til den franske kunsthistorie. Han er blandt de største dyrepigmentører i det 18. århundrede og efterlod sig et imponerende værk, der fortsat fascinerer kunstnere og forskere verden over.

Giclée / Kunsttryk

Giclée- eller lærredstryk i museumskvalitet med hurtig produktion og fleksible muligheder for finish.

P118B $10
P118H $10
P118W $10
P438Z $10
P508JH $12
P508YH $12
P805H $10
P805Z $10
P919BZ $10
P919G $10
P919XJ $10
P959ZH $10
P968JZ $12
W106C $8
W218G $10
W218JH $8
W218Y $10
W307PJ $10
W316G $10
W316PJ $8
W316Y $10
W398PJ $8
W4111J $10
W500HY $15
W500JH $15
W692G $12
W849H $8
W940BG $15
W953PJ $8

Standard
custom
CM
INCH

Vælg mellem vores forudindstillede størrelser, der matcher kunstværkets originale proportioner.

bredde
højde

Du kan indtaste dine egne mål for at passe til en specifik ramme eller et bestemt område. Hvis den valgte størrelse ikke stemmer overens med det originale billedes proportioner, vil vi enten beskære kunstværket eller udvide billedet med en spejlet eller ensfarvet kant. En digital mockup vil blive sendt til din godkendelse, før produktionen påbegyndes.
Bemærk venligst, at forhåndsvisningen på skærmen ikke afspejler den faktiske beskæring eller udvidelse. Kun mockuppen vil nøjagtigt vise den endelige komposition.
Selvom specialmål er tilgængelige, anbefaler vi at vælge et mål fra den foruddefinerede liste for at bevare de originale proportioner.

Verdensomspændende levering () på 2 uger i stedet for de sædvanlige 4/5 uger. (4 juli)

why_choose_icon
Gratis ekspresforsendelse til hele verden
why_choose_icon
Lærred af linned i høj kvalitet
why_choose_icon
Fuld transportforsikring
why_choose_icon
Garanti for refusion af told og importafgifter
why_choose_icon
Garanti for præcis farvegengivelse
why_choose_icon
60 dages returret (kun ved fabrikationsfejl)
why_choose_icon
100% Tilfredshedsgaranti
why_choose_icon
Mængderabat tilgængelig

Samlet pris

-

reproduction

Belphagore

Giclée / Kunsttryk

Størrelse på reproduktion

-

Samlet pris

-

Hurtige fakta

  • Title: Belphagore
  • Artist: Jean-Baptiste Oudry
  • Subject or theme: Mythological figures; Ritualistic burning
  • Year: 1734
  • Dimensions: 31 x 26 cm
  • Notable elements or techniques: Fine-line technique; Atmospheric perspective
  • Artistic style: Dynamic poses; Dramatic lighting

Beskrivelse af samlerobjektet

Belphagore – A Baroque Dance of Darkness and Divine Judgment

Jean Baptiste Oudry’s “Belphagore,” completed in 1734, isn't merely a drawing; it’s a meticulously crafted tableau vivant—a theatrical scene frozen in time—that embodies the spirit of Baroque illustration. This artwork draws upon the rich tapestry of classical mythology and biblical lore, specifically referencing Machiavelli’s retelling of the myth surrounding Belphagor, Lucifer’s fallen angel, and his subsequent confrontation with God.

  • Composition & Style: Oudry's masterful hand employs a dramatic pyramidal composition, anchoring the eye on a central figure—a powerfully sculpted male embodying authority—surrounded by a cohort of demonic figures. The style leans heavily into Baroque conventions: dynamic poses convey movement and tension, while chiaroscuro lighting simulates divine radiance against encroaching darkness, creating an atmosphere of palpable unease.
  • Technique & Material: Executed with fine-line etching on paper—a technique favored during Oudry’s era—the drawing showcases remarkable precision. Lines are used extensively to delineate musculature and smoke plumes, demonstrating meticulous observation and artistic skill. The subtle shading contributes depth and realism, capturing the textures of stone and flesh alike.
  • Symbolism & Narrative: The scene depicts a ritualistic burning – a potent symbol representing purification and judgment—reflecting themes prevalent in Renaissance art. Lucifer’s defiance against God underscores the struggle between good and evil, mirroring anxieties about moral corruption during the Enlightenment period. Oudry's depiction of Belphagor is deliberately grotesque, emphasizing his monstrous nature and highlighting the terrifying consequences of transgression.
  • Historical Context: Created during Louis XV’s reign, “Belphagore” reflects the prevailing artistic tastes of the time—characterized by grandeur, theatricality, and a fascination with religious iconography. Oudry's work aligns with the broader Baroque movement’s ambition to convey emotion and inspire awe through visual storytelling.
  • Emotional Impact: Viewing “Belphagore” evokes feelings of apprehension and reverence. The artist skillfully captures the psychological drama inherent in the confrontation between divine power and demonic rebellion, prompting contemplation on questions of faith, morality, and human vulnerability.

The artwork’s monochrome palette—primarily shades of blue and grey—amplifies its solemn tone and underscores the seriousness of the depicted narrative. Framed within an ornate gold border, it reinforces the sense of contained chaos and elevates the image to a monumental scale.

As a testament to Oudry's artistic prowess and Baroque illustration’s enduring legacy, “Belphagore” continues to captivate audiences today—a captivating glimpse into a pivotal moment in European art history.


Kunstnerens biografi

Jean-Baptiste Oudry: En Pioner Af Dybe Malerisk Kunst

Jean-Baptiste Oudry var en dansk Rococo maler, vævetekstildesigner og illustrator, der anses for at være en af de største dybmpingere af dyr i det 18. århundrede. Oudry begyndte sin kunstneriske rejse ved akademiet Saint Luc, hvor han studerede under Nicolas de Largillière fra 1707 til 1712. Denne tidlige uddannelse gav ham grundlæggende færdigheder inden for portrætter og observation – færdigheder der skulle forme hans kunstneriske udvikling betydeligt. Largillière var ikke blot en lærer, men også en mentor, hvis vejledning havde stor indflydelse på Oudrys tidlige stil og teknikker. Han blev hurtigt fremtrædende som assistentprofessor ved Saint Luc i 1714 og fik fuld professorstitel i 1717. Denne akademiske position gav ham mulighed for at dele sin viden og inspirere nye generationer af kunstnere, hvilket cementerede hans status som en af de mest respekterede kunstnere på tiden. Oudrys interesse for dybmping var ikke blot professionel; det var også drevet af en dyb kærlighed til naturen og et ønske om at fange dens skønhed med præcision og følelse. Han beskæftigede sig både med portrætter og landskaber, hvilket vidnede om hans alsidighed som kunstner. Oudrys stil udviklede sig mod Rococo-perioden omkring midten af det 18. århundrede, hvor elegance og naturlighed var centrale værdier inden for kunst og kultur. Han efterlignede ofte klassiske modeller, men han gjorde dem til sine egne ved at bruge en unik kombination af teknikker og farver. Hans mål var ikke blot at gengive et billede af verden, men også at udtrykke følelser og ideer gennem kunst – hvilket gjaldt både hans portrætter og hans dybmpingelser. Oudrys arbejde blev præget af hans omhyggelige detaljer og hans evne til at fange dyrs teksturer og karakteristika med stor nøjagtighed. Dette gjorde ham til en favorit blandt aristokratiet og kongelige familier, der søgte kunstværker, der kunne udtrykke deres magt og prestige. Et af Oudrys mest bemærkelsesværdige præstationer var hans arbejde som vævetekstildesigner for det Kongelige Beauvais vævetæppe manufaktur. Han skabte en serie af fantastiske vævede billeder, hvor han præsenterede idylliske scener fra landliv og jagt – temaer der var meget populære blandt aristokratiet og kongelige familier på tiden. Disse vævede kunstværker blev ikke blot dekorative objekter; de var også udtryk for en bestemt æstetik og kultur, hvor naturlighed og elegance var vigtige kvaliteter. Oudry var en visionær designer, der formåede at kombinere tekniske færdigheder med kunstnerisk kreativitet for at skabe værker af høj kvalitet. Hans værk er fortsat et ikon inden for dansk kunsthistorie og viser frem den imponerende dygtighed og følsomhed hos en af de største kunstnere i Rococo-perioden. Han blev også udnævnt til direktør ved Gobelins manufaktur, hvor han fortsatte med at skabe vævede kunstværker af samme høj kvalitet. Hans arbejde har haft stor indflydsel på dansk vævetekstildesign og bidragt til udviklingen af en unik kunstnerisk stil.
Jean-Baptiste Oudry

Jean-Baptiste Oudry

1686 - 1755 , Frankrig

Kort om kunstneren

  • Artistic Movement Or Style: Rokoko
  • Artists Who Influenced This Artist: ['Nicolas de Largillière']
  • Date Of Birth: 17 marts 1686
  • Date Of Death: 30 april 1755
  • Full Name: Jean-Baptiste Oudry
  • Nationality: Fransk
  • Notable Artworks:
    • De Pastors Underholdninger
    • Ludvig XV jagt på hjorten i Sankt Germains skov
  • Place Of Birth: Paris, Frankrig
Udforsk kunstværker organiseret efter temaer, stilarter og karakteristika.